多媒體技術與藝術概論教學的整合。
摘要:藝術概論是高校藝術專業的必修課程之壹。結合多媒體的應用，充分發揮多媒體的聲、形、畫等綜合特性，可以激發學生的學習興趣，同時教師可以更好地簡化復雜問題，使理論課不枯燥，有利於教師深入淺出地教學，學生靈活掌握知識，提高教學效果。但多媒體的使用要恰到好處，避免畫蛇添足，影響學生的學習效果。
關鍵詞:多媒體；藝術入門；教學效果；教學過程
藝術概論是高校藝術專業必修的基礎理論課之壹。這門課程內容豐富，跨度很大。對於學生來說開設這門課程也是非常重要的。使學生獲得先進的藝術觀點、美學，提高綜合素質，同時掌握藝術的本質、分類、創作、作品、批評和鑒賞，提高自主創新能力和審美能力。過去學生僅靠聽寫很難深刻理解，教學效果也不理想。而且課前需要準備大量的掛圖、幻燈片、視頻等材料來幫助講解，但學生有時覺得很難理解，老師甚至覺得每節課都很難講，課前準備量也很大。隨著科學技術的發展，計算機的廣泛應用和現代教育手段的不斷更新，多媒體逐漸走進了課堂。將抽象的說教變成生動的演示是多媒體教學最重要的特點，它改進了傳統的教學模式，充分發揮了教學的開放性，培養了學生主動學習和思考的能力。但多媒體教學手段在課堂上的應用要恰到好處，充分發揮多媒體教學在藝術概論課中的優勢。
壹，藝術概論課的特點
《藝術概論》教材的章節順序大致按照藝術的本質與特征、藝術的起源、藝術的作用與教育、文化體系中的藝術、實用藝術、造型藝術、表現藝術、綜合藝術、語言藝術、藝術創作、藝術作品和藝術欣賞的結構。在具體講課的過程中，很少單獨講解每壹章，而是結合具體的藝術形式(如建築、書法、戲劇、繪畫、舞蹈、音樂、影視等。).不僅可以做到這壹點？好好聊聊？而且知識面也強。因此，我們需要多樣化的教學方法來支持理論知識的講解。我們都知道這門課是理論課，學生往往對理論課最不感興趣，但是學習興趣是可以培養的。通過外界事物的新奇性和獨特性滿足學生學習心理需求的目的是使學生掌握壹定的藝術理論並能欣賞作品和自由表達，通過對藝術理論的理解提高學生的綜合人文素質。
二，利用多媒體教學的優勢
隨著科學技術的不斷進步，純理論的課堂教學已經不能適應當前學生的學習。同時，隨著高校教學設備的不斷更新和進步，理論教學與多媒體電教相結合的現象開始出現。多媒體教學是指在教學過程中，根據教學目標和教學對象的特點，通過教學設計，合理選擇和使用現代教學媒體，並與傳統教學方法有機結合，* * *參與整個教學過程，以各種媒體信息作用於學生，形成合理的教學過程結構，達到最佳的教學效果。與過去相比，老師們在黑板前用粉筆交談和書寫是壹件新奇而有吸引力的事情。學生可以借助豐富的圖像、動畫、視頻、音頻等資源進行理解和記憶，既能讓學生對藝術理論不感到枯燥，又能產生濃厚的興趣，提高教學效果。利用多媒體輔助藝術概論課教學，有利於教師的指導性教學。教育不僅僅是傳授知識，更重要的是引導學生學習，這是教育的固有功能。充分發揮主觀能動性是多媒體教學的重要因素。有了多媒體輔助教學，學生就會積極參與。比如在藝術概論課上，利用多媒體輔助教學，將枯燥的理論知識溶解在生動活潑的課件中展示給學生，通過多媒體展示世界各國的名畫、名樓、名曲、優秀電影作品。欣賞之後，老師會組織學生進行交流，在學生討論交流的過程中，在強烈的好奇心和求知欲的驅使下，學生會主動去學習和探索，這樣也會提高學習效率，獲得比老師更多的知識和方法，同時學生也會有更多的體驗，提高學習的主動性。
