【征文；與短文相似或使人聯想到短文的東西，尤指對某事進行詳細分析、解釋或提出批評意見時。
(1).佛經參考七卷本《般若波羅蜜多經》。與二十四卷《摩訶般若波羅蜜多經》相比。南宋《世說新語·文學》:“殷讀《隨筆》，簽二百篇，皆含蓄幽僻，欲與智道林辨。”劉孝標註:“師對空經的解釋，詳而粗。詳者為大篇，略者為小篇。”唐代陸龜蒙《孤人家院》詩曰:“翻《隨筆》，壹壹講《南國》。”清代金農寫經與考證的第二首:“遍山佛，名與文是誰的書？”
②散文的壹種形式。篇幅較短，大多是深入淺出地闡述壹些道理，或者生動地描述事實，表達自己的感受。這種文體在中國古代就有，明清時期更為流行。比如明代的朱國楨寫的《建築小品》。劉半農《詩選序》:“我將過去十年翻譯的若幹詩歌刪去，按時期編成壹集。”
③指簡短的戲劇表演。
[編輯本段]基本概述
廣義的小品涵蓋的範圍很廣，狹義的小品是指說話和表演的短小藝術。其基本要求是語言清晰，形式自然，充分理解和表現每個角色的個性和語言特點，最具代表性的是喜劇小品。
素描是壹種小型藝術作品。
小品的名字來源於藝術學校和表演藝術團體。在藝術界，壹個簡單樸素的小作品叫做素描。它本身沒有復雜的內涵，只是反映事物的壹個方面或現象，表現形式比較簡單。比如國畫素描，版畫素描，油畫素描。在娛樂界，通過肢體和語言表達相對簡單的場景或藝術形象的單壹表演或組合表演，也叫小品。
小品是最早的娛樂圈對學生藝術素質和基本功的面試項目。壹般是招生單位的老師現場出題，考生現場表演。80年代初，由於春晚的媒體，小品作為獨立節目參與演出。因其活潑幽默的表演形式，深受觀眾喜愛，脫穎而出。較早的小品表演可能是陳佩斯、朱時茂的《吃面條》，其滑稽幽默的形象和動作得到了群眾的高度贊賞和認可。後來，趙本山、魏凡、黃宏、郭達、趙、鞏漢林等壹大批小品明星脫穎而出，小品這種新的表演形式越來越受歡迎，題材越來越豐富，反映社會現象的深度、廣度和表現形式也越來越多樣化。自此，小品成為文學舞臺上不可或缺的獨特藝術表現形式。
[編輯本段]歷史沿革
“素描”壹詞早在晉代就有了，這是壹個佛教術語。《世說新語·文學》:在“殷讀雜文”壹句下面，劉曉標註:“世說《辨空經》詳疏。詳的是大產品，短的是草圖。”鳩摩羅什翻譯《摩訶般若波羅蜜多經》，將細節較多的27卷本稱為“大般若”，細節較少的10卷本稱為“小般若”。可見，“雜文”和“名著”指的是佛經的刪節版。因其篇幅短小，語言簡潔，易於閱讀和傳播，受到人們的青睞。張榮《遺令》:“我壹生好，是淩雲壹笑。棺材三千美元，沒有新的。左手持《孝經》《老子》，右手持《隨筆Hokkekyo》。”(《南齊書》卷四十壹)可見他對“小品”的偏愛。明末撰《項》篇，序曰:“長夏，居皮山，日慶《蓮花小品》，最名寺，是短篇。”明末，人們為了逃避政治災難而癡迷於佛教，但他們只是逃離了禪宗，躲進了禪宗。大多數人並沒有真的逃進空門。所以他們沒有耐心去鉆研深奧神秘的佛經，卻對“隨筆”情有獨鐘。隨著禪宗和越學的興盛，學者們很自然地將“隨筆”的概念移植到文學中。
萬歷三十九年(1611)，王諫議編《蘇長恭文集》，最早作為文學概念。陳繼儒《蘇長工隨筆》說:“要選長工文集，宜選前短後異，論、策、印多達數萬字，學生後學。對於讀佛教和藏傳佛教的人來說，先讀《阿曉寒篇》也不遲，然後它寫成了548卷。此讀長公集之法也。”(梅公先生《晚香堂隨筆》卷十壹)提出“短而不同”作為“隨筆”的特色，並與《阿寒隨筆》相提並論，可見“隨筆”的概念是從佛經中搬來的。這是明末“雜文”的原始概念，泛指散文文體，篇幅短小，雋永新穎。陳繼儒是明末“山人”家族的首領。在他的號召下，“素描”壹詞不脛而走，壹時間大家爭相寫稿、選稿、討論素描，成為大勢所趨。
中國喜劇小品起源於20世紀80年代初，繼承和發展了話劇、相聲、二人轉、短劇等戲劇的優點。尤其是趙本山、陳佩斯、朱時茂、宋丹丹、黃宏、蔡明、郭達和潘長江。其中只有趙本山繼承了本土語言藝術的真實性，同時也具備了脫口秀巨星的潛質。其他明星的演技有點太專業了。趙本山的成功與他的民間背景有關。小品的即興表演形式需要豐富的生活經驗和生動的生活語言。它的藝術氣質與戲劇是絕對對立的，它的語言氣質也與戲劇完全對立。
[編輯本段]草圖特征
1，短小精悍，情節簡單。這是素描與其他藝術作品和藝術表現形式最基本的區別。速寫屬於“文化快餐”，是壹道美好的“小菜”而不是火鍋燉菜。
2.幽默風趣。素描是“笑”的藝術。好的小品大多有足夠的段子，讓人從笑聲中得到啟發，得到教訓。
