杜·郎軍的獎賞,即使在現在,也是重得不足為奇的。縱向來說,青樓夢雖好,但深情難。二十四橋還在,冷月無聲。看了橋邊的紅藥,妳會為誰知道每壹年?
南宋詩人姜夔的《周揚蠻》是公認的宋詞佳作,也是中學和師範學校語文教材的傳統內容。我在教學過程中查閱了壹些書籍和雜誌上的文章,有壹些體會。現在我將它整理出來,以筆記的形式寫下來,以便幫助老師的教學和學生的學習。
第壹,關於“粟別離之悲”
“揚州慢”四字前有序,說明寫作時間(“惜春沈冰赴日”)、地點(“未央”)和動機(“感古今”)。序言最後有壹句話,“顏倩老人以為《粟別離》有悲。”“顏倩老人”指南宋詩人蕭德藻。他的侄女是姜奎的妻子。據查,“惜春沈冰”年份為惜春三年,1176,姜夔22歲。他是在32歲左右認識蕭德造的。可以看到,在序言的最後,寫了“顏倩老人認為《李樹》中有悲傷”這壹句話。“李樹的悲哀”是全詩的基調和意蘊。理解“粟別離之悲”,就是理解全詩的思想和作者的感受。《李樹》是中國最早的詩集《詩經·汪鋒》中的壹首詩。周平王遷都洛陽後,有人路過舊都濠江,看到壹片荒涼破敗的景象,於是寫下了《粟別離》這首詩。至於這首詩,《石矛序》認為它的主題是“周代之亂”,即悼念西周王室的衰落。到了宋代,朱又增加了另壹種解釋,說“人在嘆息的時候,不知道自己要的是什麽,卻也傷害了造成這壹切的人。果是誰?”怨恨之深也。”(《詩集傳》)詩經‘李蜜’和姜夔的‘揚州慢’,都是觸景生情,緬懷過去,感傷現實的作品,所以應該比較顏倩老人蕭德造。的確,用“悲從粟來”回望“揚州慢”這個詞,既有懷念,懷念揚州曾經的繁華,有憂國之思,有故國之衰之悲,也有對造成昔日繁華與衰敗原因的思考。
需要註意的是,揚州所謂的“昔盛今衰”、“今衰”都是姜夔親眼所見,在字和序中有說明。而“昨日繁華”完全是作者根據以往文章和詩詞中的記載和描寫想象出來的,並非個人感受。詩的第壹部中說“脫鞍留初”也明確告訴我們,作者是第壹次到揚州,沒有見過揚州過去的繁華。從詞中可以看出,壹些文人,尤其是杜牧的詩,讓姜夔對揚州產生了非常好的印象,讓他對揚州心生向往。正是因為想象中的揚州太美了,有碧綠的白楊,有如雲的美女,有仙境,而我現在實際看到的卻是破敗荒涼,現實與想象反差太大,所以作者忍不住“悲憤”“感懷今昔”,想為故宮做壹聲嘆息。
所以,理解了“粟別離之悲”,就理解了《揚州慢》的主題,也就理解了作者姜夔的心情。這壹點是學習這個詞的壹個關鍵問題,應該貫穿教與學的全過程,牢牢把握。
第二,關於這個詞的典故
詩詞典故屬於修辭學中的“引用”案例。典故的運用包括典故的運用和詞典(也稱典故)的運用。用軼聞是指引用往事,起到類比和點撥的作用,使要表達的思想生動形象,易於讀者理解。這就是壹般人常說的“借古說今”,往往指的是不同的東西。用詞典是指引用前人的話來證明自己的觀點,增強自己的說服力,往往會使文章顯得優雅委婉。
從典故的使用方式來看,主要有兩種:顯性使用和隱性使用。《明詠》要指出引用的故事和話語的出處,讓讀者知道這個典故和誰有關,說的是哪壹句話。“隱用”僅指故事和語錄,不寫與誰有關,也不寫是誰講的。可見,“隱用”典故比“明用”典故更靈活、更隱蔽,但如果讀者不熟悉典故所涉及的相關內容,可能會令人費解,無法理解作者的意思。
