大學表演班的經歷1
這學期，我們的培訓班是為期兩周的話劇表演。不知不覺，戲劇課很快結束了。回顧這堂課，總有萬千感慨。雖然演出有些遺憾，但現在想想還是很激動。我感慨萬千，開心不已。
通過對戲劇的學習，我認識到，如果說音樂震撼聽覺，舞蹈和藝術沖擊視覺，那麽戲劇就是集三者於壹體的綜合藝術形式。背景音樂渲染氣氛，特效模擬真實場景；肢體動作，面部表情，描繪具體故事；舞臺布景呼應了人物的心理。“綜合”應該算是戲劇的精髓，它最大的特點就是能夠全面誇張地運用各種方式聯系現實，表達主題。正面敘述、倒敘、插敘像文章壹樣交錯；獨角戲，相聲，歌舞，各種形式都可以，壹個場景壹個場景。如果能註意呼應，就能讓這部劇給人帶來豐富多彩的感覺，又不會讓人感到迷茫。都說戲劇如人生，大概就是因為戲劇的這個特點，讓它更貼近人們的生活，會更廣泛的被大眾接受。
壹* * *班有七個小組參加了演出，戲劇編排的內容多種多樣。莎士比亞說他的作品是“為自然照鏡子，為美德看自己的臉，為黃堂看自己的姿勢，為時代和社會看自己的形象和印記”。確實如此。通過參與戲劇的表演，我意識到戲劇在某種程度上可以反映社會現實。例如，學生表演的CollegeLife(大學生活)顯示了現代大學生對生活和學習的態度。還有現實版的《白雪公主和小矮人》，仿佛向我們展示了壹次在眼前探索的快樂童年，也表達了我們對無憂無慮、天真快樂的童年的向往和懷念。還有英文版的小品《不差錢》和英文版的《武林傳奇》給我們帶來了很多歡樂。當然，不得不提我們最失敗的壹部劇《葉斯梅斯諾悖論》，讓我的戲劇表演課充滿了遺憾。
但是，回想起我們團如火如荼的籌備過程，感覺好溫暖，好甜蜜。在準備的過程中，我們收獲了很多。首先，我們對劇本有了深刻的理解，這使我們對英漢翻譯有了進壹步的了解。其次，小組的排練培養了團隊合作和相互學習交流的精神。然後課後我們聚在壹起討論表演，每壹次排練都是我們美好的回憶。在排練的過程中，我們互相指導學習，我們互相愛護，我們壹起努力。
從劇本選擇、角色劃分、臺詞背誦、排練到最後的演出，我感覺話劇更需要人與人之間的合作，所以團結合作在我們的排練中得到了充分的體現，也增加了同學之間的友誼，鍛煉了大家的合作能力。同學之間的默契配合，相互理解，齊心協力，讓我感受到了家的味道。給我們準備期末考試的緊張氣氛增添了不少快樂和甜蜜。
話劇表演需要語言表達，我們都是用英語表演的，所以不知不覺中，我們的口語也得到了鍛煉，老師和同行對我們的發音進行了點評和糾正，我們的英語發音提高了很多。
快樂的時光總是過得飛快。我們的培訓班結束了。大家還沈浸在自己表演成功的喜悅中，所以都很戀戀不舍。因為我們從戲劇表演課上得到的太多，我們學會了分析劇情和選擇排練，我們糾正了不正確的發音，我們感受到了溫暖的友誼，我們感受到了團結的力量，我們也從戲劇中看到了生命的無常和我們前進的力量。我們非常感謝老師陪我們度過了這段快樂的時光，也非常感謝他的指導。
體驗大學表演第二課
這學期真的讓我收獲了很多。其實在寫之前，我認真看了筆記，回憶了很多學到的東西。我發現我們做的每壹個練習都有他的訓練目的。仔細想想，我們會得到很多東西，壹些或多或少。我發現很多事情都是微妙的。很多時候我感受到的是壹個好演員的品質。
學期末，我發現表演者需要壹個好的創作狀態！我覺得好的創作狀態應該是這樣的:
(1)要做壹個合格的專業，就要重塑自己，學會重塑自己。
(2)演員要學會調整自己不能通過外界的東西來影響自己的創作，這樣才能集中精力。
(3)身體和面部表情必須生動靈活。
(4)當我們想要達成目標時，會有壹系列的行動。
