他在江油成名，可惜中年時死於隱疾。他的叔叔朱某也是畫家，寫了《畫史》。朱耷在壹個皇室家庭中長大。他從小受父母藝術熏陶，聰明好學。八歲會寫詩，十壹歲會畫山川，小時候會寫米家小楷。少年時參加村考，被錄為學生。[1]
崇禎十七年(1644)，明朝滅亡。朱耷十九歲了。父親去世後不久，他極度沮喪和憤慨。他裝聾作啞，隱居在山野拯救自己。朱耷的畫中經常出現壹個奇怪的符號，看起來像是鶴的象征。事實上，它是由“三月十九日”幾個字組成的，以表達他對祖國的深情(沈嘉的三月十九日是明朝滅亡的日子)。
順治五年(1648)，妻子去世，朱耷隨母親、哥哥出家，到奉新縣更相寺剃發出家。此後，他改名為雪哥。24歲，我成了壹座山，壹只山驢。順治十年(1653)，朱耷二十八歲，迎娶母親到新建縣洪崖寺，受戒為師，住山講經，跟隨百余人學法。據研究，朱耷從28歲到36歲帶著她的母親和丈夫。
我弟弟住在南昌復州門外的金聖大廈附近。當時，這裏有許多茶館和酒店，勞動人民生活在壹起。朱耷生活貧困，不修邊幅，在這裏流浪。我壹直很喜歡喝酒，但又不滿足，經常喝醉。喝醉的時候揮了很多錢，揮了十幾張圖。僧侶、窮人、屠夫和賣家索要畫作並慷慨贈予。當朱耷36歲時，他想“尋找壹個自我存在”，並在南昌郊區找到天寧觀。這壹年，他重修天寧寺，改名“青雲園”。“青雲”壹詞最早源於道教神話“呂純陽騎青雲而下”。也有用“飛劍插地，栽桂樹規定老基業”的說法，這也是現存海唐桂的由來。清嘉慶二十年(1815)，狀元戴將“普”改名為“普”，以示“青雲”傳揚，從此改名為“青雲譜景區”。
青雲譜風景區曾是壹座歷史悠久的道觀。相傳2500多年前，太子金(子)來此煉丹，建道場，“煉丹成仙”。西漢時，南昌縣令梅福棄官於此，後建梅仙寺。晉代許遜水利也在此開辟道場，創立“景明教”，改名“太極觀”。從此正式形成道學，隸屬於凈明道。唐太宗五年(831)，唐朝刺史周迅改名“太乙觀”。宋二年(1055)，定名為天寧觀。清順治十八年(1661)，朱耷來瞻仰先賢遺容，十分欣賞。
園內山川在原道觀基礎上改建，更名為“青雲園”。從此，朱耷成了青雲花園的創始人。後人還立了“正開山祖道朗諾”的牌位。梁月文沒有。八大山人朱真人”。
從36歲到38歲，往返於南昌城和青雲譜風景區之間，青雲譜風景區的重建由他的哥哥朱主持。朱耷正式入駐青雲譜風景名勝區，朱耷39歲參加工作。
後來到了六十二歲。他苦心經營這座寺院二十多年。當了13年的佛教徒後，朱耷成了壹座道觀的創始人。他出家為道的生活，主要不是宗教信仰，而是為了逃避清朝滿清貴族對明朝宗室的政治迫害，以此來隱藏和保全自己。
康熙十七年五十三歲時，臨川縣令胡聞其名，邀其與高僧饒玉璞同住，直至臨川官邸做客多年。這讓他很苦惱，也很生氣，於是他裝瘋賣傻，撕破長袍，壹個人走回南昌。壹年多後，他回到青雲譜風景名勝區，在那裏度過了他的“花生日”。六十二歲時，他不再當方丈，把寺院交給弟子屠若愚。