3、高雅通俗* * *打賞，話題廣泛。小品中反映的小主題、小事件，都源於草根、普通人。世界的變化，世界的各種狀態，都是素描描寫的對象，可以在藝術中升華，在舞臺上表現。
4.貼近生活、角度新穎、語言簡練、感染力強是素描創作的基本要求。只有貼近生活的作品才是群眾喜聞樂見、容易接受的。源於生活，高於生活，適度誇張，典型事例是成功小品的必備。
5、批判缺點，蘊含哲理。通過表面現象，諷刺壹些不合理的東西，揭示某些哲理，寓教於樂。這既是小品的初衷，也是人們對它的進壹步要求。
[編輯本段]草圖創建
1，深入生活，貼近生活，體驗生活，從生活中尋找靈感。我們應該用藝術的眼光去發現和探索主題。黃宏與宋丹丹、趙李榮與鞏漢林、趙本山、魏凡與高秀敏的小品《賣拐子》、《賣車》等，都是人們生活中耳熟能詳的瑣事。通過他們生動的表演，觀眾笑了，回味無窮。
2、題材要小，不要大，要“把大問題搞小”，不要“小題大做”。不要面面俱到，搞“高大全”。素描最好只反映壹件事，或者只反映壹件事的壹面。內涵豐富、推理充分的主題是電視劇或小說的事，不要混淆。
3、要有段子和“包袱”，語言要生動、幽默、風趣，不要板著臉說話。小品最可貴的是語言生動有趣機智。要熟練運用各種修辭手法，避免講壹個直白的故事。有時候壹個“借”字就能讓觀眾捧腹大笑。比如宋丹丹的《前年光榮下崗了壹顆白門牙》，趙本山和妻子復合時的《後來，淘聲依舊》，都是語言借用的高超範例。
4.不要把小品寫成相聲或者小戲，要突出小品的特點。有些小品作家用心良苦，想法很好，總想寫出有思想有教育意義的小品。但是表演卻適得其反，因為他們並沒有真正區分戲劇和小品。
[編輯本段]主要類型
中國的短劇有不同的形式。
1.根據戲劇小品的大小和復雜程度，有全劇和獨幕劇。
2.從題材反映的時間劃分，有歷史劇，也有現代戲。
3.從戲劇小品的藝術形式來說，有話劇、歌劇、芭蕾、戲劇小品。戲曲小品是以中國傳統戲曲歌、舞、劇三位壹體為特征的戲曲小品。戲劇小品是壹種以對話為主，動作為輔的戲劇小品。這是最流行的戲劇小品風格。比如趙本山等人表演的小品有《過年好》《綁架》等。戲曲小品以唱腔為主，配以對話和旁白。如潘長江表演的《過河》。
4.從戲劇小品的藝術效果來看，主要有喜劇小品、悲劇小品和悲喜劇小品。《超級遊擊隊》等漫畫小品和《荷花樹下》等悲喜劇小品不成熟，沒有典型代表作品。
5.從戲劇小品與其他藝術形式的結合來看，主要有啞劇小品、相聲小品、電視小品、兒童小品、木偶小品等。啞劇小品《吃雞》等，相聲小品《馮鞏、妞妞的點子公司》等，電視小品《師徒樂》等由陳佩斯拍攝演出，兒童小品《奇兵》等由曾濤編劇，木偶劇《猴子的訓練》等由黃喜軍編劇，話劇小品《神仙》等。
[編輯此段]主要著名藝術家
國內著名的小品演員有:、朱時茂、、大山(加拿大)、鞏漢林、、何、、、洛桑(已故)、宋丹丹、嚴順開、趙本山、魏凡、潘長江、趙麗蓉(已故)、高秀敏(已故)等。
[編輯此段]藝術形式
小品是在春晚中誕生的壹種新的藝術形式。陳佩斯的小品《吃面條》可能是第壹部小品。此外，陳佩斯和朱時茂開創了中國的素描，這是必須的。
經過央視春晚近20年的推廣，當代小品取得了長足的進步，成為觀眾喜聞樂見的藝術形式。
[編輯本段]與其他藝術形式的異同
小品不同於相聲，前者是壹種新的藝術表現形式，而後者是中國的傳統藝術。小品和相聲在表達方式上有很大不同。小品開始後，演員可以隨意走動，相聲不是，但相聲可以在固定的位置通過語氣和肢體語言表達笑話。
值得壹提的是，姜昆、馬季等著名演員不是小品演員，而是相聲演員。馮鞏也是相聲演員。與傳統相聲演員不同，馮鞏表演的相聲大多是泛相聲。
小品與相聲、話劇、折子戲的異同如下:
相聲壹般有小品的特點，幽默風趣，還有其他類似的特點，但區別在於:相聲是“講學習，逗逗”，重在“講”，壹般不用道具和化妝；小品既要用道具，又要化妝，重在“演技”，通過表演達到效果。多說少做，容易讓人想到相聲；只演戲不說話成了啞劇。
小品、話劇、折子戲有相同點:
形式上，它們短小不復雜，都是“戲劇”或“喜劇”；不同的是:在內容上，戲曲、話劇內涵豐富，時空久遠，說教元素豐富，思想性突出，有的給人以沈重感、悲壯感，甚至讓人落淚。但是，素描不壹定要有更多的內涵和思想，只要把具體事物的“壹面”展現的淋漓盡致就可以了。很多觀眾反映，小品不歡迎眼淚，只歡迎笑話，這是有道理的。
如果說戲劇是社會生活的畫面或鏡子，那麽素描就是漫畫，就是“哈哈鏡”。其特點是用“笑”和誇張的語言來反映和折射事物；如果說戲劇是用情節的臺詞和腳色直接感染人，使人接受正面教育，那麽素描既不是正面教育，也不是負面教育。它用壹種形象的“啟發式”思維激活人的感官，讓人從笑聲中感受。