摘要:東坡寫的詩雖然只有350首左右，比他的詩文少得多，但在詩人中已經是多產的了。東坡豁達開朗，學識淵博，思維敏捷。親朋好友聚會時，他喜歡唱歌寫詩，往往成績名列前茅。本文選取了他的四首押韻詞與原曲進行對比，從中可以看出他的思想境界、情感世界、藝術水平都是優於他人的。
關鍵詞:東坡詞，獨特性，韻詞。
蘇軾是宋代文學藝術的全才。他的散文和詩歌流傳至今數以千計，雖然只有350首左右的詞，但在詞人中已是多產，比他的詩更有特色。他為宋詞開辟了壹個新的天地。
東坡的詞，大約有壹半是在官場受到打擊，生活艱難的時候產生的。古人說:“哀莫大於心死”，這話壹點不錯。屈原、杜甫、李煜、李清照等人都是例子。東坡也是。然而，即使在他生活極其困難的時候，即使在他窮困潦倒、疾病纏身的時候，他雖然憤懣，卻並不悲觀。不能改變自己本性的樂觀主義者。他會醉著唱歌，隨時寫著寫著，拿出精品。他的詞在題材、節奏、思想、意境、情調、比喻手法、語言技巧等諸多方面都有所突破。因此，他成為北宋後期詞壇的領袖。在與朋友的交往中，他不僅會唱詩，還會填詞。雖然押韻詞數量不多，但大部分都是上品。筆者選取其中四首，與原曲進行對比。請指正！
眾所周知，按照別人作品的內容和格律來寫詩和詞是很難的。有人把它比作“帶著鐐銬跳舞”。東坡先生常常談笑風生，豪放不羈，出口不凡。唱歌是詩，甚至是壹鳴驚人。他的作品往往和原曲壹樣好，甚至更好。以下是壹些值得欣賞的例子:
例1:用水調歌。
去年我在吳棟，寫了《水調歌頭》寄語。今年祥子和鵬門在壹起壹百多天了，過了中秋節。我做了這首歌作為告別。我用他的話來說太悲傷了，但這是為了和平。其意是以不早退為戒，以退為喜為慰雲。
安史在東海，從事廟堂震秋。中年親友難言再見，絲竹遲遲離愁。壹旦成功，計劃東歸大海，扶病入西州。雅之困於軒，恨送滄州。
年底了，壹定要未雨綢繆，棕色皮膚。故鄉行千裏，不如夜宿。當我喝醉時，我與妳融為壹體。當我喝醉時，妳必須幫助我，但妳可以忘記妳對酒的擔憂。壹個劉玄德，躺在壹棟高樓裏。
從序言中可以看出，東坡寫此詞是為了勸弟子們不要對自己的仕途過於悲觀，不要放棄對功名的渴望，要從長計議，功成身退是多麽幸福的事啊！哥哥對弟弟真誠，關心，感動。
子遊的“悲”字在哪裏？看蘇轍的詞:
我們分手太久了，已經是第七次中秋節了。去年在東方，我看著月亮，憂郁。什麽意思，彭城山，有泛清河古汴梁，船上載涼州。有人煽動助興，還有鴻雁中的鴻雁。
客廳裏的客人光彩照人。我是個流氓，去了西天也沒給人留過。今夜為客人清瓶，明晚獨自在水崗揚帆，依舊閃耀遠離煩惱。怕王力可會，不回家，只能登樓。
子性格內向、穩重。根據當時官場的爭鬥形勢，他的詩表現出希望，早早隱退官場。退休後，他的兄弟和家人可以有更多的團聚和接觸。“別離”“哀愁”“哀愁”“涼州”“孤帆”這些詞，當然是“他們的話太悲涼了”。這兩兄弟性格不同。東坡樂觀豁達，積極向上。這樣，對同壹個問題或事物產生不同的想法是必然的。作為兄長，蒲公不得不被說服，於是寫了《水調歌頭》與之講和。從整個詞來看，無論是思想內容還是藝術手法，坡宮詞作都優於虞詞。現在兩個字分上下片對比欣賞。
