永明詩人的創作及“永明體”詩的特點:永明詩人不僅有理論，而且有大量的詩歌創作。《南齊陸爵傳》曰:“明末、陳調，瑯琊以氣推易，汝篇善解韻。文皆用宮商，四聲作韻，不可增減，世稱‘永明體’。”“永明體”的代表作家歷來被認為是沈約、謝朓和王戎。沈約的詩歌數量最多，其理論論述代表了“詩體永恒”的思想，但實際創作成就不如謝朓。謝朓繼承了曹植的詩風，善於以警句開篇。在景物描寫和抒情上，他綜合了謝靈運和鮑照的長處，從而避重就輕。謝朓的五言詩有130多首，其中新體詩約占三分之壹。這些詩有五言詩的雛形，但押韻。句子和文本的節奏還不確定。雖然他的詩歌在節奏上還有些混亂，但我們也可以看到，他們已經逐漸取得了壹些成就。除上述三人外，範蠡、等人也寫了不少好詩，其詩風接近謝、沈。何遜、吳筠、劉蕓、劉曉卓，這些在梁朝才成名的人，也分別結了婚。何遜的詩風也接近謝朓，吳筠更古雅，更有特色。竟陵八友之壹、後來成為梁朝開國皇帝的蕭炎也寫了壹些優美易讀的詩，但他並不認同“四聲八病”說。
“永明體”詩在文學史上的地位:在“永明體”之前，古體詩，又稱“古體詩”、“古風”，流行於詩壇。每句有四、五、六、七、雜體，不求對立，用詞、用韻也比較自由。唐代以後，形成了格律詩和絕句，稱為“近體詩”、“近體詩”。這與“古體詩”形成對比，在句數、字數、層次、押韻上都有嚴格的規定。這種“現代詩”的雛形是“新詩”，即“永明詩”。“永明體”的出現，標誌著古體詩暫時告壹段落，預示著“現代體詩”即將出現。因此，即使後人對“永明體”詩進行這樣或那樣的批評，也應該肯定“永明體”詩在文學史上的地位，並給予應有的評價。