牡丹花巨大而優雅。"牡丹盛產鮮花."中國的人們喜歡在大廳和書房布置牡丹花，以表達他們對更好、更豐富生活的渴望。牡丹是人們在喜慶節日裏的理想花卉。在大型插花作品中，牡丹更能彰顯其光彩。在眾多的花卉中，牡丹有壹種濃郁的美，舉止大方，豐滿迷人。通常選擇牡丹作為主要花材和焦點花材。牡丹配松木，號稱英雄美人。以牡丹為主要花材，象征著國家的富強，人民的富裕。用不同的花讓人感受到不同的季節和季節。比如華牧的袁宏道說:“春是梅，海棠；夏天是牡丹、芍藥、石榴；秋天是草木樨、荷花、菊花；冬天是臘梅。”春蘭、夏荷、秋菊、冬梅，都明確指的是花的即時性。春季選花有兩種方式。初春在選花材料上可以用壹些枯枝，再點綴壹點嫩葉的小嫩枝，讓春天剛剛到來，萬物含苞待放的感覺出現。百花齊放的春景可以用不同的花材來表現，如桃花、玫瑰、百合、牡丹、芍藥等，搭配在壹個容器裏，表現出百花齊放的景色。在夏天，水生花卉，如荷花和竹子被用來。竹子夠清，放在幹凈的岸上與紫羅蘭作伴，紫羅蘭不沾泥。夏天是多麽安靜和涼爽啊！秋天(以“橘、橙、綠之最”為意境)是楓、果、菊搭配的深秋。也可以用枯蓮、幹柳裝飾幾朵菊花。此時正是“漢居仍有傲霜枝”的深秋初冬景色。秋天是壹個成熟的季節，有情懷，也有無奈。秋天還有蘆花、銀杏、桂花。冬季用常綠松柏、黃楊木、蠟梅、水仙、冬青、枯枝、藤本植物展現冬季景象。松樹在嚴寒中生機勃勃，藤條表現出步履艱難的心境，枯枝在冬天枯萎，卻依然孕育著非凡的生命力。以上是描寫景物的方式，表現了四季所用的花。根據作者的心態和風格，選的花不壹樣，題材和感情也不壹樣。
選用嫩葉的枝葉搭配剛出爐的玉蘭花，盡顯少女的純真。夏天，火紅的石榴花搭配紅玫瑰，預示著年輕人火熱的青春。秋天，白樺樹枝配橙黃百合，展現中年人的坎坷；冬天，柏樹伴菊花，老人從容而寧靜。由於四季氣候不同，植物的景觀相也在變化。所以，根據每個人的不同情況，選擇適合表達四季的花，才是好的插花。從事插花藝術創作20年，深感插花藝術領域十分廣闊，可以美化環境，調節人的心態，培養高雅氣質。插花也是壹種三維空間藝術，比其他平面藝術更難表達。它必須與其他環境集成。生活小品可以供家中3-5人欣賞，而大作品則是藝術性很強的風景，用花設計布置，供大多數人欣賞。插花的作者除了在插花的技巧上下功夫，還應該了解和學習其他藝術。比如文學、繪畫、雕塑、舞蹈、音樂、哲學、美學。從中了解美感的境界，從中吸取營養，融入到自己的插花藝術創作中，舉壹反三，可以得到潛移默化的效果。對於花材，我們需要了解它，熟悉它，經常觀察它在四季生長的不同狀態，牢牢記在心裏，以便在創作中靈活運用。靈感來自於長時間關註壹件事，這件事往往在腦海中浮現出來，或者不經意間出現。參觀美術館的藝術展或雕塑展，可以從各種形式的色彩搭配和構圖中獲得靈感。壹個好的插花師，要善於運用花材，合理安排長短粗細、前後左右。只有學習、做、看壹流插花老師的表演，才能提高插花技藝。這裏我來說說中國傳統花籃“粉墻倒影”的創作過程(見左圖)。花籃，中國傳統插花六大花器之壹，其特點是編織典雅細致，工藝精湛，尤其是花籃的提梁具有誇張流暢的弧線美。花器不僅是整個作品欣賞的壹部分，也影響著整個作品的風格。我把花籃的吊梁當成壹扇“窗戶”，通過它來表現花的美、形的美、色的美、神的美。骨架花材為硬邊海棠和芍藥，既是主花材又是焦點花材。玫瑰起到了襯托芍藥的作用。花的落腳點逐漸分散在籃子中心的四周和上方。無梗海棠前後呼應，有裊裊上升之勢。劉龍有著舒展優美的曲線。蘭花的葉子斜放在芍藥的後面，柔和不張揚，芍藥的顏色在筐裏是淺深赭色。如果把芍藥比作壹個姑娘，仿佛可以看到壹個穿粉色長袖的姑娘在窗前跳舞，身影也在跟著她跳舞。如果妳有壹個知音，如果妳在小月裏看著芍藥在朦朧的晨風中的動人姿態，妳壹定會理解花在這壹刻的心情，也會讓妳像人(影)壹樣對花(影)有豐富的想象。花籃作品的題目是《浮生六記》“月色挺好，粉壁上藍影”的意境。用纖細優美的線條展現籃花的優雅，是我壹貫的風格。作品也有不足之處，如底部山茶花層次不清，向前方延伸不夠等。
壹個好的插花作品應該是能夠表達中國人的精神的，表達的方式和手段是基於個人的愛好和特長，比如繪畫。有人喜歡濃墨，有人喜歡淡色。我的插花風格是“清”，包含多重含義。第壹，立意要明確，也就是說作者要有明確的精神，表達的創作意圖要清新自然，不能矯揉造作。二、選材要明確，花越少越好。如果能用壹朵花表達心意，就不會用第二朵。妳要有自己的想法，不要被太多人影響而失去自己的風格。第三，作品布局要清晰優雅。第四，色彩要清晰、淡雅、美觀。中國插花最開始是有形狀的，後來就沒有固定的形狀了。風格是我們入門的壹種方式和工具，但壹直停留在風格上。雖然很熟悉，但最終只能是“工匠”，達不到藝術家的境界。