徐誌摩是壹位浪漫主義詩人，他的創作融合了中國傳統詩歌、散曲、西方浪漫主義和唯美主義，形成了自己獨特的風格。他的詩歌語言清新自然，用口語表達，讀起來親切朗朗上口。
詩人的人生經歷壹波三折，不僅使其詩歌在藝術形式和文字上有了壹定的成就，也使其思想上升到了壹定的高度。
浪漫主義，樸素的愛與美的信仰，藝術風格
第壹部分介紹徐誌摩詩歌創作的背景。
徐誌摩出生在壹個富裕的家庭，從小過著富裕的生活。他的童年生活在某些方面與賈寶玉非常相似。從小被父母疼愛，入學時也受到老師的表揚。我四歲開始學習，然後上了中學和大學。這些都為他成為浪漫主義詩人鋪平了道路。但對他影響最大並最終讓他走上浪漫之路的，是1920年9月，徐誌摩從美國穿越大西洋來到英國，就讀於劍橋大學。劍橋作為世界著名的高等學府之壹，其深厚的文化背景和學術氛圍，尤其是當時歐美浪漫唯美的詩歌風格，對詩人壹生的思想產生了重要影響。在劍橋的兩年也可以說是詩人思想發展的轉折點。在這裏，徐誌摩和劍橋結下了不解之緣。他崇尚自由，劍橋的生活給了他壹模壹樣的自由。詩人看書，散步，喝咖啡，享受劍橋帶來的浪漫。他後來深情地說，“劍橋教會了我開闊眼界，我的求知欲是劍橋喚起的，我的自我意識是劍橋給我的。”在劍橋，他深深地感受到“大自然的美麗與寧靜，星光與海浪這種默契中的和諧意外地湧入妳的靈魂。”徐誌摩迷戀劍橋，沈迷自然。在那裏，他“驚訝地看到了真善美的巨大光輝”，“突然感到心胸開闊”。他視劍橋為“知音”，稱她為“精神依戀之地”。劍橋的環境不僅促成並形成了他的社會觀和人生觀，也激起了他的求知欲，引發了他的創作想法。[1]
徐誌摩生活的時代，中國社會正從封閉走向開放，人們的人格意識終於從封建思想的桎梏中解放出來。英國湖濱詩對風景的超脫，鬥爭激情的拜倫式宣泄，自然觸動了青年徐誌摩的詩心，從而成為其浪漫主義詩歌之母。徐誌摩吸收和繼承了英國浪漫主義詩歌藝術，並為自己設定了理想的目標。同時也形成了他浪漫的人生觀。胡適認為徐誌摩的人生觀是壹種“純粹的信仰”:“裏面只有三個大字:壹是愛，二是自由，三是美。他夢想這三個理想條件能在壹生中滿足，這是他樸素的信念。他壹生的歷史，只是他追求實現這壹樸素信仰的歷史。”[2]
在劍橋的影響下，徐誌摩內心所蘊含的浪漫主義精神得到了真正的孕育、萌發和擴展，形成了他追求自由、理想、愛情和自然美的精神，對他的詩歌產生了巨大的影響。
第二部分從三首詩看徐誌摩的詩歌風格及其樸素的信仰。
2.1論徐誌摩的詩歌風格
作為新月派的重要詩人，徐誌摩是壹位創作思想復雜的詩人。他復雜的思想感情都在詩歌創作中表現出來，所以幾十年來人們對他的作品褒貶不壹，有褒有貶。
徐誌摩在中國新詩發展史上曾經有過壹定的影響，為新詩的發展進行了各種實驗和探索。從中國現代詩歌藝術的發展來看，徐誌摩的詩歌有著積極的影響。他融合了中國古典詩歌、散曲、民歌的精華，並采用了歐洲浪漫主義詩人的風格，形成了新穎、獨特、清新的詩風。[3]他的詩聲韻和諧，格調清淡，意境飽滿，情感、景物、環境和諧，更具藝術魅力。從詩詞中也可以看出徐誌摩“詩意人生”的人生理想。
他的詩歌藝術形式豐富，語言清晰，精煉，寫在口語裏，卻不失優雅；音樂性強，但不限於押韻，而是追求內在節奏和旋律美。[4]他的詩歌風格鮮明獨特，具有鮮明的藝術個性和壹定的藝術技巧。
2.2徐誌摩三首詩的內在聯系，這三首詩最能表現他樸素的信仰和詩風。
徐誌摩有壹些被公認為最能代表其創作風格的抒情詩，比如《快樂的雪花》、《永別了劍橋》、《風不知吹向何方》。這些詩的共同特點是:用詞典雅優美，意境幽雅，充滿浪漫色彩和情調。
詩人徐誌摩在《虎集序》中寫道:“詩人也是壹種笨鳥。他把柔軟的心貼近玫瑰的刺，歌唱著星月的輝煌和人類的希望，直到他的心血滴盡，把白花染紅，他也不會罷休。他的痛苦和快樂是深刻的。”如果把《雪花的幸福》、《再別康橋》和《我不知道風吹向哪個方向》放在壹起，只是從這個角度表現了詩人寫作的連續性，他的希望和理想追求的深度。因為這三首名詩的風格是壹致的，所以很容易聯想到茅盾的那句話:“要不是徐誌摩，妳不可能做出這首詩！”茅盾論徐誌摩。
胡適在《追憶似水年華》中指出:“他的人生觀真的是壹種樸素的信仰，裏面只有三個大字:壹是愛，二是自由，三是美。.....他壹生的歷史，只是他追求這種樸素信仰的歷史。”徐誌摩是壹位追求愛情、浪漫、自由的情感詩人。而20世紀中國賦予他的枷鎖深深地困住了自由和愛情，這也註定了徐誌摩的壹生充滿了浪漫和悲傷，所以當我們讀他的詩時，總會給人壹種淡淡的傷感。雪花、劍橋、風都在其中。
