林黛玉
停機可惜，誇人才可惜。
玉帶掛在林中，埋在雪中。
兩道彎彎的眉毛像皺著的籠子，
壹雙看似幸福實則不幸福的眼睛。
我擔心兩件壞事，
患了壹種病。
眼淚壹點點，氣息微微。
懶惰就像壹朵美麗的花照耀著水面，
行動如弱柳。
心比莖知道得多，
小時候生病贏三分。
林黛玉，本名顓青，又稱瀟湘公主。兩彎如蹙雙眉，壹雙眼睛似喜非喜，又悲又惡心。閑靜如美麗的花朵照在水面上；壹幅古老的病態美，像柔弱的柳樹壹樣移動，從紙上升起。她冷漠，心胸狹窄，又有才華。她是姑蘇、林如海和賈敏的獨生女，是十二金釵之冠。因為父母雙亡，奶奶可憐她的孤獨，把她帶到郭蓉之家撫養，非常疼愛。她雖然是個寄人籬下的孤兒，但天性高傲、天真、直爽，與寶玉同為封建叛逆者。她從來不勸寶玉走封建為官之路。她蔑視名利。當賈寶玉把北京靖王賜的聖者的壹串珍貴的念珠送給她時，她說:“我不要壹個臭男人送的這個東西！”她和寶玉誌趣相投，真心相愛，但這份愛情被姥姥等人殘忍地扼殺了，林黛玉含淚而死。
黛玉
半卷簾掩門，冰碎成土玉作盆。
偷壹個梨核三分錢，借壹個梅花魂。
月洞仙人縫衣，《秋日總在我心》裏的女子抹哭痕。
誰害羞沈默？西風之夜，我昏了。
1湘簾:用竹子做的窗簾。香妃珠，也就是點珠，上面有壹個小小的褐色斑點。這首詩說的是人看花。“半卷”“半遮”呼應著最後壹朵蓮花的羞澀與疲憊。《碎冰》壹句:因為花的高貴潔凈，所以想象它不應該是普通的泥土和陶罐培育出來的，所以用冰和玉曬幹染色。
2“盜”句:意為白如梨花，風韻堪比梅花。但是很巧妙很別致。宋代盧梅坡《薛梅》詩:“梅許遜雪白，雪失壹片梅香。”雪芹祖師曹寅寫過壹句“豆蔻輕露，荷花微香”的詩，這句對聯或許可以借鑒。
三月洞:月宮。仙女:指嫦娥.白袖。絲綢:未染色的絲綢。哭痕:即淚痕。這兩句話的大意是:像月宮裏嫦娥縫制的白色舞衣；就像秋天閨房裏壹個悲傷的女孩在抹眼淚。
第壹聯“項簾半卷，門半掩，冰碾入土，玉為盆”。先寫花而不寫花的，和薛寶釵的詩壹樣。第壹句話，窗簾半開，門半開。種花人蓄勢待發，但風韻與“惜美人白日藏門”的人完全不同:壹個瀟灑活潑，壹個穩重矜持，正好形成鮮明對比。第二句說種花的人“磨冰為土”“玉為盆”，那麽種花的人的高貴就可以知道了，玉盆的冰土裏白海塘的雅致就更加明顯了。這幅對聯通過描寫花店，勾勒出了花店和白海棠的神韻。
顓頊的“偷壹枝梨花三分鐘，借壹枝梅花換壹縷魂”對白海棠進行了正面描寫，突出了他得壹枝梨花壹枝梅花的風度精神。此聯只謂海棠白如梨花，風韻如梅花，但“竊”與“借”兩個字卻別出心裁，顯示了詩人的智慧。
項鏈對聯“月洞裏的仙女縫長衫，我心中永遠的女人在秋天擦拭烏鴉的痕跡”是流動的壹對。白海棠花被比喻為《秋日總在我心中》中女性用來擦拭烏鴉痕跡的長袍，而這件長袍是月亮洞裏的仙女縫制的，這顯示了詩人豐富的想象力。中華全聯的意思是:閨中怨念的女兒，用嫦娥縫制的白鵑袖擦眼淚，這個“秋常在我心姑娘”就是黛玉本人。那時，黛玉正為父親服喪，穿著白色的喪服。這位詩人把現實主義和幻想結合在壹起，畫了壹幅白海棠的悲傷畫像。
