1949後,在吹腔的基礎上吸收了白族民間藝術“大本鐘曲”的曲調,進壹步豐富完善,更名為“白戲”。
1962年,大理白族自治州在原大理戲班的基礎上,抽調大理歌舞團的部分演員和表演人員組建了自治州白劇團,這是白戲史上第壹個專業劇團。建團30年來,州白劇團在整理改編傳統劇目、編創新編歷史劇、創作移植現代戲等方面成績顯著。播放(歌曲)128,近100集。特別是在劇目創作方面,有近20部劇目參加中央和省級話劇演出並獲獎。公元65438年至0980年,由楊明、、創作,柏舟劇團上演的白族神話傳說劇《王富運》,代表了新壹代白族戲劇的表演風格和藝術特色。在劇本內容上,《王富運》既保留了原廠傳說中“招搖過市,招搖過市,抵制惡勢力,爭取婚姻自由”的基本精神,又加入了壹些具有地方民族特色的情節,將“龍鳳成婚”、“少女白圭”兩個白族民間傳說與“王富運”傳說巧妙融合,豐富和發展了劇情。新白劇的歌詞雖然采用了“3715”的“山花式”格式,但並不是壹成不變的,而是經常根據劇情的需要和人物的情感變化而有所突破。有的歌詞多達十句,壹句多達十個字,以滿足表達人物復雜思想感情的需要,同時使歌詞更具戲劇性,歌詞中保留了濃郁的白族民歌風味,清新獨特。白戲的唱腔將傳統吹吹腔與大本鐘結合,初步形成板腔,同時保留了連奏的特點,比較自由,富有表現力。比如《王富運》主要在大本鐘演唱,同時也運用了壹些吹腔和白族民歌,並根據劇情和人物的需要有所突破。所以這部劇既保持了白劇的唱腔風格,又使全劇的唱腔富於變化和表現力,簡單清新,好聽。整個音樂風格從上到下都有所下降,這是獨壹無二的。襯布的使用有獨特的風味,伴奏的使用也很恰當。尤其是《定情》場景中桑樹林周圍唱歌的音樂,不僅有民歌作曲,還有音樂,氣氛熱烈、歡快、明朗。在打擊樂中,白戲吸收了京劇和雲南戲的特點,使音色力度的變化更加和諧,增強了表現力。白劇的表演雖然有壹定的節目性,但並不固化,相對自由。在舞蹈的設計上,白戲不僅吸收了民間的霸王鞭和穿花舞,還增加了獨舞、二人轉和群舞,以使民間舞蹈和戲曲表演和諧統壹。在舞臺和服裝的設計上,白戲多根據歷史文獻的記載和古代南詔壁畫、雕塑進行設計,既保持了歷史的真實感,又使白戲的服裝和舞臺設計具有鮮明的地方民族特色。
歌詞的形式基本上是用白和漢語唱白詩中常用的“山花體”。唱腔曲調有30多種,節奏鮮明,規則嚴謹,相對簡單樸素,程序嚴謹固定。
2008年6月14日,白菊被國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。
白戲音樂由聲樂和伴奏音樂兩部分組成。唱腔音樂有吹吹和大本鐘兩大類,也吸收改編了壹些民樂;伴奏音樂包括傳統的嗩吶、打擊樂和大本鐘三弦,還吸收了壹些民間打擊樂和歌舞音樂。有的唱腔按職業分為蕭聲、肖丹、姚丹、徐升;有的根據人物的身份和動作分為英雄腔、哭腔、苦腔;有的按節拍和唱法分為平板、高音、壹字板和流水板。此外,還有風卷雪、教訓和白族民歌,如麻雀調、泥鰍調和潮汕調。歌詞多為白“山花體”格式,即“三七壹五”或“七七壹五”,稱為“七句半”。唱白或中文,道白用“中國白調”。角色要根據生活,勇氣,純潔,醜陋來演。表演規則嚴謹,節奏分明。它不僅很會跳舞,還帶有壹些很有表現力的武術。白劇只是用紅、黑、白、藍、紫這種獨特的臉譜來區分不同的角色。伴奏樂隊已發展成為除嗩吶、三弦等傳統樂器外,以民族樂器為主的中西混編樂隊。