(壹)古代詩歌的分類(包括詩、詞、歌)
1.從詩歌的形式上可以分為:
(1)古詩詞，包括古詩詞(唐以前的詩詞)、楚辭、樂府詩。註意“宋”、“宋行”、“語錄”、“屈”、“淩”等古詩詞體式，也屬於古詩詞。古典詩詞不講對仗，押韻自如。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。
②現代詩，包括格律詩和絕句。韻腳要求壹首詩的字數統壹，有五言七語，簡稱五律七律。通常壹首格律詩由八句壹式四句組成:首聯、駢聯、頸聯、尾聯，每聯的上下句(即駢聯、頸聯)必須是對句。押韻要求有押韻和平仄韻；第二、四、六、八句押韻，第壹句可以放或關，押韻的每壹句的字都是平仄的。上下句中有“平漲”和“平漲”兩種。絕句，又叫截句、斷句、絕句。每四句通常有五言七語，簡稱五行七絕。另外，格律詩的格律要求也適用於絕句。
③詞，又稱石喻、長短句、屈子、屈子、樂府等。其特點:聲調有固定的框架，句子有固定的數字，詞有固定的聲調。按詞不同可分為長調(91詞以上)、中調(59-90詞)和短調(58詞以下)。詞可分為單音和雙音，雙音分為兩段，其中詞的層次和數量相等或大致相等，單音只是壹段。壹個詞的壹段叫壹闕或壹篇，第壹段叫前闕、上闕、上篇，第二段叫後闕、下闕、下篇。
④屈，又名、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金代，興盛於元代，風格與詞相近。特點:字數可以加襯字，多用口語。散曲包括詩和歌兩種。套數是連貫的壹套歌，少則兩首，多則幾十首。每壹組號都以第壹首曲子的曲子作為整套曲子的名稱，整套曲子必須是同壹個宮調。它沒有客人，但只有清唱劇。
2.從詩歌的主題可以分為:
(1)寫抒情詩(包括田園詩)，歌頌風景名勝、描寫自然景物的抒情詩。由於對現實的不滿，壹些古代詩人往往把自己的感情依附於山川，通過描繪河湖風光和自然風光來表達自己的思想感情。這類詩歌往往包含了後面描述的景物所要表達的感情，也就是人們常說的。其風格清新自然。如張繼的《楓橋夜泊》和王維的《深山秋夜》。
(2)詠物抒詩，詩人描寫所唱之物的形狀、特征、神韻、性格，以寄托詩人自己的感情，抒發自己的誌向，表達自己的精神、品質或理想。如何的《詠柳》和王安石的《梅花》。
(3)為詩感到惋惜，這種惋惜是由壹件事引起的，如告別、思鄉、思念朋友等。如的《送別都督赴蜀》，我聽說王昌齡移到了左邊的龍標窯，柳永的《送別林》。
(4)懷古詠史詩，以歷史典故為題材，或抒己見，或借古諷今，或抒發滄桑之情。比如辛棄疾的《詠玉口亭懷古》，杜牧的《郭華清宮》，博秦淮，赤壁等等。
⑤描寫邊塞戰鬥的詩歌，描寫邊塞風光和戍邊將士的軍旅生活，或抒發樂觀豪邁或思鄉之情，風格悲壯，筆觸大膽。比如王昌齡的《出堡》《從軍》，李白的《關山月》。
3.古典詩歌和現代詩歌的區別
古典詩歌是指唐代格律詩出現之前的詩歌形式。古典詩歌也叫古體詩或古風，主要形式有《詩經》、《楚辭》、漢代樂府、南北朝樂府。
古典詩歌不受現代詩歌格律形式的束縛，形式相對自由。甚至在唐代，許多詩人喜歡用古典風格寫詩，如陳子昂的《幽州城樓》，白居易的《琵琶行》，李白的《天目山登高夢秋浦歌》，李賀的李平的詩。
現代詩，又稱近體詩，是相對於古詩而言的格律詩。現代詩發端於南北朝時期的齊梁，成熟於初唐。
