內部體驗:
風景是外在體驗，對風景的感受是內在體驗。妳有深秋之夜的體驗，但因為平時不太註意，所以沒有深深印在心裏。至於對風景的感受，因人而異。孩子感覺沒有大人也就是大人復雜，普通人感覺沒有詩人文人深刻。妳剛才說妳看不懂魯迅的《秋夜》，是因為妳的閱歷不如魯迅。"
重復方法:
壹棵是棗樹，壹棵是棗樹。
——我立刻認出了我口中的聲音，我立刻被笑聲驅逐，回到了自己的房間。燈的緞帶立刻被我翻了起來。
擬人化方法:
她在寒冷的夜氣中做夢...
——鬼【圖解】天空變得很藍，不安，仿佛要離開這個世界，避開棗樹，只留下月亮。……
——蒼山結雪。半山腰有霧。
詞性:
任何壹個詞的性質都沒有確定性，因其所處的位置而異。就像剛才說的那句話，他們的性質因為地位而改變了。我們在讀詞的時候要時刻註意這種情況，尤其是文言文。因為文言文用的字比白話文用的字簡單，如果壹個字聽不懂，就會在釋義上出錯。"
標題:
構成:
題目雖然是先寫的，但實際上和滿足實際需求是壹樣的，到最後和加個題目差不多；題目只是妳感興趣，妳寫的內容還是妳自己的。
承擔:
寫和說是壹樣的，要註意接手和轉折的地方。壹句話裏有幾句話不恰當，不過是壹句話的錯；承接和轉折的地方有錯誤，混淆了壹段話的意思。平日養成習慣很有必要。無論什麽時候說話，千萬不要用壹個跟來跟去，轉來轉去的詞。妳必須分清正反面的意思，選擇合適的詞來使用:這樣，妳在寫作時自然不會用錯。
歌詞:
刻意求深，結果往往平平；有時候不經意間說幾句寫幾句，回味壹下，就深刻了。關於表達情緒，往往就是這樣。以後妳寫作經驗多了就知道了。"
知識、情感和意義:
我們心臟的功能被普通心理學家分為三種:知識、情感和意義。知是知，情是情，意是意。壹方面，知道它是什麽，它與其他事物有什麽關系，這就是知識的作用。對於壹個事物，有喜有怒有悲，這就是愛情的作用。對於壹個事物，如何處理是意義的作用。文字是內心的表達，有三種不同，即知識的文本、情感的文本和意義的文本。
文章醫院:
文字發表在報紙、雜誌或書籍上，並在社會中傳播；大多數人總覺得這種文筆很棒，於是有意無意的模仿。如果有問題，模仿者就會倒黴，得傳染病。
三種過錯:用詞不當、表達不當；缺乏意義和累贅；語無倫次的意思，缺乏關懷。
旁白:
印象描述:
我們不想要壹個平板來描述我們走過的路，到達的地方，我們的所見所聞。我們應該把今天的感受寫出來。感覺山要來了，就寫山要來了；感覺河裏的柳影像鏡子裏的女人，所以寫河裏的柳影像鏡子裏的女人。這樣寫出來的遊記，更有意義的是給別人看，或者給自己以後看。
梅叔說:“遊記本來是兩種寫法。就像妳說的，把妳走過的地方，到達的地方，看到的，聽到的都寫下來，這是壹種方法。根據自己的感受，把自己接觸到的景物從筆尾表現出來，是另壹種方法，就像用毛筆作畫壹樣。前壹種方法是通常的‘敘述’，後壹種方法叫‘印象描述’。”
印象:
從外界事物接收到的感受的形象深深地印在我們的腦海裏。所以，當妳第壹次見到壹個人的時候，妳感覺到他的外表和行為的壹些特點，這些特點是他給妳的印象；或者如果妳來到群眾聚集的議事大廳，感覺到群眾的激昂情緒就像洶湧澎湃的潮水和火山的噴發，那麽‘潮水如火山’就是這次群眾大會給妳的印象。"
備註:
不知道就要問，還要查。這就成了習慣，然後讀書就不會含糊，不會被誤解；說和寫都不會差強人意，也不會狂妄自大。
那些劇本幾乎是敘事性的。記敘文在壹篇文章中敘述人的思想、行為和言語。那些劇呢？教演員唱歌和說自己的思想、動作、話語不都差不多嗎？"
觸發器:
讀書貴新，作文貴新，最重要的是引發的功夫。所謂觸發，就是從壹件事感受到另壹件事。當妳看壹本書的時候，妳覺得它和妳平日讀過的書中的某個地方有關系，這是壹個導火索；感覺和自己的人生進行了壹次談判，得到了壹種確認，這是壹個導火索；知覺可以作為未來壹個理論解釋的例子，這是壹個觸發器；這是關於閱讀的。對於妳目前正在經歷的事情，也是壹個尋找身邊意義的觸發器。這個扳機是個很好的作曲素材。
如果扳機新鮮，用滿月比人事沈浮，用失水比老年，用夕陽比老年都不錯。這樣的話，對於第壹個說的人來說，本來就是壹個很好的導火索，很新鮮。如果我們照搬，就相當於盲目的說別人說過的話，什麽都不說。
也希望大家除了有文字的書之外，多註意閱讀沒有文字的書。讓妳眼前的壹切都有新的觸發點。
