當前位置:成語大全網 - 詩歌朗誦 - 平安夜詩歌題2 (20分)

平安夜詩歌題2 (20分)

第壹種觀點:立場。從創作的角度來看,立場和風格是“把情感設置到立場和風格”(《蔡榮》),或者說是“把情感設置到三個維度”(《石鼎》)。從欣賞的角度來看,要看作品是否能“順勢而為,以變建功。()李白選擇了五言絕句作為這首詩的主體。五句詩可以說是古典詩歌中最短的詩體了。因為字數少,所以它的藝術要求是專註、集中、簡潔。這種詩體適合表達作者在某壹時刻非常強烈的感情。《靜夜思》講的就是這種人生體驗。所以李白在風格的選擇上是很稱職的。第2頁第二個觀點:事物的意義。要看作者能否準確地“引用事實證明當下”(《事件》)。從創作上來說,就是選擇合適的事件(或情節),把自己漂浮的感情(“思想”)固定成具體的想法(“意義”,二級內容或內在形式)。從鑒賞的角度,要考察作者能否“心有靈犀壹點通”。“李白選擇的是最直接的立竿見影的東西:床前的月光自己擡頭看月亮,低頭想月光引起的鄉愁的動作。擡頭低頭都是由此而來的動作,完全是發自內心的自然反應。這個描寫真的是“心有靈犀壹點通”,說到點子上了。第3頁內容的第三視圖:評論。我們根據劉勰的觀點,從“人物”的要求來考察作者對語言的運用和安排是否恰當。上次我們介紹過,“風”是指語言的風格和感染力,“骨”是指語言框架的支撐力。”氣由實誌定,誌由言定”(出自杜註《春秋經列傳》?召公第九年第二十二傳),作者的語言風格受到他的氣質和感情的影響。李白作為豪放派的集大成者,其寫作語言的特點是寫意而不雕。這首詩的字很自然,不假思索就出來了,可以代表李白的個人風格。文筆雖簡,卻十分準確,能有效支撐他沈重的鄉愁,散發出強烈的感染力。可以說是感情明顯,言辭堅定(< character >)。第4頁內容的第四個視圖:宮廷商人。考察的是節奏的處理和音韻的安排,也就是音律的問題。這是壹首詩,對氣質的要求在題目中尤為重要。文章的節奏可以分為兩層:壹是內在的、情感的、心理的節奏;首先是外在的、人為的、字面的音韻造成的節奏。先說外在節奏。這首詩是壹首五行詩。五大奇觀的“和”(異音相隨)與“韻”(聯立對應)的典型排列如下:平仄(句)長江之愁已凝滯而平仄(韻)萬裏之思將歸平仄(句)再看李白的這首歌:我床腳邊那麽亮的壹線平仄(韻),難道已經有霜了?是平仄(押韻),擡起頭來看,我發現那是月光是平仄(押韻),再往下沈,我突然想到家是平仄(押韻),第二句的第四個字和第三句的第二個字都是不合法的。在人工節奏的安排上,李的詩可以說不如王的詩工整。但人工節奏只能提供壹種外在的、物質的、客觀的響度。內在的、主觀的、情感的節奏需要作者自己去調整。原格律提供的節奏更適合王的詩,因為王的詩意境空闊、莊重,要求有很強的宣傳節奏。李詩歌的意境是凝重含蓄的,他想表現的是壹種平靜的憂傷,但原來的格律效果過於鏗鏘。李詩歌的內在節奏恰當地調整了格律,使作品準確地達到了作者所要求的效果,獲得了“聲心相爭”、“吹心竅、調時鐘、吻唇”的“內聽”(“格律”)秘訣。第六頁內容的第五種看法:奇怪又積極。需要考察作者創造的藝術敘事效果是否有效。《靜夜思》追求的整體藝術效果是壹種凝重的悲傷。第壹副對聯的描寫表現了這樣壹種氛圍:月光在哪裏?