(壹)古代詩歌的分類(包括詩、詞、歌)
1.從詩歌的形式上可以分為:
(1)古詩詞,包括古詩詞(唐以前的詩詞)、楚辭、樂府詩。註意“宋”、“宋行”、“語錄”、“屈”、“淩”等古詩詞體式,也屬於古詩詞。古典詩詞不講對仗,押韻自如。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。
②現代詩,包括格律詩和絕句。韻腳要求壹首詩的字數統壹,有五言七語,簡稱五律七律。通常壹首格律詩由八句壹式四句組成:首聯、駢聯、頸聯、尾聯,每聯的上下句(即駢聯、頸聯)必須是對句。押韻要求有押韻和平仄韻;第二、四、六、八句押韻,第壹句可以放或關,押韻的每壹句的字都是平仄的。上下句中有“平漲”和“平漲”兩種。絕句,又叫截句、斷句、絕句。每四句通常有五言七語,簡稱五行七絕。另外,格律詩的格律要求也適用於絕句。
③詞,又稱石喻、長短句、屈子、屈子、樂府等。其特點:聲調有固定的框架,句子有固定的數字,詞有固定的聲調。按詞不同可分為長調(91詞以上)、中調(59-90詞)和短調(58詞以下)。詞可分為單音和雙音,雙音分為兩段,其中詞的層次和數量相等或大致相等,單音只是壹段。壹個詞的壹段叫壹闕或壹篇,第壹段叫前闕、上闕、上篇,第二段叫後闕、下闕、下篇。
④屈,又名、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金代,興盛於元代,風格與詞相近。特點:字數可以加襯字,多用口語。散曲包括詩和歌兩種。套數是連貫的壹套歌,少則兩首,多則幾十首。每壹組號都以第壹首曲子的曲子作為整套曲子的名稱,整套曲子必須是同壹個宮調。它沒有客人,但只有清唱劇。
2.從詩歌的主題可以分為:
(1)寫抒情詩(包括田園詩),歌頌風景名勝、描寫自然景物的抒情詩。由於對現實的不滿,壹些古代詩人往往把自己的感情依附於山川,通過描繪河湖風光和自然風光來表達自己的思想感情。這類詩歌往往包含了後面描述的景物所要表達的感情,也就是人們常說的。其風格清新自然。如張繼的《楓橋夜泊》和王維的《深山秋夜》。
(2)詠物抒詩,詩人描寫所唱之物的形狀、特征、神韻、性格,以寄托詩人自己的感情,抒發自己的誌向,表達自己的精神、品質或理想。如何的《詠柳》和王安石的《梅花》。
(3)為詩感到惋惜,這種惋惜是由壹件事引起的,如告別、思鄉、思念朋友等。如的《送別都督赴蜀》,我聽說王昌齡移到了左邊的龍標窯,柳永的《送別林》。
(4)懷古詠史詩,以歷史典故為題材,或抒己見,或借古諷今,或抒發滄桑之情。比如辛棄疾的《詠玉口亭懷古》,杜牧的《郭華清宮》,博秦淮,赤壁等等。
⑤描寫邊塞戰鬥的詩歌,描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活,或抒發樂觀豪邁或思鄉之情,風格悲壯,筆觸大膽。比如王昌齡的《出堡》《從軍》,李白的《關山月》。
3.古典詩歌和現代詩歌的區別
古典詩歌是指唐代格律詩出現之前的詩歌形式。古典詩歌也叫古體詩或古風,主要形式有《詩經》、《楚辭》、漢代樂府、南北朝樂府。
古典詩歌不受現代詩歌格律形式的束縛,形式相對自由。甚至在唐代,許多詩人喜歡用古典風格寫詩,如陳子昂的《幽州城樓》,白居易的《琵琶行》,李白的《天目山登高夢秋浦歌》,李賀的李平的詩。
現代詩,又稱近體詩,是相對於古詩而言的格律詩。現代詩發端於南北朝時期的齊梁,成熟於初唐。