朱耷60歲時開始用署名“八大山人”的詩作畫。他在付畫款的時候，常常把“八大山人”這幾個字聯系起來，好像是“哭”“笑”之類的詞，來表達自己的苦惱。他的弟弟朱，名叫，也是壹位畫家。他的風格與乃雄相似，但也豪放不羈。他的字畫署名是牛石慧，這三個字用草書寫在壹起，很像“要不要拜君”二字，表達了對滿清永不屈服的心情。兩兄弟在簽名的開頭，把漢字拆開，壹個是“牛”字，壹個是“八”字。這種匿名可謂用心良苦。
朱耷晚年曾在南昌的朱蓓寺、福建基等地居住。僧友蓮雪是朱蓓寺的住持，與朱耷有著深厚的友誼。連學也擅長書法，性格倔強。後來又遷怒於新建縣令方娥，說他“瘋了”，被抓起來死在獄中。連雪死後，朱蓓寺很快被摧毀。在此期間，朱耷外出旅遊和拜訪朋友繪畫，並有許多畫。這是朱耷創作的鼎盛時期。最後在南昌郊區的潮望洲上，建起了草房，取名“格格草”。當時的詩人葉舟曾寫過壹首詩《八大山人》，描寫他在這裏的生活。“壹室滿歌，簌簌滿塵，蒿黯。詩情畫意在禪，人間卻已功名脫逃，山的殘跡依舊是水。清門舊商在，瓜民散。”
朱耷就是在這個小屋裏度過了孤獨而貧困的晚年，直到去世。朱耷葬在南昌郊區窯灣，去了應家山。但解放後遷墓時，只發現壹些枯木釘，沒有發現骨頭，可能是他的衣冠冢。牛石慧墓在青雲譜風景名勝區南將軍山。墳墓裏有壹罐骨灰。解放後，又遷葬於青雲譜風景名勝區土主山。據《新縣誌》和《西山誌》記載，朱耷墓位於縣城西北30裏，即西山黃溪公社猴嶺壹帶。很難找到墳墓的確切位置。
識字數
朱耷有很多角色、名字和別名。他的原名是朱由提，又名朱耷，他的名字是八大山人，雪格，格山，格山東基，仁武，梁月和刀郎。他成了道士，住在青雲譜風景區。入清後隱姓埋名。他削發為僧，取了法名傳下來，55歲時在康熙耿佳(1680)用了刃字。41歲開始下雪，55歲使用。壹號山第壹次見到是在46歲，壹直到59歲，他還有驢、驢房、人房的等號。驢錢最早見於56歲，最晚見於58歲。人的房子和驢的房子同時使用。在60歲以前，使用的人物還有易發、點點、韓春、伊薛恒、列府、洪宣等名字。朱耷是和尚的名字，“當”是“驢”字的俗寫。至於八大山人仁這個名字，是他棄僧歸俗後取的。從59歲開始，直到他80歲去世，之前的詞都被拋棄了。他在畫上簽名時，經常豎著寫“八大”和“山人”。前兩個字類似於“哭”和“笑”兩個字，後兩個字類似於“知”兩個字，表示哭和笑。他壹生忠於明朝，假裝是明朝的遺民，拒絕與清朝合作。他有壹首詩《煩悶中的笑與哭》，表達國家淪陷和危難的心情。
這壹段編者的藝術特色朱耷，以繪畫為中心，在書法、詩跋、篆刻方面也有很高的造詣。在繪畫上，他以水墨寫意著稱，擅長潑墨，尤其是花鳥畫，美在人間。在創作中，他自然、簡潔、瑰麗、新穎，創造了壹種寬廣、垂直的風格。300年來，所有的大寫意畫派都在壹定程度上受到了他的影響。清代張庚評價他的畫達到了“拙規於鄉，輕研於畫”的境界。他的畫提倡“節約”，朱耷的作品也是如此。
有時在壹張大紙上只畫壹只鳥或壹塊石頭，只有寥寥幾筆，表情就完整了。他的書法風格剛健流暢。篆刻形式簡單而獨特。
在形成自己風格的過程中，朱耷繼承了前代的優良傳統，找到了自己的道路。他的花鳥畫，五代遠居徐希，宋代文人畫家朱蘭墨美，也受到明代梁麟、呂紀、魯直的技法影響，尤其推崇青藤柏楊的粗放畫風。他的山水畫遠達南朝，又師從董、居、米芾、倪、黃、董其昌。