石詞:(第壹部)安石在東海，搞廟震秋。中年親友難言再見，絲竹遲遲離愁。壹旦成功，計劃東歸大海，扶病入西州。雅之困於軒，恨送滄州。
語錄:(第壹部)妳要離開多久，七點過中秋。去年在東方，我看著月亮，憂郁。什麽意思，彭城山，有泛清河古汴梁，船上載涼州。有人煽動助興，還有鴻雁中的鴻雁。
弟弟的字開頭是壹般的寫法，說明他已經離開七年了，想念他很久了！哥哥的話是從壹個典故開始的，說的是:東晉時，謝安(字安石)隱居在東海之濱的東山，直到40多歲，頭發花白，暗示哥哥要長期克制感情。他站得高，看得遠，胸有成竹，由此引出下文。然後弟弟說:去年中秋節，我們兩地分居，我在密州(吳棟)的弟弟面對晴空明月壹定是滿腹心事。今年能在徐州腳下相聚，當然值得慶祝。此時我想，我們兄弟還是應該唱著涼州詞，從清河坐船去汴京(開封)，就像鴻雁歸南，壹路上開開心心地鼓吹自我欣賞。他原本擔心的是官場的風風雨雨和激流暗礁，卻用輕松的筆墨寫出了回鄉的喜悅。當然也難掩內心的苦澀。我哥安慰我說，妳我才三十多歲，離別應該不會太痛苦。即使到了中年，我們也可以用絲竹之樂來排解悲傷，就像謝安與親友的離別壹樣！樂觀多情。雖然官場有風險，但我們還沒退休。就像謝安說的，等官場出了成績，為國家、為朝廷、為人民做了貢獻，得了榮譽，老了病了，再退休也不遲。謝安要去首都南京；我們向西航行到我們的家鄉四川。(東坡在《王兵部書》中說:“傅氏在西州也是壹介人。”)【1】就這樣，我既沒有完全否定弟弟的想法，又委婉地教導他，不要忘記自己壹生追求的目標。他的想法和情感無法用語言表達。
石慈:(第二部)壹年下來，壹定要未雨綢繆，棕色。故鄉行千裏，不如夜宿。當我喝醉時，我與妳融為壹體。當我喝醉時，妳必須幫助我，但妳可以忘記妳對酒的擔憂。壹個劉玄德，躺在壹棟高樓裏。
話說:(下片)坐中間，翠玉碧，紫氣丘。我是個流氓，去了西天也沒給人留過。今夜為客人清瓶，明晚獨自在水崗揚帆，依舊閃耀遠離煩惱。怕王力可會，不回家，只能登樓。
引語的下壹段寫著:壹起回國的人，男人女人，都很美，都不壞。嫦娥煩死了，直奔西月宮，卻沒人挽留。意味著我們離開現在的官職，回老家，沒有人會挽留我們。今夜在有清酒的船上，明晚獨自航行在航道上依然充滿悲傷，這大概是難以改變的。最後，子遊引用了壹個關於王燦家鄉爬樓梯的典故。王燦是建安的“七子之冠”。其代表作《樓頌》描寫他在荊州時按劉表登上當陽縣(今屬湖北)的高樓，看到異鄉風光之美，產生思鄉之情(“雖信美人而非吾土，怎能少留”)，也表達了作者誌不可伸的深情(怕瓜者掛而畏之)恐怕子遊本人也和王能壹樣。兩兄弟早就分居，而且“相對從不在樓”，思想很難斷。我哥哥不這麽認為。他還認為，不讓官車皇冠(享受工資)實現退休的願望，難免心生怨恨。他也應該安心留在官場。