如果我們不珍惜時間，時間就很容易從我們身邊流走，也就是說時間也會拋棄人。
告誡人們，時間的冰冷在於它不會因為任何理由而停止或重啟，我們唯壹能做的就是抓住當下的時間。妳的選擇是做還是不做。做不壹定成功，但不做就永遠沒有機會。
擴展數據:
作品風格
莎士比亞最早的劇本是用當時的普通文體寫成的。他用規範的語言來寫，往往不能根據角色和情節的需要自然釋放。詩要靠展開，有時包含精心的比喻和巧妙的構思，語言通常華麗，適合演員大聲朗讀而不是說話。
壹些評論家認為《泰特斯·安特洛尼克斯》中的莊重言論往往會阻礙劇情發展，而《維羅納的兩位紳士》中的臺詞則被批評為矯揉造作、不自然。
莎士比亞從傳統風格轉向自己的特色。《理查三世》開場的獨白塑造了中世紀戲劇中的邪惡人物。同時，理查德充滿自我意識的生動獨白，延續了莎士比亞成熟劇作中的獨白。？
沒有壹個單壹的腳本標誌著從傳統風格到自由風格的過渡。莎士比亞在其整個寫作生涯中融合了這兩種風格，《羅密歐與朱麗葉》可能是對這種混合風格的最好詮釋。
到了公元1590年中期寫《羅密歐與朱麗葉》、《理查二世》和《仲夏夜之夢》的時候，莎士比亞開始用更自然的語言寫作。他逐漸把自己的隱喻和象征變成了劇情發展的需要。莎士比亞常用的詩歌形式是無韻詩，結合抑揚格五音步詩。
其實這就意味著他的詩通常是押韻的，每行有10個音節，朗讀時每隔壹個音節重讀壹次。他早期作品中的空白詩與後期作品中的空白詩大相徑庭。
詩往往很美，但句子往往在行尾開始、停頓、結束，可能會導致無聊。當莎士比亞掌握了傳統的無韻詩，他開始中斷和改變法律。這種技巧在《尤利烏斯·凱撒》和《哈姆雷特》等戲劇的詩歌中釋放了新的力量和靈活性。