在書法方面，他精研石鼓文，自漢魏晉唐以來，刻意寫下各種書法帖，尤以王羲之為最。書法在董其昌初學，後在皇姑，但晚年改法，革除冗繁，不靠古人。他用繪畫使書法變形，再用中心的筆印使之動起來，不提按為草書的方法，還用章法，如死藤繞巖，老樹開花，充滿了崇高深邃的氣息，高於世俗。八大山人的書和畫都有壹種清冷而高不可攀的貴族書生風範，訴說著他孤臣亡國之痛。他早期的代表作有行書劉玲的《酒德頌》，成熟的代表作有程頤的《四傲斧》、黃竹園的《題畫詩》等。
總的來說，朱耷繪畫藝術的特點是以形傳情，以形取神；筆墨古樸清淡，用筆奔放；布局稀疏，意境空蕩；充滿活力和氣勢。他的形式和技巧是他真實感情的最好表達。筆法奔放，不構成法，蒼勁秀麗，有逸，構圖不全但完整。他的“壹花壹鳥”不在於數量和大小，而在於布局中的位置和氣勢。以及是否運用的及時、出奇、巧妙。這是他的“三贏”法。如果畫的布局有缺點，有時會用書和雲來填充其意義。朱耷會寫詩，書法也很精湛，所以即使他畫得不多，有了他的詩，意境也就足夠了。他的畫讓人覺得小而多，這是藝術上的匠心。
他的山水畫多為水墨，宗法制為董其昌，用黃、倪瓚、董其昌畫山水。但是，沒有優雅、平和、幹凈、飄逸的風格。取而代之的是孤獨與蒼涼，在蒼涼的境界中透露出壹種濃烈而淳樸的氣息，反映出他孤獨而憤怒的心情和堅毅的性格。他的墨和董其昌的不壹樣，董其昌是潤澤幹凈的。
八大山人(19)朱耷書畫能滋潤光潔。所以，這幅畫既“奔放”，朱耷與眾不同，也“潤澤”，而朱耷與眾不同。壹個畫家的藝術表現可以不同於前人，但也是落後於他人的。他的花鳥畫特別突出，最有個性。他的畫大多是抒情的，用象征的手段表達意義，把形象人格化，寄托感情。在清初畫壇革新與保守的交鋒中，朱耷在改良派“四大畫僧”中扮演了突出的角色。正如當代學者、詩人、畫家南山樂山所評價的:八大山人的山川，看似陌生、貧瘠、粗糙，類似於靠天賦、為初學者的作品。但是，如果妳仔細觀察它們，妳會看到郁郁蔥蔥的黃王鞏；董祥光的純潔；倪雲林的簡樸。更何況三者之右出者，奇而怪，直入阿羅漢境界。[2]
這壹段編者的成就影響了八大。有壹首題畫詩說:“再無墨點再多淚點，山河依舊是老山老水。亂世橫流，椰樹留香，林文好。”第壹句“墨多淚少”，孔子道出了實情，最簡潔地陳述了自己繪畫的藝術特點和寄托的思想感情。只有沿著這條線索，我們才能真正理解和欣賞這位畫家的偉大藝術作品。
陌生和晦澀中有痛苦
由於他特殊的生活經歷和時代背景，他的繪畫不能像其他畫家那樣直接表現出來，而是通過他晦澀難懂的詩歌和奇特的變形畫來表現。比如他畫的魚和鳥，只有寥寥幾筆，或舒展，或收緊，似是而非。尤其是那雙眼睛，有時候是橢圓形的，不是我們生活中看到的魚和鳥的眼睛。生活中，魚和鳥的眼睛都是圓的，眼球中間不會轉動。八魚八鳥的眼球可以轉動，有時還會翻白眼，盯著人看。他畫的巖石不像壹般畫家畫的。它們又臟又圓，又大又小，頭重腳輕。他可以把它們放在任何他想放的地方，不管它們是否穩定。他畫的樹又老又幹，只有幾根枝葉，森林裏幾萬棵樹都挑不出這樣的樹。他畫的風景，山，光禿禿的樹，令人咋舌，蒼涼。如果有這樣的地方，我想不會有人來這裏定居。