但他認為，當自己年老體衰時，應該為退休做好規劃和安排，哪怕自己已經過上了平凡的生活。去他老家太遠，不如就近找個好地方住(他早就有了在常州買地安家的想法)。他還深情地說:那時候，我想讓妳照顧醉歌，幫我壹路走來。只有酒能忘記我的悲傷。曹孟德說，“杜康是唯壹能解決問題的人”！最後，坡公還用典故結束了這個詞。他引用了《三國誌·陳登傳》的故事:許儀抱怨陳登“無心客串，不能長談，遂去大床，使客下床”。劉備說:“妳有國士之名。如今天下大亂，皇帝失了家。希望妳憂國忘家，也就是拯救世界。然而，妳別無選擇，只能要求土地和家園，這是龍源(陳登)的禁忌。為什麽要找妳談話？如果妳是小人，妳想樓上躺壹百尺，地上躺壹百尺。為什麽上下床之間是邪惡的？”【2】意思是，如果妳沒有幫助世界的野心，就讓那些有野心的計劃的人看不起妳吧！
回顧兩首詩的全貌，可以發現玉子的用詞抒情，溫柔委婉，深邃細膩，動靜結合，節奏自然，用典巧妙，是寫離別之情的佳作。東坡的詞是弟弟情緒產生的，寫作意圖是勸弟弟不要太悲觀。他既要表達對弟弟的理解，又要勸他不要忘記自己的目標:為官壹任，為國為民。兩個詞格調高，感情深，由近及遠，寫現實，也寫理想，與原唱節奏和典故的對應關系也很自然。
例二《水二韻詞》
很像花，好像不是花，沒有人可憐落在地上。離開家在路邊，想的是，無情又周到。受傷的是她，委婉迷離，想開口卻又緊緊閉上。夢隨風萬裏，尋郎，亦被鶯。
我不恨這朵花飛走，我恨西園。清晨雨後落花的痕跡在哪裏？漂進水池變成壹灘浮萍。如果把春天的景色分成三部分，其中兩部分變成了塵埃，壹部分落入水中就消失了。細，看來是不容易的，是晶瑩的淚珠。
張誌福出生在浦城(今福建)。治平四年(1067)進士，吏部博士，樞密院進士，重臣堂進士。他是蘇軾的好朋友。張誌福詞:水楊龍印化
燕忙鶯懶花，柳落堤上。輕飄飄的飛舞，點畫綠色的森林，全無天賦。閑而遊絲，幽靜在庭院深處，長門關門了。珠簾松了，垂了下來，被風揚起。
藍帳玉人眠，為瓊怨春衣雪。繡床漸滿，香球無數，圓而碎。看到蝴蝶就在背上粘上淡粉，魚就把池子裏的水吞了。望章臺路，金鞍徘徊，有淚。
這兩首詩早已被公認為優秀的詠物詩，不妨先引用壹些總評。“張誌福的《水龍隱》清新脫俗，全篇通順，用韻也自然，沒有勉強湊合。蘇詞雖和諧押韻，卻毫無痕跡。如果我們把蘇詞和張慈相比，就有壹個高度上的差別。.....蘇詞境界高，寄托深，感情淋漓，無邊無際；壹個小話題，壹個小空間就能賺大錢，這是基於奇思妙想。這是壹篇頌詞和壹篇感悟，壹篇感悟和壹篇諷刺；以小及大，傅比並進，言可達，意常多余，斯為美！《張慈》是壹部美麗的作品，但也有壹些遺憾。但字的深度，筆的大小，自然不如蘇詞的《水龍隱》，所以不能像蘇詞那樣激動人心，經久不衰，千年如壹日。[3]“水龍隱”是第二個韻。在寫作中，蘇軾緊緊抓住華陽的輕盈，隨風而落。至於被歌頌的對象——華陽，在張赟的原著中，這是壹件毫不知情的事情，但它只是壹個襯托分離感情的背景。但在蘇軾的筆下，華陽是多種多樣的，有飛翔的意象，有對比的，有寄托的。是感傷的，是深思的，是想家的女人在夢裏尋找丈夫的，是最後壹個春天無法挽回的證明，是壹點點離開人們視線的血淚。真是‘越來越奇’(張炎詞源)和‘分不開’(劉熙載藝術大綱)，既沒有留下所唱之物的特征，也沒有拘泥和停留在對原形的描寫上。[3]