從《雪花的幸福》到《不知風吹向何方》，人們很自然地找到了徐誌摩詩歌中基本壹致的詩歌意象和抒情風格。在這類最能代表徐誌摩才情和詩意的詩歌中，不僅以其優美的想象和空靈的意境打動讀者，也因為對生活的模糊理解和把握，使讀者認識到藝術的價值和意義。在這些詩歌中，徐誌摩構建了自己的“愛、自由、美”的世界。
《雪花的喜悅》全文流露出作者對美的堅持和追求。步入“如果會怎樣”的建築世界，人們往往不僅沐浴著美，還被萌芽中的美守護著。《劍橋》是徐石繼《雪花》之後的又壹首優秀的純詩，也是徐誌摩對美、愛、自由的守護。在大自然的美景和人類的精神故鄉面前，我輕輕地來，輕輕地走，“不帶走壹片雲彩。”這種守護完全是詩意的。而這完全符合雪花中靈魂的選擇。只有當追尋和守護的夢想最終實現，風才最終開啟“不知道”的真相和“在夢的光波中徘徊”的無限留戀與惆悵。
因此，《雪花》、《劍橋》、《風》成為徐誌摩詩歌風格的代表作品，既是表面語言風格的壹致性，也是內在靈魂魅力的吸引和連接。[5]
2.3欣賞雪花的快樂，永別了康橋也不知道風往哪個方向吹。
2.3.1欣賞雪花的喜悅
徐誌摩寫詩很註重意境。他的大部分詩歌如《雪花的喜悅》形成了他獨特的藝術境界，是壹本打開的書，是詩集的代表作。
在徐誌摩的詩歌中，愛情詩是他所有詩歌中最具特色的部分，表達了他對愛和美的追求。他有時以自己的感情基礎為對象，有時以想象中的異性為對象。在《雪花中的幸福》中，詩人將其升華，不僅將對愛情的追求與改變現實社會的理想聯系起來，而且溫暖清新，真摯自然，真實地表達了詩人對壹切美好事物的執著追求。
雪花在半空中飛舞，直奔“靜居”，在“花園”裏與她相會，直到融化成“她溫柔的心”。詩人把自己比作“雪花”，運用借代，以飛舞的雪花為意象。“她”是詩人想象中的情人，也是壹種升華了的神聖愛情，巧妙地傳達了詩人對愛情的執著追求和美好理想。這是精神的雪花，他是人的精神，他會為美而死。值得回憶的是，他在追求美的過程中並沒有感到痛苦或絕望。相反，他充分享受了選擇的自由和愛的快樂。雪花“飛，飛，飛”，如此堅定，歡快，輕松，自由，真是不言而喻，自覺的結果。詩人其實是在穿越現實，以獲得內心的純真，堅守崇高的理想。雪花的旋轉和最終歸宿完全符合詩人自由、堅定、堅持的信念。
這首詩有四節。與其說這四句節奏鏗鏘的詩句具有結構之美，不如說體現了詩人激情起伏的奇妙。清醒的詩人避開現實的藩籬，把壹切都建立在“如果”之上。《如果》讓這首詩定下了柔和朦朧的風格，讓它的熱情與自由都籠罩在壹層淡淡的憂傷的光環中。雪花的旋轉、延宕和最終的歸宿，與詩人美麗靈魂的自由、堅定和執著完全壹致。這首詩的節奏是天籟之音，是靈魂的交響曲。
《雪花的幸福》節奏也比較和諧，充滿音樂美。比如詩人用反復的手法把三個“飛”連起來，又不乏輕快的節奏。其次，雪花的快樂也富有繪畫美。不僅“靜居”和靜謐的“花園”構造了壹幅優雅美麗的畫卷，反復的“飛翔，飛翔，飛翔”也編織了壹幅深刻的心靈畫卷。從文字上來說，雪花的快樂也是富有想象力和象征意義的。比如後三句中的“她”字，可以象征詩人的“心上人”，也可以理解為詩人向往的理想追求。作者將追求理想的主觀感受與客觀自然景物融為壹體，從而將實景化為虛景，創造出優美的意境，表現出其飛揚飄逸的藝術風格。
2.3.2《告別劍橋》賞析
。《再別康橋》也是壹首長期以來廣為流傳和傳唱的抒情歌謠。
劍橋，英國著名的劍橋大學所在地。1920年6月至10月1922年，詩人曾在此求學。劍橋時期是徐誌摩人生的轉折點。詩人曾經來自《虎序》中的陳導:24歲以前，他對詩歌的興趣遠不如對相對論或民事契約論的興趣。是何康河水打開了詩人的靈魂，喚醒了詩人被蟄伏已久的命運。所以他後來深情地說:“劍橋教會了我開闊眼界，我的求知欲是劍橋喚起的，我的自我意識是劍橋給我的。”(吸煙與文化)
1928年秋，徐誌摩再訪英國，故地重遊，詩意盎然。他將自己的人生經歷化為壹系列情感，匯成劍橋的美景，在詩人的想象中馳騁。10月6日，他在南海回家的路上，創作了這首傳世之作。《再別康橋》是壹首優美的抒情詩，就像壹首優雅優美的輕音樂。詩中生動的意境和流動的畫面都給人以美的享受。可以說，“劍橋情結”貫穿了徐誌摩壹生的詩歌。而《再別康橋》無疑是最著名的歌曲之壹。