還有，他畫的詩，簽名，印章都很奇怪。比如他自稱“八大山人”，很多人都有解釋，學者至今仍有不同說法。他有壹枚刻有印章的印章。有人說它是由“八大山人”四個字組成的，也有人持謹慎態度，稱之為“木屐形印章”，因為它的形狀像壹只木屐。至於他畫的詩，很多句子更是莫名其妙。
但是，八大明確告訴我們:“亂世橫流，才會留下椰子樹讓林文去琢磨。”他還說，“人們想看圖片的時候就能看懂。”他真的希望人們能理解他畫中的含義。所以很多學者經過仔細研究，從他的畫和文字中發現了很多真實的消息。比如他有壹種書法風格，長期以來被稱為龜形書法風格，因為形狀特別像烏龜。後來才知道，原來是由“三月十九”四個字組成的，恰好是明朝最後壹個皇帝崇禎自殺的日子，標誌著明朝的滅亡。那麽這幅畫，也是紀念國殤的意思。
康熙二十壹年，他畫了壹幅《古美》，畫中樹幹中空，樹根裸露，幾根光禿禿的椰子樹枝，點綴著幾朵花，像是飽經風霜的雷電幸存者。上面刻著三首詩。第壹條寫著:“分梅花與吳道長，相親。南山之南，北山之北，老得燒魚掃塵。”“梅花吳道人”指元代畫家真武、朱耷的作品。
自稱“梅花道士”。盒子裏的字顯然是當時或者後來的藏家為了避免文字獄的災難而故意摳出來的。不難猜測，這個字要麽是“胡”，要麽是“魯”。清朝滿人是中原的締造者，最忌諱這兩個字。為了掃除《南山之南，北山之北》中的“陳虎”，朱耷非常明確地表達了他的反清復辟思想。第二首詩寫道:“錢拿回來也不是壹天的事。沒有土地變瘦變胖。梅花畫中，思維簡單，壹個和尚怎麽會選魏？”這首詩裏有兩個典故。首先，鄭思肖，壹個死於元初的畫家，在南宋滅亡後隱居在武俠。問他為什麽，他回答說:“土地被搶了，妳不知道嗎？”二是殷遺民，伯夷、舒淇，周滅殷後恥於不吃，隱居在首陽山，摘魏而食，直至餓死。原來顧美的八大畫都是露的，不畫坡土。它們模仿鄭思肖畫蘭花的意圖，暗示土地被清朝掠奪。作為明朝宗室的後代，他出家為僧，就像伯夷和舒淇蔡威首陽山壹樣，拒絕臣服於新王朝。國破家亡，興國無望，使他不得不“苦盡淚下千分”。
《題畫詩八首》是解開他畫意的鑰匙，但它們晦澀難懂，令人費解，許多學者都花了很大力氣去解釋它們。比如康熙二十三年寫的《甲子花鳥書》(現藏美國普林斯頓大學博物館)中，第七頁描繪壹只八哥站在枯枝上，詩中寫道:“翠鳥喚我弟，我弟已變。八哥會說三種語言，很少有鷓鴣南飛。”這首詩的含義，香港中文大學的饒宗頤教授經過考證和經典詮釋後總結說:“此詩和此畫是對‘郭’(指出)之死的嘲諷，忠臣難得如鷓鴣之熱切惜南。”也就是說，八大的作品，除了壹般的民族毀滅和死亡的情感表達之外，有時也指壹些具體的東西。《卦嶽圖》也是壹部有意義的作品。詩題後，他記載“八月十五夜，我已畫得”。面對天上的圓月，和天下家家戶戶壹起吃月餅，他的心被觸動了，那麽他的“收入”是多少呢？畫上的詩句寫著:“看餅的壹面，當滿月在西瓜上。各指月餅，驢年熟。”有人說，吃月餅的習俗來源於反清義軍傳遞起義信號的民間故事，說八大盼著這壹天。然而，什麽時候會是(驢年)？“驢年是馬月”是壹句俗語，意思是遠方沒有固定的時間。如果是這樣的話，那麽八大的心就不僅僅是國破家亡的痛了。