張慈是壹個著名的借題發揮的好詞。從形、色、神、動、靜等多方面描寫，張慈把柳絮刻畫得栩栩如生，讓讀者如閨中淑女般哭泣，渴望什麽時候見壹個人。東坡評價張慈:“劉樺妙，新人何必選詞！”(與張誌福[2]104)盡管如此，他還是為劉樺寫了壹首押韻詩。當然，蘇軾不僅借此贊美了劉樺，表達了優質丈夫和他的“親情的離別和思念”，也包含了詩人自身漂泊沈淪的情懷，以及被拋棄的無奈辛酸。[3]蘇軾和韻確實是壹個絕妙的好詞，大多數評論家認為它比原曲更好。王國維就是代表。他說:“詠物詩是最重要的壹首。”[8]我們試比較欣賞兩句:蘇詞:(上第壹片)如花似非花，無人悔教落。離開家在路邊，想的是，無情又周到。受傷的是她，委婉迷離，想開口卻又緊緊閉上。夢隨風萬裏，尋郎，亦被鶯。
章:(第壹部)燕忙鶯懶花殘，柳花浮堤上。輕飄飄的飛舞，點畫綠色的森林，全無天賦。閑而遊絲，幽靜在庭院深處，長門關門了。珠簾松散下垂，被風揚起。
章的開頭寫的是晚春的田野景象，從鳥兒的情態反應到花草的飄落，各種動作都直接寫了出來，同時主題——柳暗花明，定調——安靜。蘇詞以壹個謎語開頭:滿天飛，紛紛落，無人問津，無人憐惜，是花嗎？不像花(有形色，無香)。這是什麽？設個謎，問個問題。從“相似”和“不相似”，有壹種奇怪的想法，而且是分不開的。把“惜”字作為整篇文章引出來。
然後張誌福用類比來描述各種動作，讓劉樺很可愛；不幸的是，它缺乏人類的天賦和情感。根據這壹章，劉樺似乎有她自己的樂趣，盡管她沒有天賦。在春色未完落地之前，她從遊絲上緩緩爬下，靜靜地飄在深院，試圖閃入閨閣和棲木，卻偏偏又因為春光的遲遲沒有到來，再次關上了門。比喻手法運用巧妙，柳絮似有壹點情意。隨後，從毫無生氣的柳絮到寫女性的煩惱和委屈。在文字中，華陽似乎在想，既然厚重的門已經關閉，妳就要試著再從那個縫隙擠進去。掛珠簾是個好地方，可就在我要鉆進去的時候，壹陣風吹來，把我高高地舉起。我當時真的很焦慮！這裏簡直就是寫人，表情，動作，心理都表現的淋漓盡致。
蘇詞的描寫沒有原曲那麽輕快活潑，卻更符合詞的含義，悲涼而有思想。在這裏，前人的詩詞融入文字。杜甫《白思行》:“遊絲亦多情，隨風輕舞宜。”說華陽有感情；韓愈《晚春》:“華陽玉莢無才無思，只解漫天雪。”說華陽沒有天賦。[2]如果妳仔細想想，劉樺似乎有無窮無盡的想法，盡管她沒有感情。這樣就反對了原唱的“無才”論，替劉樺說話也不同於杜寒的理論，韻新。然後蘇軾說，真的是有思想沒良心嗎？似乎是壹個心碎的少婦，暮春時節，疲憊而慵懶，眼睛睜著閉著。恰當的比較，形神兼備，連續情態。把醒了萬裏之前的“想”和醒了萬裏之後的“夢”聯系起來。明明柳絮指的是慵懶無情的少女春眠，為下面入睡做鋪墊。華陽說，在睡夢中，我隨風飄蕩，在萬裏之外尋找愛人的蹤跡，我被樹枝上黃鸝嘈雜的叫聲驚醒。還采用擬人的手法，拓寬意境，使景物更加生動，使人更有尋夫之心。
