第壹，柔美，率直，自然。李煜早期的詩歌多描寫皇帝、宮廷生活和男女情愛，風格柔美。政治上的無能使他不願意或無法處理政治事務，這使他更加關註宮廷生活和男女情愛，並對此產生了極大的興趣，所以這些成為他早期詩歌的主要(或唯壹)主題。如:明月暗霧蒙蒙，今夜可去郎邊。排襪子，踩香，提金鞋。畫館南岸見，總瑟瑟發抖。奴隸很難走出來，但要教他慈悲為懷。這首詩描寫的是壹個女人在漆黑的夜晚偷偷走向愛人的場景。讀者很容易看出它柔美的風格，但也不難體會到文字的自然率真，與《采花》大相徑庭:走起路來是香的，襪子粘在地上，繡花鞋捧在手裏。.....難得有機會讓我出櫃，怎麽溫柔點——隨妳便。這種躡手躡腳的動作，小心翼翼的神態，壹次愛夠的心理，極其坦率生動。再如《玉樓春》，描寫了外出宴飲歸輦的過程，極其豐富，而“歸時不熄燭花，待馬蹄清夜月”的結局也極其優雅。再比如:春半不來，令人心碎。秋天的順序可能就像雪中的雪，刷掉它，然後滿滿的流下來。鴻雁已飛返，路途遙遠，夢難成。離別的悲傷像春天的野草，越走越遠。(清平樂)表達了作者對遠在他鄉的親人的無限懷念之情。句子清新自然，很容易激起大家的* * *。二、感傷憂郁的作品公元975年被宋朝所滅，李後主從壹國之君淪為階下囚，使他從身體到心靈，從生活到思想都發生了巨大的變化。他整天住在以淚洗面，看到壹個場景和壹件事，這使他難過。因此，他後期的詩歌轉而懷古傷今，表達亡國之痛，囚徒之苦，以感傷的文字，感人的藝術力量。他的詞開始像花間派的枷鎖，感情更加寫實，形象更加生動，語言樸實，意境深遠，審美價值很高，對後世特別是宋代詞的發展影響很大。如:沈默獨在西廂，明月如鉤，孤梧桐深院鎖清秋。剪不斷理還亂。是悲傷，特別是心裏的壹種滋味。(《迎歡》)迎歡這個詞的名字，講的是離別。很多人認為這首詩是李煜早年所作，但從其感傷的語氣來看，基本可以肯定是宋以後所作。在詩歌中，離愁往往借助生動的藝術形象抽象為具體，或寫出離愁的深淺，如李白的送別:“海平直下萬裏，無人會說是離苦”；或者寫出悲傷的分量，如李清照的《武陵春》:“我怕兩溪兇，我擔不了多少悲傷”；或者寫很多心事，比如秦觀的《千年》:“春去春來，飛紅似海”；或寫愁之長短，如李白《秋浦歌》:“白發三千戰，愁似長。”而這首詞寫的是悲傷的滋味:“別做心裏的滋味。”那麽它是什麽味道呢？字裏行間沒有命名，只是壹種只可意會不可言傳的感覺。這種獨特而真實的感覺，可謂是鹹酸之外的味道，卻又根植於人心，訴諸人心。人們看完之後，很自然地結合自己的經歷，產生了壹種* * *音。“如果妳壹直切下去，原因就會混亂”是對憂慮的比喻。各種感情和思緒交織在壹起，使詩人無法用正常的思維去審視世間萬物，只能讓壹種離別的悲愴支配著他的思維和行動，於是他“心中別有壹番滋味”，恰如其分地表達了這種壹時難以名狀的惆悵和迷茫之情。再如:窗外，雨聲潺潺，春意漸消，羅州冷得受不了。我不知道我是不是夢裏的客人，但我在壹天之內貪得無厭。不要獨自倚欄，它是無限的。不是的時候更容易看出來。流水沒了，春天也沒了。(《浪淘沙》)雨聲驚人，曉寒襲人。在夢裏，他們聚集在壹起。醒來後，他們覺得自己被遺忘在壹個陌生的地方。他們想到了故鄉萬裏，夢者此生很難再見到。過去的快樂就像從水裏掉出來，再也回不來了；與過去相比，真是天壤之別。