冼星海生於1905年6月13日(農歷五月十壹)，祖籍廣東番禺。他的父親冼希泰是個船夫，出生時就去世了。他的母親黃素影是壹個農村婦女。冼星海從小就靠爺爺生活。當他六歲時，他的祖父去世了。他隨母親到了南陽，到壹所舊學校學習四書五經。之後我轉學到英國人辦的英語學校學習英語。十壹歲時，我轉學到壹所華僑辦的高等小學，讀了兩年，回到廣東，進入嶺南大學附屬中學，上了大學。為了謀生，我壹直在做兼職。
1924年，冼星海完成學業，當過打字員、工人、夜校教師和嶺南大學。
冼星海
音樂老師。二十壹歲赴北京學習北大音樂學院所學的理論和小提琴，並在北大圖書館任助理員。次年，赴上海國立音樂學院學習。1929年離開國立音樂學院，加入田漢組織的南國戲劇社。
1930年，25歲的冼星海出國到法國巴黎，師從奧博多佛學習小提琴。在巴黎六年，他就讀於法國國立巴黎音樂學院和文森特·迪(Vincent d''Indy)創辦的音樂學院，在壹家餐廳、壹家美甲店和壹家咖啡店做雜工和音樂家。他早期的作品，如《風》(三重奏)，顯然受到了他那些年追隨的保羅·杜卡和丹迪的影響。
冼星海於1935年夏末回國，改變創作方向，參加風起雲湧的國防音樂運動，開始創作第壹交響曲，供職於百代唱片公司。但很快因與公司意見不合而辭職，調到新華電影公司擔任《壯誌淩雲》、《午夜歌聲》、《青春進行曲》的音樂總監。
1937年，冼星海創作並配音了《日出》《雷雨》等劇。“八·壹三事變”後，加入上海救亡劇二隊，到浙江、河南、湖北宣傳。年底留在武漢，在軍委政治部三廳工作。與張舒等人共同主持武漢抗戰音樂運動。次年11月，三館工作受阻，赴延安擔任魯迅藝術學院音樂系主任。1937年初創作了黃河大合唱《生產合唱》和《錫盟合唱》。
1940年5月，冼星海離開延安前往蘇聯學習音樂。1945年4月，因病完成最後壹部作品《中國狂想曲》，10月30日在莫斯科逝世，享年40歲。冼星海在蘇聯的最後五年裏，完成了許多器樂作品，包括第壹交響曲《民族解放》、第二交響曲《聖戰》、第壹管弦樂組曲《後方》、第二管弦樂組曲《抒情》、第三組曲《萊爾》、第四組曲《紅河》、第三交響曲《中國的生活》和《中國舞曲》。
詞作家:
廣蔚然(1913—2002)，原名張光年，湖北光華縣(今老河口市)人，現代著名詩人、文學評論家、多產作家。1913 165438+10月1。1927年在家鄉參加第壹次國內革命戰爭，同年加入中國* * *青年團。這次革命失敗後，他以89歲高齡當過商店學徒、書店店員和小學教師。
作品有:《戲劇的現實主義》(1957)、《文藝論爭》(1958)、《風雨談》(1982)。建國以來，五月花(1960)已出版，* * *收錄作者解放前後代表作30余部，包括《屈原》、《黃河大合唱》、《三門峽大合唱》等著名作品。未收錄的作品有政治抒情詩《革命人民的盛大節日》、《驚心動魄的1976》，以及長篇敘事詩《英雄鉆隊》等歌詞《五月的花》，黃河大合唱歌詞，散文集《風雨談》、《少年談》、《戲劇選》、《江海日記》、《向陽日記》、《等》。
1929年加入中國* * *生產黨，後因鄂北組織被破壞而失去黨的組織關系。自20世紀30年代以來，他壹直從事進步戲劇活動和文學活動。1936年在武漢發表歌詞《五月的花》，歌頌抗日愛國者，反對賣國投降。歌中唱道，“五月花開遍袁野。/花蓋仁人血。/為了拯救這個垂死的民族，/他們頑強地與日本人作戰。..... "晏殊的詩被譜曲後，以其深沈的悲憤在抗日救亡活動中廣為傳唱。1937重新加入中國* * *產黨。1938年，他的《街頭劇集》出版。1939 65438+10月，帶領抗敵戲劇第三隊從山西抗日遊擊區到延安。同年3月，到達延安後，在歌頌中華民族精神的組詩《黃河大合唱》中寫下《黃河頌》(初壹下學期入選人民教育出版社語文課本第六課)。由人民音樂家冼星海作曲後，於4月在延安首次上演。從此在全國各地廣為傳唱，受到抗日軍民的熱烈歡迎。這套詩，氣勢磅礴，博大精深，是中華民族抗擊外來侵略的英雄詩篇，也是抗日戰爭時代現實的悲壯畫卷。