蘇詞:(第二部)我不恨這花飛走，我恨西園，難作曲。清晨雨後落花的痕跡在哪裏？漂進水池變成壹灘浮萍。如果把春天的景色分成三部分，其中兩部分變成了塵埃，壹部分落入水中就消失了。細，看來是不容易的，是晶瑩的淚珠。
章:(下篇)藍帳玉人眠，春裝雪怪。繡床漸滿，香球無數，圓而碎。看到蜜蜂就在背上粘上淡粉，魚就把池子裏的水吞了。望章臺路，金鞍徘徊，有淚。
章:緊接著寫劉樺要進閨房，另壹方面寫閨房裏的人，畫面是壹個美女醒了，眼睛微睜，衣服上落滿了雪珠玉碎般的羊群，很奇怪——有門，有簾，有帳，他們是怎麽進去的？再仔細看，繡床上幾乎布滿了無數香球。本來只是圓的，突然破成小球。壹定是風在捉弄它。從擬人化的柳絮到真人美女，自然過渡形象生動，情感陰暗。
感謝大家繼續寫風景，抒發情懷。時不時可以看到蜜蜂在花叢中飛舞，魚兒在嬉戲，吞食著池裏的水，它們自由自在，多麽令人羨慕！暮春時節，老公出門沒回來，我為什麽不去想現在，眼淚壹直流。期待離開的感受，仿佛躍然紙上，有壹種深沈的聲音。蘇詞:緊接闕後，夢被喚醒，不必恨“此花飛去”。這是花的問題。我只恨“落紅難綴”，花散了也難綴，這是春天的事。恨與不恨彼此，開闊了視野，使意境更加深刻，把思想從個體擴展到普遍。雨過天晴，我在日出時醒來，尋找柳絮，但沒有蹤跡。我想它們壹定是變成池塘裏的碎浮萍了。風雨交加，躲到哪裏去？為什麽人們不懷念離家異地生活的流浪戀人？傳說這裏用的是自然。《花屏》的傳承說，可惜楊華夢醒來不見愛人，春色三分，支離破碎化為塵埃，《離家路邊》的傳承；壹分不隨流歸，背負著“壹池萍碎”的重擔。三分春色論，想象奇特，極度誇張。見宋初葉《何》曰:“三分春色，兩分愁，壹分風雨。”[4]這裏的典故自然恰當。仔細壹看，什麽是飛流，哪裏是柳絮，分明是淚痕留人。字義升華，感情豁然流露。對應第壹句，“無人問津”看似是壹朵花，實則是壹個人。人，人是看到了東西，感受到了；玉人不過是浪子的妻子，也不過是“為女人著想”。“蘇軾不同。他的比興寄托由三個層次、三個境界組成，即柳絮花——思女、棄女——離人、追臣、三位壹體。”【5】“整體意義是聯系的，是整合的，哪個章節詞都不能有。”“全篇由壹個‘惜’字而生，吟詠柳花，留姿取靈，壓倒古今。”(唐圭璋《唐宋詞略解》)整個詞就是“揮之不去的怨恨，是壹種情緒，不是復雜的東西。”