水墨寫意的巔峰
八大擅長水墨寫意，是宋元以來興起的壹種繪畫方法。明清時期文人寫意大師眾多，八位是其劃時代的人物。在水墨寫意中，擅長山水和花鳥是有區別的，八大擅長兩者。他的山水畫師從董其昌，遠師董源、、郭、米芾、黃、倪瓚。如康熙四十壹年所作的《書冊》(上海博物館藏)畫了六幅山水速寫，可見其受董其昌影響較深，其長筆的圓潤有董、巨、黃的痕跡，墨法參考了篾雲山，而壹些樹石組合則明顯取自倪瓚。然而，當我們欣賞這些作品時，我們強烈地感受到朱耷的個性。上面提到的古人的法則，正是他選擇為自己服務的。那些山，石頭，樹，草，亭臺樓閣，房屋等等。，看似漫不經心隨隨便便接起來，而幹濕濃淡，疏密虛實，遠近遠近，筆墨不出法度，意境盡在法度之中。這種無法無天的境界是情感與技巧的高度結合，使藝術創作進入了壹個自由的王國。
相比山水畫，八大的花鳥畫更能體現他的風格和個性。寫於順治十六年的《傳記速寫》(臺北故宮博物院藏)和寫於康熙五年的《墨畫卷》(北京故宮博物院藏)是八幅早期作品，從中可以看出，他的水墨寫意花鳥畫深受沈周、陳淳、徐渭等人的影響，筆法硬朗，題材和布局都沒有偏離以前的模式。
八大花鳥畫最突出的特點就是“少”，用他的話說就是“不貴”。少，第壹，描繪的對象少；第二，塑造物體時少用筆。比如康熙三十壹年寫的《花鳥蟲書》，只畫了壹片花瓣，卻只有七八筆作壹幅畫。在八大中，每壹次不畫壹條魚、壹只鳥、壹只雞、壹棵樹、壹朵花、壹個果實，甚至壹只筆，只有壹枚印章就能構成壹幅完整的畫面，可以說是缺壹不可。正如前人所說，“惜墨如金”，“以少勝多”，只有八大真正做到了這壹點，可謂前無古人，後無來者。
可能沒幾個人能做到，但不瘦的沒幾個，不窮的沒幾個，不單調的沒幾個，有品味的沒幾個，有趣的沒幾個。有些人很難通過少給讀者無限的思想空間，但八大有上述要求。這裏有很多文章。首先是他用筆用墨的技巧。他的筆從方硬變成了圓硬，飽和的墨汁和提筆法的結合，在他寫字的時候給人壹種豐腴豐富的感覺。他是第壹個充分利用生宣紙的特性來加強藝術表現力的畫家。生宣紙吸水能力強，容易展墨。這本來是壹個缺點，但八大把它變成了優點，不僅為水墨寫意開辟了廣闊的前景，而且開創了人們對水墨寫意的新概念，其功績永垂不朽。
其次，形象的塑造。八個花鳥造型不是簡單的變換，朱耷的作品。
而是形與趣、巧與意的緊密結合，所以我們在欣賞的時候不會感到單薄和孤獨。第三，他的布局特別註重二維空間中少數物體的位置。訣竅在於充分利用空白，也就是所謂的“黑時數白”。同時，題、銘、印的平衡、對稱、疏密、真實等被充分調動起來。不像壹般的畫家，他不是先畫好畫，然後在合適的地方題上，印上。而是他有壹個整體的規劃思路，讓每壹個點在布局中都起著決定性的作用，不多不少，不鋪張不節約。比如康熙三十三年的《花鳥山水圖卷》(上海博物館藏)，第壹幅只畫了壹只雛鳥。