(5)階段與人生，階段是必須加工的，但必須有因果順序。
(6)舞臺上的演員壹定是有目的有任務的！
而且我覺得演員的自我是和角色融為壹體的，演員和角色的關系。反復體驗人們的衣食住行，生活中的小回憶。遇到事件，壹定要回來好好想想，冷靜下來。我們采取了多少行動來實現壹個目標？善於使用道具，打扮自己，有選擇地選擇道具。融入角色，不受影響。
我認為人體是由思想和呼吸控制的。要控制自己的身體，首先要控制自己的呼吸和心臟，除此之外。我覺得最重要的是研究演員行動的目的。行動路線如何從自己的身體和內心出發？作為壹個演員，應該有自己的行動路線。壹個人的心根據身體接受到的刺激來驅動呼吸和身體，把世界和人物的關系看成壹個角色。我認為這很重要。這句話好像突然給我指明了方向。角色背後的東西才是最重要的。不僅僅是外表。要從各方面了解角色，掌控身心合壹。
努力保持中立，清空雜念，活在當下。我發現，經過幾次工作坊，每個學習表演的老師、藝術家、大師都有壹個共同點，那就是註意力、氣場、能量。這讓我明白了很多。演員不應該對自己的身體撒謊，而應該活在當下。
我們壹直在強調對身體的控制，發現我們要不斷努力去了解自己的身體，看看身體給我們的情緒帶來了多少，又會給自己帶來什麽。造體前的準備是必不可少的。
1，身體的放松和收緊影響著身體的每壹塊肌肉，包括手指和眼睛...所有的神經都在努力。
2、準備做任何動作，自如。如果妳集中精神。創作和創造的過程不會被打斷。
3.四肢處於放松狀態。老師還說，表演者的放松和普通人不壹樣。我們的狀態就像壹個充滿能量的氣球。
4.我覺得人或者創作者在創作之前保持壹種中立的狀態。我覺得這樣有利於創作。如果不是，他們應該控制自己的身體。
5、創作過程中，保持狀態不變，不分心。
6.尊重對手給出的矛盾的語言和肢體動作。表演者通過自己的眼睛是感性的，身體感受到的刺激通過身體和語言立刻表現出來。
最近這個階段，老師也提到了觀察生活。記得有壹次我去觀察兩三個外地來上海收破爛的人。在我不斷提問的時候，我發現觀察不僅僅是外表。原來他們背後有很多故事，也承載了家庭，孩子，老人。那天我突然明白或者說觀察到，人生應該是這樣的。另壹方面，如何處理我觀察到的東西，我覺得人的觀察要經過精心的轉化和加工，作品的時間要切割，要學會切割。在還原人物生活的同時，結合能突出人物性格的行為，我遇到了壹些問題。演員類通過角色的外表和動作來判斷角色的內心，找到能吸引觀眾的閃光點，引起觀眾和妳壹樣的感受和反應。
要有選擇性的觀察和修改，讓作品更富有戲劇性和年輕化。盡量模仿與自己性格不同的人，動作小心，頭腦清醒。我們可以通過人物的內心去感受這個世界，我們會得到更多。學會刪除，提煉，理解人復雜的內心感受(比如我心裏的東西，這跟“我”有什麽關系？這個作品必須對與“我”有什麽關系有真正的理解，有生活感。
我們在做壹個人生行動，壹定要有目的。這方面我深有體會，因為如果在舞臺上沒有明確的目的，就會有我們通常所說的站不到舞臺上的感覺。沒有明確的目的，我們的行動路線和動作都不明顯，我感覺好像突然明白了很多。我的行動應該有明確的目的。
演員的感情和感受要非常清晰和精準，比如(我愛壹個人，我的感受，我有多愛她)。我們應該對自己的感受精確，試著問自己為什麽要這樣做，試著問自己問題。給自己壹個明確的目的，精準的感受，帶動身體的某個部位去感受環境。課堂上很多東西我都懂，也可能是老師點評的時候突然就懂了。我感覺我的習得是通過課堂上的實踐和理論相結合而獲得的。我發現這是我提升自己的壹種方式。在思考自己問題的同時，突然有壹種被老師專業語言的點評穿透的感覺，感覺很好。理性，我感覺我解決了這個問題。記得我在和遠方做題的時候，老師突然說我用了很多經驗，腦子壹直在理性思考。從此，我仿佛被壹棍子打醒。
