1949後，在吹腔的基礎上吸收了白族民間藝術“大本鐘曲”的曲調，進壹步豐富完善，更名為“白戲”。
1962年，大理白族自治州在原大理戲班的基礎上，抽調大理歌舞團的部分演員和表演人員組建了自治州白劇團，這是白戲史上第壹個專業劇團。建團30年來，州白劇團在整理改編傳統劇目、編創新編歷史劇、創作移植現代戲等方面成績顯著。播放(歌曲)128，近100集。特別是在劇目創作方面，有近20部劇目參加中央和省級話劇演出並獲獎。公元65438年至0980年，由楊明、、創作，柏舟劇團上演的白族神話傳說劇《王富運》，代表了新壹代白族戲劇的表演風格和藝術特色。在劇本內容上，《王富運》既保留了原廠傳說中“招搖過市，招搖過市，抵制惡勢力，爭取婚姻自由”的基本精神，又加入了壹些具有地方民族特色的情節，將“龍鳳成婚”、“少女白圭”兩個白族民間傳說與“王富運”傳說巧妙融合，豐富和發展了劇情。新白劇的歌詞雖然采用了“3715”的“山花式”格式，但並不是壹成不變的，而是經常根據劇情的需要和人物的情感變化而有所突破。有的歌詞多達十句，壹句多達十個字，以滿足表達人物復雜思想感情的需要，同時使歌詞更具戲劇性，歌詞中保留了濃郁的白族民歌風味，清新獨特。白戲的唱腔將傳統吹吹腔與大本鐘結合，初步形成板腔，同時保留了連奏的特點，比較自由，富有表現力。比如《王富運》主要在大本鐘演唱，同時也運用了壹些吹腔和白族民歌，並根據劇情和人物的需要有所突破。所以這部劇既保持了白劇的唱腔風格，又使全劇的唱腔富於變化和表現力，簡單清新，好聽。整個音樂風格從上到下都有所下降，這是獨壹無二的。襯布的使用有獨特的風味，伴奏的使用也很恰當。尤其是《定情》場景中桑樹林周圍唱歌的音樂，不僅有民歌作曲，還有音樂，氣氛熱烈、歡快、明朗。在打擊樂中，白戲吸收了京劇和雲南戲的特點，使音色力度的變化更加和諧，增強了表現力。白劇的表演雖然有壹定的節目性，但並不固化，相對自由。在舞蹈的設計上，白戲不僅吸收了民間的霸王鞭和穿花舞，還增加了獨舞、二人轉和群舞，以使民間舞蹈和戲曲表演和諧統壹。在舞臺和服裝的設計上，白戲多根據歷史文獻的記載和古代南詔壁畫、雕塑進行設計，既保持了歷史的真實感，又使白戲的服裝和舞臺設計具有鮮明的地方民族特色。
歌詞的形式基本上是用白和漢語唱白詩中常用的“山花體”。唱腔曲調有30多種，節奏鮮明，規則嚴謹，相對簡單樸素，程序嚴謹固定。
2008年6月14日，白菊被國務院批準列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。
白戲音樂由聲樂和伴奏音樂兩部分組成。唱腔音樂有吹吹和大本鐘兩大類，也吸收改編了壹些民樂；伴奏音樂包括傳統的嗩吶、打擊樂和大本鐘三弦，還吸收了壹些民間打擊樂和歌舞音樂。有的唱腔按職業分為蕭聲、肖丹、姚丹、徐升；有的根據人物的身份和動作分為英雄腔、哭腔、苦腔；有的按節拍和唱法分為平板、高音、壹字板和流水板。此外，還有風卷雪、教訓和白族民歌，如麻雀調、泥鰍調和潮汕調。歌詞多為白“山花體”格式，即“三七壹五”或“七七壹五”，稱為“七句半”。唱白或中文，道白用“中國白調”。角色要根據生活，勇氣，純潔，醜陋來演。表演規則嚴謹，節奏分明。它不僅很會跳舞，還帶有壹些很有表現力的武術。白劇只是用紅、黑、白、藍、紫這種獨特的臉譜來區分不同的角色。伴奏樂隊已發展成為除嗩吶、三弦等傳統樂器外，以民族樂器為主的中西混編樂隊。