詩歌是林黛玉抒發感情、寄托理想的重要手段，也是她生活的重要組成部分。她在寫詩上下了很大功夫，表現出很高的造詣。她的詩，和她壹樣，浪漫而獨特，清澈而憂傷。袁春在省內探望母親時，只奉命寫“壹題壹詠”，他無法表演，於是代寶玉寫了壹首詩《杏簾》，被袁春評為“四絕之冠”(18次)；她寫的白海棠的詩“真的比別人好心腸”(37次)；她的《題得好，詩得好，立意創新》三首菊花詩，獲得前三(38次)。在陸雪亭的《山水詩》和《奧比亭愁孤詩》中，他更是機智過人，句句有數，比不上湘雲。顯然，作者是在盡力描述她的詩歌才華，塑造壹個詩人的形象，壹個靈魂純潔貞潔的詩人。因此，可以說，不了解石琳就不足以了解林黛玉。
我們不止壹次品嘗過她浸透了悲傷和淚水的詩歌。《花賦》中有“獨自鋤花時淚流，灑在上面枝頭上血可見”；《白海棠頌》中有“月洞裏仙女縫長衫，我心裏總有女人在秋天抹鴉痕”；在妳離開秋窗的風雨黃昏，有“脈搏還在颼颼，燈下似有淚相伴”“不知風雨何時休，已教妳淚灑窗紗。含淚看花淚易幹，春日花枯。”蒂帕的三首絕句是純粹的淚的闡述，就連蒂帕所作的酒序也透露出這樣的意境:“惟是斷腳鵝，使人九回腸。”從以上不難得出壹個結論，多愁善感、愛哭、愛哭是林黛玉藝術形象最突出的人格特征。
我們不止壹次地在她的詩的字裏行間感受到她對愛情的熱切渴望。她任性、率真、自然，執著地追求愛情和藝術，向往詩與美的世界。題手絹裏“我的眼睛是空的，我的眼淚是空的，但我為誰而扔？”詠菊中“自憐秋心怨”菊中問“園中霜多寂寞，歸鄉怎能思念病？”而菊花夢中“壹覺醒來誰怨，草煙怎能哀？”他們向我們展示了壹個渴望感動的女孩的內心。很自然的讓人想起了李商隱，壹個詩人寫了壹首和黛玉風格相似的詩，那就是彌漫在每壹個字裏的屈伸之痛。林黛玉說她最不喜歡李義山，只愛“待幹聽雨”，這是這位擅長寫“情詩”的詩人在賈府家人面前故意犯的忌諱。在打牌的順序上，她甚至下意識地透露出“哪天最好”、“紗窗上沒有媒人的報紙”。我們知道《西廂記》被視為閨中邪書，但林黛玉卻用詞令，足以說明新愛情觀對它的深刻影響。但同時也要看到，這種思維是如此的薄弱。因為黛玉非常珍惜壹個封建貴族夫人的地位，又沒有突破封建禮法，所以寶釵的勸說會產生某種* * *聲，欣然接受，引為知己。在這裏，我們真正看到了壹個“春困”卻又不敢違背封建禮法，又想維護自己貴夫人身份的復雜矛盾的黛玉。
從詩歌看黛玉性格的發展
寶玉與黛玉的愛情是《紅樓夢》的主線，也是黛玉性格轉變發展的邏輯起點。因此，分析黛玉不同時期的詩歌，最能反映黛玉性格的發展歷史。
《看得見的行宮》和《看得見的杏簾》是林黛玉在《紅樓夢》中最先看到的作品。“著名的花園建在哪裏？仙境不是紅塵。借秀美山川，添新風景。項容金谷酒，花美玉堂人。何興邀寵，宮車往來頻繁，杏幕邀客飲酒，眼前有別墅。靈璧鵝水，桑榆燕子梁。壹床春韭菜綠，十裏稻花香。盛世無饑，何苦耕織？”有人想知道林黛玉怎麽能寫出這樣的悼亡詩，這不符合林的性格。其實那時候的黛玉多疑清高，現在潔身自好，自尊心很強，所以很自信怕別人看不起，對自己和寶玉的感情也是如此。這種自信讓她有了表現欲，她希望“安心施展才華，壓倒眾人”，以贏得袁公主的贊美。在這樣的心態下，在詩中體現為對社會和外界事物的積極認識。
喪葬歌的創作是黛玉性格發展的壹個重要轉折點。在此之前，袁菲送給寶玉寶釵同樣的禮物，這對黛玉打擊很大。到了第23集，黛玉又被“對妳來說，如花似玉，似流年”的歌謠打動，壹時間被崔屠的《流花雕零》和李煜的《西廂記》“流花落紅，多種閑情”弄得不知所措，想起自己從小多病，沒有父母照顧。又想起寶玉雖成知己，苦於無父母之命，無媒妁之言，難以不悲。於是，黛玉憐花、惜花、擬人化花、仿花，創造了蓮鋤葬中前所未有的奇觀，並寫了壹首仿唐體的歌，成為表現她性格的最重要的詩歌作品。“柳暗花明又壹村，不管桃花浮李飛”，這是對冷酷世界的怨恨，也是對人情冷暖的怨恨。“壹年360天，風劍互壓”，這是對現實的無情控訴。“願妳這壹天有翅膀，帶著花飛到天盡頭”，這是對自由天空和美好生活的向往。“沒有絕招，就會被黃土覆蓋；是不願意被羞辱被汙染，不願意低頭屈服的性格。所以這首詩不是壹味的悲傷，有壹種壓抑不平的空氣。這壹時期黛玉的主要人物是:壹方面她加深了愛情，另壹方面她預見到自己離愛情的成功越來越遠；壹方面更封閉、孤立、自我，另壹方面更以遠離渾濁的社會為榮。