尾聯“誰羞無言，倦倚西風，夜昏”，繼續與人寫花。她厭倦了夜晚倚西風，羞澀沈默，深情無處訴說。
吟誦菊花——瀟湘公主
流氓詩人惡魔無意識入侵，在圍墻石頭周圍沈聲。
我寫在發梢的霜裏，滿嘴芬芳對著月亮歌唱。
紙上寫滿了自憐和怨恨，說誰去告訴邱心。
從陶到張，長風說今。
[註釋]
1.流氓-無聊，無法思考。詩情魔性——佛教將人的欲望描述為魔性，主張修心養性以減少魔性。故白居易《閑歌》詩曰:“自苦學空門法，累盡心力；只有詩人和惡魔沒有墮落，每次都是遊手好閑。”後來和詩人妖談了詩歌創作沖動帶來的不安情緒。微弱的侵擾——從早到晚的侵擾。
2.顏——這裏常用作“倚”。沈聲——心裏默讀。
3.毫米端-筆端。雲秀-隱靈秀。“發端之美”是內心之美的修辭表達。霜中寫作--菊花吟詠修辭。Pro就是復制和發布的“pro”。霜，不是白紙，指的是菊花，以前壹直很常見。寫，描述。這裏寫著誦經。
4.口香——嘿，含。香味在修辭上與菊花、人和詩有關。
5.素怨——即秋怨，與下句“秋心”是互文的。秋天被稱為“蘇秋”。見薛寶釵《白海棠賦》註“為白蒂還債”。“蘇”不是這個意義上的解釋，但有貞潔純潔的意思。《平原怨》和《秋心》都是通過菊花的孤獨來抒發感情的。
6.自從自從。東晉詩人淩濤-陶淵明(365-427)，字明，言隱時隱，字字深刻。他做了80多天的彭澤縣令，所以他被稱為淩濤。他喜歡菊花，經常寫在詩裏。評論——欣賞，討論。也用吟誦，如:評張風嶽。
7.高風——品格高尚。這裏指的是陶器和菊花。從陶謙開始，學者們就壹直在贊美菊花，把它與“隱逸”相提並論，或與“君子”相提並論，或贊美它在風霜中的勇敢，或感嘆它的孤傲自負，總會提到陶淵明。
問菊——瀟湘公主(黛玉)
想聽秋天的事，妳不知道，妳喃喃地說妳負手敲東裏:
孤獨的標簽裏藏著誰？晚至開花？
為什麽花園裏很孤獨？紅桂會不會害相思病？
如果妳不談論世界上的任何事情，為什麽不談論壹會兒呢？
[註釋]
1.秋感——就是中間兩聯問的那種思想感情。因為“很多人不知道”，只有菊花可以算是知音，所以我問壹下。
2.小聲嘀咕-繼續小聲嘀咕。消極的手——把手放在背後是深思熟慮的。扣-問。東籬——指菊花，見前詩。
3.孤獨的馬克-冷漠的性格。馬克馬克。與...壹起。
4.對於底層-為什麽。底，什麽。
5.壁虱蟋蟀。但是——難道不是嗎？雁、虱、菊都是擬人化的詞。
6.婕妤——會說話。這裏的意思是如果花能說話。據說在王人禹的《開元天寶遺》中，唐玄宗把貴妃比作“釋花”。
菊花夢-瀟湘公主(黛玉)
樹籬邊秋日晴，雲月不晴。
得道成仙，不是慕莊而生蝶，而是回首往事，尋得陶。
睡覺的時候會和鵝壹起壞，吃驚的時候會煩躁。
壹覺醒來，誰會抱怨:草涼煙無限！
詩歌欣賞
