瑪麗娜,筆名雪松,1961年6月出生於陜西臨潼。本科學歷,中國管理科學研究院文學碩士學位證書,先後在華縣金堆城鉬業公司任團幹部、宣傳員、電視臺臺長。1991調入世界八大奇跡中的兵馬俑博物館,任創優辦副主任、秦兵馬俑博物館工會常務副主席。陜西省作家協會會員,中國詩詞學會會員,中外散文詩學會會員,國際詩詞藝術家聯合會會員兼名譽主席,國際美聯名譽主席,長安老子國學文化研究院副院長,長安老子國學文化研究院副院長,臨潼分院院長。香港絲綢之路文化促進會副會長、臨潼分會會長。中國書畫國際大學西北書畫院副院長。臨潼詩詞楹聯協會名譽主席,中國當代著名書畫院副院長。Xi、陜西美術家協會會員。東方哲學研究所、太極哲學研究所、陜西國際哲學藝術推廣哲學研究員。國畫獲“奧林匹克與我的全國書畫大賽”銀獎。同時獲得* * *新世紀傑出人才獎,被中國國際書畫潤格中心授予“人民藝術家”榮譽稱號。2009年獲得“中國魂優秀藝術家”榮譽。2012獲陜西省郝迪杯書畫獎特等獎,2017獲中國中外名人研究會、北京華夏美術館文化藝術院“百名最美工作者”榮譽稱號。愛中國報名當畫家。2017被英國皇家藝術學院授予2017感動世界文藝人物榮譽稱號,美國亞洲書畫院研究員。2018詩歌《七彩跳出中國夢》獲首屆中國絲綢之路二等獎。全國百名將軍書畫展優秀獎等。,她的作品被許多國家政要收藏。中國國際集郵網將她的作品作為紀念郵票出版。受到黨和國家領導人的接見。
——詩人兼畫家瑪麗娜寫的《美麗的花鳥》
何俊峰
壹掛絲瓜,幾顆紅果,壹池秋水,幾朵荷花...,詩意的畫面,讓人流連忘返,陶醉其中。詩人瑪麗娜在她的詩歌之外用畫筆與生活和自然對話。她把詩放進畫裏,把畫放在詩意裏,在她的詩意裏發現,期待,深思。在深秋,在春天,在雨後,在雪中,瑪麗娜都在用壹顆詩意的心去感知繪畫和生活。那些生命的花草不僅生長在宣紙上,也支撐著她那顆詩意的心。
瑪麗娜起初是個詩人,已經出版了六首詩。她偶然進入了畫壇。當她在名家書畫展上朗誦畫作中的詩詞時,突然有壹種怦怦直跳的感覺。原來每壹幅畫都是壹首意境優美的詩,原畫讀起來也是壹首詩。於是,她下定決心向有實力的畫家丁廣偉先生學習中國畫。這幾年來,在名師的指導和詩人的理解下,瑪麗娜在書畫藝術方面進步很快。首先,她從傳統出發,以碾杵之力練就筆墨,從大師和聖賢的名畫中尋求筆墨的突破,反復錘煉自己的藝術語言,壹次次試圖用這種語言表達自己熟悉的生活。用詩歌的力量,在寫作中為自己澎湃的感情找到了壹個強有力的支點,最終在中西之間、作品與寫作之間、具象與抽象之間架起了壹座屬於自己的橋梁,走出了壹條以詩畫、以禪為意、以境取勝、以色取勝的新路。
瑪麗娜的畫以寫意花鳥著稱,尤其是她的詩禪。她的《萬事如意》、《春醒》、《呵護幸福》、《春韻》等作品,溫潤細膩,禪機深藏。小河之上的蜻蜓,沐浴中滴落的新鮮絲瓜,鳴藤的春色,掛在枝頭的柿子的秋意,都賦予了人性化的精神內涵。瑪麗娜註重以真情實感的形式再現五彩繽紛的世界。在水墨技法上,她將中國山水畫和西洋畫的技法融入花鳥畫,兼容並蓄,揚長避短,追求完美,追求畫面的整體和諧,形式上富有詩意。所表現出來的藝術感覺是嚴謹而不死板,精致而不媚俗,端莊而不呆板,秀麗而不輕盈,在無技巧中表現技巧,在無筆墨中表現筆墨,力求作品粗而不渾,淡而不薄,富有韻味和新意,表現個性之美。
