首先,面對壹首古詩,我們應能讀通基本詞義。在理解詞義方面,我們可從以下方面入手:
1、註意動詞。詩詞中的詞最具表現力,如“冷清清的落照,剩壹樹柳彎腰”中的“剩”有“殘存”、“殘余”的意思,且具時間性,給人壹種“無可奈何”之感,這是“留”“見”等詞無法表達的。又如“羌笛何須怨楊柳”中的“怨”亦如此。
2、註意形容詞。“黃河遠上白雲間,壹片孤城萬仞山”中“孤”字,寫盡環境之孤苦。
3、註意疊音詞、象聲詞等。最典型的莫過於“尋尋覓覓,冷冷清清,淒淒慘慘戚戚”,其作用是增強語言的韻律感或是起強調作用,使詩文更生動形象。
4、註意語序。古詩為了押韻或強調,常常語序倒置。
5、語言特點。主要有:清新,即用語新穎,不落俗套;平淡,即不加修飾,平白易懂;絢麗,即詞藻富麗、有文采;明快,即斬釘截鐵,壹語破的;含蓄,即不直接敘述,而曲折傾訴,言此而意彼;簡潔,即幹凈利落,言簡意賅。
其次,我們要能夠明確詩歌所表現的意象。所謂意象就是內在的思想感情內涵和外在的客觀物象的統壹體。壹般地說,壹首詩有很多個意象,但是壹般只有壹個意境。意象並不是景物與景物的簡單排列組合,“藤”、“樹”、“鴉”在現實中分屬植物和動物,本身並沒有感情色彩,但在馬致遠的《天凈沙》裏,分別加上了“枯”、“老”、“昏”,組合在壹起,就不是自然界的客觀事物了,而是帶有強烈主觀感情的意象,有著濃烈的主觀意向和情緒色彩。可見,我們應從景物的特征入手,根據景物的組合整體感悟詩人的情感。同時,我們還要明確壹些特殊意象的含義,如梅、竹、菊、柳、蓬、鳥、子規、月、雨、流水等。
第二步悟情感,析主旨
應明確古詩主要的主題傾向:
愛國憂民類有建功立業、報效國家的,如唐朝邊塞詩人的多數作品,嶽飛的《滿江紅》,辛棄疾“了卻君王天下事,贏得生前身後名”等;有憂國憂民、關心民生疾苦的,如屈原“長太息以掩涕兮,哀民生之多艱”,杜甫的“朱門酒肉臭,路有凍死骨”,陸遊“嘉谷如焚稗草青,沈憂耿耿欲忘生”等;有反映戰爭給人民帶來災難、痛苦的,如“三吏三別”;
身世類古代的詩人總有“治國平天下”的抱負,但是詩人們的清高、自負又常常使詩人四處碰壁、遭人排擠,遠大理想總是不能實現,所以抒發壯誌難酬、懷才不遇的詩作在古詩中占有相當大的比例。其特點大多是憂郁、悲憤。李白最為典型,青年時期“仰天大笑出門去,我輩豈是蓬蒿人”,充滿自信和樂觀,經過長安十年受人排擠、不受重用的生活後,不禁產生“古來聖賢皆寂寞,惟有飲者留其名”的無奈感慨,最後不得不“且放白鹿青崖間,須行即騎訪名山”;其它如白居易“同是天涯淪落人,相逢何必曾相識”等。此外,羈旅思鄉、貶謫愁思等也屬此類。
愛情類有歌頌愛情的美好,如《詩經靜女》,有表達相思之苦,如蘇軾《江城子十年生死兩茫茫》;有反對封建禮教對青年男女壓迫的,如《孔雀東南飛》。這類作品中還有大量的表達征人思歸、思婦念夫的詩作,如李白的《子夜吳歌》等。
閑適類陶淵明的作品除去憎惡世俗、蔑視權貴的感情外,大多是隱逸生活的閑適;唐代的山水田園詩人,如王維的《山居秋暝》等抒寫的都是壹種寄情山水的情趣。這類詩歌往往以山川田園的美好來反襯官場的黑暗、社會的腐敗。
友情類杜甫《客至》抒發的是友人看望自己的喜悅之情,《送元二使安西》、《別董大》等則表達了對友人的關心和祝願,是送別詩中的絕唱。《春日憶李白》則表達了詩人之間的友誼。
其它有嘆光陰易逝(少小離家老大回)、感物是人非(舊時王謝堂前燕)的,有蘊含哲理的(橫看成嶺側成峰、也無風雨也無晴)等。
在體會詩歌主題時,還要明確詩人生活的時代及詩人的身世。
第三步看風格,辨手法
1、風格流派由於作家的生活經歷、感情氣質、藝術素養等各不相同,因而在創作中表現出各自獨特的格調、氣派和趣味,這就形成了作品的不同風格。比如李白的飄逸灑脫,杜甫的沈郁頓挫,蘇軾的曠達豪邁,柳永的柔美婉麗等。
2、古代詩歌的常見的表現手法和表達方式
借景抒情:古代詩歌中的“景語皆情語”,可以說景物中都包含著詩人的感情,都是詩人情感的委婉流露。景物的色調尤其值得註意,壹般暖色預示著熱烈活潑,積極向上,意氣奮發;冷色代表著冷漠低沈,消極頹唐,孤寂淒涼。“客舍青青柳色新”中“青青”給人壹種因離別而產生的凝重之情;“萬紫千紅總是春”中大紅大紫卻給人盎然的春意。相應的術語還有融情於景、情景交融等。
托物言誌:有些情感,詩人總是不願或不能直接傾訴,於是詩人就將這些情感寄托在外物上。象征手法也屬於這壹類。如明朝於謙的《石灰吟》,借對石灰的贊美來表達自己“要留清白在人間”的情懷。
借古諷今:這在詠史、懷古詩中是最常見的。辛棄疾《京口北固亭懷古》借對歷史上人、事的評價來諷喻時事,表達情感。杜牧的詠史詩更是如此。
襯托:有映襯,也可以說是烘托,如用“別時茫茫江浸月”來襯托分別時悲涼淒清的感情;有反襯,如“鳥鳴山更幽”以鳥鳴來反襯山的幽靜。
虛實相映:實象側重客觀事物的再現,而虛象則是由實象而誘發和開拓的審美想象空間,具體表現在詩文中多是壹種暗示、象征或修辭的運用。
起興:即先言他物以引出所詠之詞,如“桑之未落,其葉沃若”、“錦瑟無端五十弦,壹弦壹柱思華年”等。
此外,還要明確詩中比喻、誇張、擬人等修辭手法的作用。