作者:李白 年代：唐 體裁：七古 類別：未知
棄我去者，昨日之日不可留；
亂我心者，今日之日多煩憂。
長風萬裏送秋雁，對此可以酣高樓。
蓬萊文章建安骨，中間小謝又清發。
俱懷逸興壯思飛，欲上青天攬明月。
抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁。
人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。
註釋：
宣州：今安徽省宣城縣。謝眺樓：又稱謝公樓，也稱北樓。校書：官名，校書郎的簡稱。雲：李雲。蓬萊：指東漢時藏書的東觀。建安骨，指漢獻帝建安年間，曹操父子和建安七子的作品風格剛健清新，被後世稱為“建安風骨”。
簡析：
此詩的重點不是寫離情別緒，而主要是感懷，抒發自己的理想和抱負不能實現的牢騷。全詩感情沈郁、奔放幾乎句句都是精華，是李白詩的代表作之壹。
詩旨在以蓬萊文章比李雲，以謝?清發自喻。借送別以贊對方，惜其生不稱世。開首二句，不寫敘別，不寫樓，卻直抒郁結，道出心中煩憂。三、四句突作轉折，從
苦悶中轉到爽郎壯闊的境界，展開了壹幅秋空送雁圖。壹“送”，壹“酣”，點出了
“餞別”的主題。“蓬萊”四句，贊美對方文章如蓬萊宮幽藏，剛健遒勁，有建安風
骨。又流露自己才能，以謝?自比，表達了對高潔理想的追求。同時也表現了詩人的
文藝觀。末四句抒寫感慨，理想與現實不可調和，不免煩憂苦悶，只好在“弄扁舟”
中去尋求寄托。思想感情瞬息萬變，藝術結構騰挪跌宕，起落無端，斷續無跡，深刻
地表現了詩人矛盾的心情。語言豪放自然，音律和諧統壹。“抽刀斷水水更流，舉杯
銷愁愁更愁”句，是千百年來描摹愁緒的名言，眾口交贊。
--引自"超純齋詩詞"bookbest.163.net 翻譯、評析：劉建勛
這是天寶末年李白在宣城期間餞別秘書省校書郎李雲之作。謝朓樓，系南齊著名詩人謝朓任宣城太守時所創建，又稱北樓、謝公樓。詩題壹作《陪侍禦叔華登樓歌》。
發端既不寫樓，更不敘別，而是陡起壁立，直抒郁結。“昨日之日”與“今日之日”，是指許許多多個棄我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。也就是說，每壹天都深感日月不居，時光難駐，心煩意亂，憂憤郁悒。這裏既蘊含了“功業莫從就，歲光屢奔迫”的精神苦悶，也融鑄著詩人對汙濁的政治現實的感受。他的“煩憂”既不自“今日”始，他所“煩憂”者也非止壹端。不妨說，這是對他長期以來政治遭遇和政治感受的壹個藝術概括。憂憤之深廣、強烈，正反映出天寶以來朝政的愈趨腐敗和李白個人遭遇的愈趨困窘。理想與現實的尖銳矛盾所引起的強烈精神苦悶，在這裏找到了適合的表現形式。破空而來的發端，重疊復沓的語言（既說“棄我去”，又說“不可留”；既言“亂我心”，又稱“多煩憂”），以及壹氣鼓蕩、長達十壹字的句式，都極生動形象地顯示出詩人郁結之深、憂憤之烈、心緒之亂，以及壹觸即發、發則不可抑止的感情狀態。
三四兩句突作轉折：而對著寥廓明凈的秋空，遙望萬裏長風吹送鴻雁的壯美景色，不由得激起酣飲高樓的豪情逸興。這兩句在讀者面前展現出壹幅壯闊明朗的萬裏秋空畫圖，也展示出詩人豪邁闊大的胸襟。從極端苦悶忽然轉到朗爽壯闊的境界，仿佛變化無端，不可思議。但這正是李白之所以為李白。正因為他素懷遠大的理想抱負，又長期為黑暗汙濁的環境所壓抑，所以時刻都向往著廣大的可以自由馳騁的空間。目接“長風萬裏送秋雁”之境，不覺精神為之壹爽，煩憂為之壹掃，感到壹種心、境契合的舒暢，“酣飲高樓”的豪情逸興也就油然而生了。