秦觀(1049—1100)，江蘇高郵人，漢溝居士。元豐八年(1085)，進士。熙寧十年(1077)，經孫玨、李暢介紹，秦觀專程到徐州拜謁蘇軾。蘇軾對這位後起之秀贊不絕口，說他的新詩“道盡萬物”。從那以後，兩人結下了終生的友誼。在仕途上，他尷尬，充滿矛盾，屢遭貶謫，忐忑不安。在沈重的生活和思想壓力下，精神面貌發生了深刻的變化，仕途功名之心日益淡薄，人們常常慨嘆，感到悲哀。他的詩歌和歌詞經常抱怨辛酸。寫於滁州的《壹千個秋天的歲月》這首詩就是表達這種感情的佳作。作為蘇門的學生，他在蘇門師友的風風雨雨中感受到了無限的感動，呼喚著痛苦。(當時蘇軾被貶徽州，蘇轍被貶雲州，被貶宣州，廷儉被貶乾州，晁被貶忻州。[6]蘇軾等同道師友看到此詞後感動不已，紛紛齊聲合唱。
秦觀的詞在詞界受到廣泛的重視和欣賞，被公認為北宋末年婉約詞之首。主要原因不是它的思想性，而是它的深情和溫婉飄逸的詞風所帶來的藝術魅力。秦觀詞與蘇軾詞既有相同之處，也有不同之處:“相同”在生活的艱辛中有著厚重深刻的道理，“不同”在思想內容和風格上。現在，我就壹起唱的兩首詩《千秋歲月》做個總評。總的來說，秦觀的詞是在表達親人朋友分離、貧窮、疾病、孤獨的痛苦。其特點是“今昔交織，政治踐踏與情愛失意”[4]。最後壹部，重點從字面上講是描繪晚春的景色，其實更重要的是寫離別親友後的悲傷；從電影轉向寫過去。時間變了，場景變了，詩人的潛在意識和情感起伏是上下相連的。思念和憂愁使他“脫去外衣帶來”，“朱妍變了”，“春去了，愁似海”。蘇詞無景物描寫，以個人仕途境遇和思想境遇為主，抒發忠君報國之情，以敘事和抒情為主。以下切片對比欣賞:
蘇詞:(上)島外。在妳變老之前離開。淚水飛濺，丹傷心欲絕。聲音搖動蒼白的玉佩，顏色是沈重的黃金。-萬裏。夕陽正對長安。
秦詞:(第壹篇)水邊沙外。枝頭的花朵，在燈光下美麗的光芒下，亂如地面，微微彈跳。劉穎的花，明度轉，聽得太快，太細。呵，獨自徘徊，愁酒漸稀，難得壹聲醉。日復壹日的思念，身心已被烙成灰燼。
秦詞開篇描寫春色:綠水白沙之間，城垛內外，春寒漸退，百花盛開，黃鸝爭鳴。多麽美麗的春景啊！為師友的分離和對春天的傷害做鋪墊，形成前後對比。然後用壹句巧妙的對偶句，形象地表現了朋友們身不由己的離開，酒喝少了，人也在為減肥發愁。從此，我再也見不到我的老師和朋友了，我只能獨自面對晚霞和暮色。整首歌詞悲傷而孤獨。
蘇詞不重復開頭對原唱周圍美景的描寫，而是寫出遙遠曠野中的蒼涼氣息，迅速進入惜時惜悲的思想境界。“未老先退”是朝廷做出的決定。為什麽不把人弄哭？如果不做壹個前後好壞的對比，感情會很心碎，寫急了也會很難過。妳可以看出旅行少和妳當時的處境和心情的區別，蕭瑟的氣息更突出。蘇詞還用非常巧妙的對句生動地描寫了他在朝廷任職時的形象。這裏表達的情感和精神是很不壹樣的。蘇軾說他遠離都城萬裏，還在西方看帝王將相。不幸的是，這是壹條漫長的山路。他拋開自己的苦難，念念不忘國家大事。文字道出了思念朝鮮的真情實感:淚破心口，步步回首。
蘇慈:(第二部)誰知道要走多遠的路，可是壹個大罪就能掩蓋。王命重，不可侵犯；我的誠信還在我手裏。新恩猶可失，舊學難改。算了，我下半輩子還在海上飄呢。
秦詞:(下)憶昔西池集市，白鷺齊飛。手牽手，安現在在哪裏？啊，船繞日月，夢已碎，只有銅鏡，那紅潤的臉不在。春天，來了落花千點，該落的落了，領著惆悵，如大海，潮浪推著。