這是我在床前看到的。這意味著作者晚上睡不著,所以有些想法。月光是什麽季節?秋天看起來像寒霜。把霜的意象和月光的意象結合起來,把霜在視覺上的閃爍和潔白,在觸覺上的冰冷,都融化在月光裏。手法集中,效果奇特;但卻能準確呈現作者想要表達的凝重悲傷。有了第壹副對聯營造的氛圍,第二副對聯的滿月和鄉愁似乎很有分量。這可以說是“順勢而為,以變建功。”《引領潮流》壹文說:“那些秘密會面的人,會熟練地運用新思想...之前練過的,抓著權控怪的。在這裏,李白樹立了“別出心裁”的好榜樣。第七頁第六個觀點:總體變化。劉勰贊成革新(“變”)篇《通編》說:“法與法運至周,其業更新;變化可以持續很久,有很多大道理。創新是長久之計,但需要它的方法。首先,不了解傳統,就不知道什麽是舊,什麽是新,創新無從談起;其次,創新不壹定要從零開始。傳統有很多可以利用的資源,可以借鑒的經驗,可以繼承的規律。所以劉勰的《風骨》壹文說:肯鑄經典典範,就學會了收藏歷史的藝術;東曉的愛情變化,曲昭的風格;然後我就可以富於新意,刻出奇怪的文字。所謂繼承,主要是繼承前人的經驗和總結的規律,而不是模仿。李白對“變”有著深刻的理解。第8頁:有人寫過月夜思鄉的詩嗎?是的,而且不止壹首歌。不過,我覺得可能影響到李白的是古詩十九首中的“明月幾時明:明月幾時明,照我床”。悲傷得睡不著,穿著衣服四處遊蕩。客人雖喜,不如早點回頭。當妳壹個人離開家,如果妳很擔心,妳應該起訴誰?回到房間,淚水弄臟了衣服。另壹首《明月當空》,可能也有影響。主要是這些場景:“明月當夜照,促織東墻唱...露水沾雜草,季節驟變。李白可能會從第壹首歌中汲取月夜思鄉的思想,從第二首歌中汲取秋月清冷的意境,尤其是“千年”的意象。”白露即霜”,李白為了簡潔,用了“霜”字。第9頁:《古詩十九首》據說是漢代梅成所作,但其風格更像樂府民歌。這十九首詩對魏晉六朝乃至唐代詩人都有很大影響,李白受其影響的可能性很大。無論我們的想法是好是壞,我們也可以用它們來進行比較評論。毫無疑問,李白的寫作風格是創新的,而這種創新也將詩歌藝術推進了壹大步。“古詩詞”寫的太白太直,什麽都說了。李白借助五絕新詩風提高了詩歌藝術水平。《唐宋詩詞集》編者高步英談五絕雲:絕句字數不多,言簡意賅,卻寓意無窮,使人覺得低微,想象無窮,使人高人壹等。李白寫的是嚴羽所謂的“言不盡,意不盡”,所以胡說:“太白的《靜夜思》《玉潔芬》等五句,古今皆妙。這是因為李白充分發揮了五言詩體的特點,創新了寫作方法。由於時間關系,鑒賞論只能說到這壹點。至於如何從時間和風格的角度理解作家和作品,有興趣的可以參考《文心雕龍》中的以下文章:時間系列、風格、才子、程顥。再說文體學。10頁內容文體學是中國文論中的壹個大類,《文心雕龍》有壹半是文體學。那是因為中國的文學體裁發展非常復雜豐富,文體的功能非常細致。

參考:u/中文/研究生/doc/講師7.doc

中國的詩歌起源於《詩經》,其次是楚辭。詩經被認為是中國北方的代表文學,楚辭是南方的代表文學。漢代,反映和描寫民間生活的歌謠被漢代樂府衙門收集,統稱為樂府詩。樂府詩流傳到魏晉南北朝,不斷發展變化進步,最終成就了盛唐。《詩經》以四言詩為主,楚辭是不規則的長短句。漢代樂府詩開始有工整的五言詩,魏晉有工整的七言詩。