下兩句承高樓餞別分寫主客雙方。東漢時學者稱東觀（政府的藏書機構）為道家蓬萊山，唐人又多以蓬山，蓬閣指秘書省，李雲是秘書省校書郎，所以這裏用“蓬萊文章”借指李雲的文章。建安骨，指剛健遒勁的“建安風骨”。上句贊美李雲的文章風格剛健，下句則以“小謝”（即謝朓）自指，說自己的詩象謝朓那樣，具有清新秀發的風格。李白非常推崇謝朓，這裏自比小謝，正流露出對自己才能的自信。這兩句自然地關合了題目中的謝朓樓和校書。
七、八兩句就“酣高樓”進壹步渲染雙方的意興，說彼此都懷有豪情逸興、雄心壯誌，酒酣興發，更是飄然欲飛，想登上青天攬取明月。前面方寫晴晝秋空，這裏卻說到“明月”，可見後者當非實景。“欲上”雲雲，也說明這是詩人酒酣興發時的豪語。豪放與天真，在這裏得到了和諧的統壹。這正是李白的性格。上天攬月，固然是壹時興到之語，未必有所寓托，但這飛動健舉的形象卻讓我們分明感覺到詩人對高潔理想境界的向往追求。這兩句筆酣墨飽，淋漓盡致，把面對“長風萬裏送秋雁”的境界所激起的昂揚情緒推向最高潮，仿佛現實中壹切黑暗汙濁都已壹掃而光，心頭的壹切煩憂都已丟到了九霄雲外。
然而詩人的精神盡管可以在幻想中遨遊馳騁，詩人的身體卻始終被羈束在汙濁的現實之中。現實中並不存在“長風萬裏送秋雁”這種可以自由飛翔的天地，他所看到的只是“夷羊滿中野，綠葹盈高門”（《古風》五十壹）這種可憎的局面。因此，當他從幻想中回到實裏，就更強烈地感到了理想與現實的矛盾不可調和，更加重了內心的煩憂苦悶。“抽刀斷水水更流，舉杯銷愁愁更愁”，這壹落千丈的又壹大轉折，正是在這種情況下必然出現的。“抽刀斷水水更流”的比喻是奇特而富於獨創性的，同時又是自然貼切而富於生活氣息的。謝朓樓前，就是終年長流的宛溪水，不盡的流水與無窮的煩憂之間本就極易產生聯想，因而很自然地由排遣煩憂的強烈願望中引發出“抽刀斷水”的意念。由於比喻和眼前景的聯系密切，從而使它多少具有“興”的意味，讀來便感到自然天成。盡管內心的苦悶無法排遣，但“抽刀斷水”這個細節卻生動地顯示出詩人力圖擺脫精神苦悶的要求，這就和沈溺於苦悶而不能自拔者有明顯區別。
“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。”李白的進步理想與黑暗現實的矛盾，在當時歷史條件下，是無法解決的，因此，他總是陷於“不稱意”的苦悶中，而且只能找到“散發弄扁舟”這樣壹條擺脫苦悶的出路。這結論當然不免有些消極，甚至包含著逃避現實的成分。但歷史與他所代表的社會階層都規定了他不可能找到更好的出路。
李白的可貴之處在於，盡管他精神上經受著苦悶的重壓，但並沒有因此放棄對進步理想的追求。詩中仍然貫註豪邁慷慨的情懷。“長風”二句，“俱懷”二句，更象是在悲愴的樂曲中奏出高昂樂觀的音調，在黑暗的雲層中露出燦爛明麗的霞光。“抽刀”二句，也在抒寫強烈苦悶的同時表現出倔強的性格。因此，整首詩給人的感覺不是陰郁絕望，而是憂憤苦悶中顯現出豪邁雄放的氣概。這說明詩人既不屈服於環境的壓抑，也不屈服於內心的重壓。