讓我們的學生畢業走上社會，成為高雅的欣賞者，有自己的理論觀點；通過多媒體教學，培養學生的審美情趣。審美情趣的培養是藝術概論教學中的壹個重要課題，多媒體輔助藝術概論教學不是培養學生記憶許多藝術理論，而是培養學生的審美能力，提高審美情趣。讓學生通過聲音、繪畫等手段了解世界上最前沿的藝術作品，既提高了學生的審美情趣，又掌握了大量的藝術理論信息。因此，多媒體的應用是為了幫助學生對書的內容有壹個更開放的欣賞和理解。
三、藝術概論課使用多媒體應註意的問題
在實踐中，我們應該讓學生主動通過多媒體學習，而不是讓多媒體代替老師。老師靠課件照章教學。教師有時過於依賴課件，把課堂上要講解的知識都在課前以電子形式打出來，縱容了教師不認真備課，有時導致教師課堂上講的內容與課本脫軌；課件太華麗了。
有時候老師做課件會影響學生的學習效果，老師圍著電腦轉，學生忙著盯著看。在課堂上，學生只會看華麗的課件，不利於師生之間的情感交流，不利於師生之間的交流。學生過於註重多媒體技術的各種展示技巧，而忽略了教學內容，分散了註意力。有時候我也不知道是計算機課還是什麽課，只是沒有認真思考問題。因此，教師要適度把握課件的審美度，總之是為了吸引學生聽課，達到良好的教學效果；擺脫只要教學手段先進，教育思想就先進的錯誤觀點。壹些教師還在利用披著現代教育手段外衣的現代多媒體教學進行填鴨式教育。
老師把課前準備好的課件收起來，不管學生的反應，按照自己的意見進行。這不僅不能體現多媒體教學帶來的優勢，還加劇了學生對理論課的厭惡。學生認為老師很懶，甚至不在黑板上寫字，老師總是想盡辦法把學生的思路引到課前在電腦上做的流程上，讓學生失去了學習的興趣和探究的學習。我們不能為了多媒體而應用多媒體，多媒體的應用應該是為了質量。使用多媒體教學時要註意信息的適度性。《藝術概論》這門課程本身涵蓋的知識面很廣。如果通過多媒體添加壹些信息，會導致學生走神，學生失去了自覺思考的機會，不利於培養學生的獨立思考能力，反而會影響學習效率。
總之，在藝術概論課程中合理使用多媒體，可以提高我們課堂的教學質量，讓枯燥的理論課活起來，為學生的創造性學習服務，但要時刻註意不要因為多媒體而使用多媒體，會畫蛇添足，影響教學效果。因此，我們必須正確認識多媒體在教學中的作用和地位，努力進壹步提高藝術概論課的教學效果。
藝術概論:第二部分:藝術教育與民間藝術分析
人類創造的多元文化體系帶來了現代教育理念和教學體系的多樣化。本文探討了如何根據不同地區、民族的藝術資源，確立民族民間藝術在地方本科院校藝術教育中的基礎地位，構建民族、地域藝術教育模式，立足地方文化優勢，辦出地方本科院校的專業特色。
關鍵詞:地方本科院校藝術教育特色民間藝術傳承
地方本科院校的藝術教育是近年來在我國得到極大發展的邊緣學科。幾乎所有的高校都有藝術類專業(美術、藝術設計、音樂、舞蹈等。).他們的思想導向和專業課程設置基本都是近親繁殖，復制多，個體創新少。做法是怎樣的？拿主義？。在藝術教育的統壹標準模式下，大家都在用壹個聲音說？普通話？而忘記了不該忘記的原生態？地方方言？；壹方面，不同層次的高校缺乏不同層次的教育理念、教育模式和教學特色，其教育理念滯後、教學課程趨同、教學內容單壹帶來的負面效應已經暴露。藝術教育缺乏的是壹般認知教育對民族主體意識和文化基因整體的作用。另壹方面，在全球化背景下，時尚和流行文化每天都在像沙塵暴壹樣侵蝕著民族民間文化藝術的領地，民族民間文化藝術面臨邊緣化和荒漠化的危險。仍有許多人把民族民間文化藝術視為夏利巴人的庸俗文化，認為民族民間文化藝術難以高雅，而傳統的民族民間藝術傳承模式並不能有效發揮其傳承發展功能。筆者認為，中國的藝術教育需要民族的主體意識和民族文化基因的輸血與健身，民族民間藝術的傳承需要借助藝術教育的傳播與理解功能來改變其生存狀態。由此看來，改變地方本科院校藝術教育的發展現狀，改變民族民間藝術傳承發展的生存狀態，構建地方本科院校藝術教育新模式勢在必行。
