瑪麗娜，筆名雪松，1961年6月出生於陜西臨潼。本科學歷，中國管理科學研究院文學碩士學位證書，先後在華縣金堆城鉬業公司任團幹部、宣傳員、電視臺臺長。1991調入世界八大奇跡中的兵馬俑博物館，任創優辦副主任、秦兵馬俑博物館工會常務副主席。陜西省作家協會會員，中國詩詞學會會員，中外散文詩學會會員，國際詩詞藝術家聯合會會員兼名譽主席，國際美聯名譽主席，長安老子國學文化研究院副院長，長安老子國學文化研究院副院長，臨潼分院院長。香港絲綢之路文化促進會副會長、臨潼分會會長。中國書畫國際大學西北書畫院副院長。臨潼詩詞楹聯協會名譽主席，中國當代著名書畫院副院長。Xi、陜西美術家協會會員。東方哲學研究所、太極哲學研究所、陜西國際哲學藝術推廣哲學研究員。國畫獲“奧林匹克與我的全國書畫大賽”銀獎。同時獲得* * *新世紀傑出人才獎，被中國國際書畫潤格中心授予“人民藝術家”榮譽稱號。2009年獲得“中國魂優秀藝術家”榮譽。2012獲陜西省郝迪杯書畫獎特等獎，2017獲中國中外名人研究會、北京華夏美術館文化藝術院“百名最美工作者”榮譽稱號。愛中國報名當畫家。2017被英國皇家藝術學院授予2017感動世界文藝人物榮譽稱號，美國亞洲書畫院研究員。2018詩歌《七彩跳出中國夢》獲首屆中國絲綢之路二等獎。全國百名將軍書畫展優秀獎等。，她的作品被許多國家政要收藏。中國國際集郵網將她的作品作為紀念郵票出版。受到黨和國家領導人的接見。
——詩人兼畫家瑪麗娜寫的《美麗的花鳥》
何俊峰
壹掛絲瓜，幾顆紅果，壹池秋水，幾朵荷花...，詩意的畫面，讓人流連忘返，陶醉其中。詩人瑪麗娜在她的詩歌之外用畫筆與生活和自然對話。她把詩放進畫裏，把畫放在詩意裏，在她的詩意裏發現，期待，深思。在深秋，在春天，在雨後，在雪中，瑪麗娜都在用壹顆詩意的心去感知繪畫和生活。那些生命的花草不僅生長在宣紙上，也支撐著她那顆詩意的心。
瑪麗娜起初是個詩人，已經出版了六首詩。她偶然進入了畫壇。當她在名家書畫展上朗誦畫作中的詩詞時，突然有壹種怦怦直跳的感覺。原來每壹幅畫都是壹首意境優美的詩，原畫讀起來也是壹首詩。於是，她下定決心向有實力的畫家丁廣偉先生學習中國畫。這幾年來，在名師的指導和詩人的理解下，瑪麗娜在書畫藝術方面進步很快。首先，她從傳統出發，以碾杵之力練就筆墨，從大師和聖賢的名畫中尋求筆墨的突破，反復錘煉自己的藝術語言，壹次次試圖用這種語言表達自己熟悉的生活。用詩歌的力量，在寫作中為自己澎湃的感情找到了壹個強有力的支點，最終在中西之間、作品與寫作之間、具象與抽象之間架起了壹座屬於自己的橋梁，走出了壹條以詩畫、以禪為意、以境取勝、以色取勝的新路。
瑪麗娜的畫以寫意花鳥著稱，尤其是她的詩禪。她的《萬事如意》、《春醒》、《呵護幸福》、《春韻》等作品，溫潤細膩，禪機深藏。小河之上的蜻蜓，沐浴中滴落的新鮮絲瓜，鳴藤的春色，掛在枝頭的柿子的秋意，都賦予了人性化的精神內涵。瑪麗娜註重以真情實感的形式再現五彩繽紛的世界。在水墨技法上，她將中國山水畫和西洋畫的技法融入花鳥畫，兼容並蓄，揚長避短，追求完美，追求畫面的整體和諧，形式上富有詩意。所表現出來的藝術感覺是嚴謹而不死板，精致而不媚俗，端莊而不呆板，秀麗而不輕盈，在無技巧中表現技巧，在無筆墨中表現筆墨，力求作品粗而不渾，淡而不薄，富有韻味和新意，表現個性之美。
