蠟染藝術是中國民間藝術的瑰寶，可以追溯到秦漢時期。其色調清新淡雅，圖案多樣，藍底白花，在中國傳統染織工藝中獨樹壹幟。但隨著時間的推移，傳統蠟染因其固有的顏色單壹、易褪色等缺陷，逐漸淡出了人們的生活。在現代，人們大多將傳統蠟染織物視為藝術品或裝飾品，很少將其視為服裝面料。但在20世紀80年代，劉子龍創造了獨特的彩色蠟染工藝，打破了傳統蠟染的局限性，使用了多種顏色和面料，成品具有色彩豐富鮮艷、不褪色的特點，在蠟染行業開辟了壹片新天地。
蠟染專題第壹期得到了很多讀者的反饋，也讓作者知道了“現代蠟染之父”劉子龍的存在。為了進壹步了解蠟染，了解蠟染藝術，普及中國傳統工藝文化，筆者有幸通過先生的介紹，於10月30日165438采訪了先生(以下簡稱劉先生)。第壹次見到劉先生，他魁梧的身材，時尚的寬邊眼鏡，壹頭及肩的黑白長發，讓我完全感受不到劉先生72歲高齡的滄桑。劉老師和藹地笑著，熱情地和我們握手問好，瞬間拉近了我們之間的距離，完全不像我采訪前想象的孤僻老藝術家的形象。還有劉子龍夫人，陳毅仁老師，親自捧了壹杯茶招待我們。潔白如玉的瓷杯裏，茶呈黃綠色，瞬間空氣中彌漫著淡淡的清香，杯口抿著淡淡的香氣，沁人心脾。午後的陽光裏，我們和劉老師壹起徜徉在茶霧中的蠟染藝術河裏。
基於歷史，中國是最早的。
蠟染作為壹種傳統手工藝，已經傳承了幾千年。關於蠟染的起源，劉老師說:“根據相關資料，最早興起的有四個國家:中國、埃及、印度、印度尼西亞(馬來群島)。起源是誰？現在還不確定。因為目前的結論都是從墓葬中埋藏的文物或物品推斷出來的，嚴格來說，並不能確定誰是最早的。但從目前已發掘的來看，完全有理由推斷中國是最早的。根據考古文獻記載，我國的蠟染最早可以追溯到商周時期。當然，真正確認蠟染存在的是秦漢時期。我國蠟染發展最繁榮的時期是唐代，宋代以後開始衰弱。到了明清時期，基本上被藍印花布取代，可謂是壹個‘沒落’的時期。”
劉老師不喜歡大家常用的“逐漸消失”這個詞，更喜歡用“衰落”來表達。他認為蠟染在中國有著悠久的歷史。根據現有的史料，很明顯，中國是蠟染的發源地。雖然後來發展逐漸衰弱，但並沒有走向滅亡。劉老師告訴我們，他所了解的蠟染在中國的分布主要包括貴州、雲南、湖南、四川、廣西和臺灣等省份。貴州是中國蠟染之鄉。據統計，制作和使用蠟染的有80萬人。這些使用和制作蠟染的人繼承了祖先留下的技藝和古老的蠟染文化。
廣泛傳播的世界性藝術語言
中國蠟染主要分布在西南地區，不僅僅是西南地區。關於蠟染在中國的發展和分布，劉老師說:“批其實在中原自古就有，甚至有學者認為蠟染最初是從中原遷徙到南方的。不過這只是猜測，並沒有明確的信息記錄。很明顯蠟染主要是苗族傳承的，當然也有布依族、仡佬族、瑤族等多個民族。”
劉老師為我們總結了蠟染的三種形式。第壹種是古代的自制期，主要是作為女性出嫁時的服裝；第二種用於17和18世紀以後的機械化大規模生產時期，屬於商品化進入市場。原因是荷蘭入侵爪哇(今印度尼西亞，以下簡稱印尼)，將他們的工匠帶到荷蘭制作蠟染。從此，機械化蠟染生產開始了。因此，過去在印尼銷售的蠟染印花常被稱為人造荷蘭印花。雖然是從占領開始的，但是促進了蠟染的發展，把蠟染介紹到了西歐和世界。三是我們常見的工藝品，既實用又有觀賞性；四是90年代在全球形成的“蠟染熱”。這個蠟染熱指的是蠟染繪畫熱，據劉老師說主要是現代藝術的影響造成的。
據劉老師講，過去的三種形式並沒有形成今天這種純粹的繪畫形式。然而，現在形成的世界性蠟染熱仍在繼續。出現這種形式的國家有德國、美國、英國、意大利、瑞士、日本、東南亞國家等。當時有30多個國家在做蠟染繪畫，可以說已經形成了世界性的藝術語言。而不是我們國畫，雖然在國內地位很高，但並沒有形成世界性的藝術語言。
