產生及流派各有差異：詩是怎麽樣產生的呢？原來在文學還沒形成之前，我們的祖先為把生產鬥爭中的經驗傳授給別人或下壹代，以便記憶、傳播，就將其編成了順口溜式的韻文。
據聞壹多先生考證.[詩]與[誌]原是同壹個字，[誌]上從[士]，下從[心]，表示停止在心上，實際就是記憶。文字產生以後，有了文學的幫助，不必再死記了，這時把壹切文字的記載叫[誌]。
誌就是詩。在心為誌，發言為詩。
歌的稱謂又是怎樣來的呢？詩和歌原不是壹個東西，歌是人類的勞動同時產生的，它的產生遠在文學形成之前，比詩早得多。考察歌的產生，最初只在用感嘆來表示情緒，如啊、兮、哦、唉等，這些字當時都讀同壹個音："啊"。
歌是形聲字，由"可"得聲。在古代[歌]與[啊]是壹個字，人們就在勞動中發出的[啊]叫作歌。
因此歌的名字就這樣沿用下來。 既然詩與歌不是壹回事，後來為什麽又把二者連在壹起以[詩歌]並稱呢？這只要弄清楚它們的關系就明白了。
歌，最初只用簡單的感嘆字來表示情緒，在語言產生之扣，人類對客觀事物的認識逐步深化，情緒更加豐富，用幾個感嘆字表達遠遠不夠用了。於是在歌裏加進實詞，以滿足需要。
在文字產生之後，詩與歌的結合又進了壹步，用文字書寫的歌詞出現。這時，壹支歌包括兩個部分：壹是音樂，二是歌詞，音樂是抒情的，歌詞即詩，是記事的。
這就是說，詩配上音樂就是歌，不配音樂就是詩。最初的詩都能配上音樂唱，歌就是詩，詩就是歌。
關於詩與歌的結合，我國古籍中很早就有論述。 《毛詩序》："在心為誌，發言為詩。
情動於中而形於言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"《尚書》："詩言誌，歌永言"這便形象地指出了詩與歌的內在聯系。
由於這種情況，後來人們就把詩與歌並列，稱為[詩歌]，目前，詩歌已經成為詩的代名詞了。 詞，是我國古代詩歌的壹種。
它始於梁代，形成於唐代而極盛於宋代。據《舊唐書》上記載；“自開元（唐玄宗年號）以來，歌者雜用胡夷裏巷之曲。”
由於音樂的廣泛流傳；當時的都市裏有很多以演唱為生的優伶樂師，根據唱詞和音樂拍節配合的需要，創作或改編出壹些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從敦煌曲子詞中也能夠看出，民間產生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。
唐代，民間的詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以它在文人眼裏是不登大雅之堂的。被視為詩余小道。
只有註重汲取民歌藝術長處的人，如白居易、劉禹錫等人才寫壹些詞，具有樸素自然的風格，洋溢著濃厚的生活氣息。以脂粉氣濃烈的祟尚濃辭艷句而馳名的溫庭筠和五代“花間派”，在詞發展史上有壹定的位置。
而南唐李後主被俘虜之後的詞作則開拓壹個新的深沈的藝術境界，給後世詞客以強烈的感染。 到了宋代，通過柳永和蘇軾在創作上的重大突破，詞在形式上和內容上得到了巨大的發展。
盡管詞在語言上受到了文人詩作的影響，而典雅雕琢的風尚並沒有取代其通俗的民間風格。而詞的長短句形式更便於抒發感情，所以“詩盲誌，詞抒情”的這種說法還是具有壹定根據的。
詞，大體上可分類為婉約派和豪放派。婉約派的詞，其風格是典雅涪婉、曲盡情態；象柳永的“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”；晏殊的“無可奈何花落去，似曾相識燕歸來”；晏幾道的“舞低楊柳樓心月，歌盡桃花扇底風”等名句，不愧是情景交融的抒情傑作，藝術上有可取之處。
豪放詞作是從蘇軾開始的。他把詞從娛賓遺興的天地裏解助出來，發展成獨立的抒情藝術。
山川勝跡、農舍風光、優遊放懷、報國壯誌，在他手裏都成為詞的題材，使詞從花間月下走向了廣闊的社會生活。從我們今天讀者的情趣來看，象“大江東去”之類的豪放派的作品更易於接受。
詞大致可分小令（58字以內）、中調（59壹90字）和長調（91字以上，最長的詞達240字）。壹首詞，有的只壹段，稱為單調；有的分兩段，稱雙調；有的分三段或四段，稱三疊或四疊。