詩的開頭，秦觀回憶了當年西池會的情景。幾十個師友聚在壹起，乘坐車輛，整齊列隊，行進在汴京外的大道上。多麽歡快，多麽威嚴。離別時，緊緊握住手，形影不離。
現在還有誰和妳在壹起？孤獨，孤立，荒涼，難以忍受。
蘇軾和雲說:是啊，現在師友都遠在萬裏之外，我們什麽時候才能再見面呢？因為大罪，誰能遮掩？天子要我們離開，作為臣子的忠義之心永存。他比秦觀更豁達，更有遠見，更有深度，更大氣。人的思想境界決定了文字的境界和情調。
秦詞的結尾仍然強調個人的身心疲憊和憔悴。詩人從現在想到過去，又從過去想到未來，深感自己沒有未來。他很失望，好日子已經過去了。他的悲傷像漫天飛舞的花瓣，大海滾滾，壹望無際。“憂如海”論被後人評為“警句”。詞用襯托法，“寫過去是為了襯托現在，春深是為了襯托春天；有點情色是為了突出政治理想的幻滅；最後落在壹個沒完沒了的詞“煩惱”上。全篇自然，有壹種悲涼感，有壹種吟嘆的奇妙感覺。" [4]
蘇詞詩末說:雖在黨爭中屢遭迫害，數次貶謫，但生活窘迫，貧病交加。那是朝廷奸臣之罪，我忘不了皇上的恩情。當然，我老了，身體虛弱，也該退休下地養老了。這裏間接引用《論語》中“公冶長五世”這句話，“子曰，‘道若衰，可乘叉浮於海。如果妳跟著我，是什麽原因，”[9]孔子的意思是，“我的政治主張行不通，我就乘木筏漂洋過海，到海外去，大概只有鐘繇跟著我吧！”寶公偷偷寫了自己和秦關的事。.....鐘繇()是孔子的學生，秦觀曾拜蘇軾為師。他鼓勵秦觀振作起來。坡公站得高，想得遠，能擺脫個人得失，不忘國家。他的押韻詞不僅格調高，而且符合他的長輩身份。
例四:“玉案，何方慧雲，送博古到吳中”:三年後，我把枕頭放在吳中路上，把黃狗送與妳。如果妳叫壹艘渡船去松江，不要對海鷗和蒼鷺感到驚訝。四橋滿，老子路過。
每當看著春天的黃昏，輞川圖總會想起“有成大師”這句話。我回來已經很久了。我還有壹件春裝襯衫。我有壹根小針線，我曾經打濕了西湖。
何芳答《玉案》:淩波沒過橫塘路，看著看著就走了。誰是金色花的度？喬嶽花園，緊鎖的窗戶和朱湖，只是壹個春天知識的地方。
黃昏飛往冉冉，蠟筆的新話題是心碎。妳若問有多少閑情，壹溪煙，城中風，梅子黃雨。
賀鑄(1052——1125)，字方回，衛州(今河南省薊縣)人。他身世顯赫，言談舉止接近騎士風度。他不是從科舉進入仕途，而是以武職的身份轉入文官。他有學問，會記憶，語言熟練，尤其擅長二重唱。與蘇軾、秦觀等人交遊，詞風受其影響，有婉約的壹面，筆力渾厚。晚年居蘇州，深居簡出，最後死於常州僧院。有詩集《清湖遺風》和詞集《東山詞》。[7]157蘇簡，蘇州人，蘇軾門下杭州稅務稽查員。過了三年他才被允許回蘇州探親。大家都為他高興，寫信祝賀，很好玩。這兩個詞給人的總體印象是輕松愉快，合情合理，寫的是現實，回憶的是過去。分別看原唱和押韻詞，雖然內容相似，音韻相同，但筆法和功效似乎不同。原唱寫的告別現場，戀戀不舍，富有想象力，略帶傷感。何韻慈回憶了蘇健三年的鄉愁，今天終於踏上了回鄉之路。作詞人很高興他會和親人相聚，叮囑他路上註意安全，多寫。可見兩位作者的性格和文字風格是不同的。
