道家繪畫對中國畫有什麽影響？

答:在中國畫壇，道教題材和佛教題材的畫統稱為“道釋畫”。有人認為中國畫是從“道家釋畫”開始的。這種說法是否符合中國美術史，就目前而言，“道家釋畫”對中國畫的影響應該是毋庸置疑的。首先，從人物畫的角度來說，歷代的人在繪畫理論上都討論過道家和佛家人物畫的特點。顧愷之的《東晉雲臺山圖》是最早的探討神仙畫像的理論著作，對中國人物畫影響很大。宋代郭的《畫與故事》論述了神仙畫與普通仕女畫在繪畫技法上的區別。明代周的《天道畫人物論》也對道教畫和佛教畫作了專門的區分。清代蔣濟的《讀圖》和《論神女》是對歷代道教人物畫理論的總結。這些不僅促進了道教人物畫的成熟和發展，也促進了中國人物畫的成熟和發展。從在中國畫中占有重要地位的山水畫來看，山水畫更多的是受到道家繪畫的影響。這種影響不僅表現在技法上，還表現在畫家的思想和精神上，也就是說道家的信仰和學說對畫家的影響。道家對“靜”和“靜”的追求，對很多山水畫家產生了很大的影響。郭中書，五代末宋初以畫山河寒村著稱，是壹位道學大家。元代是山水畫的高峰。“元四家”是當時最負盛名的四大山水畫家，其中黃為第壹道士，“四家”之壹的倪瓚也是道士。美術史家於建華先生評價《元四家》說:“不離古法，能有自己的特色，學古人之神，賞風景，每日徜徉於名山之間，文章之德優於他人，所以所作所為非同凡響。於大成，水深紅淺，是明清幾百年的祖師。山水畫的四大流派已經到了爐火純青的年紀，它的原味不在表面，而在內容，讓人百讀不厭。”他們的作品古樸典雅，恬靜淡雅，這種風格的形成當然與他們的精神修養和審美情趣有關。藝術評論家也認為，“元四家”的成就根本不是他們高超的繪畫技巧，而是他們在繪畫中對“藝格”的掌握。所謂“壹格”，就是“拙規於鄉，輕佻研於畫，簡筆形，自然，典範，出於意。”可見，“藝格”精神指的是畫家內在修養、審美趣味與繪畫對象的融合，“藝格”正是在黃等人的推動下實現的。可見《壹歌》確實體現了道家的主題，浸透了道家的精神。