思想感情的瞬息萬變，波瀾叠起，和藝術結構的騰挪跌宕，跳躍發展，在這首詩裏被完美地統壹起來了。詩壹開頭就平地突起波瀾，揭示出郁積已久的強烈精神苦悶；緊接著卻完全撇開“煩憂”，放眼萬裏秋空，從“酣高樓”的豪興到“攬明月”的壯舉，扶搖直上九霄，然後卻又迅即從九霄跌入苦悶的深淵。直起直落，大開大合，沒有任何承轉過渡的痕跡。這種起落無端、斷續無跡的結構，最適宜於表現詩人因理想與現實的尖銳矛盾而產生的急遽變化的感情。
自然與豪放和諧結合的語言風格，在這首詩裏也表現得相當突出。必須有李白那樣闊大的胸襟抱負、豪放坦率的性格，又有高度駕馭語言的能力，才能達到豪放與自然和諧統壹的境界。這首詩開頭兩句，簡直象散文的語言，但其間卻流註著豪放健舉的氣勢。“長風”二句，境界壯闊，氣概豪放，語言則高華明朗，仿佛脫口而出。這種自然豪放的語言風格，也是這首詩雖極寫煩憂苦悶，卻並不陰郁低沈的壹個原因。
錦瑟
作者:李商隱 年代：唐 體裁：七律 類別：未知
錦瑟無端五十弦，壹弦壹柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待萬追憶，只是當時已惘然。
註釋：
古瑟有弦五十條。柱，調整弦的音調高低的支柱；思讀去聲，因律詩不得壹連出現三個平聲。藍田：在今陜西省藍田縣東南，古代著名的美玉產地。
簡析：
本詩屬於壹首晚年回憶之作，雖然有些朦朧，卻歷來為人傳誦。
詩的首聯由幽怨悲涼的錦瑟起興，點明“思華年”的主旨。無端，無緣無故，沒有來由。五十弦，《 史記·封禪書 》載古瑟五十弦，後雖壹般為二十五弦，但仍有其制。詩的壹、二兩句是說：繪有花紋的美麗如錦的瑟有五十根弦，我也快到五十歲了，壹弦壹柱都喚起了我對逝水流年的追憶。
詩的頷聯與頸聯是全詩的核心。在頷聯中，莊周夢蝶的故事見《莊子·齊物論》：“昔者莊周夢為蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄而覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為蝴蝶歟，蝴蝶之夢為周歟 ？”詩句中的“曉夢”，指天將亮時做的夢。“ 迷蝴蝶”，指對自己與蝴蝶之間的關系迷茫。面對群雄逐鹿，變化劇烈的戰國社會，莊周產生了人生虛幻無常的思想，而李商隱則是有感於晚唐國勢衰微，政局動亂，命運如浮萍而用此典故的。用此典故，還包含著他對愛情與生命消逝的傷感。他似乎已預感到自己將不久於人世了，要把深深的痛苦與怨憤傾泄出來 。望帝的傳說見《 寰宇記》說 ：“ 蜀王杜宇，號望帝，後因禪位，自亡去，化為子規 。”子規即杜鵑。詩人筆下美麗而淒涼的杜鵑已升華為詩人悲苦的心靈。深沈的悲傷，只能托之於暮春時節杜鵑的悲啼，這是何等的淒涼。
頸聯緊接頷聯，《 新唐書·狄仁傑傳》載：“(狄仁傑 )舉明經，調汴州參軍，為吏誣訴黜陟。使閻立本召訊，異其才，謝曰：‘仲尼稱觀過知仁，君可謂滄海遺珠矣。’”《三國誌·吳誌·諸葛恪傳》：“恪少有才名，孫權謂其父瑾曰：‘藍田生玉，真不虛也。’”“珠”、“玉 ”乃詩人自喻，不僅喻才能，更喻德行和理想。詩人借這兩個形象，體現自己稟具卓越的才德，卻不為世用的悲哀。詩的尾聯，采用反問遞進句式加強語氣，結束全詩。“此情 ”總攬所抒之情，“ 成追憶”則與“思華年”呼應。可待即豈待，說明這令人惆悵傷感的“此情”，早已迷惘難遣，此時當更令人難以承受。