欣賞以下作品:
蘇慈:(第壹部)我在吳中路上睡了三年，把黃狗送來陪妳。如果妳叫壹艘渡船去松江，不要對海鷗和蒼鷺感到驚訝。四橋滿，老子路過。
恭喜:(第壹部)淩波沒有過橫塘路，但是看完之後，陳方走了。誰是金色花的度？喬嶽花園，壹個鎖著窗戶的竹屋，只是壹個春天知識的地方。
賀詞的開頭，我說美女輕盈的腳步要跨過橫塘，她離我很遠。我沒辦法送她走遠，只能看著她的背影慢慢離開。平淡的話語，既點明了事實的不同，也包含了不舍的情懷。然後詩人說:美人，妳走了以後，可能會被長期鎖在深院裏，關著紅窗孤獨地生活。年輕人的美好青春只能在朱門深院裏慢慢消失。每年春天快死的時候妳會怎麽想？只有春知道！這才是重點，每個人都是有感情和認可的人。對春色的描寫，自然就和前面那句“塵香消”聯系在壹起了。
在東坡擔任杭州知府的四到六年(1089—1091)期間，蘇建是他的下屬，三年只能在夢裏(枕頭)回家。蘇軾對此深表同情和惋惜。蘇詞壹開始就指出了這件事，還有這種感覺。然後用《陸瑾紀傳》這本書:陸機有壹只狗，非常善解人意，非常聰明。陸機因為生意忙，很難回家探親，就把黃狗的壹封信寄到家裏“回稟”。東坡稱贊蘇建像他的前輩壹樣忠於職守，不顧公共利益和個人利益。蘇軾以長輩和上司的身份告訴蘇建:走水路去蘇州，坐船、擺渡、過橋都要多加小心。同時註意我熟悉的四座小橋對我來說是否還那麽美好。這裏寫的壹切都是真實而莊嚴的。把行者和發送者結合起來。
蘇詞:(下)輞川圖看《春日黃昏》時，常常想起遊澄大師的詩句。我回來已經很久了，我的春裝還在。我有小針線，在西湖裏已經濕了。
賀詞:(下)飛向冉冉，蠟筆新話題。妳若問有多少閑情，壹溪煙，城中風，梅子黃雨。
賀鑄跟隨著電影，寫到了春天的雲暮，使他與被送者的離別之情噴湧而出，友情使他此時心情沈重。最後，我用比喻重新書寫感情的深度:如果妳要問我有多少閑情(友情、愛情)，請看看河邊的煙草，楊柳的飛絮，黃梅季節的風雨(都標明了數字)，巧妙解惑，自己回答。
蘇軾用兩句話寫出了王維的《輞川圖》。王維，前尚書右丞，能詩能畫，堪稱格調高、技藝獨特之人。蘇軾鼓勵蘇建成為魏的壹位學者，他樂觀開朗，有抱負，有遠見。
蘇詞最後四句，蘇劍回鄉的願望實現了，杭州常穿的艾吉縫制的衣服可以換，但親情不能忘。句子很美，很深情。
賀鑄的《玉案》壹直被公認為是壹部關於美和羨慕的奇葩。蘇軾壹方面表達了離別之情，同時也贊美了蘇轍家鄉的美麗，贊揚了蘇轍的人品和才華，祝賀他回國，鼓勵他在事業上取得更大的進步。蘇健也不負作者的期望，與史保持了長久的友誼。蘇詞比賀詞更厚重，更具體，更感性，更激進，更鼓舞人心。(註:以何柱玉案(橫塘路)為東坡玉案原唱(《三年眠於吳中路》)。見劉勰評點《蘇軾詞》，第225頁，註1)