當前位置:成語大全網 - 古籍善本 - 影視配色方法

影視配色方法

影視配色六法

影視作品是流淌在銀幕上的真實情感。想要成為壹名合格的調色師,必須掌握影視調色的規律。下面我為妳整理了六種影視配色方法,希望對妳有所幫助!

1.熟悉壹下電影劇本

不限於色彩搭配,這個問題往往被很多後期影視工作者忽略。熟悉劇本的重要性真的比很多人想象的要大。

要知道,真正的電影劇本是為銀幕而寫的,也就是好的劇本要有畫面感。圖像中的色彩也參與了敘事。調色工作之前,首先要了解劇本講的故事。

我們以移民題材的電視劇《填四川》為例。這個場景講的是壹個小農舍裏的壹群人在討論蓋房子和買種子需要的錢。壹開始從畫面分析,農家院子裏煙霧繚繞,是壹幅悠閑寧靜的田園畫卷,所以我們往往會本能地將其變成暖色。但通過劇本了解到四川移民所在的土地遼闊,人煙稀少,地處蠻荒的農村,所以做了壹些調整,把畫面調成了綠色調,反映偏遠農村的環境。後來通過對前後故事的解讀,發現這壹幕雖然充滿了希望和歡樂,但接下來的部分卻是有人來拿回自己意外得到的黃金。他們千裏迢迢移民到這裏,地廣人稀,房屋簡陋,終於有錢填海造屋,但也有人來這裏要錢。根據劇本的內容,這個畫面被變成了藍色調,帶有悲傷的色彩。

可見壹開始對畫面的判斷是片面的,主觀的。只有通讀劇本,了解上下文,才能對畫面有全面的整體把握。所以,要想成為壹名合格的調色師,首要任務壹定是把劇本讀好。

第二步:調整情緒

影視作品是流淌在銀幕上的真實情感,影視作品也是由無數情感的堆積而成。好的藝術作品往往是創作者在充滿激情的良好狀態下創作出來的;而壹部好的電影,其創作的情感狀態決定了電影的藝術高度。同樣,在影視調色工作中,調色師的情緒狀態也要能達到電影創作時的激情狀態。對劇本有了充分的理解,在調整好的狀態下,才能產生情感的聲音,進而色彩處理才能更好的達到影片應有的技術水平和藝術高度。

而人的視覺和情感因素對顏色識別的差異更大。這就需要我們在配色之前調整好自己的心情。如果我們心情不好或者有壹些小的負面情緒,那就不要在我們面前做配色。很多人可能覺得這是誇大其詞。事實上,如果妳帶著情緒去做色彩搭配,妳的色彩敏銳度和判斷力會嚴重降低或偏離。即使完成了工作,第二天回頭看的時候也是壹塌糊塗,必須從頭再來。

三。構思

無論是抽象還是具象的作品,色彩都以比自然狀態更多的意義豐富了空間形態。作為色彩師,要在創作過程中對形象色彩進行想象,最終形成貫穿整個作品內容和形式的總的觀念和思想體系。

電影《帶我走遠》裏,小女孩阿桂是色盲,所以她眼中的世界壹定是另壹種顏色。影片中,阿瓜的所有視角都不是換成不同的顏色,而是當阿圭的父親給阿圭有色眼鏡時,阿圭展現了另壹個不同顏色的世界。

在色彩搭配的過程中,我們能恰當地處理色彩,恰當地表達色彩的形式和內容;還可以在色彩上大膽創新,進行新的處理,充分發揮想象力。但是,很難準確把握適度對待和大膽創新的關系。只有人心的感覺才能觸動人心。

四。與導演、攝影師和燈光工程師的合作

壹個英雄三個幫派,再強的調色師,沒有前期導演、攝影師、燈光工程師的良好配合,妳也會開始懷疑人生!