有了這些對“用典”知識的基本了解,我們就可以說說揚州慢的用典了。我們按敘述順序分析單詞。
電影中的第壹句話“淮左,朱甲楚”意在喚起讀者對歷史的回憶。“竹溪”,即“竹溪亭”,是揚州東部的古跡,因杜牧《揚州禪寺題》而得名。下壹句“春風後十裏”,還是隱字典,出自杜牧《送別》詩:“十三余裏裊裊,豆蔻二月初。春風十裏揚州路,不如卷起珠簾。”背地裏引用杜牧這首詩的目的,是為了描述揚州昔日的繁華,讓它與揚州現實的下壹句“讓麥綠了”形成對比。第三句“胡馬窺江”,是壹個隱秘的故事,指的是金兵南侵屢起,宋高宗、宋孝宗魂不附體,人心惶惶等歷史事件。用《詞》第壹部的三個典故(前兩個是辭書,後壹個是軼聞)來喚起讀者的回憶,對比揚州的今昔變遷。這為詞接下來的抒情情懷做了鋪墊。
接下來的四句到處都在用。《杜賞》第壹句引用了杜牧尋訪美女,載歌載舞,好遊四方的話。第二句沿用了前面提到的杜牧的故事,偷偷用了兩次字典(都引自杜牧的詩)。“豆蔻”壹詞源於《送別》壹詩(見前詩《春風十裏》),“青樓夢裏好”壹句源於《十年夢揚州,得青樓窮福》壹詩。如此集中地運用典故,意在說明面對今天揚州的衰敗與破敗,風流才子穆也是“難以施情”而會驚嘆的。當然,名義上是杜牧,但實際上,不就是詩人自己的處境嗎?這種理解也符合典故的本意。下壹部電影的第四個典故在第三句。”《二十四橋》是姜夔從杜牧的詩中引入的。杜甫的詩是“月夜二十四橋,玉人何處教簫吹?".相傳此橋以二十四位美女命名,即杜牧詩中所謂的“玉人”。)
典故運用嫻熟,這是“揚州慢”這個詞的壹個明顯特點。它使整個詞含蓄雋永,避免了語言的幹澀,表達的直白,寓意的單薄,顯得耐讀,藝術感染力強。所以要具體說說它的典故。
第三,關於這個詞的移情作用
移情是中國古典詩歌中常見的表達方式。《揚州慢》藝術表現的壹個顯著特點是寫景物時帶有強烈的情感色彩,景物中蘊含著情感,把景物變成了情感。它的風景不俗,圍繞壹個統壹的主題來寫,就是要表達“小米李的悲哀”。詩人“卸鞍少留揚州”的時候,是金主嚴宏良南作案十五年後。戰爭的殘跡隨處可見,但詩人只拍了兩個鏡頭:“所有的麥子都是綠的”和城市裏的“廢棄的池樹”。這些場景造成的情緒是“還是膩在說軍人。”這是壹種擬人手法,賦予無生命的事物以獨特的思想和感情。事情就是這樣,更不用說人!這說明民眾對戰爭的痛恨和詛咒。“我還是厭倦了談論士兵”這個詞包括“無限的話”。別人為千言萬語所累,並無此神韻”(陳清廷焯《白玉齋花刺》卷二)。最後壹句,“冷”字寫得好。寒意原本是天氣給予的觸覺,但詩人沒有說是冷,而是說是“吹冷風”,仿佛壹聲蕭瑟的號角把寒意“吹散”了。這就凸顯了人為的感情色彩。詩人在這裏聽到了滿清的悲歌,感受到了寒意,再聯系眼前看到的“青麥”和“棄池樹”,那是壹幅生動而淒涼的畫面。所見所聞所思所感,在這個“空城”中交織統壹。“都在”壹詞將所有的景物聯系在壹起,同時將景物轉化為情感,將景物中的情感與景物中的情感融為壹體,以突出《李樹》中的悲傷。
下篇第三句:“二十四橋猶在,冷月無聲。”月亮原本是寂靜的,沒有冷暖之分。但姜夔借助通感,使觸覺的“冷”感和聽覺的“無聲”感相互移動、溝通,強化了讀者冰冷的沈默。這裏的“冷月”“無聲”二字和上壹部《壹池棄樹,猶談兵倦》中的“倦”字,是詩人主觀感情的聯想和遷移,是把人的感情移到物體上的結果。這就增強了文字的藝術感染力。