王鐸書法風格的形成有壹個發展過程。十五歲的時候，王鐸已經能夠掌握蘭亭，他做夢都想和二王壹起吃喝，甚至達到了“燈下留影，毫發無損”的目的。今後，荊“二王”壹直是他書法的淵源。18進入河東書院學習28年的《吳陽沖先生與夫人張墓》，即壹部標準的右軍行書。他提倡顏密，並從“二王”的魅力和創造精神中得到很大啟示。王鐸作為壹個青年，受晚明個性解放思潮的影響，很早就表現出震撼人心的審美意識。他的美學著作《單雯》雖然不是壹部專門論述書法風格的書，但他的書法觀在這部書中有所體現。王鐸以字為文的審美標準，與當時文壇、書壇的要求大相徑庭。比如他稱贊“怪”、“狠”、“釘鐵”。在明末眾多大書法家中，他是最有個性的。他認為創新要建立在對古代法律的繼承上，否則就會成為無根之樹，無源之水。王鐸的“二王”不是現代人看到的各種墨本，而是《葛鐵》中的“二王”。
34-36歲還寫了《王羲之危王修載帖》，是司軒先生的書和壹些草書帖的軸心。這壹時期，王鐸忠於原著，主要研究世博。崇禎元年(1628)，王鐸37歲。他的擬山園建成後，寫了壹首五言詩《程擬山園》。他還寫了自己的書《五韻之軸》。從王鐸40歲寫的“手啟”的墨跡來看，有點個人的樣子。6月n日JZ出生，“牛才幹完活，也不管1威寧J吉光。”蔔欣欣認識L，；1並公布；7高廠二e靠，健D輪弼熟能生巧，敏捷如龍，若驚。比如43歲的行書《鄭谷華山作》的橫幅，犀利而酣暢。正如傅山先生在談到他的書時所說，“四十年前，王鐸竭盡全力去犯錯誤。四十年後，他無意合拍，於是成了大家。”王鐸的書法創作，在48歲至50歲的艱難失意期，完成了“五十自變”(黃道周著)的重要轉變，鑄造了自己的突現與成熟的個體；風格。
王鐸54歲退休後自然會被世人鄙視甚至唾棄。然而，雖然他是第二部長，他的書法聲譽仍然不減。吳德玄《清·第壹月樓書隨筆》說:“王覺思性格沈郁，文筆其實有北宋大家之風。”換句話說，他在中國書法藝術上的成就是不可抹殺的。這真是壹個切中要害的聖地。政治上的無所事事和物質生活條件的極大改善，伴隨著王鐸剩下的七年時間，也使他有了充裕的時間專心於自己喜愛的書法藝術，這期間壹系列浩浩蕩蕩、史無前例的巨立軸應運而生，其中不乏優秀的橫軸。他的創作仍以上述個人藝術風格為基礎，但更為酣暢淋漓、自由、簡潔、超凡脫俗。比如行書作品，書畫軸，畫三首詩軸，為蘇頌作詩軸，草書作品，如蔡家彬貼王羲之，白前書貼，陸閣貼，為昨日執備王坦壽，王鐸五言律詩草書，都是這壹時期的作品。他的書法豎而可斂，巧而拙，使其變縱橫為形，氣質淩亂，瀟灑飄逸。
清代是中國書法史上的重要時期，被稱為“書法復興”的壹代。清代書法在其早期完全沿襲了明代仿古的“後學”道路。書法家出於對故國的眷戀和對人生經歷的悲憫，有壹種傾家蕩產的欲望，這就決定了他們在藝術趣味上要走壹條與清朝統治者不同的道路。他們崇尚表達，追求獨特而固執的興趣。所以作品個性很強，筆法和結構都很奇怪。雖然他們的創新在明末至清代的三百年間影響有限，但在今天的中國書法藝術領域中仍然非常重要。
王鐸的書法作品傳世總數超過100件。這些作品大致可以分為兩部分:壹是臨帖，二是詩娛。但粘貼與創作貫穿了王鐸書法藝術發展變化的全過程，王鐸的帖多為與《春華閣帖》中的冼。上至張芝、從眾，下至南北朝的名家，以及唐宋的法帖。王鐸和葛鐵可謂朝夕相處，形影不離。他自己也曾說“春華，勝教，楚蘭亭，何以眠”(《宋拓勝教序》後記)。顧復《壯觀人生》中也有:“聽說有幾首《春華閣》，無技巧怎能精致？”可見春華閣這個崗位影響了他的壹生。王鐸決定上壹天課，“總有壹天，妳要自討苦吃。”。這樣生活不容易。“他能繼承傳統，博采眾長，用精用宏。他的草書既失去了“二王”的美譽，又彌漫著張旭、懷素的氣息，充分發揮了他的個性，在邀約中加入了創造性的發揮，所以每壹次邀約都算得上是佳作。從這可以看出他是勤勤懇懇的，也可以看出他的學書主張師從上古。
