馮男渤海縣人。書法的兩大王者，
參加官法，勇猛果敢，看到了平中的危險，自己變成了面具，在國際上被稱為“歐風”。對後世影響很大。與余士南、褚遂良、薛吉並稱為初唐四大書法家。張懷瓘的書段稱其書:“八體盡善盡美，筆法健險，篆體尤精。
飛白冠絕對優於古人。又謂:“真經以大令為綱，不可統，而似武庫之矛。”風神比智勇嚴，比余士南少打磨。
其草書反復流傳，可視為二王。但是，驚跳，不避危險，傷大雅。傳世碑刻有九成宮禮泉銘、花都寺碑、禹貢公碑、皇甫生日碑、方碑等。，並有100卷的藝術聚墨。
唐代書法家歐陽通。字世通，潭州臨湘人。歐陽詢。官廳裏的監獄。繼承家庭法並倉促通過。世界被稱為“小歐洲”。傳說晚年以貉子毛為筆，兔毛為蓋。
拿犀牛象牙當筆管，沒有這支筆，就成不了書。南宋艾東評其書《廣傳書後記》:“筆力健健，滿有家風，略傷富貴，故恥於父。至於突擊跳，不避危險也沒什麽區別。”
古代流傳下來的，有官書，如道教碑文、春童墓誌銘等。
懷素(725-785)，唐代書法家。僧侶。俗稱錢，但字裏行間藏著真相。
長沙(今湖南)人。
上元三年(762)，居西太原寺。作業本他特別擅長《野草》，他激動得筆鋒如旋風，飛來飛去，變幻莫測，嚴謹無比。書籍在晚年往往會變得索然無味。學書差，沒紙。我曾經種了壹萬多株芭蕉，拿著葉子練字。我的名字叫“綠廟”；
據傳說，勤奮讀書，
禿筆成墳。南宋陳思《書簡史》說:“書之不足，畫壹盤書，又畫壹板，書反復穿。”由用金筆法把曹的話，轉述給張旭佟。《野草》繼承張旭而發展，謂之“繼狂”。與張旭齊名，人稱“醉”。對後世影響很大。傳世墨有苦筍帖、自敘帖、草千字文。鐫刻聖母院、法律公鐵等。
坤參俗名劉，本名、、道士石、殘疾道士等。湖廣武陵(今湖南省常德市)人。名山好遊在四川，其次是江蘇江寧(今南京)牛首祖堂山的右啟寺。精畫山水，師從王蒙，善用禿筆、幹筆，淡墨渲染，時而淡赭，境界奇特，韻味濃郁，景物密集，筆墨高昂，以真山真水為粉本，“奧山水奇，緬望靜”，名揚海上。他們與石濤合稱“二石”，與朱耷、洪仁、石濤合稱“清初四畫僧”。
何，湖南道州(今道縣)人，晚清書法家、詩人。他叫紫珍，又叫東州居士，晚上叫文素傲。他是壹個猿臂翁。因為他寫的郡肘，取了李廣猿臂弓的意思。官至文淵學堂管理、吳應殿印修、學政等職。曾在長沙城南書院、余昌高碼頭東洲草堂講學。
他精通金石學和書法，以書法著稱。號稱清代第壹。初學顏，中年學南北朝書，筆法蒼勁。這壹時期的作品很少流傳下來。後致力於李分封，漢魏刻本，皆深研加封，抄本多達百余冊。我是小篆，不管形式低俗，我會讓它成為壹個挫折。這不是巧合寧拙。在我生命的晚年，當我患眼疾的時候，我懷著這個意圖寫壹本書，我的筆是輕而幹的。如果不是中年的我沈穩帥氣，每壹筆都很精彩。歲月被尊崇被重視，書籍被更多地尋求，於是歷史歲月的作品代代相傳。特別是用篆書法書寫惠蘭竹石，寥寥數筆，石卷氣十足。他博覽群書，多才多藝，尤其在詩歌方面。有《東州草堂集》。晚年居上海，卒於吳縣，葬於長沙南郊石人沖。
他是壹個非常勤奮的書法家。他自己說:“於學書四十余年，追根溯源。”開信規則分北朝真開信線程。“他早年起於顏真卿、歐陽通，直追秦漢。他很擅長寫漢碑。張遷碑、儀式紀念碑等。已經寫了不下壹百遍了，不求形似。然後“草、印、師、行融為壹爐，龍變。"
