京師名人輩出，詩人有易舜鼎、陳，詩人有王半堂、朱，政治活躍人物有文、楊銳，重要官員有屈宏基、陳寶申，他們都參加過各種社團的詩會，形成了壹股詩鐘熱潮。孩子參加詩鈴活動，得到家長的支持；那些要參加科舉以爭名奪利的人，寫詩編鐘，是為了寫好八股文和藝術詩；附庸風雅的人也願意參加這種“詩酒對唱”。光緒年間，“凡宴為詩鐘”。壹些大俱樂部也在各地成立，許多名人，如王嫣蕓和樊增祥，都參加了。上海首先發表論文，協會的作品有時被電報送到南京，由江寧特使樊增祥閱讀論文。壹些餐館也因舉辦這項活動而聞名。辛亥革命後，北京成立了小明社和賽善社，各有100或200名會員。名人全被網羅，連梁啟超也在其中。元泛在滬的詩鐘活動，匯聚了同光詩人的主要代表。福建人才濟濟，作品風格俊朗，被稱為“福建派”。其他省份也有高水平的協會繼續活動，作品水平不斷提高，在抗日戰爭前達到頂峰。後來在政治和社會的巨變中，詩鈴活動迅速蕭條，現在的中國人對當年詩鈴盛況已經沒有多少概念。
《鐘毅詩鐘》非常重視對仗，尤其是立意。壹個沒有意義的石鐘被稱為“啞鐘”。如果默默敲，唱起來就沒味道了。覆蓋著白粉墻對著黑漆板之類的東西，絕不是吸引人的，這是粵派的軟肋。所以，壹個正宗的詩鐘壹定要有詩意的音色風格。放在詩裏就是名詩，放在鐘裏就是名鐘。或者說“詩鐘”，說它壹定有傳承融合的趨勢也不為過。蓋詩鐘為七律之壹，古人名句對聯，或描繪事物，或直舒懷抱，很少在壹聯中，有繼承或融合之勢。
清初福建鐘派就有此制，日名曰“改詩”，即把絕句的七言律詩改成兩句。這種變化的詩，或者說那些稱之為“單爪對拼布琴，雕玉雙鉤”的，不如詩鈴的名字常見。詩和鐘有兩個流派，福建派和廣東派。兩校之爭壹直沒有停止。福建派在空靈方面還是有意義的，廣東派還在對抗。平心而論，兩個流派各有所長，能改造粵派的典，而飄渺於閩派，斯更勝壹籌。我記得廣東人蔡乃煌是個老敲鐘人，他是當官的。但是，他每讀壹個粵派的鐘軸，就朝它扔。所以廣東和福建的劃分並不局限於人和地方。摯友林雄翔先生主張將詩鐘放寬，使之成為比絕句更精致的詩，但很多擅長的人也有同感。如果能獨壹無二，把這個鐵鐘做成原子鐘，可以說是非藝術界的壹大進步。
時鐘定律
詩的節奏要精細，鐘聲也要獨特。古人規訓詩，求其最佳條件，少陵兒卻。諸如
旗幟熱烈，龍蛇動；宮風略高於麻雀。
沒有人見過竹筍；沙灘上的嬰兒睡在母親旁邊。
玉在江上的小廳窩；麒麟躺在花園旁邊的高土堆上。
老太太畫紙當棋局；壹個小孩敲壹根針做壹個鉤子。
江天之間波濤洶湧；困在雲端，在陰影中停飛。
蘑菇飯黑黑的；露寒蓮房粉。
以吹短發、吹帽子為恥；嘲笑別人是王冠。
碧水從千萬條溪流中落下；玉山高，兩峰寒。
岸在等蠟光；山野趨寒欲花。
繡五行加弱線；吹六管動態飛灰。
史塔克吹響第五更，挑戰鼓與號；天上的星星和河流在三座山上脈動。
我的道路上鋪滿了花瓣——我沒有為別人清掃過它；我的茅草屋大門已經關閉，但現在為妳打開。
菜市場遠談不上好吃；然而在我的小屋裏，我們的杯子裏有陳年的酒。
但是從壹個海洋到另壹個海洋的風和灰塵把我和我的兄弟們隔開了；我忍不住哭了，我是如此的遙遠。
北極法庭不會改變；強盜不敢從西山冒險。