細草愁煙，幽花藏，欄桿總引人入勝。日出深院無人，海燕不時飛去。
壹襲慢衣，清香縈繞，天空忍不住壹路走來。垂柳只惹春風，行人怎會用？
總的來說，晏殊的詞淒美潤澤，不為激越之詞，而極富深意隱逸之效。《搖搖欲墜》這首詩是能表現這壹特點的好詩。開頭的“細草愁煙，幽花怕露”，表面上看，似乎只是對景物的描寫:草上薄霧，花蕊上露珠。寫的是壹個外在的場景，但包含的是壹種非常尖銳的感覺。他所使用的“煩惱”和“恐懼”兩個詞，表現了嚴舒細膩的感情，與形式上的對偶形式完美結合。妳看，春天的時候，那些細草在霧靄中似乎有壹種憂傷的樣子，那美麗的花朵在露珠中似乎有壹種戰爭的感覺。用“愁”來表達霧靄中的草的心情，表面上看是花和草的心情，其實是通過草和花的擬人化來表現人的心情，物是人，物是人。晏殊的另壹首詩《蝶戀花》可以和這句話相提並論，同樣的境界，只是壹個秋景壹個春景，卻也在壹個小小的意象裏，表現了晏殊纖細、含蓄、尖銳的感情和美好的情懷，押下了他細膩、深沈的感情。下面的七言長句《欄桿總是引人入勝》是對前兩個短短的四字句的總結，是壹個總的情感敘述。這句話告訴妳:“細草愁煙，幽花不敢顯”，這是詩人倚欄所見。靠在欄桿上遠眺是普通人的習慣，但每個人都靠在欄桿上，看風雨，看山河，看草，看花。但是，只有顏姝看到那年春天的薄霧裏細草是憂傷的，花在朝露裏是冰冷膽怯的，引發了他“狂喜”的感覺。妳說的“狂喜”，難道不是只有在傷心痛苦的時候才是狂喜嗎？但因為草上的蒙蒙薄霧，花上的露珠，顏姝才能“銷魂”，可見詩人的深情。最後壹部片子用兩個七個字概括:“日出庭院無人，海燕不時飛去。”正面由寫風景改為寫人。“無人不靜”，是有人，是有壹個人迷上了籬笆。“高中無人清靜”的環境襯托出人的孤獨感。“海燕隨時兩地飛”是對人的孤獨的壹種反差。海燕兩地飛，給孤獨的人留下了無盡情懷的痕跡，縈繞在“日本學園”裏，渲染著孤獨中深深的惆悵。
接下來的壹部電影《壹襲慢衣香》，從室外轉到室內，依然寫人。曾雲的《古詩十九首》，“日暮漸遠，衣裝漸緩”，寫他消瘦憔悴，是因為思念遠方的人。這裏“穿得慢”形容衣著大方的人瘦弱，也暗含離別之意。“馥郁留香”和“回”是，壹種用作香料制成的香，古代婦女常用於室內。“殘”就是燒殘。“燈芯”就是壹炷香，也就是我們常說的“壹炷香”的燈芯。“香殘香”是指寫在室內的清香，分段燒成灰燼。這暗示了室內人們的陰郁情緒。秦觀《碎玉蘭花》雲:“天涯恨舊，金竈香。”比起妳心裏的難過，妳心裏的難過已經碎了，可以在這裏做個筆記。但是顏姝沒有秦觀的《封香》相比《回腸》把內心的感受表達得那麽清楚。他只是客觀地寫了“穿慢袍，余香”，不明顯，不刺激，不含蓄。大部分人看了，因為讀起來很輕松，所以不深入了解就會壹帶而過。但晏殊詞的美並不是通過細心體會而達到的。看完之後，他對相思離別有多深情，都會因為沒有直接說出來而被妳忽略。他去寶山空手而歸，不可惜嗎？《古詩十九首》中的相思離別，《民子玉蘭》中秦觀寫的憂傷，都給出了自己的理由。《古詩十九首》中，是因為離別的人“遠隔千裏”而導致“衣裝漸緩”秦觀斷回腸是因為“舊怨在天涯，寂寞淒涼人不問”顏姝沒有說。那麽，他憂郁的親情真的意味著現實中人與人之間的離別、留戀、相思嗎？顏姝沒有直接說出來，所以不受個別事件的限制，讓妳思考妳整個人生中有多少美好的事件值得妳思鄉，有多少美好的人、事、物值得妳托付和投註感情！這兩句話給人無限深遠的想象和聯想。
我們接著看下壹句，“忍不住壹路旅行”。這是壹個很長的句子，是前兩句的結尾。和上壹部片子的前三句話壹樣。兩個對偶雙句後面跟著壹個單句，緊湊完整。“忍不住”是擋不住的。“天長”和“調祿”，上面是永恒的天，下面是遙遠的路。兩者結合得好，天長路遠。這是沒有辦法阻止的。“情不自禁”這兩個字，表現的是對已經遠去的壹切無法挽回的悲傷。緊接著壹想到“拿慢外套”，就對自己的失落感到更多的無奈。然後，在兩句話的結尾，我寫道:“垂柳只招惹了春風，卻從來沒有吸引過行人。”我用質疑的語氣說，問而不答，留下了無盡的情意。柳枝隨風搖擺，姿態優美。在顏姝看來，這棵多愁善感、纏綿悱惻的垂柳正是為了激怒春風。雖然無數柳枝從早到晚搖曳，但哪壹根能留住想走的人？哪個軟條能拯救已經消失的美好過去？象征著對整個人生的深刻的無奈感，其中有壹種深刻的懷舊之情，需要細細的背誦才能體會。
可能有人會覺得，這裏的顏姝無非是壹種傷春的情緒。欣賞它在現實中並沒有什麽重大而深遠的意義。當然，我們在這裏欣賞顏姝的詞，並不是要大家在傷春時落淚，而是在顏姝傷春的情感中，真的有對時間流逝的深深嘆息和惋惜，在極其微妙的感情敘述中，表現出非常深刻而深遠的壹種。雖然從表面上看，這種情緒可能無非是傷害人的感情，但卻能讓讀者的內心和感情感受到壹種提升。這種寓意是這首詩最值得註意的素材和成就。五代南唐的馮和北宋初年的歐陽大燕是最富有崇高而深刻內涵的作家。