雞放在畫面的右下方，這個位置的重心把畫面分成四個大空間，每個空間大小不壹，均衡多變。因為雞的頭是朝左的，所以詩在右邊第二大空間，讓空曠的背景突然活躍起來，視覺上起到了突破平衡，豐富內容的作用。對雞的刻畫生動傳神，動態就像壹個剛學走路的孩子，跌跌撞撞的很可愛。瞪著大大的眼睛，警惕著前方，尤其是在眼睛後面加了三個卷毛，就像是無線電波，仿佛前方有聲音傳來，讓雞受驚膽怯。我們可以理解這只小雞剛從蛋殼裏出來時，對這個世界表現出的驚訝和警惕；也可以理解為失去群體，找不到母親，感到孤獨害怕，該如何理解，讓人放飛想象的翅膀，所以有時候畫的少了，但思考的容量更大了。
少不是目的而是手段，否則越少越好，藝術會走向另壹條邪路。少是相對的。比如康熙四十二年所作的《柳葉鳥浴圖》(北京故宮博物院藏)，比上述作品“多”，但比壹般畫家處理同類題材的作品少得多。比如他對柳枝的處理，大概十二筆，占據了整個畫面上部的空間，既表現了柳枝的好壞，又表現了枝條迎風的走向。在寒冷的春風，八哥正在洗羽毛，準備飛翔。這個生活小場景展現無限商機。康熙十六年所作的《河上花圖》(天津美術館藏)是八大作品中才有的長篇巨作，也是筆墨最多、布局最復雜的壹幅，但他還是體現了少的原則。比如壹叢開卷荷花，筆畫不能超過30筆，筆畫減少，含義復雜。壹打開就讓人著迷。
八大是古為今用，後繼有人。白石老人曾在壹首詩中說:“青藤(徐渭)和雪人(八大山人)遠未出世，老人(吳昌碩)當年並無才華。我以前是酒泉的走狗，三家下了輪。”它的傾銷是這樣的。在東西方文化交流的今天，越來越多的人欣賞和理解他的藝術。
編輯這部幸存作品的朱耷繪畫作品，在東方特別是日本德高望重，在世界畫壇引起了很大反響，如:孔雀竹石圖、孤鳥圖、睡鴨圖、貓石雜花圖、荷塘戲鳥圖、朱耷作品等。
《江上花畫卷》、《魚與鴨畫卷》、《蓮花魚與音樂畫卷》、《雜花畫卷》、《柳浴鳥畫卷》、《芙蓉露艷畫卷》、《大石遊魚畫卷》、《雙鷹畫卷》、《古美畫卷》、《墨松畫卷》、《秋荷畫卷》、《巴畫卷》。書法方面，有《蘭亭序》、《臨江敘四屏》以及名家書法帖、草書詩等卷軸，均為國內外博物館、庭院所珍藏。朱耷的書畫中很少有小說、詩歌和文學作品，現在已經看不到了。
近年來在藝術品投資市場上拍賣的壹些朱耷作品；
《朱軾遠揚》，2010，西陵出版社出售，成交價1.1.87億。
《歌山雜輯》，2008年，由西陵出版社拍賣，成交價2352萬元。
2008年，佳士得拍賣《絕美風光·美麗花鳥》，成交價3426萬元。
《魯氏圖》，2008年在北京萬隆拍賣，成交價3300萬。
瓶菊圖，2008年，中國嘉德拍賣成交，成交價365，438+0.36萬元(不含傭金)。
編者按:八大山人紀念館青雲譜風景名勝區是壹座具有江南特色的園林。園中百年古樟樹、苦楝樹、羅漢松青翠枯幹，青磚灰瓦、白墻紅柱的寺廟格外幽靜。茂密樹葉遮蔽的天光灑在小路上，光影閃爍，野趣處處。壹彎荷塘清澈見底，倒映著籠修竹，魚兒嬉戲，花兒搖曳。公園外清溪蜿蜒，八大山人紀念館[3]
溪邊農田縱橫交錯，農家炊煙裊裊，宛若人間仙境。