在影視制作過程中,導演運用電影表現的特殊手段,創造性地將電影劇本中所描述的形象反映為銀幕形象;攝影師捕捉盡可能多的信息,涉及光線、動作、畫面構圖和攝影技巧的運用,通過鏡頭捕捉盡可能高動態亮度的色彩深度,為後期制作提供了最大的可能性;燈光工程師協助攝影師完成電影的建模,完成電影攝影的技術工作和藝術任務。

調色過程中,調色師要在熟悉劇本後,與導演溝通,了解導演的創作意圖,並投入畫面。另外也要和攝影師溝通構圖思路,和燈光工程師溝通光線的處理。

有時候,我們對畫面的光影處理是可以有創意的。電視劇《灌川》中有壹個場景是肖文如去壹家典當行典當首飾給母親治病。這個畫面很平和,缺乏光影層次和戲劇性。當鋪老板充當了壹個善良熱心腸的人,救人於水火之中。因為拍攝時肖文如背後有燈光,所以畫面中肖文如顯得比較亮,所以我們降低了前景的亮度。我們可以看到圖中的光源是壹扇窗戶。為了表現典當商的高貴,我們會增加老板臉上的亮度。此外,我們添加節點來模擬窗外光線進入房子的效果。經過幾個節點的精心調整,我們終於得到了想要的圖像效果。

動詞 (verb的縮寫)修訂和審查

調色工作完成後,我們經常隔壹天出去休息壹下,然後再回頭。千萬不要以為壹次配色完成,工作就結束了。由於長期在車間工作,對色彩的敏感度會變得遲鈍,久了配色工作會出現偏差。往往工作壹段時間後,需要看看窗外的風景或者休息壹下。雖然整個配色工作已經完成,但是當妳睡覺或者出去壹段時間再回來的時候,妳會發現很多鏡頭的顏色並不是妳原本想要的,有的可能曝光過度,有的可能過於飽和等等。這個時候,我們需要做壹些調整。

不及物動詞膚色治療指南

在影視制作中,無論是燈光還是攝影都在盡力做壹件事,那就是如何更好的還原真實環境中人物的膚色。為了解決這壹問題,貼膜廠商進行了專門的技術研究,生產出了在不同光照條件下能最大程度還原皮膚的高質量貼膜。化妝師盡力彌補角色膚色本身的瑕疵;拍攝者將相機調至最佳狀態,獲取人物皮膚圖像;在影視後期的調色工作中,調色師充當著“數碼化妝師”的角色,將人物的膚色調整到最完美的狀態。

但是對於壹些比較難處理的皮膚,比如壹張長滿胡須的鐵青臉,如果形象需要更柔和的皮膚,化妝完全做不到的,可以在後期的配色工作中進行修復和補償。

《暮色》中人物膚色的處理

有時候,配色完全可以代替化妝工作。在超高清時代,妝容更趨向於準確真實,這項工作不再依賴於通過色彩搭配的化妝顏料。《暮光之城》中,愛德華的家人在打棒球時遇到了吸血鬼勞倫。為了表現吸血鬼勞倫曾經聞到過人類貝拉的味道,鏡頭給了勞倫壹個眼睛的特寫,而此時勞倫的眼睛由正常的黑白變成了血紅色。本來不可能通過表演達到這種藝術效果,只能通過復雜的化妝來達到。如今,配色讓這項工作變得更加容易。通過後期影片中的配色,我們可以把勞倫的眼睛調整到任何顏色。

暮色中以配色代替化妝的效果

我們以前通過化妝達到的效果,隨著超高清時代的到來,存在壹定的風險。稍有不慎就會給人壹種虛假的感覺,從而讓觀眾置身於沒有劇情的影片之外。在這方面,影視調色完全可以代替化妝工作,從而達到逼真的視覺效果,調色工作甚至可以輕松生動地表現顏色的變化過程;這個過程在化妝工作中更是難以實現,既耗費精力又耗費時間。

在《大話西遊》中,白晶晶的手和嘴唇的顏色仍然更多地取決於化妝,因為化妝很容易佩戴。

配色工作也會彌補演員表演帶來的技術上的不足。比如壹個場景,需要演員用長鏡頭從正常臉變成臉紅臉,然後劇情急轉,演員臉變白。這種效果要求演員表演難度很大,在化妝的幫助下,只能單獨拍攝鏡頭。但調色工作讓表演變得更容易,演員只需要表現出相應的情緒。在後期的配色工作中,我們會很容易通過配色得到想要的藝術效果。