變化，不可預測。“仍然有許多幸存的副本。中年人投身北碑，用異於常人的返腕手法寫出了個性極強的人物。
他是壹位偉大的書法家，但他的詩的題目被題目掩蓋了。他是晚清宋學中的壹位大師，擅長描繪山水。比如他的七律《原象》中有壹個環節是“石之根滿水，天之外山之撼”。前壹句暗喻世界的復雜險惡動蕩，後壹句展現人類的無限進步，耐人咀嚼。
何為官，因言而降調，於是遠離官場，四處遊歷，以書法作品自娛，晚年居長沙，與黃道讓、、等人同唱，成為長沙詩雅的篇章之壹。
曾紀澤是晚清著名的外交家。湖南湘鄉人。曾國藩長子“少才”，於1870年(同治九年)由袁外郎從尹生戶部繼承，於1877年(光緒三年)由壹等勇繼承。1878年(光緒四年)，任駐英法公使，在太常寺補邵青，調任大理寺。光緒四年至光緒十壹年(1878至1885)，作為清政府的外交官員，奉命前往英、法、俄等國。在此期間，他恪守“為國保全大局”的信條，竭力維護國家的主權和尊嚴，鍥而不舍，在外交上取得了巨大的成就。
毛澤東·毛澤東作為偉大領袖的形象蓋過了其他壹切，或者說他在其他方面的成就與他作為偉人的形象相比實在是微不足道。他是中國書法大師，被公認為20世紀最傑出的書法家之壹。
毛澤東的書法采用千古神韻，融百家於壹爐，舞龍舞蛇，俊逸飄逸，氣勢磅礴，奔放不羈。
毛澤東出生於湖南湘潭縣韶山沖。他8歲進入私立學校，對書法產生了濃厚的興趣。從此與書法結下不解之緣，成為當代書法大師。早期的書法藝術得益於，他在、隋碑、楷書等前人碑刻的基礎上又下了壹番功夫，為他壹生書風的形成打下了堅實的基礎。毛澤東在指揮中國革命的各個戰略階段時，從未忘記他的書法實踐。他經常瀏覽碑文。從江西根據地到延安，毛澤東沒有什麽收獲，但他總是帶著自己讀過的、寫於晉唐時期的手稿。他的書法成就在於《野草》，源於張旭和懷素。
中年以後形成了獨特的個人風格:汪洋奔放，跌宕起伏，視覺美感極強。他的話充滿了激情和理性。看著他的草書，我的眼睛不由自主地被吸引住了。用他草書的線條和用筆，緊而密，快而慢。它籠罩在他草書營造的“氣場”中，就像被他在現實生活中的偉大風範所吸引。
齊白石，原名春之，字，後改名黃，字平生，名白石，別號借山亭主人，送平老人，湖南湘潭人。他是20世紀中國著名的畫家和書法篆刻家。曾任北京國立藝術學院教授、中央美術學院名譽教授、北京畫院名譽院長、中國美術家協會主席。被授予“中國人民藝術家”稱號，獲得世界和平理事會1955國際和平金獎，在1963年他誕辰100周年之際當選“世界文化名人”。白石上有詩有草，白石上有草印，有齊白石文選，有齊白石傳世作品。
他早年從事雕刻工作，隨後向當地文化名人陳紹蕃和胡沁源學習詩歌、篆刻、書法和繪畫。他靠賣畫和雕刻謀生。中年曾多次遊歷祖國的大好河山。詩人生活在樊增祥，對古老的民歌充滿真誠和興趣。印取、漢陰、漢碑，迅捷有力。他學習書法，包括賀子珍、金東信、李北海、天壇奇觀和三山。晚年，他加入了曹子建紀念碑。在陳師曾的支持下，繪畫有壹個“衰退定律”，介於寬泛和微妙之間。我做過很多是“千古絕唱”的“好文章”。