點評:這首歌被李婉評為第三。用的是“八庚”的韻。詩的題目是《菊花夢》，這是壹種擬人化的寫菊花夢的方式。實際上，它是關於戴宇自己的夢幻感受，帶有明顯的預言意味。“雲伴月”已經是不祥之兆；“不死”是“死”的另壹個代名詞。“去仙界不是我想要的”，意思是死了去仙界也不是我想要的。“回望過去，尋找陶孟玲”等於說，讓珠仙和申英侍者的“木石聯盟”重歸於好，才是妳真正的願望。頸聯、尾聯四句，透露出壹種普遍的蕭瑟頹廢的氣息，對黛玉的結局又是壹種暗示。
[註釋]
1.秋的清眠——秋的酣睡，安靜的夢。
2.《何雲》句子——唐代張本以“霜月相伴”寫菊花，現在改壹個字寫菊花夢高飛；有了“朦朦朧朧”，夢就模糊恍惚了。
3.“升仙”的那句話——說的是夢如神仙，其實並不羨慕莊子化蝶。《莊周夢中化蝶》可以在《莊子》的《萬物論》中找到。此處引“莊生蝶”以點“夢”。
4.憶往事——其實是“夢見過去”，詩題中沒有“夢”的句子，是吟誦事物的技巧。求聯盟——意為交友，語為《左傳》。這幅對聯的構思可能是受元代柯的詩“蝶變人間夢，鷗尋海上盟”的啟發。
5.“要睡了”這句話的意思是夢見歸雁，依戀會跟隨很久，直到飛走看不見。
6.因此——反復地，不時地。
林黛玉[唐多令]
粉落百花洲，香燕樓猶存。各組成對出現。漂泊如單薄的人生，空虛而浪漫。
壹草壹木也知愁，青春禿。嘆此生，誰撿誰收！不管不顧地嫁給董；自己去吧，忍著呆久了！
1嫩-死結；不要分開，不要分開。
2長時間停留——長時間停留
3東方邪惡勢力
背景:桃花詩社重新開張的時候，大家因為史湘雲偶然做出的壹句柳絮詞，決定作詞。
“粉落”“香殘”賞析指柳絮落枝，寓意美好的逝去；百花洲在林黛玉故裏姑蘇，用在詞中以示自己的處境；“球”與“球”諧音，意為“配偶”，雙關。“嫁與東風春”翻譯成唐代李賀在南園所作的詩《可憐夕陽紅飄香，姻緣不用媒》的詩句。
林黛玉不幸的人生經歷，造就了極其敏感的性格，她的詩詞歌賦都十分淒婉蒼涼。這首《唐多令》感人至深，哀婉動人，既傳達了她對自己不幸的人生經歷的深切悲痛，又帶著對愛情理想即將破滅的預感，發出悲憤交加的心聲。全詞充滿雙關，作者借柳絮談人事的意圖十分明顯。比如“草木皆知其憂，幼花漸老”，既白有柳絮，又比因憂愁而青春老去的人更適合黛玉，還能照顧到曾自稱“草木皆兵”的她。這首詩和《葬花》壹樣，是林黛玉對自己人生經歷的哀歌的經典，悲傷中蘊含著對委屈的壓抑。《葬花》中的“嫁與東風春”“劉思雨豆莢自芳菲，不管桃花飄與李飛”等詞，無不傳達著對冷酷世界的憤恨和對人情冷暖的眷戀。“壹年三百六十日，風劍逼人”“靠自己，忍待久”。哪壹句話不是對長期迫害她的無情現實的指責和無奈？隨風來來去去，無論是殘紅還是柳絮，都以壹種非常幹凈的方式告別了人世，表現了黛玉那種不卑不亢的孤傲性格。
不朽園的豐碑——林黛玉
名園建在哪裏，仙境不紅。
借秀美山川添新風景。
項容金谷酒，花美玉堂人。
何興邀寵，宮車往來頻繁。
1不要——不壹樣。