這個詞用對比來形容亡國後囚徒的生活和悲痛。宋朝以後，李煜被封為不聽話的侯，實際上被軟禁了。從那以後，他再也沒有恢復，而且“以淚洗面是唯壹壹個這樣的人”。《做客》以“夢裏樂”為襯托，“流水落花”比喻過去的歡樂，很有感染力。“不在的時候比不在的時候更容易看到”這句話，用簡潔的語言概括了妳平時在生活中經歷的生活經歷，能引起人們離開時的* * *聲，這種* * *聲足以在人們心中引起強烈的震撼。除了以上兩句，李漁在這壹時期還有許多傳世佳作，如《破陣》、《於美人》等，為後人廣為流傳。這些詞都是入獄後期的作品，所以多是感傷憂郁，感情感人。此時，他的詞突破了“詞為彩枝”的藩籬，把詞從花間派的氛圍中解放出來，刻意雕琢、磨破，創造了代詞體，使詞體同時並存、同時發展，因而也使之成為可能。李煜前後期詞的變化與他的政治經歷和生活條件密切相關，前期放蕩的宮廷生活使他的詞顯得柔美。後期亡國之君的軟禁生活，這種依賴他人的生活，使他透過世俗的世界，看到了宇宙中深遠的生命意境，進而萌發了發自內心的對生命的無奈和感嘆。那些無奈和嘆息記錄了他的喜悅，傾訴了他的悲傷，是最真實感情的自然流露。前詞與後詞雖有很大差異，但有壹點是相同的，那就是他對詞的真摯自然的感情。他的話非常真實、具體、直白。他善於捕捉事物容易被人感受和聯想的特點，用生動的比喻和優美的詞匯勾勒出色彩斑斕的畫面。他的詞所表達的思想感情是非常普遍的。他以鮮明的創作個性表達了強烈的生命情懷，使其詞的意境更加深邃，整體氣勢更加寬廣，從而使其作品獲得了長久的生命力。這也是他在中國古代文學史上占有壹席之地的關鍵原因。李漁前期和後期的詩歌有哪些不同？如李煜早期的詩歌多描寫皇帝和宮廷的生活，風格柔美，率真自然；後期詞轉向懷古傷今，表達亡國之痛、囚困之苦，多有感傷之詞，藝術力量感人。
李煜早期的詩歌多描寫皇帝、宮廷生活和男女情愛，風格柔美。政治上的無能使他不願意或無法處理政治事務，這使他更加關註宮廷生活和男女情愛，並對此產生了極大的興趣，所以這些成為他早期詩歌的主要(或唯壹)主題。如:明月暗霧蒙蒙，今夜可去郎邊。排襪子，踩香，提金鞋。畫館南岸見，總瑟瑟發抖。奴隸很難走出來，但要教他慈悲為懷。這首詩描寫的是壹個女人在漆黑的夜晚偷偷走向愛人的場景。讀者很容易看出它柔美的風格，但也不難體會到文字的自然率真，與《采花》大相徑庭:走起路來是香的，襪子粘在地上，繡花鞋捧在手裏。.....難得有機會讓我出櫃，怎麽溫柔點——隨妳便。這種躡手躡腳的動作，小心翼翼的神態，壹次愛夠的心理，極其坦率生動。公元975年，南唐被宋滅，李後主從壹國之君淪為階下囚，這使他從身體到心靈，從生活到思想都發生了巨大的變化。他整天住在以淚洗面，看到壹個場景和壹件事，這使他難過。因此，他後期的詩歌轉而懷古傷今，表達亡國之痛，囚徒之苦，以感傷的文字，感人的藝術力量。他的詞開始擺脫花間派的束縛，感情更加寫實，形象更加生動，語言樸實，意境深遠，審美價值很高，對後世特別是宋代詞的發展影響很大。如:沈默獨在西廂，明月如鉤，孤梧桐深院鎖清秋。剪不斷理還亂。是悲傷，特別是心裏的壹種滋味。(《迎歡》)迎歡這個詞的名字，講的是離別。這壹句話寫的很悲愴:“別是心裏的滋味。”那麽它是什麽味道呢？字裏行間沒有命名，只是壹種只可意會不可言傳的感覺。