綠色。
白雲蒼狗還不成熟。
當風箏從花叢中被拉出來的時候。
酒窩
壹天不止。
十二點？！
泥，雪和夢敲門
不要交朋友
有時
接連流淚...
在河邊相視
朦朧詩自古有之，最著名的大概是李賀和李商隱。20世紀20年代留法歸來的李金發，第壹次以中國現代朦朧詩震驚文壇。他的第壹首詩《棄婦》發表在《線程》雜誌上，人們紛紛議論。他的詩集《食客》和《糟糕的歲月》以及《快樂之歌》出版後，引來了絕大多數人的反對、譏諷和批評。“晦澀”、“邏輯混亂”、“語無倫次”、“故弄玄虛”幾乎成了詩壇的壹致評價。“詩人的墮落”、“詩歌的渣滓”、“反動詩人”、“文字遊戲”也是層出不窮。不管願不願意，“詩人怪物”的帽子永遠牢牢地戴在了李金發的頭上。也許是李金發承受的壓力太大了，或者她只是照搬和移植了法國象征主義詩歌流派，這就枯竭了“怪詩”的詩歌源泉。不管怎樣，沒過多久，李金發就像曇花壹現，永遠從詩壇上消失了。然而，李金發的影響力從未消失。30年代的“現代詩”、40年代的“九葉詩派”和50年代的臺灣省詩壇都有或多或少的呼應。80年代的“朦朧詩”更是大名鼎鼎。
以“朦朧詩”命名，最直接的原因是普通人讀不懂，覺得詩的內容和含義如雲煙霧中，看似難以捉摸，其實並不確定；另外我覺得是“標新立異”，用詞和技巧都很奇怪，很難壹下子接受。中國人的文化積澱造就了傳統的欣賞習慣和思維模式。壹旦與此相悖，他們就會焦慮。用靜心、耐心、專註、細心，很難找到解決問題的新方法，並試圖破解，而是訴諸申斥和排斥，批判，大獲全勝。這種“精神勝利法”導致了自滿，缺乏“拿來主義”的胸懷和魄力。怎樣才能從國外吸取有益的營養，不斷開拓進取，不斷創新？
中國現代朦朧詩可以說是直接吸洋奶長大的，營養成分非常復雜。簡單地把朦朧詩歸為某壹流派，無異於橡皮柱和鼓樂器；但是妳分不清主次，難免會覺得自己是個瞎子。
首先，朦朧詩的創作方法主要是象征主義，與傳統的現實主義和浪漫主義有很大不同。象征主義是靠“意象”而不是簡單的意象(具象)和比喻意象來建構詩歌的。既然是形象，就比字面意思更廣更深。例如，“黎明時分，我們爬上了長城。”這就是現實主義。長城是真實的，在這裏而不是在那裏。“大如黃河，強如長城”是比喻，“長城”在這裏也成了比喻。以“長城”為堅實、挺拔的比喻。這些都是壹般詩歌中常見的。“長城不倒”，顯然，這裏的“長城”不是真實的指稱或比喻，而是民族精神、民族氣節等的象征。
在閱讀晦澀的詩歌時，我們不應該停留在詞語的表面意義上，而應該明確它的象征意義。
這樣，朦朧詩就必須通過“暗示”來傳達它的真實信息。詩人的外部話語“暗示”著讀者。讀者首先要明確這是壹個暗示，首先接受暗示，第三調動自己的主觀能動性，通過理解來深入理解。這與傳統的被動閱讀和被動接受有很大不同。另外，它的“暗示”的含義是模棱兩可的，不像字面意思那樣單壹固定，需要煞費苦心地琢磨。所以，沒有耐心的讀者罵“什麽爛詩，無病呻吟”，就會被束之高閣，當然也就失去了學習和收獲的樂趣。
其次，“通感”(又稱“感官錯位”)是朦朧詩的基本表現手段之壹，也是對傳統的反叛和突破。視覺只能看到什麽，聽覺只能聽到什麽，嗅覺只能聞到什麽...這似乎很自然。壹旦妳聽到顏色，聞到聲音...這不是很棒嗎？朦朧詩打破了感官功能的界限，壹切暢通無阻。“陌生”、“邏輯混亂”、“語無倫次”、“結構失控”、“充滿文字”的指責，與通感有很大關系。
再次，朦朧詩不太講究“結構嚴謹”，常用“斷跳”，即上下句不連貫，跳躍幅度很大。壹般的詩歌也用跳躍，但往往只是在同壹個空間和場景裏。比如“太陽高照，河山妖嬈，田野青蔥，羊群跳躍”，是在同壹個視野和場景下，由高到低，由遠到近的跳躍。朦朧詩不是這樣。它以三維形狀從壹個平面跳到另壹個平面。雖然有內在聯系，但表面上看起來毫不相幹。“邏輯混亂”和“語無倫次”也與大跳有關。
掌握了這些，就很容易解讀癡情了。
詩人從壹開始就用“王夫石”這個象征性的意象來暗示作者與“臺階”(進步)、“綠色”(復活)的情緣，到了癡迷的地步。“白雲蒼狗”是成語，天上的雲變化:白、灰、紅、黃；形狀壹會兒是馬，壹會兒是山，壹會兒是狗，表示閱歷豐富。這句話是作者的自嘲，意思是他歷經滄桑，覺得自己很理性，很足智多謀，卻逃不過丘比特之箭的射中。其實他還是“嫩”的。有壹絲魯迅的“靈臺無計可逃神箭”。“精神錯亂”是“病態”，但也是壹種珍貴的快樂體驗。多才多藝、身材勻稱的人不會染上這種“病”，得了這種“病”的人也會像孩子壹樣天真單純。“童年”和“微笑”都拖出來了，童心還在，很容易談戀愛。
“癡情”的人對時間是非常敏感的，必然會深刻體會到日子如年。“壹天十二點多？”！”這是他們發自內心的感嘆。壹個“傻逼”當然要胡思亂想，折磨自己，比如“在泥雪中做夢”。無論如何，我希望對方明確，這是‘傻逼’最迫切的願望，也是治療‘傻逼’的靈丹妙藥。”敲清風明月”暗示妳要默默要求對方不要讓自己吃虧，好好回復。這和徐誌摩的“徽，答應我壹個未來！"
有異曲同工之妙。看來這個男人太執著了，太投入了，太可悲了。
有時候會有眼淚。註意，這是“淚之語”，不是“淚之雨”。詩人有意把視覺和聽覺揉搓在壹起，邊哭邊喃喃自語，頗為寫實。
《癡情》最後壹段不朦朧，但也不需要朦朧。牛郎織女被無情地堵在天河兩岸。他們互相凝視，等待七夕的相遇。這是迷戀的終結。在古代，壹個名叫微生的年輕人按照約定在藍橋下等待他的愛人。愛人沒來，河水卻暴漲。微生緊緊抓住橋墩的柱子不肯離開，害怕失去和愛人見面的機會(估計這次約會是費盡心機才爭取到的)，最後她被淹死了。這種“妄想”也是壹種極端的妄想。這也是壹個結局。不管他們是否結婚，詩人對自己的癡情並不後悔。喋喋不休的表白，逢場作戲，不配踏入“癡情”的行列“沈默是金，真愛是金”，這是感情世界的真理。
我不羞於冒昧地公開我的觀點。不知詩聖是否在暗笑？拋磚引玉，增進交流真誠，歡迎學習。
藍橋下破碎的靈魂
我有顆長長的心-