2金谷酒——指豪華的宴席。金谷是指晉代石崇修建的金谷花園。晉代石崇的《金谷詩序》中說:“我們每個人都應該寫詩來表達我們對中國的感情，否則我們將被罰款三場戰鬥。”後來“金谷酒數”壹般指宴席上倒三杯酒的慣例。
3玉堂人。——袁春，玉堂指皇宮。
4媚骨——奉獻的意義
鮮花葬禮演講
花雕謝，花滿天飛，誰憐紅香？
遊絲柔飄春亭，落絮輕觸繡簾。
閨中女兒惜春日黃昏，愁容滿面。
用手把花鋤出繡閨，忍著壹次次踩在落花上？
柳樹和榆樹是從芳菲，不管桃浮動與李飛。
桃李可以明年再送。明年的閨房妳認識誰？
三月初，香巢築，梁間燕太無情。
雖然明年可以啄花啄毛，但人去空巢不容易。
壹年三百六十日，風劍逼人。
光明新鮮的研究能持續到什麽時候，壹旦隨波逐流就很難發現了。
花易見難尋，埋花者步前憂。
獨倚花鋤，黑暗中灑淚，上面枝頭見血漬。
杜鵑黃昏無言，荷鋤歸掩重門。
藍色的光照在墻上睡著了，但是窗戶並不暖和。
底部的責備是雙倍的沮喪，壹半是憐憫，壹半是煩惱；
憐春忽去煩，又去寂。
昨夜庭外發悲歌，知是花魂鳥魂？
壹花壹鳥之魂，總難留，鳥以無字自慚。
願翅膀在威脅下誕生，帶著鮮花飛向天盡頭。
說到底，香山在哪裏？
沒有絕招，壹杯凈土遮風。
與其困在溝裏，不如幹幹凈凈。
我將死去並被埋葬，但我何時死去？
今天埋花的人笑了，但是他埋的是誰呢？
讓我們看到春天的殘花漸落，正是美人老死的時候。
沒有悲傷的歌給我，我不知道發生了什麽！
著名評論:
《葬花歌》是林黛玉壹生遭遇的所有悲歌的代表，也是曹雪芹塑造這壹藝術形象、彰顯其人格特征的重要作品。它和《蓮花的女兒》壹樣，是作者試圖復制的文本。這首模仿初唐風格的歌曲，抒情淋漓盡致，藝術上很成功。
這首詩不僅僅是悲傷和悲愴，它還有壹種壓抑不平的感覺。“柳從芳菲長，無論桃飄還是李飛”，有對冷酷世界的憤懣，也有對人情冷暖的眷戀；“壹年360天，風、劍、霜互相用力壓著”，不就是對迫害她已久的無情現實的控訴嗎？“願奴隸有翅膀，帶著花飛到天盡頭。說到底，香山在哪裏？沒有絕招，壹杯凈土遮風。與其困在溝裏，不如幹幹凈凈。”是那種在自由幸福的幻想無法實現的時候，不甘受辱玷汙，不願低頭屈服的孤傲性格。這些是它的意識形態價值。
這首詩的另壹個價值在於，它為我們探討曹雪芹筆下寶黛的悲劇提供了重要線索。賈詡原來有壹段批語:“我讀《葬花》讀到三四點，它的悲涼和遺憾使人忘記了自己的人生經歷，所以不能再批了。”有客日:‘先生不是寶主，怎能下筆？“就是每個字都是雙圈的，字是不朽的，但是很難表達出彼此的意思。看完宇哥，我再讀壹遍。哦，嘿！想停的也是從《石頭記》裏來的，於是就停筆等待。值得註意的是，批語指出，不讀《玉兄侯文》，無法對這首詩加評論；恰恰是與這首詩相關的“後文”，讓評論界“停筆而待”。毫無疑問，所謂“後文”指的是佚稿後半部分對黛玉之死的書寫。如果這首詩只是籠統地象征落花美人的不幸，那就不用等下壹篇了；只有當詩中所寫的不是泛泛而談，而大多與後來黛玉之死的情節有關時，才有必要強調，看完後面的話，再回去加深對這首詩的理解。可見《葬花》其實是林黛玉寫的壹首詩。這壹點可以從《題紅樓夢》中的絕句中得到證明，這些絕句是作者同時代的人寫的，很可能也是作者的朋友寫的。
