1.變老師的“教”為孩子的“自主”學習。
以前的音樂教育往往以老師為中心，孩子學習的主體性得不到尊重。在設計教育活動和組織教育的過程中，沒有以兒童的身心發展需要和學習特點為依據，沒有考慮兒童自身的需要、興趣和願望。相反，他們被視為接受知識和技能的容器。老師的任務就是把他們註入、灌輸到這個容器裏，表現在具體的教育過程中，就是代替孩子說，代替孩子做。久而久之，孩子對音樂活動失去興趣，學習處於被動狀態，離開老師的示範，孩子顯得不知所措。
如何變孩子被動學習為主動學習？帶著這個問題，我認真學習了《條例》和相關教育理論。2004年在中華女子大學完成柯達伊教育理論課程培訓。現代學前教育專家張學門先生強調，音樂教育應該給孩子更多自己體驗、自由發表、自由創作的機會，不應追求形式上的成績，反對強迫孩子機械模仿。他指出，在教學中，首先要喚起孩子對音樂作品做出反應的內在需求，喚起孩子學習音樂的主動性。我也在中華女子學院王丹老師的指導下進行實踐活動。我用新的理論進行了新的實踐。在實踐中發現，在音樂活動中，孩子能主動“聽”音樂，是帶孩子進入音樂世界的首要條件。但是現在的情況是孩子聽音樂的時候心不在焉，註意力不集中。如何讓孩子「認真聽」和「積極聽」？為了激發孩子對“聽”的興趣和需求，我設計了多種教學方式，讓孩子帶著問題、故事、懸念去聽，看著畫面。聽不到也沒關系，再聽壹遍，不斷鼓勵和表揚孩子有壹雙可以聽音樂的耳朵，鼓勵孩子聽完之後表達自己的感受。除了在教學活動中培養孩子聽的興趣，我們還安排各種機會去聽大自然和生活的聲音(小動物的聲音、雨聲、走路的聲音等。)在我們日常生活中。久而久之，孩子聽音樂的興趣和主動性大大增強。中班的孩子能分辨“重”、“柔”、“跳”的音樂，能分辨速度、力度、節奏的不同變化。
兒童在音樂活動中的自主學習，本應是兒童智慧、情感和創造力的體現，但由於以前的教學往往是老師在兒童模仿之前的示範，自主性和創造性根本無法培養和發揮。通過討論，我改變了以前的教學方式，讓孩子先去欣賞，先去感受，先去體驗，先去創造。比如在中班的音樂遊戲《狐貍抓小雞》中，讓孩子們在欣賞作品的同時，利用自己的感知充分討論狐貍的音樂形象，集體創作設計出不同情緒、不同形象的動作，比如狐貍的弱雞。老師只是做適當的說明和提示。孩子從被動的接受者變成了主動的參與者，自信心大大增強，創造潛能得到了充分發揮。再比如，在小班裏，參加“小雞孵出來了”的音樂活動時，老師大膽地把孩子推到前面，讓他們觀察並嘗試學習小雞的舞蹈動作。這種參與過程既滿足了孩子的情感需求、遊戲需求、做小主的需求和創作的需求，又能使孩子在情感、個性、智力上實現和諧發展。實踐證明，孩子確實是發展潛力巨大的個體。只有讓孩子充分體驗到自己的存在和價值，在以往的音樂活動中，有的孩子總是充當演員，有的孩子總是充當觀眾。那些天賦異稟的孩子往往有機會表演，條件差的孩子因為自卑不敢表演。如果聽之任之，這些孩子不僅會失去學習音樂知識和技能的機會，還會導致壹定的心理缺陷。我們要以音樂活動為手段，讓每個孩子都能積極、主動、自信地參與到活動中來，滿足孩子自我表現的需求。基於這樣的思考，我設計了壹個小步前進的“階梯”，提出適當的要求，盡可能的個性化教育，讓每個孩子都能按照自己的節奏發展。比如我設計了壹系列節奏遊戲，起點很低，由易到難:聽鈴聲，拍手(就是拍手模仿鈴聲的節奏)。鼓與鐘(即跺腳模仿鼓的節奏，拍手模仿鐘的節奏)。機器人(即聽鋼琴的低音區和高音區，分別用跺腳和拍手來表示)。小手小腳(即根據地圖上小手小腳的標誌，用小手小腳配合音樂表達相應的節奏)。這組遊戲對技能要求不高，目的是讓孩子輕松自然地走進音樂活動，在低難度中體驗藝術表達的成功。
第二，關註兒童的探索和發展