這首詩在藝術上極富個性 ，運用了典故、比興、象征手法，詩中蝴蝶、杜鵑是象征，珠、玉屬比興，它們創造出明朗清麗、幽婉哀愴的藝術意境。
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這首《錦瑟》，是李商隱的代表作，愛詩的無不樂道喜吟，堪稱最享盛名；然而它又是最不易講解的壹篇難詩。自宋元以來，揣測紛紛，莫衷壹是。
詩題“錦瑟”，是用了起句的頭二個字。舊說中，原有認為這是詠物詩的，但近來註解家似乎都主張：這首詩與瑟事無關，實是壹篇借瑟以隱題的“無題”之作。我以為，它確是不同於壹般的詠物體，可也並非只是單純“截取首二字”以發端比興而與字面毫無交涉的無題詩。它所寫的情事分明是與瑟相關的。
起聯兩句，從來的註家也多有誤會，以為據此可以判明此篇作時，詩人已“行年五十”，或“年近五十”，故爾雲雲。其實不然。“無端”，猶言“沒來由地”、“平白無故地”。此詩人之癡語也。錦瑟本來就有那麽多弦，這並無“不是”或“過錯”；詩人卻硬來埋怨它：錦瑟呀，妳幹什麽要有這麽多條弦？瑟，到底原有多少條弦，到李商隱時代又實有多少條弦，其實都不必“考證”，詩人不過借以遣詞見意而已。據記載，古瑟五十弦，所以玉溪寫瑟，常用“五十”之數，如“雨打湘靈五十弦”，“因令五十絲，中道分宮徵”，都可證明，此在詩人原無特殊用意。
“壹弦壹柱思華年”，關鍵在於“華年”二字。壹弦壹柱猶言壹音壹節。瑟具弦五十，音節最為繁富可知，其繁音促節，常令聽者難以為懷。詩人絕沒有讓人去死摳“數字”的意思。他是說：聆錦瑟之繁弦，思華年之往事；音繁而緒亂，悵惘以難言。所設五十弦，正為“制造氣氛”，以見往事之千重，情腸之九曲。要想欣賞玉溪此詩，先宜領會斯旨，正不可膠柱而鼓瑟。宋詞人賀鑄說：“錦瑟華年誰與度？”（《青玉案》）元詩人元好問說：“佳人錦瑟怨華年！”
（《論詩三十首》）華年，正今語所謂美麗的青春。玉溪此詩最要緊的“主眼”端在華年盛景，所以“行年五十”這才追憶“四十九年”之說，實在不過是壹種迂見罷了。
起聯用意既明，且看他下文如何承接。
頷聯的上句，用了《莊子》的壹則寓言典故，說的是莊周夢見自己身化為蝶，栩栩然而飛……渾忘自家是“莊周”其人了；後來夢醒，自家仍然是莊周，不知蝴蝶已經何往。玉溪此句是寫：佳人錦瑟，壹曲繁弦，驚醒了詩人的夢景，不復成寐。迷含迷失、離去、不至等義。試看他在《秋日晚思》中說：“枕寒莊蝶去”，去即離、逝，亦即他所謂迷者是。曉夢蝴蝶，雖出莊生，但壹經玉溪運用，已經不止是壹個“栩栩然”的問題了，這裏面隱約包涵著美好的情境，卻又是虛緲的夢境。本聯下句中的望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。後來禪位退隱，不幸國亡身死，死後魂化為鳥，暮春啼苦，至於口中流血，其聲哀怨淒悲，動人心腑，名為杜鵑。杜宇啼春，這與錦瑟又有什麽關聯呢？原來，錦瑟繁弦，哀音怨曲，引起詩人無限的悲感，難言的冤憤，如聞杜鵑之淒音，送春歸去。壹個“托”字，不但寫了杜宇之托春心於杜鵑，也寫了佳人之托春心於錦瑟，手揮目送之間，花落水流之趣，詩人妙筆奇情，於此已然達到壹個高潮。
看來，玉溪的“春心托杜鵑”，以冤禽托寫恨懷，而“佳人錦瑟怨華年”提出壹個“怨”字，正是恰得其真實。玉溪之題詠錦瑟，非同壹般閑情瑣緒，其中自有壹段奇情深恨在。