詞有詞牌。詞牌的產生大體有以下幾種情況：沿用古代樂府詩題或樂曲名稱；如《六州歌頭》；取名人詩詞句中幾個字，如《西江月》；據某壹歷史人物或典故，如《念奴嬌》；還有名家自制的詞牌。
詞發展到後來逐漸和音樂分離，而成為壹種獨立的文體。 宋詞的流派 1. a.婉約派：北宋初年，受到晚唐、五代的詞風影響，以婉約為主。
這類詞作以小令為主，辭句婉麗，內容偏重男女之情，遊子思鄉之嘆，遠人別離之恨。格調含蓄婉約，後世推為詞的正宗。
b.豪放派：此派之詞是北宋詞壇之大突破。這類作品，氣勢豪邁，意境清新，不拘音律，隨意抒寫。
題材廣泛，內容或抒發感情，或議論說理，境界較婉約派擴大，感情亦較奔放。 c.格律派：格律派詞人多精通音律，能自創新詞調，作品格律嚴謹，音調諧美，辭句工巧典麗，內容以抒情和詠物為主。
2. 宋詞的代表作家作家 時代 風格特色 詞集名稱 李煜 字重光，世稱李後主 五代 前期反映宮庭生活，格調華麗後期傾訴亡國之痛，格調哀怨 《南唐二主詞》 柳永 字耆卿，初名三變 北宋 多寫都市繁榮生活工於羈旅行役擅寫長調語言顯淺平易 《樂章集》 蘇軾 字子瞻，號東坡居士 北宋 。
2. 詩歌的內容和形式有那各3點內容3點：格律詩、自由詩和散文詩。這是按照作品語言的音韻格律和結構形式分類的。
形式2點：敘事詩和抒情詩.這是按照作品內容的表達方式劃分的。
(1)敘事詩：詩中有比較完整的故事情節和人物形象，通常以詩人滿懷激情的歌唱方式來表現。史詩、故事詩、詩體小說等都屬於這壹類。史詩如古希臘荷馬的《伊裏亞特》和《奧德賽》；故事詩如我國詩人李季的《王貴與李香香》；詩體小說如英國詩人拜倫的《唐璜》，俄國詩人普希金的《葉甫蓋尼·奧涅金》。
(2)抒情詩：主要通過直接抒發詩人的思想感情來反映社會生活，不要求描述完整的故事情節和人物形象。如，情歌、頌歌、哀歌、挽歌、牧歌和諷刺詩。這類作品很多，不壹壹列舉。
當然，敘事和抒情也不是絕然分割的。敘事詩也有壹定的抒情性，不過它的抒情要求要與敘事緊密結合。抒情詩也常有對某些生活片斷的敘述，但不能鋪展，應服從抒情的需要。
2.
(1)格律詩：是按照壹定格式和規則寫成的詩歌。它對詩的行數、詩句的字數（或音節）、聲調音韻、詞語對仗、句式排列等有嚴格規定，如，我國古代詩歌中的“律詩”“絕句”和“詞”“曲”，歐洲的“十四行詩”。
(2)自由詩：是近代歐美新發展起來的壹種詩體。它不受格律限制，無固定格式，註重自然的、內在的節奏，押大致相近的韻或不押韻，字數、行數、句式、音調都比較自由，語言比較通俗。美國詩人惠特曼（1819—1892）是歐美自由詩的創始人，《草葉集》是他的主要詩集。我國“五四”以來也流行這種詩體。
(3)散文詩：是兼有散文和詩的特點的壹種文學體裁。作品中有詩的意境和激情，常常富有哲理，註重自然的節奏感和音樂美，篇幅短小，像散文壹樣不分行，不押韻，如，魯迅的《野草》。
3. 關於“詩”的形式按內容： 送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩、詠物詩、悼亡詩、行旅詩、閨怨詩、戰爭詩、抒情詩、敘事詩 按形式： 古詩分類 古體詩 樂府 律詩 絕句 古詩分類-古體詩-樂府-律詩-絕句 《唐詩三百首》的編者把詩分為古詩、律詩、絕句三類，又在這三類中都附有樂府壹類；古詩、律詩、絕句又各分為五言、七言。這是壹種分法。沈德潛所編的《唐詩別裁》的分類稍有不同：他不把樂府獨立起來，但是他增加了五言長律壹類。宋郭知達所編的杜甫詩集就只簡單地分為古詩和近體詩兩類。從格律上看，詩可分為古體詩和近體詩。古體詩又稱古詩或古風；近體詩又稱今體詩。從字數上看，有四言詩，五言詩，七言詩。唐代以後，四言詩很少見了，所以壹般詩集只分為五言、七言兩類。 古體和近體 古體詩是依照古代的詩體來寫的。在唐人看來，從《詩經》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所謂依照古代的詩體，也就沒有壹定的標準。