布魯納認為，發現法可以激發智慧的潛能，培養內在動機，有利於學習發現的技巧和保持記憶。因為孩子年齡小，堅持性和耐心差，在長時間看不到進步的情況下，無法進行探索。所以我有壹個目的，就是創造壹個有利於孩子探索和主動操作的環境，激發孩子的探索動力。比如探索兒童認知分段的內在驅動力。比如，在幼兒理解切分音節奏(| X X X | x x |)的過程中，我按照以下步驟引導幼兒積極探索:組織幼兒玩“拉繩”“劃龍舟”遊戲，尋找| X X X |的感覺，表達“加油”的語言節奏。引導孩子去發現身邊是否有這樣的節奏。
比如我媽牙疼的時候把臉埋起來， 她說" | 喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔 喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔喔告訴孩子什麽是切分音節奏，並引導他們嘗試在木琴上彈奏切分音節奏 播放歌曲《花船》，引導孩子集中精力尋找切分音節奏，聽音樂節拍。啟發孩子通過跺腳、轉身、攤開雙手等方式，創造性地表達船夫動作的切分音節奏。引導孩子用木琴、鋁琴等樂器來陪伴劃船。除此之外，我還讓孩子輕敲裝了不同水量的瓶子，自己做玩具，讓他們覺得聲音不壹樣。讓孩子聽“小動物找家”遊戲中米、索爾、拉的音高，獲得良好的音準感；在自由活動和角落活動中，讓孩子嘗試在木琴上彈奏熟悉的歌曲。在這個過程中，孩子看木琴，聽音高，動手操作，動腦思考，表現出專註的學習態度，培養了孩子獨立、自控、責任感等良好的心理素質。
感知到節奏後，我讓孩子們用身體的各個部位來表達自己，比如拍手、跺腳、晃動身體等。，然後教他們認識二拍，四拍，三拍。聽音樂的時候，我告訴孩子是多少拍，讓孩子拍手聽或者壹邊拍手壹邊唱。這些都是孩子們在有音樂伴奏或沒有音樂伴奏的情況下，對優美動作所表達的節奏的感受和理解。這種表達方式自由靈活。小馬跑步，烏龜爬行，刮風下雨，開火車，坐飛機，騎自行車，劃船等。都是讓孩子用手拍，用腳跺，用身體表達。讓孩子認識兩個節拍，讓他們聽進行曲，雄壯、整齊、有力；識別四拍時，讓他們聽壹些舒緩的歌曲，如《小鳥》、《小燕子》等。認三拍的時候，讓他們彈壹些圓舞曲給孩子表達。除了形體表演，我還讓孩子充分利用打擊樂器，讓他們先認識各種樂器的聲音，無論是清脆的、豐富的、長的還是短的，這樣敲起來特別好聽，然後讓孩子自己伴奏小曲，練習合奏。在孩子對以上內容熟練到壹定程度後，我讓孩子自己嘗試創造節奏。除了這些教育培訓，我還把幼兒音樂素質練習融入到日常生活中。比如我在晨檢時欣賞了優美的音樂，不僅陶冶了情操，也讓幼兒早日醒來，有愉快的心情迎接新的壹天。早上喝水後和課間，播放輕松活潑的童謠，讓孩子用它做優美的節奏，增強了對音樂的興趣，發展了動作。久而久之，孩子對音樂的熱愛、對音樂的敏感度、對音樂節奏的把握都有了很大的提高。
3.培養孩子的創造意識
在歌曲的教學中，我摒棄了老師教孩子唱壹首歌的枯燥教學方法，嘗試學習柯達伊的教育理論，試圖找到壹種有效的邊學邊教歌曲的方法。比如在《春雨薩沙·武賈西奇》這首歌的教學活動中，我就是在壹個雨天隨意教的。首先，我引導孩子們觀察春雨的落下，傾聽春雨的聲音，然後把春雨變成壹首非常優美的詩，讓孩子們著迷。在老師的循序漸進的指導下，孩子們懷著濃厚的興趣學起了歌曲。在教學中，我也傳遞給孩子們壹個信息，那就是創造。只要是美好的，快樂的，我們都可以把它變成詩歌，歌曲，甚至音樂劇。從此，孩子們的創作興趣濃厚，在老師的不斷指導和鼓勵下，創作能力得到了顯著提高。
4.正確把握“教師主導與兒童本位”的關系
“教師主導，兒童為本”這句話非常精辟地概括了教育活動應該有的正確的師生關系。換句話說，教師對孩子施加的教育影響是朝著既定的目標，但教師不能代替孩子的實踐或發展。在實踐中，教師常常困惑於如何把握教師主導和兒童主動的比例和尺度。通過實踐研究，我認識到教師在實施活動時，應隨時根據兒童的需要靈活調整自己的參與和指導活動。教師應該在孩子表現出能夠獨立開展活動時減少參與和引導，在孩子表現出需要幫助時增加參與和引導。以上只是我的音樂教學經驗。今後，我會更加深入地研究和探索，讓音樂教育成為孩子們快樂的遊戲天堂。