它反映了人民前所未有的覺醒，顯示了強大的民族氣節和不屈的鬥爭精神。在藝術上，全詩構思完整，布局精美。以黃河作為中華民族的象征作為奔跑的意象，鑄就了澎湃的激情，使全詩顯示出巨大的力量。同時，由於詩人借鑒了中國傳統的詩歌表現手法，詩歌組節奏明快，語言簡練。詩人1939去延安後，創作了更大的壹組詩歌《黃河大合唱》。黃河大合唱* *有八個樂章，分別是:黃河船夫歌，黃河頌，黃河之水如何移出天外，黃河對口歌，黃河歌謠，黃河怨，保衛黃河吼，黃河。詩中瑰麗的想象和現實的畫面交織在壹起，構成了壹幅波瀾壯闊的歷史畫卷，歌頌了苦難和鬥爭，描繪了黃河的意象，反映了中華民族英雄兒女在抗日戰爭中的真實情景。由冼星海作曲後，風靡全國。冼星海稱贊它“充滿了美感、現實主義、怨恨和悲壯的情感，讓沒渡過黃河的人和到過黃河的人都有同感。歌詞本身已經試圖描述幾千年來黃河的歷史。光偉然65438-0940年在重慶從事文藝活動，寫了長篇敘事詩《屈原》，以白色恐怖的形式，曲折地表達了人民堅持抗戰、反對投降、分裂、倒退的強烈要求。“皖南事變”後，他被迫離開緬甸，聯合海外華人文化界和海外華人青年從事反法西斯文化活動。他於1942年回到雲南，並於1943年3月至1944年9月，根據流行民歌創作了長篇敘事詩《阿西人之歌》，同時創作了長篇抒情詩《綠色的伊拉瓦底》。
1944年，光偉然與李公樸、聞壹多壹起參加雲南的民主運動和詩歌朗誦活動。1945年被國民黨政府迫害，離開昆明。次年從北平進入華北解放區，先後在北方大學藝術學院、華北大學文學藝術學院主持教學工作。新中國成立後，任《戲劇》、《文學報》、《人民文學》主編。光偉然自建國以來壹直在北京從事文藝工作。
活動。先後擔任《電影劇本》、《文怡報》、《人民文學》主編，並以署名撰寫了大量文藝評論。這些文章論證嚴謹，風格灑脫，面對重大文藝現象敢於發表意見。他們就歷史劇和神話劇的反歷史主義傾向、傳統戲曲傳承中的現實主義和社會主義現實主義等問題撰文，積極探討新詩創作，以自己的創作實踐和理論研究推動了中國新詩創作的繁榮。
2月30日，1984，1984在中國作家協會第四次會員大會上作了題為《社會主義文學大踏步前進》的主題報告。著有散文集《戲劇中的現實主義》(1957)、《文學辯論集》(1958)、《風雨談》(1982)。
建國以來，五月花(1960)已出版，* * *收錄作者解放前後代表作30余部，包括《屈原》、《黃河大合唱》、《三門峽大合唱》等著名作品。其他未收錄的作品還有政治抒情詩《革命人民的盛大節日》、《驚心動魄的1976》和長篇敘事詩《英雄鉆井隊》。光明詩充滿激情和磅礴氣勢，善於用華麗的意象包容壹個艱難而突發的時代洪流。
光偉然曾任中國作家協會書記處書記、中國作家協會黨組書記。並當選為第三屆、第五屆全國人大代表。他是中國共產黨中央委員會顧問委員會委員，中國作家協會副主席。
編輯此段落
5.故事背後
《黃河大合唱》是冼星海最具代表性、最為人熟知的作品。音樂誕生在抗戰前最慘烈的壹天，1938年11月武漢淪陷後。著名詩人光偉然(原名張光年)隨抗敵劇三隊撤退，途經黃河，激發了詩人的創作靈感。次年壹月到達延安，醞釀已久的詩意爆發，寫成黃河詩章，除夕作朗誦演出。當時，在延安魯迅藝術學院擔任音樂系系主任的冼星海在朗誦發生之前就被深深打動了。在壹個小山洞裏，他壹連寫了六天。同年3月31日竣工。4月13日，鄔析零在陜北人民大會堂指揮了第三支抗日隊伍的首演，5月11日，冼星海指揮了魯迅表演隊的演出。
如今已成為中國音樂家協會主席的著名作曲家李煥之回憶起他在延安演出《黃河大合唱》，有這樣壹段生動的描述:“在物質條件極其匱乏的邊區，組建壹支完整的樂隊是不可能的。那時候所有的樂器都盡量用，除了三四把小提琴，就是二胡，三弦，笛子，七弦琴，打擊樂器。如果妳沒有樂譜架，用木板做樂譜架。如果妳沒有低音樂器，那就自己做。看樂隊的右角，有壹種新的“武器”，是由汽油鼓改造而成的低音胡琴。它發出鏗鏘有力的金屬聲，唱出了黃河的壯美。再看看這個新“武器”的側面。它是壹種新的“武器”。那是壹個大搪瓷缸，裏面放著十幾二十個吃飯用的勺子。《黃河船夫歌》朗誦時，“那就聽！”剛壹唱完，指揮就揮動手臂，這種新的打擊樂器發出“咣當”聲，與管弦樂和鑼鼓相呼應，配合合唱隊的“咳，槳！" ..... "，襯托出馬奔騰的趨勢。