瑪麗娜在創作中用筆墨說出自己的心聲，而不是像別人壹樣替別人說話、呻吟。除了嫻熟的筆墨技法和生活閱歷，還與某壹瞬間的繪畫靈感和心態有關。它是詩人綜合素質在繪畫時的高度“外化”，是他內心的表達，是跳動的脈搏，是生命力的呈現。面對“自然”與“意境”、“寫景”與“造景”的關系，她以自己獨特的詩性禪境，有意無意地將敘事變為表達，將心靈置於物象之外，在法度中創造新意，將妙理留在靈巧之外。
瑪麗娜的花鳥畫題材廣泛，在花鳥、昆蟲、果蔬、人物等方面都能輕松運用，妙趣橫生。在她的作品中，有孤傲的紅梅，有謙遜節儉的朱墨，有明艷奪目的淩霄，有幹凈淡雅的蘭草，有春意盎然的紫藤，有晶瑩剔透的葡萄、荷葉和美麗的紅百合，有象征萬事如意的絲瓜和火晶柿子，有清麗美麗的葫蘆，有清秋高潔的金菊。在她的作品中，色彩賦予花以魅力，光帶給花以情感，詩帶給花以品質。或柔美，或嫵媚，或素顏美，或絕色，飽含深情，以有意的枝，點綴枝頭的飛鳥和花鳥間飛舞的彩蝶，讓花鳥的寫意，脫離了世俗，褪去了媚骨，飽含深情，充滿了美感，讓人凝視畫面，不忍離去。
閱讀瑪麗娜的畫作，很容易讓人對生活產生壹種燦爛、熱烈、豐富、喜悅的激情，這可能是因為它的創造性、突破性和革命性的色彩，給人帶來了壹種視覺上的直觀感受。印象派大師梵高說:“我用顏色來表達我內心深處的情感。”瑪麗娜的詩意表達，大面積的厚重而豐富的色彩，也應該是壹種情感色彩，是生命詩意和激情的痕跡和表達。以色彩作為中國畫的主要語言，是對傳統繪畫理論的突破，主張墨分五色，墨為主色。她漫不經心的潑墨，顯示了對素描造型的紮實掌控，肆意的筆觸嚴謹細致，既充滿了西方色彩的流光溢彩，又蘊含了中國畫藝術的柔美靈動，她總是以濃淡對比沖淡甚至取代清晰的筆觸線條，以濃烈的繪畫性取代墨色，使畫面生動而富有詩意，傾註了更多的理性意識，給人以強烈的視覺沖擊。
我喜歡讀詩，也喜歡讀畫。瑪麗娜的畫裏外都有詩，裏面是詩意的場景，外面是詩意的音符，怎麽讀都有壹種詩情畫意。讀她的畫，能感受到壹種禪意，壹種簡單、美好、浩瀚的情感和思想。而這種“登高望遠”的普遍性，使其超越了繪畫的形式和技巧，甚至超越了詩中詩畫，涵蓋了整個人生。我從瑪麗娜的作品中看到的不僅僅是色彩的明暗，力度和對比，線條的張力和構圖的巧妙形成。讓我感動的是她的潛意識，情緒和明顯的想法，還有神秘的感覺，都在畫中沈澱和運作。從她的禪畫中，我讀到了“禪、妙、能、易”的逃避，那種簡單凝練的筆法，那種水墨的沈浸、昏沈、說不出的濃淡、說不出的空白，讓我聯想到了高品味的詩歌。因為我欣賞的畫也是透視之上的詩。
“取眾香於廣，妙筆生韻。”我喜歡瑪麗娜的詩，更喜歡瑪麗娜的畫。我在詩畫的喜悅中發出幾句淺薄的知識，對詩人畫家來說，也算是壹種暖心的芬芳，壹種祝福，壹種福報。