目前，？在深化改革的過程中，中國高等教育正在重組和創建適合現代社會發展的新學科，在更廣闊的人類文化背景中整合和發掘民族文化的新資源，以促進全球經濟壹體化格局下民族本源文化的可持續發展。？2002年的？世界遺產年？我國召開了民間文化藝術作為人類文化遺產引入高等教育專題會議，促使藝術教育工作者加強對非物質文化遺產的認識？隨著對民族民間文化藝術的內涵、價值和意義的進壹步認識，全社會開始對藝術教育給予熱情的人文關懷，以促進民族民間文化藝術的傳承和發展。建設具有自身特色的創造性藝術教育已成為近年來高校教育改革的中心話題，重視民族民間藝術資源的挖掘、開發和應用已成為國內外藝術教育的發展趨勢。國內各大藝術院校開始改革探索將民族民間藝術融入現代藝術的基礎教學體系，在追求現代藝術新浪潮的基礎上更加註重原汁原味的本土精神，在傳承民族文化的同時，發展民族藝術教育，重塑具有中國特色和地方特色的現代藝術教育理念，打造符合新時代需求的多層次藝術教育模式。在全球化背景下，中國的藝術教育體系應該是壹個全方位的、開放的、具有民族文化內涵的現代教育體系。它既是世界文化的壹部分，也是中國文化的壹部分，善於弘揚本土優秀文化傳統。同時也應該是現代科技與民間文化傳統、東西方審美觀念完美結合的科學教育模式。
民族民間文化藝術是我國重要的文化資源，也是地方本科院校藝術教育的重要知識資源。藝術教育的重要目的之壹是繼承和發展民族文化傳統。地方本科院校應以傳承發展民族民間文化藝術為己任，註重主流文化傳承教育的認知功能，在追求民族文化教育平等的基礎上，尊重和發展民族民間文化藝術。將民族民間文化藝術作為壹門新興學科，以積極的姿態進入專業的藝術教育，建立多層次的藝術教育模式促進民族民間藝術的傳承與發展，促進民族民間文化藝術的傳承與藝術教育？和諧發展？。
在藝術教育過程中，藝術教育者既是民族民間文化藝術的傳承者，也是開發者、實踐者和創造者。地方本科院校應在建立新的藝術教育模式中發揮基礎性作用，在民族文化的傳承、發展和創造中發揮知識群體的歷史作用。以大學藝術教育課程為傳承和弘揚民族民間文化藝術的實施手段，根據不同地域民族民間藝術資源，確立民族民間藝術在地方本科院校基礎藝術教育中的學科地位，將地方鄉土藝術資源應用於藝術教育實踐，將現代教育理念與民間藝術資源相結合，搞清民族民間藝術與民間藝術的關系。教育理念的發展是壹脈相承的，加強對民族藝術表現形式和文化審美心理的感知和理解，註重東方藝術元素與西方現代藝術教育理念的融合。跟隨？基礎厚，口徑寬，素質高，實踐性強？本著辦學的基本原則，培養具有良好人文素質的復合型實用藝術人才，實現地方高校培養藝術專業人才的總體目標。