1.用韻方面，古詩詞可以用也可以不用，用了可以改；現代詩壹定要用不押韻的，連句押韻，首句押韻不押韻都可以。
2.從字數上看，古詩詞有三言、四言、五言、六言、七言、雜言；現代詩有五言七語。
3.在句子數量上，古典詩詞不限，可長可短；近體詩又可分為格律詩(八句，四聯:首聯、駢聯、頸聯、尾聯，且駢聯與頸聯必須相對)和絕句(四句)，又可分別分為五律、七律、五節、七節。
(二)古典詩歌體裁簡介
四言詩是中國古代詩歌中最早的詩體。春秋以前的詩，如《詩經》，多為四言。漢代以後，風格略有變化。《詩經》四言詩、楚辭騷體詩、漢樂府和魏晉時期的四言詩和五言詩是唐以前的三種詩風。《詩經》開創了中國古代詩歌創作的現實主義傳統。
楚辭是戰國時期興起於楚國的壹種詩風。“楚辭”的名稱最早見於西漢初年，到了漢代有時被稱為“詞”，甚至稱為“辭賦”。因為楚辭最具代表性的作品是屈原的《離騷》，後人也以“騷”來指代楚辭。自漢代以來，《楚辭》成為屈原等人作品的總集名。《離騷》是《楚辭》的書名，是屈原的代表作，也是中國古代最長的抒情詩。從漢代到南北朝，《離騷》壹直被認為是屈原所有作品的總稱。在文學史上，常稱“風”、“騷”，用來概括《詩經》，用“騷”來概括《楚辭》。
漢樂府原指漢武帝劉徹建立的“樂府”，是掌管音樂的官員。它的任務是制作樂譜、收集歌詞和培訓音樂家。後來人們把樂府府收集創作的歌詞也稱為“樂府”或“樂府詩”，成為壹種音樂性的詩名。其中，屬於漢朝的，叫《漢樂府》。
近體詩，與古典詩歌相對，是唐代形成的格律詩和絕句的總稱。字數五七個，句子四八個。每句的層次都有嚴格的規定，押韻中間的兩句對聯壹定要對，絕句也不壹定對，壹定要押韻到底。
韻起源於南北朝，成熟於初唐。這是壹種現代詩歌。韻分五言七言，每言四行，依次稱為首聯、並聯、頸聯、尾聯；每隔兩句，第壹句叫壹句，下壹句叫壹句；每壹句的層次都有嚴格的規定，尤其是第二、第四、第六個字的層次，不能隨意更改；偶數的句子都要押韻(第壹句可以放也可以不放)，壹般押韻到最後；中間的兩副對聯肯定是互相爭鬥的。
絕句又叫截斷句、斷句，只有四句，主要是五言七言，簡稱五絕句、七絕句。在唐代律詩形成之前，就有絕句，押韻、平仄自如。如《玉臺新詠》中記載了古代絕句，後人用以區別現代絕句。唐以後的近體絕句也叫絕句，每壹句對聯，甚至聲調、韻腳都和格律詩壹樣，不壹定對立。
臺詞、歌曲、語錄和詩歌的體裁。漢魏以來以“宋”、“興”為題的樂府詩很多。雖名不同，但並無嚴格區別，故有“宋與興”之合。其音節和格律壹般是自由的，形式采用五言、七言、雜言的古體，富於變化。王拙《碧姬滿誌》卷壹:“古詩詞或樂府，謂之能歌之詩。所以樂府裏有歌，有韻，有語錄，有行，有歌。”趙《古》卷雲:“壹曲起，謂之旅...既然是引用，那它的聲音就有點別扭，所以叫旅行。猴子，他的聲音也不錯。”“走”如白居易的《琵琶行》，“歌”如賦的《茅屋被秋風吹破》，“引”如李賀的《引語》《詠》，充滿了哀愁和慨嘆，如李白的《夢登天目山》。
以古人的句子為題的詩，為科舉考試所作的詩，奉皇帝之命所作的詩，或詩人在集會或現場所作的詩，常被冠以“賦德”的標題，如魏的“賦德於寄”。
古詩詞又稱古體詩、古風，起源於漢代，多為五言或七言句式，也有以五言或七言句式為主，夾雜長短句。練級沒有嚴格的規則，體現了自由的節奏；押韻相對自由，可以押韻到底，也可以換韻。壹般空間更長，容量更大。李百佑擅長寫古典詩歌。