詩歌；
壹首悲傷的葬禮詩似乎成真了。
安德魯為愛壹縷而死，重扇續紅綾？
“好像是真的”，只有知道作者寫的黛玉之死情節的人才能說出來。過去，我們認為益銘可能無法像閻誌那樣讀完整部小說。現在看來，他極有可能看完了後半部手稿，或者至少聽作者交往的圈子裏的人詳細講了後半部的主要情節。如果說伊名絕句中提到的後來的事，如“聚如春夢散如煙”“石下無靈氣”，我們還是可以推測知道的；那麽，就不可能寫出“王孫瘦骨如柴”這樣描寫貧困的詩，和“恥於不幸的史基倫”這樣描寫他定罪的詩。上面引用的詩中最後兩句也是如此:說，他真的希望死而復生的《為愛而死》能拯救黛玉，使寶、戴兩個戀人心心相印，重新接上月下被老人割斷的紅絲繩。試想，只要“沈底杯”能起來，“紅綾”就能延續下去，這和後來的書續集因為非自願結婚而想象寶、戴悲劇的原因是不壹樣的！如果壹切如程維遠和高鶚編的續集所寫，寶玉已經屬於他了。“沈”黛玉有什麽用？《續紅綾》是讓她做寶兒阿姨嗎？
這首詩《儂今葬花笑。他下葬的時候認識誰？”？.....“結尾的幾個句子，比如書中重復了好幾遍，特別強調，甚至通過寫鸚鵡學舌學會了背詩。可見美人老死之日，真的是春花落之時，不是虛詞對比。同時，這裏說的是“他葬的時候知道是誰”，前面說的是“香消玉殞誰有憐香惜玉”“壹次流浪難尋”等等。，所以毫無疑問，黛玉死於和晴雯壹樣非常淒慘孤獨的境地。當時並不是所有人都在忙著給寶玉辦婚禮，所以沒有時間去管。相反，寶玉和鳳姐都是因為避禍才流落在外的。那是“家破人亡，各家自求多福”的日子。詩中“柳豆莢自野草，無論桃隨李飛飄”還是這個意思。”三月香巢已築，梁間燕太無情。明年雖可啄花，但“梁空巢無人可去”這句話的含義很難把握，在可解與不可解之間。現在，如果妳以壹種預言的方式來看待它，那就更清楚了。大概到了春天，寶黛的婚事基本定了，也就是所謂的“香巢已築”。然而到了秋天，發生了壹件事，就像梁中燕無情地飛走了，寶玉被迫離家出走。於是，她感嘆“花鳥之魂總難留”，幻想自己能“生出翅膀”，與她同行。她哭了壹天壹夜，最後“淚盡。”這樣看來，“花落人死不知何時”，如果把“花落”與黛玉、“人死”(流放)相提並論，是完全恰當的。每當寶玉遭遇所謂“醜禍”，總有別人會倒黴。先是金釧兒，然後是晴雯，最後封了黛玉。所以詩中有壹句雙關語“質潔而潔，勝於困於溝中”，可以用來解剖，表現氣節。次年秋寶玉回賈府時，弘毅庭院“紅、瘦、綠”(胖評)，瀟湘館更是壹片“落葉蕭蕭、冷清寂寥”(胖評)的淒涼景象。黛玉閨中同寶玉絳軒，只見“蛛網覆雕梁”(肥評指寶釵住處)“明年雖可啄花，人不可去梁空巢！”不就是這個意思嗎？以上只是從胖評提到的線索中可以確認的壹些細節，可能都不那麽貼切。但這首詩和寶黛的悲劇情節必須顧及到這壹點，這大概不是主觀的；其實“似乎成真”的詩還不止於此。黛玉的《秋窗送別》、《桃花行》也有這種性質。前者似乎很不幸地說她後來離開了寶玉，後者似乎是她“欲哭無淚”(胖評)結局的預寫照。