文化觀的價值亟待拯救。
蠟染作為中國流傳千年的古老手工藝，應該是享譽海內外的。但對此，劉先生頗感無奈。他感嘆道:“現在中國的蠟染其實已經到了最關鍵的時刻。搶救文化，不能忽視中國蠟染文化。中國蠟染在世界上的話語權很弱，大多數人都不知道。”
劉老師舉了壹個真實的例子，“我在新加坡辦了壹個畫展1991。當時新加坡文化部有壹位女官員，是新加坡組織世界文化活動的主要人物。她的名字叫林秀香。當時她已經是新加坡的蠟染藝術家了。她參加我的展覽的時候居然說‘中國有蠟染嗎？我聽了，告訴他，中國當然有蠟染，不僅有蠟染，而且比他們馬來半島早壹千年。直到那時，她才意識到她很驚訝，並邀請我參加他們的國際藝術節。回想起這些，劉先生不禁感嘆:“這太可悲了！這既說明她對蠟染的認識不夠全面，也反映出中國蠟染在世界上的聲音太弱。”
窺壹斑而見全豹，正如劉老師所說，通過這個真實的例子，至少可以看到中國蠟染在世界上的地位正在逐漸下降甚至基本沈寂的殘酷現實。所以此時搶救中國蠟染文化是最關鍵的時刻。
值得慶幸的是，據劉老師介紹，為了推廣蠟染，深工藝術學院的李群正在全力推動此事，並在藝術院校設計之都創意中心設立了“蠟染藝術創意工作室”2012.10.65438；2013“深圳創意12”“劉子龍蠟染藝術創意工作室師生作品匯報展”在深圳大學美術館首次亮相2013 12 18—2013 12 25；中央文化管理幹部學院藝術學院景也非常重視蠟染文化藝術的傳承與發展，中央文化管理幹部學院藝術學院於2065 438+03+08-2065 438+03年6月舉辦的首屆“劉子龍現代蠟染繪畫高級研修班”在京圓滿結束。與此同時，由中央文化管理學院和深圳理工藝術設計學院聯合主辦的“中國現代蠟染繪畫邀請展”也在如火如荼地進行中。當然，劉老師個人是非常重視的。他說，只要有必要推廣蠟染，他會不計個人得失，全力以赴。
非遺之爭，又壹個“端午節”
中國人經歷了1800多年的“珠算”正式列入人類非物質文化遺產名錄。看到新聞的時候，我是高興的，但是我又為蠟染感到惋惜，蠟染已經傳承了2000多年，是中國而不是世界的非物質遺產。
談及非物質遺產，劉老師感嘆:“聯合國批準印尼蠟染，比我們晚了至少500年，真可惜。現在全世界的人都知道印尼有蠟染，卻不知道還有壹個比印尼更高級的國家——中國也有。像端午之爭，真正的‘祖宗’也沒有取個名字。”雖然非遺糾紛之後，政府更加重視，有了保護，但是損失的經濟利益是無法估量的。關於蠟染經濟，劉老師直言:“很大。我看過壹份文件，記錄了印尼包括蠟染產品在內的紡織品出口壹年達到130億美元。”印尼蠟染有這麽大的經濟效益，自然離不開他們對蠟染的重視。甚至我們的第壹夫人在訪問印度尼西亞時也畫蠟染。對此，我只能感嘆自己的蠟染無人問津！
對比古今，邊緣相似，逐漸衰落。
到現在，蠟染分為傳統蠟染和現代蠟染。兩者最本質的區別是什麽，古今蠟染對比有哪些值得關註的突出問題？對此，劉老師從幾個方面進行了分析。首先是圖案，傳統蠟染是老祖宗留給我們的寶貴財富，但是現在西南少數民族依然保持著傳統的圖案，傳承的意識大於發展的觀念。因為他們常年把祖先的東西(蠟染圖案)印在腦子裏，需要制作蠟染的時候，就會下意識地把傳承下來的圖案畫出來，形成壹種“相似”。也許並不是他們不願意創新，但如果傳統的技術和觀念太深奧，有高深的技巧，就很容易成為“包袱”，舍不得扔掉。
其次，藝術觀念和藝術素質。蠟染最初是農民在耕作後繪制的，是在農耕領域創作的。沒有藝術家的參與，加上染料的限制，始終保持藍白。直到90年代，在世界藝術家的參與下，蠟染繪畫才得以形成和豐富。比如美國，作為壹個沒有蠟染歷史的國家，因為它處於世界現代藝術的中心，受到很多藝術形式的影響，所以把蠟染畫推向了現代。當然，除了設計、藝術觀念和素質，還有繪畫能力、文化素質和藝術鑒賞能力，這也是傳統蠟染和現代蠟染的本質區別。