律詩壹過頷聯，“起”“承”之後，已到“轉”筆之時，筆到此間，大抵前面文情已然達到小小壹頓之處，似結非結，含意待申。在此下面，點筆落墨，好象重新再“起”似的。其筆勢或如奇峰突起，或如藕斷絲連，或者推筆宕開，或者明緩暗緊……手法可以不盡相同，而神理脈絡，是有轉折而又始終貫註的。當此之際，玉溪就寫出了“滄海月明珠有淚”這壹名句來。
珠生於蚌，蚌在於海，每當月明宵靜，蚌則向月張開，以養其珠，珠得月華，始極光瑩……。這是美好的民間傳統之說。月本天上明珠，珠似水中明月；淚以珠喻，自古為然，鮫人泣淚，顆顆成珠，亦是海中的奇情異景。如此，皎月落於滄海之間，明珠浴於淚波之界，月也，珠也，淚也，三耶壹耶？壹化三耶？三即壹耶？在詩人筆下，已然形成壹個難以分辨的妙境。我們讀唐人詩，壹筆而有如此豐富的內涵、奇麗的聯想的，舍玉溪生實不多覯。
那麽，海月、淚珠和錦瑟是否也有什麽關聯可以尋味呢？錢起的詠瑟名句不是早就說“二十五弦彈夜月，不勝清怨卻飛來”嗎？所以，瑟宜月夜，清怨尤深。如此，滄海月明之境，與瑟之關聯，不是可以窺探的嗎？
對於詩人玉溪來說，滄海月明這個境界，尤有特殊的深厚感情。有壹次，他因病中未能躬與河東公的“樂營置酒”之會，就寫出了“只將滄海月，高壓赤城霞”的句子。如此看來，他對此境，壹方面於其高曠皓凈十分愛賞，壹方面於其淒寒孤寂又十分感傷：壹種復雜的難言的悵惘之懷，溢於言表。
晚唐詩人司空圖，引過比他早的戴叔倫的壹段話：“詩家美景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置於眉睫之前也。”這裏用來比喻的八個字，簡直和此詩頸聯下句的七個字壹模壹樣，足見此壹比喻，另有根源，可惜後來古籍失傳，竟難重覓出處。今天解此句的，別無參考，引戴語作解說，是否貼切，亦難斷言。晉代文學家陸機在他的《文賦》裏有壹聯名句：“石韞玉而山輝，水懷珠而川媚。”藍田，山名，在今陜西藍田東南，是有名的產玉之地。此山為日光煦照，蘊藏其中的玉氣（古人認為寶物都有壹種壹般目力所不能見的光氣），冉冉上騰，但美玉的精氣遠察如在，近觀卻無，所以可望而不可置諸眉睫之下，—這代表了壹種異常美好的理想景色，然而它是不能把握和無法親近的。玉溪此處，正是在“韞玉山輝，懷珠川媚”的啟示和聯想下，用藍田日暖給上句滄海月明作出了對仗，造成了異樣鮮明強烈的對比。而就字面講，藍田對滄海，也是非常工整的，因為滄字本義是青色。玉溪在詞藻上的考究，也可以看出他的才華和工力。
頸聯兩句所表現的，是陰陽冷暖、美玉明珠，境界雖殊，而悵恨則壹。詩人對於這壹高潔的感情，是愛慕的、執著的，然而又是不敢褻瀆、哀思嘆惋的。
尾聯攏束全篇，明白提出“此情”二字，與開端的“華年”相為呼應，筆勢未嘗閃遁。詩句是說：如此情懷，豈待今朝回憶始感無窮悵恨，即在當時早已是令人不勝惘惘了—話是說的“豈待回憶”，意思正在：那麽今朝追憶，其為悵恨，又當如何！詩人用兩句話表出了幾層曲折，而幾層曲折又只是為了說明那種悵惘的苦痛心情。詩之所以為詩者在於此，玉溪詩之所以為玉溪詩者，尤在於此。
玉溪壹生經歷，有難言之痛，至苦之情，郁結中懷，發為詩句，幽傷要眇，往復低徊，感染於人者至深。他的壹首送別詩中說：“瘐信生多感，楊朱死有情；弦危中婦瑟，甲冷想夫箏！……”則箏瑟為曲，常系乎生死哀怨之深情苦意，可想而知。循此以求，我覺得如謂錦瑟之詩中有生離死別之恨，恐怕也不能說是全出臆斷。