書中的人物造型、服飾搭配、整個人物肖像的統壹，都出自他自己之手。
看看580元那套書裏的小冊子就知道了。可以說，
如果沒有劉細詠，今天就不會有這種形式的壹套書(當然，妳可能會用另壹種眼光看三國)
第二，劉細詠畫的三國總體上比較均衡，構圖沒有起伏。
即對於傳統繪畫來說是壹種比較平淡的方式。
在畫面上，人或事的主次關系更有講究；我們看著這張照片，
我常常覺得，壹幅畫的主要人物或者中心部分，往往刻畫得非常用心。
其他人物和輔助背景往往縮寫；突出的壹個，比如長阪坡的劉關，往窗外看。
看到劉啟的戰艦，眾人驚訝的時候，那是非常明顯的。
第三，他的畫比較流暢含蓄，人物多含蓄，但英氣逼人；這就是傳統的筆墨精神。
我不想用筆華麗，但我看到了我勾線的功力；他用了壹個類似於“十八反”中棗核的描述
(即筆藏鋒，挫如棗核圓，角不生)，靈動飄逸，
這樣簡潔立體，整個畫面大氣生動，散發出壹種歷史滄桑感。
非常耐用。這幅畫，在展示武將的盔甲時，有壹種金屬的光澤。
四、劉漫畫中的“連載”按鈕到位；例如，在長阪坡，
趙維、曹駿跟在後面，直到他拔刀砍下壹截。
通過不同的側面構圖，將人物、場景、氣氛緊密聯系在壹起，具有很大的統壹感。
看了讓人心潮起伏，感嘆不已！
七、劉先生的另壹大成就，還體現在人物的塑造和許多人物的服飾上。
以至於我們可以以貌取人，這在大篇幅的書中並不多見。
比如我們讀《三國誌》，往往讀得很輕松，很到位。但是後來我去看了水滸傳，
沒有這種感覺，總覺得少了點激情。
1，魯文老說:劉師爺是《三國演義》漫畫的核心人物。
王義老也是壹名教師。有壹次，他被劉師傅告“亂塗亂畫！”從此畫風大有改觀。
2.少數有資格畫三國演義封面畫的人。趙紅的眼睛像火炬壹樣明亮。
3.劉大師的筆淡而辛辣，構圖細致而貼切。他不屬於南派的“四大丹麥名人”或“四個小丹麥名人”之壹。
或者因為他的年齡，更有可能的是他當初不在上海，拜在北派大師許門下。
4.劉大師的《陰平走私》比《三國演義》的書集要早，當然也比人物造型要早。
先生們，請看，《偷》這本書的主角和那套書不壹樣。在某種程度上，
就是59本書到1本書“通融”！住宿沒錯！仿佛能聽到趙洪老說:“姜維，鄧艾，鐘會！”
不用單獨塑造人物，所以如果涉及到這些人，統壹用《走私陰平》裏的就行了！"
今天我們看到的是人物造型(宣紙版)中的姜維和鄧艾(無鈴會)。
從不成熟的筆法和不準確的結構來看，很明顯是後人壹起畫的。
6.劉師傅以前是國畫大師，而不是像後來很多漫畫家壹樣轉型為國畫大師。
另壹個趙三老真的很棒。整個三國演義，只有他在宮廷裏畫的時候，
壹個武將在朝廷是聖人，如天水關的曹真、曹秀，抗西涼。
李郭等。此外，只有模仿葉。其余的，都是皇服，公服，秘服。
劉細詠的畫融合了中西繪畫方法，既有中國畫的傳統筆法趣味，
也符合西畫嚴格的人物解剖(為了符合漫畫的欣賞，人物略顯敦實:)。
沒有工藝，沒有酸敗！！正如劉繼卣後期所做的那樣，他滲透了中國和西方。
長阪坡之戰是絕活，人物和馬匹的動態氣勢猶如彩虹，時刻給人流動的快感！！
曹操在赤壁的笑容令人難忘！
看他畫的馬奔騰的氣勢和畫面的整體構圖！！
雖然後期線條更簡單，而且幹筆或棗坑鉤沒有前期線條圓潤，
但是更有活力，更有男子氣概。
劉細詠也犯了錯誤:
作為壹個造型藝術家，孫堅在虎牢關的造型和之前在桃園的造型是壹樣的。
與後來的“渡江打劉表”不壹致，大家這次也沒有遷就他。
戰死沙場的典韋出現在龍半坡曹操身邊。
關羽騎白馬(應該是赤兔，新版已經塗成灰色)
是啊！就連患了連有為病的“二士爭功”也是如此。
其實主要細節也是壹種風格。
另壹方面，陳廣義的壹些畫在細節上近乎繁瑣。
最典型的就是“蛇賽花”，讓我很累。
但是，我對陳大師的大部分作品都非常欣賞。
陳光義先生的《三國誌》在很多方面都是獨壹無二的，比如靈活，篇幅長。
線條既有力又優雅；關羽的塑造栩栩如生；戰馬的刻畫極其生動等等。但是陳老師的畫太豐滿了，好的壹面是沈穩，穩重，細膩。
但也容易瑣碎，使畫面密不透風，不利於營造深遠的歷史感。同時，陳老師畫的人物總是以維族的形式出現，中國味有點不足。有些作品也有壹些重傷。比如《董卓進京記》裏，呂布為了丁建遠怒視董的時候，鞋子的比例失衡(記不太清楚了，書上有吧)？
諸葛亮過瀘水，邊防軍報的坐騎馬腿也不符合。