分析:
總之明代的書法大部分是臨摹的，很少有創新。當時提倡“雕版”，流行了壹段時間。
明代書法是繼宋元書法之後的又壹個發展階段。明朝的皇帝和外藩大都喜愛書法，所以集帖刻帖尤為盛行。明代書法雖沿襲宋元之路，但並未固步自封。而是可以在金、唐、宋、元的基礎上結合其成就，鮮明地突出書法家的個性，從而形成明代書法的鮮明分期和典型個性。
明初書法以“三宋”(宋克、宋玉、宋廣)和“二沈”(沈度、沈神韻)為代表。“三宋”是由元入明，主要生活在洪武年間的書法家，“二申”是盛行於永樂、宣德年間的臺閣書法的代表人物。宋克擅長真實、動作和草書風格，尤其是在曹彰成名的時候。作品有草書《急章》、《師頌》、《悅逸帖》、《豹奴帖》、行書《七言絕句》、《二來書帖》等。嚴松篆書被譽為明代第壹篆書，傳世作品很少。小楷只有“周郎杜丘後記”和草書“恭敬回復”。宋廣傳世的作品只有草書壹種，其中《李白詩集》《獨飲明月》是他的代表作。
臺閣體是中國書法史上的壹個特殊現象。造成這種情況的直接原因是，當時四面八方的好文士都是寫外統的，而翰林中又特別擅長寫內統的，所以大量的好文士被招入宮中，如、沈粲、陳登、朱等人。主要職責是書寫詔令、詔令、玉璽、書寶，還有宮闕匾額、城市廣場等等。書法史上出現了前所未有的臺閣風格和臺閣書法家。對於有才華的書法家來說，太閣式書法是壹種無形的束縛，與書法表達氣質的需要相違背。另壹方面，朝廷的倡導促進了明代書法的繁榮。
自成化、弘治時期以來，明代書法發生了新的變化。壹是隨著朝廷的發展，太閣書法日益腐敗，失去了往日的雍容華貴，呈現出僵化，逐漸失去了藝術生命力；二是朝野書法家普遍希望擺脫閣體的束縛，於是開始崇法崇魏晉，以放松心靈、抒發個人情懷為目的的書法風格在文人書法中再度興盛。由此，明代中期的書法以成化、弘治為過渡時期，走向了鄭德、嘉靖時期以吳門書法為主體的又壹個繁榮時期。
王銘世貞《易·顏淵言》曰:“天下法書皆屬吳，雲明最重，文待明，其次是王公世寵。”朱運明的傳世書法作品很多，有小楷、線體、草體等，尤其是野草，如《李鳳臺卷》、《赤壁賦卷》等。文徵明擅長書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法，書法。真正欣賞翟名的駢文序，是以《樂毅論》和《黃庭經》為例，是以《歸鄉詩》為例，四首七言律詩的草書是以《聲教序》和《智勇》為例。王充的書法不像朱允明、文徵明那樣博大精深，但他專攻晉唐神韻。代表作品有宋陳子陵的《應試詩》、《五言詩》、張弼的《勵誌詩》等。
從隆慶、萬歷到崇禎，是明代書法發展的第三個階段。邢東、、董其昌、朱、徐偉、趙煥光等都是當時的傑出人物。其中最著名和最有影響力的是董其昌。他的作品是明代書法家中的佼佼者。他曾說:“我的書裏全是仿制品，我最得意的是小字，但我懶得運筆，我卻走在草地上。”所以草書是最受歡迎的作品，楷書是最貴的。徐渭是明代壹位很有特色的書法家，袁宏道稱他為“八法之散，字林之俠”，“字雖不算好，但書法為神”。他擅長草，而野草是最好的。他曾說:“我書第壹，詩第二，文第三，畫第四”，可見他對自己書的重視。晚明最後兩位著名的書法家是黃道周和倪，他們接近碑帖書法的風格，有意識地把書法的書法化為壹種陽剛之美。
縱觀明代書法，宋元時期的帖學書法已發展成繁榮之勢，呈現出時代與個性的統壹，湧現出壹大批大師。同時也有潛在的藝術生命力，暗示著鐵學書法的盛與衰。