1.用韻方面,古詩詞可以用也可以不用,用了可以改;現代詩壹定要用不押韻的,連句押韻,首句押韻不押韻都可以。
2.從字數上看,古詩詞有三言、四言、五言、六言、七言、雜言;現代詩有五言七語。
3.在句子數量上,古典詩詞不限,可長可短;近體詩又可分為格律詩(八句,四聯:首聯、駢聯、頸聯、尾聯,且駢聯與頸聯必須相對)和絕句(四句),又可分別分為五律、七律、五節、七節。
(二)古典詩歌體裁簡介
四言詩是中國古代詩歌中最早的詩體。春秋以前的詩,如《詩經》,多為四言。漢代以後,風格略有變化。《詩經》四言詩、楚辭騷體詩、漢樂府和魏晉時期的四言詩和五言詩是唐以前的三種詩風。《詩經》開創了中國古代詩歌創作的現實主義傳統。
楚辭是戰國時期興起於楚國的壹種詩風。“楚辭”的名稱最早見於西漢初年,到了漢代有時被稱為“詞”,甚至稱為“辭賦”。因為楚辭最具代表性的作品是屈原的《離騷》,後人也以“騷”來指代楚辭。自漢代以來,《楚辭》成為屈原等人作品的總集名。《離騷》是《楚辭》的書名,是屈原的代表作,也是中國古代最長的抒情詩。從漢代到南北朝,《離騷》壹直被認為是屈原所有作品的總稱。在文學史上,常稱“風”、“騷”,用來概括《詩經》,用“騷”來概括《楚辭》。
漢樂府原指漢武帝劉徹建立的“樂府”,是掌管音樂的官員。它的任務是制作樂譜、收集歌詞和培訓音樂家。後來人們把樂府府收集創作的歌詞也稱為“樂府”或“樂府詩”,成為壹種音樂性的詩名。其中,屬於漢朝的,叫《漢樂府》。
近體詩,與古典詩歌相對,是唐代形成的格律詩和絕句的總稱。字數五七個,句子四八個。每句的層次都有嚴格的規定,押韻中間的兩句對聯壹定要對,絕句也不壹定對,壹定要押韻到底。
韻起源於南北朝,成熟於初唐。這是壹種現代詩歌。韻分五言七言,每言四行,依次稱為首聯、並聯、頸聯、尾聯;每隔兩句,第壹句叫壹句,下壹句叫壹句;每壹句的層次都有嚴格的規定,尤其是第二、第四、第六個字的層次,不能隨意更改;偶數的句子都要押韻(第壹句可以放也可以不放),壹般押韻到最後;中間的兩副對聯肯定是互相爭鬥的。
絕句又叫截斷句、斷句,只有四句,主要是五言七言,簡稱五絕句、七絕句。在唐代律詩形成之前,就有絕句,押韻、平仄自如。如《玉臺新詠》中記載了古代絕句,後人用以區別現代絕句。唐以後的近體絕句也叫絕句,每壹句對聯,甚至聲調、韻腳都和格律詩壹樣,不壹定對立。
臺詞、歌曲、語錄和詩歌的體裁。漢魏以來以“宋”、“興”為題的樂府詩很多。雖名不同,但並無嚴格區別,故有“宋與興”之合。其音節和格律壹般是自由的,形式采用五言、七言、雜言的古體,富於變化。王拙《碧姬滿誌》卷壹:“古詩詞或樂府,謂之能歌之詩。所以樂府裏有歌,有韻,有語錄,有行,有歌。”趙《古》卷雲:“壹曲起,謂之旅...既然是引用,那它的聲音就有點別扭,所以叫旅行。猴子,他的聲音也不錯。”“走”如白居易的《琵琶行》,“歌”如賦的《茅屋被秋風吹破》,“引”如李賀的《引語》《詠》,充滿了哀愁和慨嘆,如李白的《夢登天目山》。
以古人的句子為題的詩,為科舉考試所作的詩,奉皇帝之命所作的詩,或詩人在集會或現場所作的詩,常被冠以“賦德”的標題,如魏的“賦德於寄”。
古詩詞又稱古體詩、古風,起源於漢代,多為五言或七言句式,也有以五言或七言句式為主,夾雜長短句。練級沒有嚴格的規則,體現了自由的節奏;押韻相對自由,可以押韻到底,也可以換韻。壹般空間更長,容量更大。李百佑擅長寫古典詩歌。