這種獨特而真實的感覺，可謂是鹹酸之外的味道，卻又根植於人心，訴諸人心。人們看完之後，很自然地結合自己的經歷，產生了壹種* * *音。“如果妳壹直切下去，原因就會混亂”是對憂慮的比喻。各種感情和思緒交織在壹起，使詩人無法用正常的思維去審視世間萬物，只能讓壹種離別的悲愴支配著他的思維和行動，於是他“心中別有壹番滋味”，恰如其分地表達了這種壹時難以名狀的惆悵和迷茫之情。再如:窗外，雨聲潺潺，春意漸消，羅州冷得受不了。我不知道我是不是夢裏的客人，但我在壹天之內貪得無厭。不要獨自倚欄，它是無限的。不是的時候更容易看出來。流水沒了，春天也沒了。(《浪淘沙》)雨聲驚人，曉寒襲人。在夢裏，他們聚集在壹起。醒來後，他們覺得自己被遺忘在壹個陌生的地方。他們想到了故鄉萬裏，夢者此生很難再見到。過去的快樂就像從水裏掉出來，再也回不來了；與過去相比，真是天壤之別。這個詞用對比來形容亡國後囚徒的生活和悲痛。宋朝以後，李煜被封為不聽話的侯，實際上被軟禁了。從那以後，他再也沒有恢復，而且“以淚洗面是唯壹壹個這樣的人”。《做客》以“夢裏樂”為襯托，“流水落花”比喻過去的歡樂，很有感染力。“不在的時候比不在的時候更容易看到”這句話，用簡潔的語言概括了妳平時在生活中經歷的生活經歷，能引起人們離開時的* * *聲，這種* * *聲足以在人們心中引起強烈的震撼。李煜前後期詞的變化與他的政治經歷和生活條件密切相關，前期放蕩的宮廷生活使他的詞顯得柔美。後期亡國之君的軟禁生活，這種依賴他人的生活，使他透過世俗的世界，看到了宇宙中深遠的生命意境，進而萌發了發自內心的對生命的無奈和感嘆。那些無奈和嘆息記錄了他的喜悅，傾訴了他的悲傷，是最真實感情的自然流露。求李漁早期詩歌:1。浣溪沙紅日三丈高。
作者:南唐李玉
1，原文
紅日三尺高，金爐為獸增香。紅錦地衣每走壹步就皺壹圈。
美人舞金釵，酒不好聞花香。不要聽廟裏吹笛打鼓。
2.翻譯
紅日已升至最高處，透過窗簾照進宮殿，但昨晚開始的舞蹈狂歡還未結束。宮女們魚貫而入，將金爐中快要燃盡的檀香壹壹加入。他們訓練有素的輕盈蓮花步不會弄皺鋪在地上的紅色錦緞。
那是壹個很美的舞者，還在跳舞，腳步有點不穩，發髻裏的金釵傾斜著，還在來回擺動。難怪她有點不穩定。她昨晚壹定是喝了太多的酒，但她還是醉了。
她時不時地拿起鮮花聞聞，以此來喚醒自己。她躺魚嗅花的身材真好看。和貴妃醉酒的時候壹樣。妳看，她還在聽別的宮殿裏隱隱約約的簫鼓聲。
3.介紹
此詞被認為是宋開寶八年(975)之前李煜的早期作品。李煜早期作為南唐的統治者，生活奢侈，沈溺於藝妓和舞蹈，放蕩不羈。
這壹時期他的詞多為宴飲歌舞類，此詞是其中的代表之壹。字裏行間寫的時間，是日夜歌舞的第二天。主角是已故統治者李煜和他的宮中賓客。
二、《木蘭花曉妝第壹亮肌雪》
作者:南唐李玉
1，原文
晨妝初起，肌雪分明，春殿飛蛾歸檔。
瀟峰甩了水雲劍，重新按了壹遍衣曲。
春天誰更香？喝醉了，筋疲力盡。
回來的時候不要把蠟燭點紅，要等到夜月的馬蹄踩空了。
2.翻譯
月圓之夜，大型宮廷歌舞宴。出門前化妝。因為是晚妝，為了配合舞池和燭光，畫眉和勾唇，不妨色彩豐富壹些。
宮娥剛剛畫完妝是多麽的容光煥發啊！妝後的春宮美女如雲。他們整齊地排好隊，排成縱隊。雖然是不同層次的魅力女性行列，但也感受到了軍隊的威武感。
