但仔細數壹數，古代樂器的平均數量，除了上面的，無非是笛子、簫、鈸(誰讓有個成語叫“撥弄”)、豎琴(小李的粉絲都知道)和鼓，能數出十多種就很驚人了。所以，想要對中國古代樂器有壹個大概的了解，絕對要讀《古樂之美》。畢竟除了威亞和長衫，古裝劇真的沒什麽好學的。
《古樂之美》以通俗的文字和優美的文筆系統梳理了古代樂器的知識，結合真實的考古資料和豐富的歷史文獻，探尋幽僻，配合古拙簡單的手繪插圖，真的是壹部優秀的中國音樂史通俗讀物。2016《中國好書》推薦。
作者蘇，江蘇南京人，學者、作家。先後在南京藝術學院設計學院學習服裝設計，在北京大學哲學系學習中國美學。主要研究方向為中國古代藝術和漢傳佛教。就算不看照片，單從文字上也能想象出這是壹個充滿古典氣息的江南才女。
《古樂之美》以中國古代樂器按不同制作材料“金、石、土、皮、絲、木、竹”的八音分類為基礎，從樂器形制、歷史背景、制造工藝、文學藝術等方面，結合天地關系和五行節氣，講述中國古代樂器的起源、發展和美學意義。
讓我們從古詩詞中尋找古代樂器的痕跡。
鼓可能是人類最早的樂器。黃帝在涿鹿與蚩尤作戰，就是真皮做的鼓，震動三千八百裏，山崩地裂。《詩經》說，“鮎魚鼓遇萬物”。“遇見壹切”的聲音恐怕是鱷魚唱歌或鱷魚打鼓的聲音，或者兩者兼而有之。“曇兩輪四馬，助玉擊鼓”，“曉隨金鼓，夜抱玉鞍”，“直到戰鼓，從漁陽轟起，震天動地，斷了虹裙羽襖的曲調。”隆隆的鑼鼓聲在戰場上更是震撼人心。
根據古代傳說，伏羲可能附了壹塊木板來做琴，但琴確實有很長的歷史。在商周之前，就已經有琴和樂器了。先秦時期有山水相知，魏晉時期有嵇康的代表作《廣陵散》，流傳後世。無論是“壹觸琴弦便已帶我，千谷松濤息”還是“手送壹枝七弦泡桐，目送其歸洪”，鋼琴都是行家雅士的標準。
據說黃帝的女音樂家素女是第壹個彈琵琶的人，比伏羲晚。琴始於五弦，圖勒始於十八弦。從技術發展由簡單到復雜的基本規律推斷，秦應該先於圖勒出現。聲音清脆，回味雋永。“野兔和豎琴在皇宮裏，所以他們安靜而善良”和“我想知道為什麽我的錦瑟有五十根弦，每壹根花壹樣的琴條都是青春的間隔”。古代禮器被改造成民間樂器後，似乎更多地交織著男女之愛。唐代最有文化的豎琴家錢起，以壹曲《試湖湘魂鼓》獲得金榜題名。壹般來說，高考命題作文很少成為壹個作家的代表作。同樣，科舉應試詩也很少能代表唐代詩人的真實水平，但錢起的詩絕對能代表自己的最高水平。“無人能見曲終人散，河上有幾峰”這句話，千百年來余音繞梁。
蕭的起源可以追溯到九千年前的人骨，隋唐時期基本成型。它的聲音幽雅，“有怨就哭”，它的音質自然決定了它離不開贊嘆和冥想。“月夜二十四橋，玉人何處教笛吹？”多麽迷人優雅的眼神，還帶著淡淡的憂傷。“蕭聲燕，夢破”，描寫山河破碎，風雨蒼涼。
《古樂之美》包含60種樂器，無法壹壹描述。書桌旁的抱枕，精致的中式品味，不僅提升體態，更為生活增添優雅與歡樂！