《黃河大合唱》是壹部史詩性的大型聲樂套曲，分為八個樂章。編劇:光偉然，作曲:冼海星。作品展現了抗日戰爭時代中國人民的苦難和頑強鬥爭，也展現了我們民族的偉大精神和不可戰勝的力量。它以我們民族的發祥地黃河為背景，展現了黃河岸邊發生的事情，以此啟迪人們保衛黃河，保衛華北，保衛整個中國。作品氣勢磅礴，色調清新，古樸優美，具有鮮明的民族風格，強烈地反映了時代精神。它在我國現代音樂史上具有重要意義，對後世合唱及其他體裁的音樂創作產生了重大而深遠的影響。
當年的黃河大合唱第壹場演出分八段，但不知何故他用了三弦伴奏，人聲朗誦的《黃河之水如何移出天界》第三段經常被省略。據說是因為戰時很難找到能勝任這種朗誦的演員，所以省略了，久而久之就成了慣例。在創作技法上，冼星海運用了西方的“大合唱”形式和合唱、和聲寫作技巧，創作了《黃河》。就題材而言，對現實和人民生活進行了藝術化的塑造，使《黃河大合唱》成為具有中國風、中國氣派和時代感的藝術作品。90年代的今天，雖然與半個世紀前黃河的誕生時間和生活背景完全不同，但這部作品對中華民族的精神啟發依然存在，每次聽來依然令人振奮。就是這個原因。
或許在今天，我們重溫冼星海1943年至1945年在蘇聯寫的《創作筆記》，會對這部作品的鑒賞有更深的理解。
“這首合唱曲寫於1939年3月26日，完成於3月31日。寫於陜北抗日根據地延安魯迅藝術院。跨時劇第三隊來延。光偉然同誌寫了《黃河》的歌詞，交給我配樂。寫完後，由第三隊鄔析零指揮，於4月13日在延安陜北公學禮堂首次演出。隨後在5月11日和12日舉行了兩次陸毅周年晚會，受到延安各界的好評。
後來在延安有大聚會，如迎接周副主席、朱總司令、鄧寶珊將軍、茅盾、沈誌遠和蒙古的代表，以及國民政府的調查團、慰問團、西北攝影團，都是以《黃河大合唱》為中心。這首歌是在魯迅藝術學院(藝鷺舊址)的壹個小山洞裏寫的。對於第三支隊伍的離開，我用了五六天的時間寫了配樂和副歌。因為這個合唱團無論在前方還是後方，都是到處受歡迎的，所以我早就有興趣作為五線譜來寫，最好有交響樂團來為合唱團伴奏，但是我忙於教育事務和創作，所以暫時寫不出來。但在1941年春天，我順利完成了。這種配器方法在歐美等國家都可以采用，比以前的記譜法更國際化，但同時這部作品是民族形式，有遞進的技巧。
這個合唱團是我在延安演出時反復指揮的，合唱團從100人增加到500人，有20多個樂隊，多使用中國樂器。觀眾席幾乎撐不住，聲音很遠都能聽到。
我還在延安的時候，人們告訴我，無論是重慶還是國內的報紙，都提到《黃河大合唱》是抗戰時期新音樂的開山之作。1940年夏天我在安辦事處時，小三告訴我，他的妻子在莫斯科看到壹份英文報紙報道我和《黃河大合唱》。蘇聯著名記者、攝影師卡爾斯·蓋特1940年在莫斯科出版的《國際文學》和《旗幟》上撰文，其中也有關於我和《黃河大合唱》的評論。我當然不會滿足於此。特別是有壹天，魯藝全體師生歡聚壹堂，吳同誌說，我的努力和《黃河大合唱》獲得了國際贊譽。聽了這些，我開始覺得慚愧，因為這些年來我想創作的作品，壹方面要有成果，另壹方面要簡潔。《黃河大合唱》的成功對我來說不算什麽，我會加倍努力，為偉大的中華民族貢獻我的精力和心血。我漸漸慚愧自己的文筆不夠好，不夠人民！
於是我寫了第壹交響曲《民族解放》等作品，但我會寫到最後壹口氣。我從未忘記，丹在83歲去世前告訴我們，他想寫作，仍然想完成他關於理查德·瓦格納的文章！羅曼·羅蘭(romain rolland)在七十三歲時仍想學習俄語，因為他發現了俄羅斯文學的寶藏。貝多芬死的時候說‘我只是寫了幾個音符……’我是什麽？和他們比起來，差多了。妳不更加努力嗎？"