中國的民族民間藝術具有鮮明的地域特色，雄渾、博大、優美、豐富的民間造型藝術，以及民間表演藝術高亢、浩瀚、豪邁、委婉的意境，在不同的地域有著不同的表現手段和形式。五千年的文化遺產是我們祖先留下的寶貴精神文化財富。感受民族民間文化藝術的溫暖，帶給我們不同尋常的美感和使命感。就作者所在地區而言，湖南五千年歷史文化底蘊深厚，民間木雕、民間石雕、民間刺繡等民間藝術和與舞蹈(歌、蝴蝶歌、長鼓舞)資源極其豐富。中國的民族民間藝術更加豐富多彩。將這些地方民間藝術資源融入藝術基礎教育，是地方本科院校藝術教育課程的有益補充，也是藝術教育形式與內容相結合的實踐經驗。
民間藝術作為歷史上形成的藝術形式，啟迪和傳播著古代文明的智慧，其藝術傳統有著深厚的歷史積澱，更為民族審美所廣泛認同，在應用中得到推廣。將民間藝術的實用性、題材的豐富性和形式的多樣性融入基礎藝術教育，並與現代藝術教育的學科建設有機結合，將拓寬現代藝術教育與本土藝術語言交流、互動和互補的廣闊空間，在傳統民族文化的基礎上創造和更新現代教育意義，實現民間藝術教育功能的現代轉換。通過田野工作收集的地方民間美術原始資料回到課堂，再進行理論化、系統化、學習化、創新化，指導教學，使美術教學的教學方式多樣化、形象化，更具感染力。民間藝術的歷史背景和藝術形象中所包含的生活狀況、心理背景和形式創作元素，將極大地激發學生的創作熱情，從原始的民間藝術素材中提煉和創作出既具有民族特色又具有鮮明時代感的優秀藝術作品，使他們在全球化背景下具有本土化、民族化的教育特色，在歷史發展中保持藝術教育的民族文化特色。
地方本科院校藝術教育課程體系的構建應立足於不同地域的民族民間藝術資源。首先要確立民族民間藝術特色課程在地方高校藝術基礎教育中的學科地位，開展地方民族民間藝術教育的理論基礎研究和應用，立足地方文化優勢，根據民族民間藝術資源的特點，有重點、有計劃地調整藝術教育課程，修訂藝術教學大綱， 構建地方高校藝術基礎教育特色課程模塊，開設地方民間藝術、民間音樂、民間舞蹈、民間器樂等特色課程。 依托民間美術鮮明的資源優勢，在現代性和前沿性的基礎上編寫具有民族和地域特色的地方民間美術教材，在實踐的基礎上不斷完善地方本科院校美術教育的基礎理論體系，在地方本科院校美術教育模式構建的實踐中實現教學與科研的雙向良性互動。 從而使地方本科院校的基礎藝術教育具有科學性、系統性、實踐性和創新性，從而全面提高地方本科院校藝術教育的學術水平和教學質量。
人類創造的多元文化體系帶來了現代教育理念和教學體系的多元化，將民族民間文化藝術引入藝術教育將極大地促進地方文化藝術的傳承和發展，傳承和發展民族民間文化藝術將為民族文化和民族經濟的可持續發展提供人力資源，民族民間藝術與地方高等藝術教育的結合， 立足本土文化優勢，構建地方本科院校民族與地域藝術教育理念，既達到保護和傳承發展民族民間文化藝術的目的，又形成地方本科院校特色鮮明的藝術教育模式。 提高全民族對民族文化基因的認同，讓藝術教育呈現不壹樣？地方方言？教育特色；多層次藝術教育模式的建立和發展，將增進對不同文化的了解，分享不同的文化經驗，支持文化差異的發展，形成文化教育的多元化，從而加快文化藝術教育的發展，促進文化藝術教育發展相對落後的民族地區教育的公平與平等，實現全球文化與區域文化的價值平衡。在迎接新世紀全球壹體化的巨大挑戰時，我們應該不斷強化民族的主體意識和文化特征。
參考資料:
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[2]王紀平。民間藝術文化。華中科技大學出版社，1998。
[3]張鵬。促進民族本源文化的可持續發展。藝術研究。2003年。
[4]張季東。淺析高校藝術設計教學改革。中國高等教育研究。2003。