齊白石和中國所有的書法家壹樣，都有壹個向古聖先賢學書的過程。正如他所說，“李北海、何、金東信、和天發碑”獲得最多書法。寫‘和體’易有肉有骨，寫‘李體’易有骨有骨，寫金東信的古拙學‘天發神北’的精氣神。“他壹生中最成功的書法風格應該是行書和篆書，但行書從未失去形神，篆書直到他去世也從未跳出天發神北的圍墻。當然，把個別行書的偏旁改成鄭板橋的寫法是最明顯的辦法。這是有政治改革意識的。將篆書用筆改為圓筆，尖筆改為扁筆，轉折加重用筆，也是壹種新的篆書風格。
齊白石的行書作品形神兼備，酷似李北海的“李思訓”碑，是精品。他曾用蘇軾的話說“我不能用心作書”是騙人的英雄。他為自己辯護說:“我是在向別人學習，不是模仿別人，而是在學習筆墨精神，不管看起來像不像。”(和胡瑋煒談臨摹)其實他學的是模仿，無論是外貌還是精神。形與神，是學書前後的過程。每壹個書法家都有酸甜苦辣的經歷，沒必要閃* * *二字。他的作品頗為率真蒼勁，向右交叉，聳起以獲得氣勢，但又有聳右肩之嫌。有時候筆太快，壹筆就過去了。雖然有筆力，但是缺少了力量固有的美感，有點太油氣了。但拋筆出鋒的跌宕起伏，筆未至，看似兇狠剛健，實則單薄土氣。為了造勢，他壹味的把正面的傾斜作為自己的能力，看似強大，其實並沒有什麽有意義的內涵。了解它的人應該從中吸取教訓。到了20世紀，由於種種非藝術的原因，人們僅憑小花、小草、小鳥、小蟲、小魚小蝦、小擺設之類的日常小物件，以及草書，就稱贊他是大師，真是不自量力。如果說他是壹個普通的民間畫家，那我們就冤枉他了。只有觀察他作品的審美價值，才是他藝術取向的標準。齊白石作為壹代名家，當之無愧。
曾Xi
字季子，姬子人，號天壹園，號遲農髯。湖南衡陽人。早年隨李瑞卿在北京為官，學習書法。清朝滅亡後，他退隱故鄉。後來由於生活困難，他接受了李瑞卿的邀請，在上海賣漢字。從此，“南增北裏”以十裏洋場聞名。
曾研究過、夏城北、華山碑、、鐘繇、二王，尤其是《義和明》、《金剛經》，自號“南宗”，以媲美“北宗”李瑞卿，筆觸流暢，線條柔和潤澤。所以他的書法是學魏碑，得清麗飄逸之美。還可以刻碑，書法充滿了晉人的風采。其實，曾的碑文寫得並不差，只是因為李瑞卿寫《北碑》已經很出名了，他的名聲被李瑞卿蓋過去了。曾和李是非常好的朋友。當時，它們作為美麗的談資在上海流傳。“士相輕”的陋習，在曾、李身上從未出現過。
民國時期的譚，朝中許多達官貴人都能寫壹手好字，但最著名的是譚和於右任。
譚顏楷，他的名字是安祖和安祖，是無所畏懼和快速。湖南茶陵人。譚壹直是國民黨政府的高級官員，控制著行政院長，並擔任兩屆國民政府主席。他的文字，就像他的人民壹樣，有壹種強大的氣息，他心胸寬廣，渴望主宰自己。他是清代繼錢豐之後又壹位寫嚴字的人。顏真卿楷書自從受到閔南公的批評後，就壹直沒有受到重視，宋元明也沒有出壹個好的文學家。清初基本以董其昌書法為主。直到清中葉劉師安、錢楓、何、翁同龢等人的問世，晏殊才得以復興。但清代大部分書法家還是寫草書的，篆書也相當好，正楷書很少。錢楓曾經是壹位著名的藝術家，他對學習顏文字非常感興趣。但是，當它橫著豎著的時候，它是硬邦邦的，不像魯公那樣聰明。即便如此，錢楓在同時代和後世的楷書界也是少有的。楷書能表現真功夫，稍微有點偏差，壹眼就能看出來。
從民國到現在，沒有壹個寫顏字的人是對譚的。他尤其以楷書聞名。譚壹生基本上都在攻擊晏殊。