有人說“葬花”是從唐寅(紅樓夢)的兩首詩中“脫胎”出來的。詩歌當然是借鑒別人的，但文藝創作的“源”與“流”的關系不可混為壹談。涉及到前人作品在壹些詞語、句子、藝術風格上的運用，實在沒必要去明人文集裏找。借用和運用初唐劉希夷《待北白頭翁》中“今年花色變，明年誰又開”“花年年相似，人年年不同”等膾炙人口的詩句還不夠嗎？即如果埋花的情節，未必會遵循唐寅的牡丹花“填尖埋藥柱東岸”的故事。作者的祖父曹寅有壹首“孤墳埋桃花百年”的詩，這還不足以激發他的想法嗎？但這些都是“流”，只用。它們既不能代表詩歌的主體精神，也不能代替作者脫離現實生活的創作。更何況，如上所述，作者在這首詩中的別出心裁的寫法，並不在於表面上那些傷春惜花的纏綿詞藻。
當然，《葬花》中的消極抑郁情緒也極其強烈，不容忽視。對缺乏分析思維能力的讀者產生了不好的影響。這種情感雖然完全符合林黛玉在藝術上的環境立場所形成的思想性格，但畢竟因為作者有意識地通過他所愛的人的口來表達自己的生命體驗感，在某種程度上暴露了自己思想的弱點。我們同情林黛玉，但同時也看到這個多愁善感的貴族小姐在思想感情上是非常脆弱的。
林黛玉:桃花行
桃簾外東風柔，桃簾內晨妝懶。
簾外桃花簾中有人，人離桃花不遠。
東風有意開簾，花欲窺簾。
外面桃花簾還開著，簾中人比桃花還瘦。
花憐人，花亦悲，簾外消息吹透。
風吹過窗簾，花香滿庭，庭前春色壞了壹倍。
閑苔院門空，欄桿自立。
人哭倚欄東風，裙立桃花旁。
桃花葉亂，花開紅葉艷。
煙霧包裹的霧氣封住了壹萬株植物，烤樓的墻壁紅得模糊不清。
秘訣是燒鴛鴦錦，春醒移枕。
丫鬟金盆淹，香春影寒胭脂。
哪種胭脂比較亮？花的顏色讓人流淚。
如果把人的眼淚比作桃花，眼淚會從長流到迷人。
眼睛看花眼淚容易幹，春天花幹了就憔悴。
憔悴的花罩著憔悴的人，飛花在黃昏容易疲倦。
杜宇的春天結束了，寂寞的窗簾空了！
桃花之旅充滿了悲傷的聲音。寶玉聽明白了“悲音”，也不能再多說什麽了，也就不贊了。這首詩出現在第七十回，離傅蓉的垮臺和黛玉的早逝不遠。“看花淚易幹，春盡淚幹”是很明顯的預言。只要“杜預春歸”，所有的花都會以不同的方式枯萎，黛玉最先枯萎。
黛玉哭花。
花魂沈默而無情，
鳥兒的夢有什麽驚喜
著名評論:
林黛玉去怡紅院打不開門。她氣得壹個人站在角落裏，在花陰下哭。她插入了這個對偶和下面的詩，以示對她的同情。
哭花與吟詩
每個兒子都很有才華也很漂亮，
繡鈸，獨持香制。
嗚咽仍在繼續，
落花滿地，小鳥嚇飛。
& lt《秋窗風雨》&林黛玉
秋花蕭瑟，秋草黃，秋光長，秋夜長。
我已經感覺到秋窗無邊，所以和風雨壹樣淒涼！
