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急!明代畫家趙簡介!

趙左(1573—1644)左壹個當助理,文藝風。活躍於明末。萬歷和崇禎都是華亭(今上海松江)人。生前詩文出眾的趙左,到了北京,以壹首秋草詩壹鳴驚人,名曰《趙秋草》。後來,顧正儀賞識他,請宋向好友學畫,畫名漸明。園林老師董源,還有黃,倪瓚。雲山之畫,自有其意,似米(非米)。焦墨是壹位幹筆大家,擅長幹染,受董其昌畫風的影響,形成了壹種筆觸細膩、色彩淡雅的風格。他和他的弟子沈、朱玄、葉友年、陳煉、李等人組成了壹個藝術團體,稱為“蘇頌派”。在繪畫的思路上,要以被畫對象的走向為準,景物要交錯而不是繁雜。壹生清貧,曾為董其昌撰文。大禹庵遺作集已經失傳,零散的詩文被兒子編成了壹集。傳世有萬歷三十九年(1611)為扇的《秋山幽圖》(上海博物館藏),萬歷四十年(1612)為卷的《西山無盡圖》,收錄於《中國繪畫史圖集》。此外,還有故宮博物院的富春大嶺圖,臺北故宮博物院的漢江曹格圖,上海博物院的無盡仿大狂秋山圖和山水卷。

首先,向許嵩學習。許嵩(1525-?年),字楚雲,號石門,浙江湖州人,後遷居上海松江。沈周是“明四家”的主要模仿者之壹,是“松江派”的鼻祖。趙左的山水畫是以許嵩為藍本的。

《山居閑景》收藏於上海博物館。

基於此,他追根溯源,模仿董源、倪瓚的筆法,采用米的雲山、黃子九的淡絳法,善用幹筆,善幹染,韻味十足。清代王《裴文齋書畫譜》有雲:“(趙左)留學”...其畫出自東原,有黃、倪瓚之意。”

第二,受董其昌山水畫的影響。董其昌是晚明書畫大家,他的山水畫理論和實踐影響了晚明乃至清代山水畫的發展。再加上董適社會地位顯赫,在南京禮部為官,結交了壹大批官員、文人、畫家,所以名氣很重,追隨者眾多。因為董其昌是松江人,當時松江的畫派很多都是沿襲董適,強調仿古,重視筆墨。趙左在繪畫創作中不可避免地受到了鄉賢的影響。

趙左和董適是書畫界的摯友,長期接觸書畫。他們是東施畫中最重要的代筆人之壹。對此,朱慶義尊(1629-1709)在《題畫詩十二首》中指出“隱君趙左,高僧薛蝌,每時應為祥光忙。最後還是有區別的,因為題詞差點被收藏了。”朱自己的筆記上說:“董厭倦社交,每次趙、寫鬼,都是他出錢出書。”與此同時,清代蔣紹樞(生卒年不詳)在《默詩史》中也說:“我與董思白為之友,傳有董之跡,頗有文采。”可見趙左為東施代筆在當時是公開的秘密,這也從壹個側面反映出趙左的畫技確實不凡。

趙左的山水書

趙左畫作《山水書》現被金陵天都樓收藏。

當然,趙左為董其昌代筆和董適原著有本質區別。趙擅長烘染。他描繪樹木立體感強,層次復雜,畫風精細,繪畫技巧較為熟練。但與董其昌相比,他的筆墨功底略顯單薄,這主要是由於董適超凡的書法功底是趙所趕不上的。作為“松江派”的領軍人物,趙左有著自己的獨特性。《默詩史》記載了壹幅畫,闡述了他對山水畫創作的藝術觀點。他主張畫山水,應以山、河、樹、樓、船、車、人家為特征,借景而不亂,錯落有致;布景布置必須自然合理;景物先用爛筆標出,再著墨,使景物與筆墨交融,畫後變得意味深長。

他的山水畫也力求體現這些思想。大部分景物復雜,時而雲霧在山澗山谷、溪流中流動;其間穿插著斜斜的小路、小橋、房屋和樹木。筆墨方面,或以濃、濕、淺、淡的墨色,染山背,染浮白雲;或者做出淺淺的緋紅色,與筆墨的運用融為壹體。他經常使用米氏父子、黃和倪瓚等藝術家的不同繪畫方法。

他的山水畫風韻還吸引了壹大批松江畫家追隨他,如趙雲、葉友年、吳鎮、石等。他們都向趙左的繪畫學習,使得明末清初的松江畫壇呈現出壹派生機勃勃的景象。趙左的很多作品也被同時代人和後世人視為世襲之寶。

趙左《西山深景》軸為絹本,長1,41厘米,寬63厘米。它曾被藏在當代畫家郭味蕖的地方。郭先生在《書畫》手稿中對此有詳細記載,並題詞:“趙仿長山水軸。絲綢書,彩色的,四英尺六長。

趙左繪畫作品(29)

英寸,兩英尺寬。董其昌在紙上寫了四行字。山色幽深秀麗,萬歷五申冬十壹月為汝忠先生作畫,趙左。趙左的印章是用白話文印的,杜文的印章是用白話文印的。杜文為儒家和鐘繇作此圖,可謂殉與知的結合。‘山川峰巒厚,植被豐富,兒女情長,是個歷久彌新的話題。’朱文《竹友鑒定》長方印。"

這幅《萬歷五申》的年份是萬歷三十六年(1608),屬於趙左早期作品。根據目前對趙左的研究,他的生卒年是不祥的。已知最早的編年作品寫於萬歷三十壹年(1903),估計生年在1570左右,最晚寫於崇禎六年(1633),時年60多歲。《西山深秀》應該是三十年代寫的,所以屬於早期。根據現有的研究成果,趙左畫風的發展演變可以概括為三個階段。萬歷四十三年(1615)以前為早期階段,作品對吳派影響顯著,有仿古傾向。從唐五代到宋元,他被廣泛研究。碑文字體方正,轉折處圓潤柔和。萬歷四十三年(1615)至泰昌元年(1620)為中期階段,逐漸形成自己的特色。有些作品受董其昌的影響很大,造型由精細寫實變為簡化、平淡、形式,筆墨由真摯變為自由活潑。這本書的字體越來越細。泰昌元年(1620)以後為後期,品相成熟,呈現出質樸天真的風格;這本書也是纖細修長,筆尖鋒利,線條優美。這首《西山美景》很符合前期的風格。