1.根據韻律,詩歌可分為兩類:古詩和近體詩。古典詩歌和現代詩歌是唐代形成的概念,是從詩歌節奏的角度來劃分的。
(1)古典詩詞:包括古詩詞(唐以前的詩詞)、楚辭、樂府詩。《宋》、《歌行》、《語錄》、《屈》、《令》等古詩詞體裁中的詩詞也是古詩詞。古典詩詞不講對仗,押韻自如。古典詩歌的發展軌跡:詩經→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩→陶詩等文人五言詩→唐代古風新樂府。
①楚辭:是戰國時期屈原創造的壹種詩歌形式,以運用楚辭方言和音韻為特點,具有濃厚的楚色彩。東漢劉向主編的《楚辭》有十七卷,主要是屈原的作品,而屈原的作品又以《離騷》為代表作,所以後人也稱之為“楚辭體”為“騷體”。
②樂府:原為漢武帝時期主管音樂的官職名稱,後成為詩體名稱。漢魏南北朝樂府官員收集和創作的音樂歌曲簡稱樂府。魏晉唐及以後的詩人寫的詩,是準樂府,就成了樂府和準樂府,雖然不過癮。如《敕勒歌》、《木蘭詩》、《短歌》(曹操)。壹般來說,樂府詩的標題有歌、行、引、曲、曲等。
(3)歌行體:是樂府詩的變體。漢魏以後以“宋”、“興”為題的樂府詩並不少。雖然名字不同,但兩者並沒有嚴格的區別。都是“宋”的意思。它們的音節和格律壹般是自由的,形式上是五言、七言、雜言的古體,富於變化。後來,他們有了“歌行”的風格。在唐代,初唐詩人創作樂府詩,除了沿襲漢魏六朝樂府的舊題外,也有少數詩人另辟新題。雖改名為樂府,但不限音律,故稱新樂府。這種詩在李白和杜甫那裏得到了很大的發展。比如杜甫的《傷心的陳濤》、《哀將頭》、《壹車鋪兩為路》,還有白居易的很多作品,以樂府歌的形式出現,大多是三言七語的混合。
(2)近體詩:近體詩,相對於古典詩歌,又叫近體詩,是唐代形成的壹種格律詩。分為兩種,其字數、句數、平仄、押韻都有嚴格的規定。
①壹種“絕句”,每句四句,簡稱五言,簡稱七言。
(2)壹種叫“格律詩”,每首詩八句,五字縮寫為五律,七字縮寫為七律,八句以上的叫排律(或長律)。
絕句只有兩句四句的對句,也叫絕句、截句、斷句。對排比、押韻、對偶性有壹定要求。
(3)詞:又稱石喻、長短句、屈子、屈子詞、樂府等。其特點:聲調有固定的框架,句子有固定的數字,詞有固定的聲調。字數可分為長調(91字以上)、中調(59-90字)、小調(58字以下)。
(4)屈:又名、樂府。元曲包括散曲和雜劇。散曲興起於金代,興盛於元代,風格與詞相近。特點:字數可以加襯字,多用口語。
2.按內容可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、田園詩、懷古詩(關於歷史的詩)、悼亡詩、諷刺詩。
(1)懷舊詩。
壹般都是懷念古代的人和事。關於歷史的詩歌,往往是將史實與現實相扭曲,或是對個人經歷的惋惜,或是對社會現實的批判。如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》和辛棄疾的《永遇樂·京口顧北亭懷古》,表達了對朝廷茍且偷生的不滿,抨擊了社會現實。也有寫歷史的詩,只是冷靜理性地反映和評價歷史,或者只是客觀的敘述。詩人自身的經歷不在其中,詩人的感受只是畫外的聲音。比如劉禹錫的《武夷香》,今昔對比,表達了詩人的歷史滄桑感。
(2)吟詩。
詠物詩的特點:內容以某壹物為描寫對象,抓住其某些特征來描寫。思想上,往往是表達自己的意願。從物到人,從現實到虛無,寫出精神品格。常用比喻、象征、擬人、對比。
(3)山水田園詩。
南朝謝靈運開創了山水詩,東晉陶淵明開創了田園詩,到了唐代,出現了以王維、孟浩然為代表的山水田園詩派。
(4)戰爭詩。
從先秦時期就有邊塞和戰爭題材的詩歌,發展到唐代。由於戰爭仍然頻繁,統治者重視武術勝於文學,學者通過邀請邊疆法院比通過科舉考試更容易贏得聲譽和名聲。此外,盛唐時期,感情瑰麗的邊塞詩得到極大發展,形成了壹個新的詩歌流派,其代表人物有高適、岑參、王昌齡等。
(5)旅行詩和永遠在我心中的詩。
古人長期的流放,長期的漂泊,或者長期的戍守邊關,總會引起強烈的思鄉和鄉愁,所以有很多這樣的詩句。他們或寫對壹次旅行的留戀,或寫對親人朋友的思念,或寫對鄉愁的思念,或寫對閨房懷胎的思念。
(6)送別詩。
在古代,由於交通不便,通訊不發達,親朋好友往往幾年難相見,所以古人特別註重離別。
總結壹下,可以分為9種:1諷刺2愛情3哲學4告別5風景6擁抱。