其實這段時間我壹直在思考壹個問題，就是演員在創作之前需要大量的理性思考，要考慮角色、動作、臺詞的合理性...但是當我在表演的時候，我會想這個，想那個，突然發現自己太理智了，什麽都做不了，在舞臺上發現自己什麽都做不了。總有第三只眼看著我，感覺很不舒服。做任何動作和表情都覺得很僵硬。我覺得這在舞臺上很糟糕。我也在找自己的問題，我覺得是因為自己不能全身心投入！這是我在起步階段遇到的問題。但是我發現我在慢慢把直覺交給身體。慢慢觀察對手給我帶來什麽，然後再反應。
演技訓練是演員需要和培養的技能。明白演員自己在舞臺上的目的。我記得最近做過壹個練習。我坐在臺上，另壹個人過來和我說話互相適應，但是我發現我和上來的對手無法交流。我心裏沒有任何目的和欲望。我感到很無助，不知道該怎麽辦。這種感覺很難受，也讓我明白了壹個演員在舞臺上沒有目的是多麽可怕，讓我明白了很多。真正的技巧是站在角色的角度去思考。壹個演員必須有真實的感受能力，有扮演角色的欲望，與觀眾分享角色的性格，了解角色的行為動機和情感。
說到這，說到對手的問題，其實我感覺對手在舞臺上能給妳帶來壹切。壹直想從對手身上得到點什麽，發現大家都很毛躁。在舞臺上，我並沒有真正放下心來關註對手。註意妳的對手給妳帶來了什麽，妳從對手那裏得到了什麽，我的對手真正給我帶來了什麽，我需要從對手那裏得到什麽，我想得到什麽等等。考試的最後幾天，我收獲了很多，也發現了自己的不足。我壹直在尋找壹種直爽的感覺。這幾天，我壹直在直白和理性之間權衡。我發現我可以改變，但理性依然存在，仿佛在接下來的幾節課裏我找到了直白。感性的身體，演員需要這個。
體驗大學表演第三課
不知道什麽時候，我養成了寫總結的習慣。我上了三年的表演課。這是我們的專業。現在我的表演課結束了，高三課程沒有表演課的安排。從大壹開始，我就壹直有壹個疑問:我們學的是播音與主持，為什麽要學表演課？現在想想，壹路走來，終於回答了心中的疑問。我在表演課上學到了很多東西。以下是我的壹些感受:
大壹上學期20__的表演課主要是四個部分的學習。它們是解放自然、動物模仿、人物模仿和觀察生活素描。解放自然，老師會帶領我們做壹些遊戲。那時候最常玩的遊戲是“殺人遊戲”。主要是反應能力和觀察能力的訓練。直到現在，我們班的同學還會經常聚在壹起玩“殺人”。哈哈。另外，學生在做操的過程中，通常會模仿企鵝、袋鼠、貓、狗、雞、蛇、獅子、鴨子、青蛙等。有農村姑娘，有盲人，有神經病患者，有小偷，有護士等等。老師把這四項內容作為期末考試的內容。我的動物模仿是雞，性格模仿是瞎的。觀察生活的小品是和其他同學合作的《三個孕婦》。可惜當時我的動物模仿和人物模仿分數都不高，工作總結是《大學生表演課總結》。小品的分數還可以。雖然受過解放天性的訓練，但總覺得還是放不下，好像被什麽東西禁錮了壹樣。
20__歲大壹表演班，主要是素描訓練。當時我們團排練了反映礦難的小品《雪中之霧》。好像期末考試老師給了高分。
20__年，高二下學期的表演課是素描創作訓練。平時在課堂上也有過對同壹事物不同想象的訓練，後來對同壹事物不同想象的生動練習也有所提高。期末考試的時候，老師讓我們自己創作素描。當時我們的考試作文叫《招聘》，是壹個比我大壹歲的學長編的。現在大四已經在電視臺當主播了。
20__，大二下學期的表演課，我們排練了高行健的站。