但是，詩人們所寫的古體詩，有壹點是壹致的，那就是不受近體詩的格律的束縛。唐初開始形成的、在字數、聲韻、對仗方面都有嚴格規定的壹種格律詩，就是我們所說的近體詩。近體詩是同古體詩相對而言的。唐代以及其後的詩人仍有寫古體詩的。 我們可以說。凡不受近體格律的束縛的，都是古體詩。 古體詩分為四言古詩、五言古詩、七言古詩。 近體詩分為絕句、律詩。 樂府詩 樂府本是漢武帝時掌管的官署名稱，後來成為詩體的名稱。漢、魏、南北朝樂府官署采集和創作的樂歌，簡稱樂府。魏晉和唐 代以及其後詩人擬樂府寫的詩歌雖不入樂，也稱樂府或擬樂府。例如《敕勒歌》《木蘭詩》《孔雀東南飛》《夢遊天姥吟留別》都是樂府詩。樂府產生於漢代，本來是配音樂的，所以稱為“樂府”或“樂府詩”。這種樂府詩稱為“曲”、“辭”、“歌”、“行”等。到了唐代以後，文人摹擬這種詩體而寫成的古體詩，也叫“樂府”，但是已經不再配音樂了。由於隋唐時代逐漸形成了新音樂，後來又產生了配新音樂的歌詞，叫做“詞”。詞大概產生於盛唐。在樂府衰微之後，詞產生之前的壹個過渡時期，配新樂曲的歌辭即采用近體詩。像王維的《渭城曲》、李白的《清平調》，都是近體詩的形式。 近體詩 近體詩分為律詩和絕句。 律詩和絕句的區別主要在於句數上。絕句***有四句，律詩***有八句。 律詩***有八句，壹、二兩句為首聯，三、四兩句為頷聯，五、六兩句為頸聯、七、八兩句為尾聯。 絕句又叫"截句"。絕句可對仗，也可不對仗，但是律詩的頷聯和頸聯，則必須對仗，無論律詩還是絕句，都有平仄的要求。八句以上的律詩稱為排律。
4. 按形式分詩如：五言律詩1 詩歌分類 中華民族是壹個古老的民族。
中國是具有悠久歷史的東方文明古國。中國文學，以其特殊的內容，形式和風格構成了自己的特色，與世界上其他民族文學壹軌同奔。
詩歌，是中國文學中產生最早的藝術形式之壹，也是中國文學中得到最為充分發展的體裁。古代詩歌是中國文學遺產的奇葩。
追溯中國詩歌的發展源遠流長。 然而由於詩歌的題材不同，表達的思想感情就不同，而且在表現手法、抒情方式上，也會有所不同。
因此，要很好地鑒賞古詩詞，就必須對題材分類有清楚的了解，並能對具體的詩詞作出準確地判斷。 從詩歌的形式可分為： ① 古體詩，包括古詩（唐以前的詩歌）、楚辭、樂府詩。
註意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古詩體裁的詩歌也屬古體詩。古體詩不講對仗，押韻較自由。
古體詩的發展軌跡：《詩經》→楚辭→漢賦→漢樂府→魏晉南北朝民歌→建安詩歌→陶詩等文人五言詩→唐代的古風、新樂府。 ② 近體詩，包括律詩和絕句。
1. 愛情詩這是以愛情（包括悼亡）為題材的詩，也稱“情歌”、“閨怨詩”。愛情詩自《詩經》起，源遠流長，主要描寫男女愛慕之情和愛情生活，或抒發離別相思之情。
如《兼葭》、《迢迢牽牛星》、《無題》（“相見時難別亦難”李商隱）、《鵲橋仙》（“纖雲弄巧”秦觀）等等。 2. 諷刺詩這是以嘲諷或勸喻手法，揭露社會黑暗、世態炎涼，表達人民或正人直士呼聲的詩歌，亦稱“諷喻詩”，有時也稱“政治諷刺詩”。
諷刺詩同樣源遠流長，自《詩經》起直到現代從未消失。如《碩鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐·羅隱）、《題臨安邸》（南宋·林升）、《醉太平》（“譏貪小利者”元代無名氏）等等。
哲理詩這是壹種通過對具體事物的描述、議論，來寄寓或闡發某種哲理的詩歌。有的點明主題，有的含而不露，引人思考。
著名的如蘇軾的《題西林壁》、《琴詩》，朱熹的《觀書有感》等。此外，有些詩雖不是哲理詩，但其中有的詩句富有哲理（如“山重水復疑無路，柳暗花明又壹村”，“青山遮不住，畢竟東流去” 等），也應註意。
3. 送別詩這也是最早出現、最為常見的題材之壹，主要抒寫離情別恨，或用以激勵勸勉，或用以表達深情厚誼，或用以抒發別離之愁。因為送別常與登山臨水相聯系，故又稱“山水送別詩”。
如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之廣陵》（李白）、《別董大二首》（高適）等。 4. 記行詩又稱記遊詩、行旅詩。