瑪麗娜在創作中用筆墨說出自己的心聲,而不是像別人壹樣替別人說話、呻吟。除了嫻熟的筆墨技法和生活閱歷,還與某壹瞬間的繪畫靈感和心態有關。它是詩人綜合素質在繪畫時的高度“外化”,是他內心的表達,是跳動的脈搏,是生命力的呈現。面對“自然”與“意境”、“寫景”與“造景”的關系,她以自己獨特的詩性禪境,有意無意地將敘事變為表達,將心靈置於物象之外,在法度中創造新意,將妙理留在靈巧之外。
瑪麗娜的花鳥畫題材廣泛,在花鳥、昆蟲、果蔬、人物等方面都能輕松運用,妙趣橫生。在她的作品中,有孤傲的紅梅,有謙遜節儉的朱墨,有明艷奪目的淩霄,有幹凈淡雅的蘭草,有春意盎然的紫藤,有晶瑩剔透的葡萄、荷葉和美麗的紅百合,有象征萬事如意的絲瓜和火晶柿子,有清麗美麗的葫蘆,有清秋高潔的金菊。在她的作品中,色彩賦予花以魅力,光帶給花以情感,詩帶給花以品質。或柔美,或嫵媚,或素顏美,或絕色,飽含深情,以有意的枝,點綴枝頭的飛鳥和花鳥間飛舞的彩蝶,讓花鳥的寫意,脫離了世俗,褪去了媚骨,飽含深情,充滿了美感,讓人凝視畫面,不忍離去。
閱讀瑪麗娜的畫作,很容易讓人對生活產生壹種燦爛、熱烈、豐富、喜悅的激情,這可能是因為它的創造性、突破性和革命性的色彩,給人帶來了壹種視覺上的直觀感受。印象派大師梵高說:“我用顏色來表達我內心深處的情感。”瑪麗娜的詩意表達,大面積的厚重而豐富的色彩,也應該是壹種情感色彩,是生命詩意和激情的痕跡和表達。以色彩作為中國畫的主要語言,是對傳統繪畫理論的突破,主張墨分五色,墨為主色。她漫不經心的潑墨,顯示了對素描造型的紮實掌控,肆意的筆觸嚴謹細致,既充滿了西方色彩的流光溢彩,又蘊含了中國畫藝術的柔美靈動,她總是以濃淡對比沖淡甚至取代清晰的筆觸線條,以濃烈的繪畫性取代墨色,使畫面生動而富有詩意,傾註了更多的理性意識,給人以強烈的視覺沖擊。
我喜歡讀詩,也喜歡讀畫。瑪麗娜的畫裏外都有詩,裏面是詩意的場景,外面是詩意的音符,怎麽讀都有壹種詩情畫意。讀她的畫,能感受到壹種禪意,壹種簡單、美好、浩瀚的情感和思想。而這種“登高望遠”的普遍性,使其超越了繪畫的形式和技巧,甚至超越了詩中詩畫,涵蓋了整個人生。我從瑪麗娜的作品中看到的不僅僅是色彩的明暗,力度和對比,線條的張力和構圖的巧妙形成。讓我感動的是她的潛意識,情緒和明顯的想法,還有神秘的感覺,都在畫中沈澱和運作。從她的禪畫中,我讀到了“禪、妙、能、易”的逃避,那種簡單凝練的筆法,那種水墨的沈浸、昏沈、說不出的濃淡、說不出的空白,讓我聯想到了高品味的詩歌。因為我欣賞的畫也是透視之上的詩。
“取眾香於廣,妙筆生韻。”我喜歡瑪麗娜的詩,更喜歡瑪麗娜的畫。我在詩畫的喜悅中發出幾句淺薄的知識,對詩人畫家來說,也算是壹種暖心的芬芳,壹種祝福,壹種福報。