古風歌曲已經慢慢普及了。第壹次聽古風歌曲是在高壹的時候。想起來已經九年了。當時聽的是河圖的《把壹切都給了世界》,配著歌的背景,每壹句歌詞都是壹幅畫,給聽歌的人講壹個故事。
那壹年,我們聽古歌,古歌在同學眼裏是不壹樣的。“妳怎麽聽這種歌?太奇怪了。”這是我們許多人相遇的壹年。古風圈是個小圈子,會被別人誤解,大佬們的裝備也不壹定那麽好。後來我們得以去鳥巢,聽了壹場三萬人的古風演唱會。越來越多的人知道“古歌”。那麽,有哪些歌被塞進了古風圈?
作為壹個古董愛好者,小偷什麽都不會做,聽了壹遍就不想再聽了。感覺不太符合古風。畢竟沒有這種意境。“酷”可能更傾向於情歌,詞曲俱佳,但不是古風。
真正意義上的古風,就是美的中國風,讓人聯想到美的意境,以及身臨其境的感覺。有些歌讓人覺得詞曲優美卻沒有意境,就像沒有靈魂壹樣。另外壹首歌是壹個故事,壹首歌可以看到壹個故事,可以看到壹個人的壹生,因為歌裏的人有不同的情感。
是不是可以說這兩首歌或者類似的歌降低了古歌的水準?那不壹定。詩歌創作從來都是百花齊放,或者泥沙俱下。垃圾不能代表所有作品,也不會降低好作品的檔次。用不了多久,他們就會把自己掃進垃圾堆。
現代流行音樂作品不同於古代詩歌。我們在欣賞古詩詞時,脫離了音樂的影響,只從文本看作品。現代歌詞更多的是隨著音樂成長。作為聽眾,妳首先接觸的是音樂。只有音樂好了,妳才會關註歌詞。如果音樂不好,妳就直接打發掉,對歌詞和作者都不感興趣。也就是說,《爽》《賊將去》至少在音樂上蓋過了大眾的耳朵,妳會進壹步發現他們的文字有多不堪。
其實對於熱愛古玩的觀眾來說,真的沒有什麽“深度”。古風聽的是壹種意境,是從歌曲中衍生出來的各種生活和感嘆。或許只是壹句“我的夙願只有壹箭之遙,故鄉近在天邊”就能打動妳,這就足夠了。“爽”和“賊會走”是壹個問題。旋律婉轉悲涼,但歌詞也有誤用濫用,有強行拼韻之嫌。或許是因為電視劇主題曲的緣故,酷派更傾向於情歌風格,缺少壹點古風意境。