秋天的風雨來得有多快？打破秋天的窗戶，秋夢綠色。
我不忍心在秋天睡覺，所以我把眼淚從向秋的銀幕上移開。
眼淚和蠟燭晃動著若的短發，讓妳感到悲傷和厭惡。
誰的秋院無風？不下雨的秋窗在哪裏？
羅州抗不住秋風，余音使秋雨急。
即使是夜晚，脈搏在吹，燈裏似乎也伴隨著淚水。
寒煙院化為窪，竹空時滴。
我不知道風雨何時止，但我已教我的眼淚將窗紗灑濕。
【賞析】如果不深化《秋窗》的立意，可以說，它和《喪花》壹樣，可以看作是林黛玉悼念自己人生經歷的作品，但不同的是，它失去了《喪花》中克制充血的精神和傲慢的態度，更顯得壓抑和苦悶。這可以用下面的情況來解釋:黛玉當時被病魔糾纏，寶釵對她表現出關心，讓她深深後悔自己的感激之情，覺得過去所有的煩惱都是自己的擔心造成的，甚至犯了錯誤。黛玉本來就脆弱，現在隨著病情的加深，加上這樣的精神負擔，自然會更加抑郁。但是，如果我們認為作者寫這首詩不僅僅是為了從總體上表現黛玉的多愁善感，而是要研究它的深刻含義，那麽我們自然會發現壹些問題。首先，無論是《秋總在我心中》、《再會》，還是《代別》，樂府裏壹直有壹個特定的內容，就是只寫男女分離的悲憤，不壹定要寫背井離鄉、離群索居的內容。更何況此時黛玉父母已過世，家中又無親人，詩中的“離”、“離情”、“離人”等詞就更沒必要了。從《淚燭秋屏》詩和《春江花月夜》原詩來看，他們也都寫出了男女分離的思想。可見，很難說“黛玉心裏沒什麽感覺”，因為她過去的生活經歷。我以為這只能是對未來命運的壹種模糊的預感，這壹點在《失傳手稿》後半部分因寶玉被捕而被黛玉何去何從的情節中得到了證實(見《紅樓夢》等詩詞賞析》、《咒我眉》、《葬花》等。)，而曹雪芹的寫法就有這種草蛇灰線的特點。《紅樓夢》中戴宇的悲劇結局是:“想想妳的眼裏有多少淚水，怎麽能阻止秋流入冬，春流入夏！”芷顏齋讀到的瀟湘館後期場景是:“落葉蕭蕭，寒氣蒙蒙。”這些在這首詩裏也是提前刻畫好的。小說裏，黛玉剛寫完詩，寶玉就進來了。下面描述的主要細節是:黛玉先是說寶玉像個漁夫，然後說漏了嘴，把自己比作“畫中畫，戲中裝的漁夫”，於是臉紅了。對此，壹絲不茍的批評透露出作者這樣寫的用意:“精彩的文章！讓黛玉直接告訴夫妻，不過是“畫”和“裝”。這是流言蜚語，但卻是不祥之兆。所謂“畫中愛寵”也是真的。誰說不是呢？”這個評論對我們理解作者寫這首詩的意圖不也同樣有啟發嗎？
黛玉
鐵甲司令至死不忘，喜歡先嘗顏色。
螯合嫩玉既飽滿，殼外凸又帶紅脂塊香。
肉多可憐妳媽，誰來勸我幫妳？
佳節，香風菊帶霜。
寶釵吃螃蟹。
桂陰坐喪，長安盼重陽。
前路無經緯，春秋皮膚黑黃。
酒不腥的時候也要用菊花，要用生姜，防止寒積。
今天掉進水壺有什麽好處？月浦有余糧和小米香。