八大山人紀念館位於青雲譜風景名勝區，胡美丁涵大橋旁，江西南昌南十五裏，歷史悠久，風景秀麗。據說周靈王的兒子王子今在2500多年前來到這裏煉丹。西漢末年，南昌魏美福曾棄官在此捕魚，後人建“梅仙廟”供奉。東晉時期，許遜治水，倡導道家“凈明派”，創立“太極觀”。五年，唐大河改名“太乙觀”。宋二年改名天寧觀，清順治十八年改名青雲園，後改名譜。譜中房屋布局以關帝殿、呂祖殿、許祖殿為主。三堂遞進，回廊相連，十分雅致。1957年被定為省級重點文物保護單位。1959年改為八大山人紀念館，陳列八大山人書畫作品。
八大山人是我國明末清初傑出的畫家。生於明日天啟六年，卒於清康熙四十四年(公元1626-1705年)，享年八十歲。他姓朱明霞，和尚名山，傳七，外號八大山人。他是明朝開國皇帝朱元璋的第十六子朱權的第九孫。明朝亡後，他以對清朝不屈的態度出家為僧。回歸世俗後，他在南昌城建起了自己簡陋的房子“蓋奇草堂”，在孤獨和貧困中度過了晚年。八大山人在藝術上取得了獨特的成就，他以水墨寫意著稱，尤以花鳥八山人紀念館(青雲譜風景名勝區)見長
繪畫。其畫面構圖細致，意境空靈；其筆墨純凈，淋漓酣暢；以物為形，意在意象，筆法簡練，形神兼備，反映了他孤獨空虛的思想感情。他的書法善用淡墨禿筆，尚流暢，含蓄內斂，圓潤醇厚，在篆刻方面也有所建樹。他的大部分詩歌都是寧靜而古雅的。三百多年來，他在畫壇享有盛譽，近代的“揚州八怪”、吳昌碩、齊白石、張大千、潘天壽、李苦禪等畫家都不同程度地受到他的影響。八大山人(朱耷)成為明朝遺民，經歷了國家滅亡的痛苦。他先後出家為僧為道，巧妙應對“臨川變變”，金聖鐵塔為民搖手。他“哭笑不得”的性格和畫作，成為發人深省的繪畫傳奇。愛國愛鄉的八大山人痛恨清初的殘暴，壹生鍥而不舍，品格至上，成為後世的風範。跨越時空的八大山人書畫藝術，釋放出巨大的藝術能量，放射出燦爛的藝術光芒。藝術素養全面的八大山人給我們留下了極其珍貴的詩篇。吟誦過後，我們能感受到三百年前詩人獨特的文字，喚回失落的流光。
1985年，八大山人被聯合國教科文組織評為中國古代十大文化名人之壹。當今畫壇，流派紛呈，各顯神通。在這個博物館裏展出當代花鳥大師的作品是藝術家的感覺和直覺的發展。壹批資歷深厚的專家學者，從八大畫風的傳承創新中，從特別的頓悟中找到了自己，很多作品令人回味無窮。
青雲譜風景名勝區，江南名園，歷經周、西漢、東晉、唐、宋、元、明、清，還有朱耷墓。
是江西唯壹保存完好的景明道教發源地，院中大殿、玉堂亭、丹桂碧池、亭月樓，展現了時光的滄桑，體驗了兩千多年神秘道教文化的深刻內涵。青雲譜風景名勝區道源有許多令人向往的文物，如萬裏古井、仙人橋、景明真鏡、何超書局、西河墨池、幽竹經、淩雲來亭、八陵等，使觀眾產生尋幽尋古的興趣，令人流連忘返。
古老的青雲譜風景名勝區是鑲嵌在城市南郊的壹顆綠色明珠。春天紅茶桃花爭艷，盛夏三秋十裏蓮子，嚴冬寒梅爭艷。參天古樹香樟、羅漢松、苦楝樹，被歷代文人墨客譽為鎮宅之寶。南昌現存最長的雙面碑廊。心靈創作的120多幅書畫作品，揭示了八大山人不平凡的筆墨生涯。景色變幻的回廊和精湛的石雕工藝給觀眾帶來了耳目壹新的美感。