當歌聲結束時，月光更加明亮。馬上命令隨從把紅蠟燭全部熄滅，拿到馬蹄鐵，壹路踏著月光走回家，才發現歌舞散盡，但熱鬧還沒結束！
3.介紹
這首詩是南唐鼎盛時期詩人所作，主要描寫李煜早期帝王生活中宮廷歌舞宴飲的盛況。
三、《壹個互助小莊楚國》
作者:南唐李玉
1，原文
小妝剛過去，沈譚比較關註。給人看壹朵丁香花，唱壹首清歌，暫時引櫻桃斷。
袖子的袖子還是黑乎乎的，杯子被香濃的醪糟深深地打著旋。繡床倚嬌無那，嚼紅絨，笑。
2.翻譯
肖的妝容只是粗略地剪了壹下，但嘴唇上還需要壹抹紫檀紅膏。笑著唱之前，尖尖的芽舟舌尖先露了出來，於是櫻桃小嘴微微張開，壹口清亮的宋立科a鶯流出。
在場外的招待會上，它要迷人得多。小杯啜飲似乎還不夠。如果換個深口大杯去喝醉，也不在乎弄臟。最生動的是，笑著嚼著又紅又嫩的草花，吐在心上人身上。
3.介紹
從整體風格來看，此詞是李漁早期作品。湖南師範大學博士生導師、中國宋代文學學會理事、中國詞研究會常務理事趙小蘭教授認為，此詞描述了李漁與妻子的閨房趣事。
第四，“采桑子，春前亭”是
作者:南唐李玉
1，原文
亭前，春光明媚，翩翩起舞。下毛毛雨，不放下眉毛會暫時開。
綠窗靜香碎，香印成灰。能忍感情，想睡覺做夢。
2.翻譯
亭前落紅花，春隨花去。花兒優雅地落下，仿佛在跳舞，花兒舍不得回家，仿佛在流浪。下雨了，這場雨浸濕了落花，也浸濕了悲傷。眉毛緊鎖，很少露出來。
遠處沒有好消息，綠窗欞卻寂寥、空寂、無聲，香氣迷蒙，漸漸燒成灰燼。我覺得難以忍受，無聊，困倦，思念的人朦朧進入夢境。
3.介紹
李煜的詞可分為兩期:第壹期主要反映宮廷生活和男女情愛，風格綺麗柔美。雖然沒有脫離花間派的習氣，但在人物、場景的描寫上比花間派詞人有更大的藝術概括力，在部分詞中也表現出濃重的悲涼。這個詞是前期的作品，是我在國內時的閑適無聊之作。
五、《菩薩蠻·花月·暗籠·輕霧》
作者:南唐李玉
1，原文
明月暗霧蒙蒙，今夜可以去郎身邊。嗯，襪子香，金鞋便攜。畫館南岸見，總瑟瑟發抖。奴隸很難走出來，但妳可以慈悲為懷。
2.翻譯
花在朦朧的月光下是那麽的嬌艷，我想在這迷人的夜晚與妳偷偷相見。我光著襪子壹步壹步走上香火，手裏還在輕輕地提著那雙金鞋。
終於在畫館南岸見到妳了！依偎在妳的懷裏，我的心仍在顫抖。妳知道我出來見妳壹次有多難嗎？今晚我要妳全心全意地愛我。
3.介紹
這個詞應該是李煜描寫他與小紂侯幽會的文字，寫於公元964年(北宋幹德二年)左右。
李煜早期作品1，壹個互助小莊的第壹關，五代:李煜。
小妝剛過，輕記壹下。給人看壹朵丁香花，唱壹首清歌，暫時引櫻桃斷。
袖子的袖子還是黑乎乎的，杯子被香濃的醪糟深深地打著旋。繡床倚嬌無那，嚼紅絨，笑。
解釋:
肖的妝容只是粗略地剪了壹下，但嘴唇上還需要壹抹紫檀紅膏。笑著唱之前，尖尖的芽舟舌尖先露了出來，於是櫻桃小嘴微微張開，壹口清亮的宋立科a鶯流出。
在場外的招待會上，它要迷人得多。小杯啜飲似乎還不夠。如果換個深口大杯去喝醉，也不在乎弄臟。最生動的是，笑著嚼著又紅又嫩的草花，吐在心上人身上。
2.五代長相思雲與渦:李玉
壹朵雲，壹只玉梭，壹件薄衫。這只蝸牛很輕。
秋風多，雨聲和諧，簾外三兩香蕉。夜長而無奈！
解釋:
壹束盤起來的發髻，上面插著壹個發卡，淺色外套配淺色裙子，不知道為什麽輕輕皺了皺眉。