關於傳承與發展，劉老師說:“以前傳統蠟染制作人總問我怎麽保持顏色不褪色，但我覺得不褪色就不是傳統蠟染。我的觀點是傳統蠟染應該繼承，所以繼承不應該動，動了就不傳統了。所以我們要開辟兩個途徑，壹個是傳統的褪色青花蠟染，壹個是現代的多色不褪色蠟染。傳統的青花蠟染必須繼續傳承下去，現代的多色蠟染也要積極推廣和發展。畢竟現代蠟染在生活中可以廣泛應用。比如現代的平面蠟染畫，可以通過數碼印花印在織物上，作為日常用品或者藝術衍生品。
劉老師強調，傳統蠟染是中國文化的經典和重要組成部分，必須得到國家的保護，不能失去根基。要學習老祖宗的看家本領，了解他們的手藝，才能和繪畫形式雙向結合。另外，據劉老師介紹，有學者到埃及考察，估計埃及的傳統蠟染已經滅絕了。然而，由於傳統蠟染的邊緣化和雷同化，我國正處於衰落階段。如果人們不使用它，誰也說不準它會不會有壹天像埃及傳統蠟染那樣逐漸消亡，所以中國的蠟染很關鍵！
出路在哪裏？增值使其受歡迎
如何為不斷邊緣化和沒落的蠟染找到出路？老師認為，壹方面要增加附加值，增加與世界品牌對話的藝術語言。另壹方面，蠟染應該普及和商業化。
劉老師從20世紀70年代開始研究蠟染。在中國國徽設計者的推薦下，劉先生於1984進入中國美術館主館舉辦蠟染展，成為中國第壹位在此館舉辦個展的現代青年畫家。張定先生親自為展覽提及“子龍蠟染藝術”，希望劉子龍發展現代蠟染藝術..事實上，不僅先生，還有許多偉大的藝術家，如連、吳作人、張、等，都給了他很多幫助。有了他們的肯定，劉老師坦言，不是他的個人魅力，而是他的藝術魅力和蠟染魅力。
1985年，上海科教電影制片廠拍攝了劉子龍蠟染畫，被翻譯成7種文字，發往157中國駐外使館進行文化交流。對於這部電影，還有壹點猜想需要研究:國外很多蠟染藝術家從事蠟染繪畫已經超過20年，而我們的電影是20年前上映的。會不會是我們的電影推廣促進了國外蠟染藝術的發展？當然這只是猜測，但這部電影的上映，吸引了壹位新加坡商人在中國投資300萬美元興建紫龍蠟染有限公司，可惜由於種種原因，這種工業化夭折了，隨著改革開放的沖擊，藝術被忽視了。劉老師坦言:“這個市場我們沒法推廣。只有妳們年輕人了解它，挖掘它，我們才能發展。不要讓傳統文化真的消亡！”
如何讓蠟染藝術和技術與大眾化相結合，順利推向市場？在這方面，劉先生做了很多努力。由於染料的限制，傳統的蠟染只能在棉布上使用，而且是冷染。合成染料現在可以發展成多種顏色，色牢度增強，從棉花到化纖、毛、麻、絲等織物，甚至可以在皮革上染色。就連今天貴州的彩色蠟染都是他的發明專利，可惜的是，雖然發明了，但老師不知道怎麽營銷。
關於劉子龍的蠟染藝術，當時在場的黃國光老師忍不住說:“子龍的繪畫藝術有兩個特點:壹是符合當下文化藝術和世界繪畫潮流。其次，他的畫可以變成產品，繪畫藝術和蠟染技術的結合可以把產品變成紡織產品，特別適合服裝產品。他的任何作品都是合適的服裝圖案。”黃先生認為並希望將蠟染變成壹種商業化、大眾化的文化，讓更多的人看到並接受它，從而更好地弘揚蠟染文化。
展望未來，期待各界關註。
對於蠟染的未來，劉先生直言希望得到大眾的關註。劉老師說，在印染行業中，蠟染是壹個重要的組成部分，市場潛力無限，現代印染行業要大力發展蠟染品種；在教育領域，相關院校應增設傳統印染課程，以便更好地延續；在繪畫領域，要在世界語言中推廣這種繪畫，形成多種多樣的民族繪畫。加大宣傳力度，讓公眾知曉；在工藝美術領域，應該在工藝美術中加入這壹傳統經典符號；我也希望中國蠟染藝術協會能夠成立...各個領域都將努力形成中華民族強有力的文化標誌。(來源:紡織印刷雜誌/林穎采寫)
另壹個劉子龍。