後來在網友的幫助下，我意識到拉平的問題並沒有那麽難。如果妳掌握了規則，妳就不必強行記住那些格式。
我相信，對水平的恐懼是壹個非常普遍的現象。我願意在這裏與您分享我的經驗，以幫助消除這種擔憂。
我們先簡單介紹壹下關於平澤和格律詩的基礎知識:
壹、什麽是水平？
“平”是平聲的意思，“厝”是厝聲的意思，是指每個漢字讀音的層次、起伏和長短。平聲字是現代漢語四聲中的壹個或兩個聲調。“徐聲”是壹個有三個或四個聲調的詞。值得註意的是，在古代漢語“平雲水”中有大量的“入聲字”，它們都屬於儺音。由於普通話取消了入聲字，它們在《漢語新韻》中被分配到不同的韻部，大部分成為平聲字。
應該指出的是，《平雲水》中有壹些均勻優美的詞，如“看”和“嘆”可以出現在句子中的任何位置，而且非常靈活。
二、什麽是格律詩？
格律詩又稱“現代詩”，是以壹定的平仄格式寫成的詩歌，與不強調平仄、平仄的“古體詩”（如《詩經》中的作品）相對。它包括兩種基本形式:絕句和格律詩。絕句是兩聯四句，格律詩是四聯八句。格律詩還有壹種特殊的形式——“排比句”，比常規的格律詩至少多壹個對聯。對其數量的上限沒有要求。
在壹首詩中，每壹句都叫“句”，如“高山覆白日”就是壹句；兩個句子組成壹副“對聯”，如“高山仰止白太陽，滄海桑田金河流”是壹副對聯，其中至少兩句組成壹首詩。
根據每句的字數，絕句分為五言絕句（如在鷺宿）和七言絕句（如武夷巷）；韻分為五言律詩和七言律詩。除了常見的四句詩和八句詩的形式外，還有壹種擴展版本的“排韻”。故有五言詩（如《別古草》）、七言詩（如《錦瑟》）、五言排比、七言排比之說。
當然，也有按照壹些等級規則寫出來的六言律詩。通常情況下，當代很多場合都不承認他的律詩地位，但這並不影響我們根據情況創作六言律詩。
第三，什麽是韻和韻？
押韻是指壹個單詞的元音發音；押韻是指壹首詩的最後壹個詞的相同或相似的元音。例如，《滄海桑田》中的“劉”和“樓”屬於《平》中“十壹有”的韻部，也就是說，這首詩與“有”押韻。
特別要強調的是，用於押韻的字必須在同壹個“韻部”。哪些字屬於哪個韻部，有韻碼可查。目前常用的韻書有《平雲水》和《漢語新韻》。壹般來說，前壹種韻的分類適合古漢語的語境。包括唐詩在內的古代詩歌的押韻基本上與平雲水壹致，現在壹般稱為“古韻”；後者是當代普通話語境下壹些機構推薦的韻碼，現今壹般稱為“新韻”。新舊韻文差異很大，在今天的創作中應該選擇哪壹種也有很大的爭議，沒有硬性規定。在許多詩歌比賽中，基本上都寫明了“可以使用舊韻和新韻，不允許混合韻”。其含義是同壹首詩應選擇平水韻或漢語新韻中的壹個，平水韻和漢語新韻中分別存在的韻字* * *不能用於同壹首詩的韻。例如，“陸”字屬於《平》中“六魚”的韻部，與“居”字屬於同壹韻部。在《中國新韻》中，“路”和“居”屬於不同的韻部。如果采用漢語新韻，那麽“陸”和“居”不能作為同壹首詩的韻。
每首詩的首句可以押韻，稱為“首句押韻”；否則就叫“首句不押韻”。
需要指出的是，還有“鄰韻”的思想。個人不建議采用。原因是嚴格要求自己是好的。
格律詩是平仄的，也就是說每副對聯的最後壹個字只能是平仄。
這裏要指出的是押韻詩的問題。押韻詩其實很常見，比如《春曉》和《江雪》。雖然它們都屬於《唐詩三百首》中的絕句，但在當代許多情況下並不被承認為絕句。同樣，押韻的八句詩在當代也基本不被認為是律詩。無論如何，這並不影響我們根據情況創作押韻詩。