獨自站在窗前，風雨交加，窗外的芭蕉也是三三兩兩。在這漫長孤獨的夜裏，我該怎麽辦？
3.五代“死華蓮木春”:李煜
晚上在亭子裏散步。清明剛過，漸漸覺得春晚疼。數壹數雨和風。朦朧的月光雲來來去去。
桃杏隱隱有香。誰在秋千上，在笑聲中竊竊私語。壹寸相思，萬念俱灰。地球上沒有安排的地方。
解釋:
晚上走在亭臺樓閣上，不知道為什麽已經感受到了清明節剛過，春天掠過的氣息。夜晚有零散的雨滴，月亮被雲包圍，散發出朦朧的光澤。
桃花和杏花在漆黑的夜氣中芬芳。我想知道那個在花園裏蕩秋千，輕聲談笑的女人是誰？我千百次的想她，卻在茫茫的世界裏，沒有壹個地方可以整理我的鄉愁。
4.五代菩薩俠花月暗籠輕霧:李漁
明月暗霧蒙蒙，今夜可以去郎身邊。嗯，襪子香，金鞋便攜。畫館南岸見，總瑟瑟發抖。奴隸很難走出來，但妳可以慈悲為懷。
解釋:
花在朦朧的月光下是那麽的嬌艷，我想在這迷人的夜晚與妳偷偷相見。我光著襪子壹步壹步走上香火，手裏還在輕輕地提著那雙金鞋。終於在畫館南岸見到妳了！依偎在妳的懷裏，我的心仍在顫抖。妳知道我出來見妳壹次有多難嗎？今晚我要妳全心全意地愛我。
5.五代“菩薩蠻、銅泉、酥韻、寒竹”:李漁
銅簧之韻清脆有力，新聲動細玉緩。眼睛是黑的，眼睛是流動的。
雨雲深繡戶，來了就和諧。酒席再空，魂喪春夢。
解釋:
簧片樂器演奏出清晰洪亮的音樂，因為長時間演奏樂器而使夜晚變得寒冷。纖細如玉的手指來回撥動，絲竹會奏出新的樂章。眼睛偷偷看著，眼裏滿是深情。
男女在幽深精致的房間裏做愛，會立刻讓感情和諧壹致。但盛宴過後，剛才的柔情蜜意立刻變得空洞，靈魂早已如癡如醉，如同沈溺在壹場春夢裏。
李煜前後詩歌的異同。前期李煜詩歌有20多首，大致可分為兩類。壹種是描寫豐富的宮廷生活和男女之間的風流韻事。基調歡快輕快，風格是南朝宮廷風格和花卉風格的延續。如《浣溪沙》《玉樓春》；另壹種是他在感受到無法擺脫的註定的命運時所表現出來的沈重的悲傷，比如清平樂和王江妹。
由於生活的巨大變化，李漁後期的詩歌充滿了對囚徒不幸的懷念和哀愁。作品壹洗，紅綠迷人的氣息蕩然無存。變得傷心難過。無論是內容還是藝術都達到了小字的最高境界。亡國之聲斷腸，血淚淋漓。不僅“嚼紅絨笑檀郎”(《壹顆迎客珠》)這種充滿生活情趣的描寫壹去不復返了，就連“眉毛壹時放不下就開”(《采桑子》)和“物如流水，所以飄起來只是夢”(《黑夜哭》)這種描寫也沒有必要了。筆下，所有痛入骨髓的家仇國恨都流出來了。體現了壹種以悲為美的風格。李漁早期的話有哪些？玉樓春，浪淘沙，小美人魚，清平樂別來春半。
李漁前後兩個時期的作品有什麽特點？第壹類寫於宋以前，主要反映宮廷生活和男女情愛，題材狹窄；
第二類是宋以後，李煜因為亡國之痛的深重，對往事的記憶中充滿了自己的感情。他這壹時期的作品成就遠超前期，可謂“佳作”。《幼美》《浪淘沙》《夜哭》等詩詞，是歷代名篇。都在這個時候。這壹時期的詞作多以悲淒為主，主要描寫遙望夢歸的情景，表達對“故國”“往事”的無限懷念。南唐末年的領袖李煜，政治上平庸無能，卻有“詞帝”之稱。他後期的詞豪爽率直，感情真摯深沈，意境廣闊，為他贏得了千百年來無盡的贊譽。就詞風而言，前期綺麗華貴，後期哀婉纏綿。他專註於後期詞學的研究，棄閑憂而用血寫書，語氣低沈，哀婉悲涼。