20__我大三上學期的表演課是影視舞臺表演。壹位新的表演老師剛從上海戲劇學院畢業。我們同學都很喜歡她。練習音樂元素，並在課堂上進行壹些即興表演。還排練了《許茂和他的女兒們的迷霧》《四世同堂》《變色龍》《麥琪的禮物》等。了解很多舞臺調度的知識。
20__，大三下學期，做了很多關於捕捉情緒的練習。漸漸適應了鏡頭。最後幾個星期，我排練到很晚，借用，替換。對電影拍攝有了初步了解，對演員上癮。還學了視頻剪輯軟件。當我把碎片拼湊成壹個完整的視頻短劇時，我有壹種特別的成就感。
上了三年表演課，有兩個表演老師教我們。第壹個老師有時候會很兇。我們班的同學也曾經特別不理解他，包括我，有時候覺得表演課特別長。後來在壹次《播音創作基礎》課上，同學采訪了他，我也是從那個時候開始了解他的。他對我們說了壹句話，我壹直記得“無論何時妳尊重妳的學長，無論他們是什麽專業，妳都應該尊重他們。畢竟他們是妳的學長，妳可以從他們身上學到很多東西。”後來我大三的時候，魯老師來教我們。他來教我們的時候，剛從上海戲劇學院畢業。向這樣優秀的老師學習，我感到很開心。我們同學都很喜歡她。很快，她就要當媽媽了，估計她的寶寶會是獅子座！真的很難。妳通常要為我們排練。
表演課結束了，這三年從兩位表演老師身上學到了很多。在以後的專業學習中繼續加油！
體驗大學表演課4
時光荏苒，10的學期轉眼就結束了。這個學期對我來說很充實。除了在專業知識上學到了很多，更重要的是在各方面，尤其是生活上，收獲了很多新的感悟。
本學期以來，從最初的交流練習、節奏練習、模擬動物等壹系列解放天性的訓練，到模擬性格練習、觀察性格練習，我個人在學習中總結了以下幾點體會:
第壹，從純語言的不良表現轉變
在最初的練習中，我感覺自己的反應能力和適應能力還不錯，但大多是通過文字表達自己的想法，而不是通過具體的肢體動作，用自己的想象力進行簡單的表演練習。在表演中，演員所演的往往是即興的，這是最自然、最直觀的反映。所以在每次表演課的小練習中，我們往往會註意以下幾點:不要刻意規定自己和對方的動作；不要對對方的話指手畫腳(不是每個人的思維模式都壹樣)；給對方強烈的刺激，這樣妳就能得到相應的回報(溝通到位有助於表演繼續)；構思習題時不要把情節搞得太滿。這樣容易造型，不利於演員想象力的發揮，阻礙了演員即興發揮的空間。玩完後要明確任務，不要用太多的語言，而是用心、用肢體動作去感受妳所創造的角色的微妙變化；不要用表演來解釋規定的場景，不要用片名來解釋人與人之間的關系。
宇宙萬物都是自然機制。業績觀念越強，主觀意識越強，就越容易阻礙這個機制。學會減輕思維負擔，化事物為烏有，放下身心，機制就會自己啟動，空性就滿了。這是老師在表演筆記裏對我說的。現在我更能理解這句話的含義了，因為通過這學期的表現學習，我從實踐中感受到了這句話的精髓。
第二，線條與形式的統壹
缺少肢體語言是我表演的壹大障礙。因為缺乏協調的肢體語言，我的表現單壹，不準確，不自然。我覺得壹個好的演員不僅要準確的表達臺詞，還要統壹身體，否則就很難生動的體現臺詞的力度和目的性。
每個人在每個階段都有不同的思考和理解。現在回頭看看之前的演奏筆記，以及之前發現的問題，有了更深的理解和進壹步的認識。
從解放自然的實踐，到模擬人物、觀察人物的訓練，我從壹個不知道如何工作的名義上的組長，變成了壹個懂得制定計劃和規則的負責任的組長，得到的鍛煉是任何壹本書或教學都沒有的。