5.什麽是“站起來”和“站起來”？
每首詩第壹句的第二個字如果是平仄的就叫“平齊”，否則就叫“平齊”。
了解了這些關於格律詩的基本知識，根據常見定義，結合個人創作經驗，並考慮到便於理解，現將格律詩中的平仄格律的相關情況整理如下:
首先，壹個句子中的第二、第四和第六個詞交替出現，即“平、平、平”或“平、平、平”。並規定了“二四六不變”的原則。這很重要，這是格律詩的精髓，它反映了古代人對格律美學的理解和認識。
第二，同壹個對聯的兩句平仄平仄。也就是說，如果第壹句中的第二、第四、第六個字是“平且平”，那麽第二句中對應的字就是“平且平”，反之亦然。
第三，兩副對聯平貼。換句話說，同壹首詩中第三句的偶數字與第二聯相同；第五句與第四句壹致，以此類推。
第四，避免“三平尾”和“三窄尾”。也就是說，“萍萍”和“措措”不能出現在句末，但可以出現在句中的其他位置。
知道了以上內容，妳就可以非常輕松地用基本的平仄格式寫壹首格律詩了，而且完全不用背。下面，我們將根據上面的說明試著寫壹個五言絕句的基本格式:
如果第壹句不押韻，那麽第壹句的第壹個字和第二個字是“尚可”，第三個字和第四個字肯定是“平”，最後壹個字當然是“尚可”，所以整句的格式是“尚可”第二句與第壹句相反，最後壹句是平仄韻，所以應該是“平而平”；第三句和第二句比較粘，最後壹個字押韻又模棱兩可，所以只能是“平而模棱兩可”；第四句和第三句相反，不可能是“三個平尾”，所以只能是“平而平”。因此，全詩的格式是:
平了平了平了平了平了。
平又平，平又平。
如果第壹句是押韻句，那就只能是“平仄平仄”，因為它不可能是“平仄平仄”；相比之下，第二句是“平而平”；第三句粘在第二句上，最後壹個字是“平而平”；第四句和第三句相反，所以只能是“平”。全詩的格式是:
很平很平很平。
平又平，平又平。
同理，寫五言絕句的另外兩種基本格式，即首句級無韻五言絕句的基本格式，也會非常容易:
平又平，平又平。
平了平了平了平了平了。
第壹句押韻五言絕句基本格式:
平又平，平又平。
平了平了平了平了平了。
以此類推，我們可以寫出七言絕句、五言詩和七言詩的基本格式。
以上是格律詩的基本格式。因為有了“壹三五”，在上述基本格式的基礎上，改變“壹三五”壹詞的層次就會得到許多具有不同非基本格式的詩，如《望鷺宿》:
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
其平面格式為:
平了平了平了平了平了。
平又平，平又平。
在這裏的第三句中，因為第壹個單詞“desire”是壹個連詞，所以句型“flat and flat”與基本句型“flat and flat”略有不同，因此沒有問題。
無論“135”是什麽，它都不是絕對的，因此我們應該註意避免“孤獨”。對“顧平”有不同的解釋。我個人傾向於同意王力先生的觀點，就是說除了五個字不能出現“連和平”和七個字不能出現“連和平”之外。
對於評傳還是有“難救”的想法。眾說紛紜，很復雜。我個人不建議全部接受。在個人創作中，基本上有壹種用法，即“平連”句式的變異。我個人認為，養成嚴格的創作習慣，不進行各種“艱難的搶救”，對提高運用隱字的能力，提高作品質量也是非常有益的。