當然，今天的情況大不相同。我們今天有很大的便利。打開手機屏幕我們會說已經進入讀圖時代。我們的物質生活也有了很大的改善，普通人也經常出國，現在他們都願意去看看盧浮宮這樣的著名博物館。不過我也聽說主要是去參觀盧浮宮三寶，轉壹轉，看到這三寶就心滿意足了，就可以回家了。我們正處於這樣壹種尷尬而又有些令人擔憂的狀態。壹方面我們追求知識和藝術，另壹方面我們對美的普及還不夠。我們小學課本裏有多少文章是關於美術的？大概有壹些圖，壹些圖，稍微動手的課也被其他文化課擠掉了。對於我們整個社會來說，藝術品市場是突飛猛進的，這個藝術品在各種拍賣會和畫廊的價格是很有競爭力的。包括我們的壹些電視節目，也很受歡迎，因為是尋寶和鑒寶。當人們看到那些藝術品時，他們首先把它們視為珍寶。當然，藝術品是珍品，但其美的價值可能往往被忽略，或者說，理解其美的價值就是理解其經濟價值。正是在這種情況下，我覺得在《大家說說》中設置壹個關於美的話題應該是有意義的。
那麽美到底存在於哪裏？是我們經常追求的問題。我們通常說美是藝術美，這些藝術作品是藝術家的創作，是把我們帶進審美殿堂的最好也是最重要的途徑。當然，在我們的生活空間，在我們無處不在的衣食住行領域，都有生活的美。就像我們現在生活的城市，看到無數鋼筋混凝土的建築森林拔地而起。但另壹方面，似曾相識，千層萬層，千條街無處不在。因此，我們不得不註意在我們自己最大的生存空間中創造美。當然，在談論美時，我們離不開談論自然之美。上周去川西草原寫生。那條路就是著名的國道318。大廣告說:這是沿途最美的國道。壹路上看到川藏線上走著很多車隊、摩托車、自行車、年輕人。我很開心。我看到現在的年輕人不僅把徒步旅行看作是對體力的考驗，而且還欣賞大自然並投身其中。但這支隊伍畢竟不多，不是每個人都要做實際的徒步，但我們在工作學習之余，更能在自己的生活中感受到大自然的美好。所以說這些無非是說我們今天要重新喚醒美的意識，通過各種機會獲得美的發現。
那麽如何解決我們可能需要壹點知識的問題呢？我覺得要先讀藝術史和藝術史。比如從古希臘羅馬開始的西方藝術，在公元前400年就形成了關於人的造型表達。這種造型表達包含了人的比例，比如七個頭長，形成了非常強烈的額頭和眉弓，所以形成了美的規律。文藝復興之後，歐洲的油畫、雕塑和建築發展更加蓬勃。比如我們看魯本斯，看到的是屏幕上的壹個節奏和線條，壹個動態的生活世界移動著我們的感知。傳統的美術可能有更鮮明的主題甚至情節，但是自從1830年法國人發明了攝影術，原來那種可以為皇帝記錄他們輝煌的功勛，留下他們王公貴族的形象，記錄和表達我們日常生活的語言方式，真的開始改變了。造成這種變化的原因壹是時代生活發生了變化，二是自身的語言體系發生了變化。就印象主義而言，我們今天都很喜歡。我們之所以喜歡印象派作品，是因為印象派在光與色的研究上達到了壹個新的高度。
同樣，東方也是另壹個系統。以中國為例，我們自己的中華文明五千年來從未間斷過，所以中國藝術歷代的文字構成了另壹個體系。壹般來說，西方強調明暗，中國強調線條。比如我們用線條來表達這樣壹種反映世界的方式，早在公元三世紀的魏晉南北朝時期，就已經非常成熟了，也有類似顧愷之的題材創作。然後當時還有書法和繪畫，它們的相似之處都是線條藝術，所以當書法和繪畫壹起成熟的時候，我們說中國的繪畫和中國的藝術有了系統的框架，所以中國的藝術不僅早熟，而且壹路繁榮。
藝術的歷史發展，美的經典，可以把我們帶入美學的領域。但是，有些朋友可能會說，我不是搞藝術史的，甚至連這種藝術史的書都沒有。我想好了，在沒有條件看具體藝術史書籍的時候，那就走進博物館，走進美術館。世界各地的博物館和美術館都有固定的展覽。那就是藝術史的視覺存在，或者說可視的藝術史，這是藝術史研究者已經整理出來的。在那裏妳面對作品，感受，感受，不斷提升自己的審美感受力。這種感覺積累下來之後，很多藝術作品的欣賞可能自然就有了所謂的體驗。與其看壹些雜七雜八的圖像，不如建立起我們關於藝術和藝術史的知識，在心中培育壹棵美麗的樹苗，讓它慢慢成長，最終在它繁盛的時候充實我們的心靈。
我想談談實際的審美活動。當談到基本價值時，它是對創造力、想象力和創新的喚醒。許多偉大的科學家都非常清楚這壹點。藝術感知和感受力的價值，能帶來對未知世界的探索，特別肯定。早在500年前，達芬奇不僅是壹個偉大的畫家，而且是壹個發明家。他的許多奇異的想法似乎證實了科學的進步，即我們將在以後制造壹架飛機、壹個探測器和壹輛移動汽車。所以我們很多偉大的科學家，比如楊振寧先生，李政道先生，獲得了諾獎，都特別註重藝術和科學的結合，都特別註重通過培養審美的感性來提高科學發明和發現的能力。
無論東方還是西方，我們古老的祖先已經討論了很多關於美的問題。其實我們看到的，感受到的，都是因人而異的。我當美術館館長的時候，妳知道我最開心或者最欣慰的時候是什麽時候嗎？就是看到觀眾在壹張圖片前談自己的印象，每個人的角度都不壹樣。因為藝術作品幾乎不會給出標準答案，是壹種在作品面前的交流，大家敞開心扉，所以我覺得這個空間的價值真正體現在美術館裏。它把不同職業、不同背景、不同階層的人聚集在壹起，這裏每個人都思想開放，人格平等。所以我覺得我們對待美的態度應該更多的是讓自己與藝術作品、生活、他人、自然的交流更加暢通無阻。妳的功利審美越少，妳就越有魅力和力量，妳就越期待壹個更好的世界。謝謝妳。
開始了。範迪安演講的要點:
1.事實上，美麗的意象比壹部小說或壹首詩歌更能迅速、直接地打動他們的心，讓他們覺得眼前的田園世界之外，還有許多想象中的世界。
2.我很開心。我看到現在的年輕人不僅把徒步旅行看作是對體力的考驗，而且還欣賞大自然並投身其中。
3.與其看壹些雜七雜八的圖像，不如建構自己關於藝術和藝術史的知識，在心中培育壹棵美麗的樹苗，讓它慢慢成長，最終在它枝繁葉茂的時候充實我們的心靈。
4.妳的功利審美越少，妳就越有魅力和力量，妳就越期待壹個更好的世界。
範徐麗泰演講:妳真的盡力了嗎？範瑞祥演講:探索未來“太空夢”開始了。陳振濂演講:漢字是什麽？什麽是書法？