或描述個人遊歷見聞感受，或表現思親懷鄉之情，敘事與抒情相結合。這類詩離不開山水景物描寫，所以又稱“山水記行詩”。
這與純粹的山水詩略有區別，是“以記抒情”為主的。如杜甫的《旅夜抒懷》、馬致遠的《秋思》，便不可視作山水詩。
5. 邊塞詩這是以描寫邊塞風光，反映邊疆將士生活為基本內容的詩歌。唐代著名的邊塞詩人有高適、岑參、王昌齡、王之渙、李頎等。
高適的《燕歌行》、岑參的《白雪歌送武判官歸京》、王之渙的《涼州詞》、王昌齡的《出塞》以及宋代範仲淹的《漁家傲》（“塞下秋來風景異”）等，均是膾炙人口的名篇佳作。 6. 詠史詩這是以吟詠或評論歷史故事、歷史人物為題材，借此抒發情懷、諷刺時事的詩歌，壹般是先敘事後議論；也有壹些只敘述對比而不加議論，讓讀者思考的。
詠史為題的詩以班固的《詠史》、西晉左思的《詠史八首》為早期著名代表作。此後不斷發展，出現了更多的詠史詩，如章碣的《焚書坑》、李商隱的《賈生》、杜牧的《題烏江亭》（王安石與之曾唱反調）、溫庭筠的《經五文原》等，均為名篇。
7. 詠物詩。這是借吟詠自然或社會事物，來表達思想感情的詩歌，托物言誌，象征比擬是其常用手法。
這類詩先秦兩漢已出現，唐以後佳作漸多。如王維的《相思》（“紅豆生南國”）、李白的《白鷺》、杜甫的《歸雁》、陸遊的《蔔算子·詠梅》、於謙的《石灰吟》、王冕的《墨梅》等等，都是借自然之物，抒自己心誌的名篇。
8. 詠懷詩。這是以吟詠個人抱負，反映或諷刺社會為題材的詩歌，比興、象征、聯想等是其主要手法。
詠懷詩也源自《詩經》，是古詩中最重要的詩歌之壹。如屈原的《離騷》、《涉江》、李白的《行路難》、《將進酒》、陳子昂的《登幽州臺歌》、蘇軾的《定風波·沙湖道中遇》，陸遊的《書憤》等等，都是令人感動的詠懷名作。
9. 懷古詩。由憑吊古跡而產生聯想、想象，引起感慨而抒發情懷抱負，這類詩就是懷古詩。
懷古詩可歸入詠懷詩大類之中，但獨有特色；懷古詩與詠史詩略有不同，懷古詩是身臨舊地古跡而抒情言誌，而詠史則不必親到歷史遺址，在書房中就可以寫作。懷古詩如杜甫的《蜀相》、劉禹錫的《烏衣巷》、《石頭城》、李白的《登金陵鳳凰臺》、蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》、辛棄疾的《永遇樂·京口北固亭懷古》、張養浩《山坡羊·潼關懷古》等等，都遺響千古。
10. 山水詩、田園詩因為讀者熟知，故不作介紹了。此外，還有題畫詩、宮怨詩、無題詩等，因其題材或與其他題材相容，或要依詩的內容確定，也不再贅述。
5. 妳能想起哪些寫景詩句,並簡單從內容與形式兩方面上加以賞析1，“忽如壹夜春風來，千樹萬樹梨花開。”這是詠雪的千古名句。寫雪後美景，以春花喻冬雪。“忽”字不僅顯出邊塞氣象變幻的神奇，而且還傳遞出詩人賞雪時非常驚喜的心聲。聯想奇特美妙，比喻新穎貼切動人。詩人把壹個銀白的世界變幻成壹片春意盎然，欣欣向榮的美麗春光，給人的感受不是雪後奇寒，而是欣喜和暖意。
2，“幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。”這幾句寫早春景象，已可見早春禽事，但還不多，只不多幾處，也不知誰家，形形色色的花，漸漸就要開得五彩繽紛，使人眼花繚亂。已是綠草如茵，但草還不夠長，剛剛能沒過馬蹄。
3，“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”詩人寫葉寫花都著眼於顏色，而且都 是
靜態的，不作細致描繪，在讀者面前展開壹幅天空日麗，紅碧交輝的彩色圖畫，令人心曠神怡。
4，“日落松風起，還家草露晞，雲光侵履跡，山翠拂人衣。”這首詩以還家為線索
通過自己的所見、所聞、所感，把落日、松風、草露、雲光、山翠這些分散的景物，有機地聯綴成壹幅有聲有色、動靜相宜的藝術畫面。著墨不多，極富神韻。
5，“明月松間照，清泉石上流。”天色已晚，卻有皓月當空；群芳已謝，卻有青松
如蓋。山泉清洌，淙淙流瀉於山石之上，有如壹條潔白的素練，在月光下閃閃發光，這是多麽幽清寧靜的自然美啊！