北宋畫家易元吉，生於長沙(今湖南省長沙市)。我曾經做過花鳥、蜜蜂、蝴蝶，但看到趙暢的作品後，覺得難以超越其本質，卻決心投身於別人沒有做過的事，於是轉向猿類。易元吉的畫生動而不呆板，受到北宋鑒賞家、書法家米芾的高度評價，被譽為“徐熙厚不過壹人”。雖然他以畫猿聞名，但他的花鳥畫也很精致。所以沈括在《畫歌行》中說:“唯長沙易元吉，多猿不如”。
陳少梅(1909-1954)，湖南衡山人。
自幼隨父陳學習詩詞書法，15歲加入中國畫研究會，成為金杯樓最後壹位弟子。
17歲時，加入胡社畫協。
1930作品獲比利時國際博覽會百年紀念美術銀獎。
1931年赴天津，主持湖社畫協天津分會，以賣畫為生，教畫，在北京、天津、上海等地舉辦畫展。
1949後，任中華全國美術家協會天津分會副主席。
1953遷居北京，次年病逝。
擅長山水、人物、文字。
藝術上師唐寅、、、戴進，聯，趕上郭、、夏貴，提倡“北派”，探索自己的風格。
早年作品有《西園》等，晚年有《江南春》《浴牛》等。
小孤山被中國美術館收藏。
他死後，天津為他舉辦了追悼展。
有陳少梅的繪畫選集、陳少梅的繪畫選集和陳少梅的繪畫選集。
黃永玉，黃永玉，1924出生於湖南鳳凰縣，土家族，小學，初中教育不完全。十六歲開始以繪畫和木刻為生。曾任瓷廠工人、小學教師、中學教師、家庭教育館員、劇團見習藝術家、報社編輯、電影編劇、中央美術學院教授、中國美術家協會副主席。
自學文藝，是壹代“鬼才”，猴票、酒鬼酒包裝都是大家熟知的。他學識淵博，詩文書法俱佳，也是詩歌、散文、雜文、小說、劇本的集大成者。他創作出版了各種先人的繪本，還有《永玉六記》、《吳石棉論壇》、《別哭了，老婆》這些憂郁的片段，《塞納河邊到玉》、《陽光下》。曾畫過《阿詩瑪》、《生肖郵票猴》、《毛主席紀念堂山水畫》。他曾在澳大利亞、德國、意大利、中國和香港舉辦展覽，他的藝術成就獲得了意大利總司令獎。它在國內外享有很高的聲譽。
段輝段輝，男，9月出生，1961，湖南新化人。嶽陽師範學院美術系講師。湖南省美術家協會會員，湖南省水彩、水粉藝術委員會委員。畢業於湖南師範大學藝術學院美術系，廣州美術學院研究生班畢業。從事水彩畫的創作和教學。在藝術上追求簡約、抒情、和諧之美，在技法上充分發揮水彩畫的特點，努力創造出具有寫實表現的個人藝術風格。作品《銅像》獲第二屆全國水彩水粉展優秀作品獎。《悠悠歲月》獲第四屆全國水彩水粉展銅獎。作品多次入選全國美展，並在新加坡、香港和臺灣省展出。
段江華段江華，男，1963，湖南麻陽人。湖南師範大學藝術學院美術系講師。1985考入中央美院油畫系3號工作室，1989畢業於中央美院，獲學士學位。1989以來，壹直在湖南師範大學藝術學院任教。現任中國油畫學會理事，湖南省油畫學會理事長，湖南省美術家協會理事，油畫藝術委員會副主任。1993參加北京國際美術館主辦的“湖南油畫邀請展”，作品《花》被國際美術館收藏。1994作品《王侯二號》參加第二屆中國油畫展，獲金獎。1995
作品《綁王與皇後》參加第八屆全國美展優秀作品展，赴日本展出。同年，他隨日本藝術家代表團赴中國進行學術訪問和交流。1996作品《王》參加中國油畫學會首屆年展；作品《天門》參加第三屆中國油畫年展，被主辦方收藏。1998作品《聖地》參加’98中國國際藝術年“中國山水畫油畫展”。