關於螃蟹的詩，寶玉是最後壹首，寶釵是第壹首。菊花詩寫完後，賈寶玉又去寫“螃蟹詩”。我覺得他是想引誘別人寫壹首好詩，所以也隨便寫了壹首，賈寶玉扔了壹塊磚。林黛玉說這種寫法，我壹百個大寫都寫得出來，隨便來了壹首。當然寫得不好，就隨便出來了。最後真的引出了壹塊玉，就是薛寶釵。全詩說的都是螃蟹，但是從其中的兩個，我寫螃蟹詩還是有壹些寄托的。妳把它別在什麽上面？詭計多端的人，壹時欺軟怕硬，最後被別人吃掉，最後落得個悲慘的下場，就像螃蟹壹樣。“前路無經緯”。螃蟹不是這樣直著走的。它不知經緯，不分縱橫，橫行壹時。“路前無經緯，春秋皮膚黑黃。”以前人是腹內褒貶，《春秋》是用來褒貶人的。沒有表情，腸子裏有很多鬼圖案，螃蟹裏也有很多圖案，黃的黑的，對吧？在它的皮膚裏，在它的殼裏。“空黑黃”，壹個“空”字，沒用，因為妳最後被別人煮了吃了。所以這個聯盟也是對的。於是大家評論:“這是壹首吃螃蟹的絕唱！這些小題目應該是有個大概的思路，所以也算是大才子。只是諷刺這個世界太毒了！”曹雪芹放在這些地方諷刺，讓薛寶釵寫得最好。薛寶釵精通人情世故。我讀了很多書，學到了很多東西，看問題很深刻，思考也很深刻。所以她寫這樣的詩，不像林黛玉那樣很樸實，不像史湘雲那樣不太會挖苦人。這個地方，所以這是螃蟹裏最好的。本來《紅樓夢》從小到大經常看，變得家喻戶曉。他寫作的範圍是壹個家庭。事實上，它經常被用來提醒妳壹個國家。比如“王熙鳳輔佐寧郭芙”。妳說這是關於家務和葬禮的。妳是這個意思嗎？不。她就像壹個國家的總理，國務院總理，處理混亂的國家事務？有了這個天賦，小說裏終於指出了這壹點。它被稱為“誰治理國家與數以千計的黃金和紫色”，有數以千計的千千官員穿著紫色長袍。哪個能治國家？壹兩個女孩就能把壹個家庭搞得很好。
還有壹種說法是寶釵用蟹詩攻擊對方。寶釵和黛玉愛情競爭的存在，使她們都在寶玉面前大顯身手。三十七回海棠詩和三十八回菊花詩是這場鬥爭的寫照，螃蟹詩是這場菊花才藝秀的後續。
寶玉是這場糾紛的始作俑者:他帶頭寫《蟹行賦》，問誰敢做。林黛玉嘲笑他。“妳壹次可以有壹百首這樣的詩。”這其實是在說寶釵。因為在剛才的詠菊中，黛玉用菊花作比喻:“欲知秋情，不知，喃喃敲東籬。孤獨的標簽裏藏著誰？晚如開花。”問菊花。寶釵對黛玉的興趣嗤之以鼻。“別以為東麗閑著，粘著屏幕安慰重陽。”畫菊花。所以黛玉趁機回擊了她“不認東籬遊手好閑”的話。同時寫了《蟹賦》影射寶釵。但後來我意識到我太過分了，馬上把我的詩撕了。寶釵不甘示弱，又寫了壹首更尖刻的詩。
現在我們來具體分析壹下柴岱的蟹詩。首先，分析黛玉的:
“真正的長哥沒死”這句話首先被攻擊。宋朝的陳郁在給皇帝進蟹計劃的回信中說:“內黃，中滑，外青。”今大清將入相。“尤其是寶釵年紀大，為人圓滑，又受賈府器重(後來協助探春管理賈府)。“嫩玉豐滿，肉多可憐”的組合，是對寶釵胖的直接嘲諷。”寶釵出生在歐肯那根谷，皮膚很容易褪色。寶玉看著雪白的手臂，心生羨慕”(第二十八回)。寶玉曾用楊貴妃來形容寶釵，兩人小吵了壹架(第三十回)。尾聯是個警示，雖然螃蟹曾經那麽出眾，但是中秋的時候能逃過壹劫，是人的美味命運。