散文詩寫作方法與技巧有語言和意境的運用、韻律和節奏的把握、清新靈動法、擬人法、素描法等。
1、語言和意境的運用
現代詩歌有三個明顯而具體的要素，它們是：語言，意境和韻律。由此可見語言和意境對壹首現代詩歌有多麽關鍵的作用。如果要鑒賞壹部現代詩歌的好壞，這兩個因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的。
語言來自於生活，但任何體裁文章使用的語言，都不是真正在生活裏的語言。“藝術來源於生活，更高於生活”，其實這指的也就是任何文學體裁的語言來源於生活，但也“必將高於生活。”
2、韻律和節奏的把握
凡是接觸過文學的人，都知道韻律的意思。在古典詩詞裏，韻律的作用十分重要，如果缺少了韻律，或韻律不整，那麽古典詩詞就不能叫詩詞，最好的詩詞也會失去看頭。新文化運動後，在早期的現代詩歌裏，詩人們對韻律的把握非常周到而細致。
在早期現代詩歌作品裏，經常能讀到那些韻律和節奏把握都很巧妙的好作品，這些好作品帶給自身的感受，通常是閱讀輕快，優美，抑揚頓挫，也或幹練，大氣，醇厚，回味悠長。這些韻律和節奏的佳作，同時也是最好的朗誦作品。
3、清新靈動法
大家都知道，詩歌都是由每個細致的句子構成。這裏的清新和靈動，指的就是句子的表達和結構。壹個句子的構成，有許多種方式，在表達上，壹般個人都喜歡用自己慣用的手法和個性來組織語言，有拖沓的，凝練的，清新和雅致的，也有繁瑣和啰嗦的，詩歌水平和風格的差異，首先就是來源於壹個人組織語言能力的差異吧。
清新其實只是壹種感覺，是清爽和鮮活的組合。而靈動，則是指表達中蘊含壹種無形的力量和動感，使陳舊的畫面鮮活，使靜止的物象跳躍，使暗淡的顏色明亮，甚至能令死去的物體再次重生！由此可見靈動有多麽巨大的作用，也由此可見，靈動的“動”實際上就是壹種無言的力量。
4、擬人法
說到擬人，誰都知道是怎麽回事，而詩歌裏的擬人，並不是單純的比喻，如果是這樣，那麽詩歌就要丟失原本具備的詩意，語感和意韻。詩歌中的擬人法，是指將要表達的主題或物象形象的人物化，或借用人物的某些個性的特點來詠物，如果表達恰當，甚至能讓虛擬的人和真實的物***成壹體，借人詠物，以物喻人，取得的效果，自然不可比擬。
5、素描法
說到素描，就是用鉛筆在白紙上畫下物體或人像，也可以是粗象的思維。寫詩時咱們不必借用鉛筆，有時候，語言就是最好鉛筆，利用意境和韻律，可以描繪出壹幅幅比鉛筆和白紙更加美麗的畫面。而且，這些畫面裏，不只有美麗，粗獷，細膩，或朦朧，還有圖畫作品所不能及的柔美，感性，優美的意境，詩意，以及打開的哲思，讀起來余香滿口，回味悠長。