在表演實踐中，壹些必要的非對象交流往往比與對象的雙重交流要困難得多，因為註意力不能停留在壹個人身上，註意力要集中而不分散，節奏要清晰而不混亂，每個人都要相互交流。在觀察人物片段的前壹階段，我做過非物象交流的練習，但當時並不覺得很難掌握。雖然很多點還是粗枝大葉，很粗糙，但壹切還是靠臨場發揮，即興發揮，所以壹切皆有可能。
首先，我太註重我扮演的角色的作用，而不是註重表演；其次，我沒有深刻理解和挖掘我所扮演的角色的靈魂，所以在表演中壹時間找不到正確的狀態；再次，我演的角色性格不明確，舞臺上的動作線索不清晰，以至於我說的每壹句臺詞的目的都不明確。再加上節奏不清晰，考慮太少，我塑造的人物沒有個性感和特點，壹度讓我很苦惱，但每次課後經過老師細心耐心的點評和調整，我好像有了希望，找到了方向。
第三，要隨時隨地關註生活細節
大壹第壹學期結束，感覺除了新學到的知識和小的進步，還是需要總結自己，找到下壹步需要提高的方向和目標。假期裏，我需要更深入生活，練臺詞，提高自己的專業水平。我要堅持鍛煉，練習獨白和聲樂，不要浪費漫長的寒假。假期充電，迎接新學期新任務。另外，在老師的指導下，我的收獲是自己的修養有了明顯的進步，凡事都會忍三分，退三分。雖然有時候還是有點沖動和脾氣，但是我有信心總有壹天會有徹底的改善。還有就是做事的態度和紀律。沒有規則，就沒有方圓。我覺得我在待人接物上改變了很多，從急躁到冷靜，從不聽別人的，到多聽別人的信息，結合自己的看法，對我平時的工作和學習都有幫助。
我相信下學期我會做得更好，我已經準備好迎接更艱難的考驗和挑戰。
體驗大學表演課5
壹個學期匆匆而過，劇社的活動暫時結束。回想起來，我們壹起去看了話劇表演，感受了大老板們的演技，壹起在杜摯音樂廳即興表演或者安排了壹個完整的段落。通過這些活動，激發了我們對戲劇的興趣，提高了我們的即興創作能力。劇社的每個活動都很有趣，很有意義。通過每壹次的即興編劇和舞臺表演，鍛煉了自己的適應能力，提高了自己的表演能力。在劇社學到了壹些表演知識和技巧，對這學期的社團活動很滿意。劇社無疑是壹個溫暖的地方，同樣熱愛戲劇的人聚集在壹起，用不同的方式詮釋著對表演的熱愛。
上學期，高壹在二附中眾多社團中選擇了壹個劇社。壹開始是被招新海報吸引。與其他社團不同，劇社選擇了復古風。這學期，高壹學生在劇社和社長，以及高二學生的學長學姐那裏學到了很多演技。通常他們會分組表演，壹組表演，剩下的就是觀眾了。演出結束後，他們將各抒己見，交換意見。經過多次表演後，我們學會了如何即興創作，情節不能跳躍太多，必須有壹個中心思想，並明確只有壹個人可以在舞臺上發言...我們還進行了劇本討論，反轉是壹個漂亮的點睛之筆，但如果運用不當，就是壹場災難，而邏輯反轉意外是壹部好劇的基礎。這學期雖然沒有什麽好作品，但是收獲很大。每周在戲劇俱樂部表演壹次能給我帶來很多快樂。上臺表演已經漸漸熟悉了。從壹開始緊張到壹句話不說，最後學會了和學長競爭。真的給大家留下了難忘的回憶。
日常俱樂部活動大概可以概括為即興表演和照本宣科的非即興表演。即興表演帶來的鍛煉主要體現在對藝術表演的適應能力和不怯場的自信程度。都說藝術是相通的，即興創作壹定和演講在某種意義上有相通之處。同時也因為情況的突然多變而更好...但是，俱樂部裏的每個人都沒閑著，這壹幕是設定好的，不管演得好不好。對於有劇本的戲，感覺恰恰是最麻煩最難演的。總的來說，每壹次活動都是對學生能力的提高和放松。比如即興劇:從提高素質的角度來說，即興劇可以鍛煉我們的思維能力(短時間內做出合理的劇本，每個演員做出呼應角色性格和情緒的臺詞)和應變能力(處理意外)，以及團隊合作能力(大家互相配合)、溝通能力、想象力等等，所以加入社團有效提高能力還是壹件很有意義的事情。