明代書法家黃道周曾贊道:“走草推王覺思更近。爵四方風華正茂，且看五十歲的自己。”王多林《葛鐵》的顯著特點是擅長以連草的形式學習張芝、二王書法。王鐸書法之所以取得巨大成功，是因為他抓住了這壹派文人書法的源頭——葛鐵中的“二王”，並對其進行了深入的研究，然後廣泛地運用他的技巧來代替各派的書法，取其貌而用之，刻意求新。沙孟海先生還幽默地說，他“吃了壹輩子‘二王’帖，才氣高，功力深。其結果是能夠得正故事，糾正趙和董其昌的末流錯誤，下壹季的書法圈可謂是回春大師”(《沙孟海書法三百年》)。王鐸是壹位才華橫溢的書法家。經過幾十年的艱苦探索，他創作了大量寓意深刻、形式優美的優秀作品。他的書法，無論是氣勢磅礴的大楷，還是古樸淳樸的小楷，抑或是他的飛行草書，都應該是明末清初書壇第壹宋的壹流佳作。王鐸楷書作品稀少，書法崇魏晉，源於唐代，能自覺。他的楷書主要吸收了劉燕的性格，表現出古拙的風格。他的筆蒼勁工整，表現出慷慨、灑脫、鐵骨錚錚。他把自己的個性融入書中，形成自己的風格。比如王鐸的《好築城碑》，雄渾博大，富於筋骨，出自顏真卿、劉公權之法。張庚在清代評價他的楷書:“覺思為袁寫了壹卷大字，既合法又官方。用筆喜人，兇險從容，有錐沙印泥之妙效，文敏遜色。”王鐸《李成韓笑林圖楷書後記》中，有五行，違* * *字。前三行開絕書的字跡略大，開絕書法的方法來自唐代公的方法。其勢渾如天上巨石，雄偉剛毅。此題寫於清順治三年(1646)，當時王鐸55歲，是其後期楷書中難得的佳作。比如王鐸的小楷《後記宋佗春華》，清純淡雅，古樸典雅，巧妙拙巧，有篆書之意，其實出自鐘太傅的《和節》各表。小楷“詩中有畫”的作品，給人壹種蒼郁蒼勁的韻致。這是順治七年(1650)，屬於王鐸59歲時的山水畫冊。哪裏有12行，***160字。此作不求其暖，求其精。全篇多為楷書結構，其特點是上下分明，結構嚴謹，有時夾雜著敬意；字形以細長為主，偶有扁平。它們所用的墨不像明代小楷那樣潤澤，而是趨於厚重幹澀，卻又澀而不滯，呈現出壹種蒼勁蒼老的墨韻。再比如王維的《五言詩》楷書卷，無論從字體大小、結構、字畫、字間距等方面，都給人壹種奇怪的感覺。字跡看似粗糙笨拙，但淺嘗輒止很有意思。結構充滿險奇，筆法既蒼勁又古樸，是王鐸大膽創新的體現。
王鐸草書在國內外書法藝術的發展中發揮了極其重要的作用。中國草書藝術經歷了兩千多年的不斷發展變化。從草書發展到明清，各種創作表現手法都得到了充分的發揮。王鐸是這種創造性的古典草書的縮影。他是《二王》的初學者，印象很深。後來受到米芾、顏真卿、張旭等人的影響，終於形成了自己的風格。在明中葉以後浪漫主義文風的影響下，他用自己的心思將古法改造成用筆，線條蒼勁蒼老，藝術風格獨特。他的線條與明代另外兩位草書家徐渭和祝枝山的線條相比較，他的力度不同於徐渭的闊大和祝枝山的生猛。明末清初的草書大多是豎著寫，以獲得氣勢，但王鐸的筆法是豎著的，可以收藏。所以他的草書既喜又靜，以沈重的失意為主體，以飛動的變化為用，達到了較高的藝術境界。當時，書法界湧現出、黃道周、倪、王鐸、傅山等書法家。他們用草書閃耀書史，將草書推向新的高峰。其中，王鐸是第壹個取得最傑出藝術成就的人，對後世影響深遠。王鐸的書法，以其勢不可擋的氣勢，橫掃千軍的氣勢，豪邁的風格，壹直贏得很多人的敬仰，在朝野獲得了很大的名氣。他的草書中有壹種獨特的“壹筆”，就是連綿不斷的草。王鐸的連草書，在平行和穿插，在左右的照應和保護上，都是壹流的。當然，力和勢都指向作品的大趨勢和大感覺。王鐸的連續草書，適用於六尺至二尺的長而巨大的豎體，壹般不適用於鬥邊冊、手卷、扇面，但他能寫手卷、扇面等草書。在每壹個連續的節奏中，他都表現出壹種微妙的節奏，有許多不盡相同的變化，如幹與富、快與慢、方折與轉折的變化。每壹條變化的線似乎都極其有序。他的技術已經達到爐火純青的程度。我們看王鐸那種氣勢磅礴的橫掃草書，就像看徐渭或者傅山的《野草》壹樣，氣勢磅礴。如(L王麟習之《秋月帖軸》)右軍改革後的典型書法風格“今草”。而王鐸使用的是唐代張旭、懷素之後出現的草書筆法。除了草書筆法基本相同外，他的筆法壹落千丈，筆法閑適起伏。他發帖時講究墨法。他經常充滿墨水。紙壹旦掉下來，墨水自然就暈在周圍了。每壹個字都著墨很重，逐漸變得無趣，直到用盡，重新著墨。整個墨跡顏色不均勻，幹潤，非常迷人。王鐸寫《野草》，顯然是時代的結果。他說:“凡造草者，必有攀上我山頂之意。”所以王鐸在王之職時幾乎是在用自己的方法，而在趙、董書法風靡壹時的情況下，卻不能在藝術上庸俗，創造自己的風格。這正是王鐸不墨守成規，勇於創新，向古人學習的精神。