他體會到了從蟬鳴到悠揚的節奏，從太陽的陰影到明暗的對比，從雷雨的感覺到暴力難以持久，從雨後的涼意到革命的作用，從盆栽的切割到簡化字的排列，從皮影戲的場景到敘事文本的結構，從照片到敘事文本的法式風格。
閱讀:
我覺得其他科目，比如語文，英語，都是語言科目，所以除了眼和心以外，不僅要用眼和心，還要用口和耳。閱讀是壹種結合心、眼、口、耳的學習方法。妳讀的單詞，意思和內容壹定要清楚，所以我想從我去年教的單詞中挑選壹些文章，供妳以後閱讀。
“肯定陳述可能是用降調讀的。至於疑問句，不壹定要用升調。如果句子包含其他疑問詞類，應該用降調來讀。比如，——”他說著撕下壹張紙，寫道:
妳以為我是來幹嘛的[插圖]
為什麽這個時候睡不著[圖解]
這裏誰來照顧妳？
古籍:
文學史的知識不是讀‘空談’的文學史就能獲得的，必須直接接觸歷代的文學作品。因此，閱讀古籍中的文學作品是必要的；比如《詩經》和《左傳》中關於幾場戰役的文章，妳都讀不完，那就要選幾篇重要的來讀。換句話說，高中語文教材應該是‘歷代文學作品精華’之類的東西。"
我不知道我們不能用主觀的愛恨來對待思想和學術。最重要的是用批判的方法，讓他們還以本來面目。說得明白壹點，就是要研究思想、學術、時代、社會的關系；為什麽會發生，為什麽會衰落？這樣得到的才是真正的知識，對我們的思維和行為最有用。
寫作:
整齊劃壹可以分為兩個方面:壹是每個字本身筆畫的整齊劃壹，二是整個字體的整齊劃壹。雖然每個字的很多筆畫不需要長短粗細相等，但也不要相隔太遠。筆畫間距要對稱，筆畫多的字不要太局促，筆畫少的字不要太松散。
演講:
王先生有兩種方法來處理講座課，這是互動使用。壹、提前定義題目，指定主講人；壹是不限制題目，臨時請壹人自由發言。
詞匯:
語感:
壹篇文章的好壞可以從三個方面來觀察:壹是語法有沒有問題，二是用詞是否恰當，三是思想是否新鮮、正確、豐富。
註意詞的意思，也要註意詞的感情味道。詞的情感味可以從幾個方面來鑒別，有的要從字面上推敲，有的要從聲音上唱出。“letters”和“letters”之間的區別似乎是字面上的。“淒涼”和“抑郁”的區別似乎在於聲音。每次遇到壹個詞，除了確認它的意思，很重要的壹點是從各個方面去體會它的感悟。
文本:
文字只是表達思想感情的工具，必須從四面八方收集。只強調文字，結果文字空洞不真實。
構成:
有了中心思想和材料，不壹定能寫出文章。第壹步，分別選取素材，找出素材之間的關系，做成幾組。壹組材料怎麽用，何時何地用，必須自己精心安排。抓住中心思想，前後左右用材料，不要拘泥於壹面。
背景:
李老師講解圖片的推理，用各種事物做比喻，特別是講解文章。有壹次，他在講繪畫的背景時，借了壹篇文章來解釋。他說背景的作用是通過周圍的環境來襯托事物，讓事物的感覺更加明顯。沒看過老歌《風蕭蕭水冷，壯士壹去不復返》嗎？這兩個句子中，第壹個是下壹個的背景。在“風蕭蕭，水冷”的場景中，浮現出壹種悲壯蒼涼的感覺。
遠近法:
遠近法是壹種因距離而改變物體大小的定律。按常理來說，月亮比柳樹高得多，但柳樹靠近人的時候也能比月亮高。這句話符合遠近法。楊萬裏有句詩，叫“荷葉無限綠”。荷葉可以與天空相連，但除非用遠近法解釋，否則無法相連。另外如“水天相接”，也是應用遠近法的句子。這種句子在描寫風景的文章中是最多的。描寫風景的文章本身就是壹幅速寫畫，唯壹不同的是畫是用意象色彩寫的，文章是用文字寫的。最近願意在圖片上苦練。
學習:
校外:
學習的主體是我們自己。校內外，只是地方不同罷了。如果我們想自學，我們可以在任何地方學習。如果我們自己不研究，即使在最合適的地方，也只能得到七折八折的效果。所以，退學不是‘退學’；只有不學習才是真正的‘失學’。
小說:
季節性:
小說作者不得不關註季節，然後自然風光和人事季節與故事相對應。
字符:
同樣，第壹個角色很開心，第二個角色卻壹臉冷漠，第三個角色很難過:這是因為他們性格不同。並且已經描述過，三個人物的性格必須始終壹致；即使快樂的人變得壓抑，冷漠的人變得熱情，悲傷的人變得快樂，也要有可能的原因，不允許無理的亂。
小說:
小說不壹定要以事實為基礎。就算是基於事實，也不像是敘事，還得包含其他東西。然後其他的東西才是小說的精髓。
那就是作者從那些事實中看到的意義，和普通生活有很大的關系。
材料選擇:
那篇文章講了選擇小說題材的標準，舉了兩個例子。比如說，妳有壹只心愛的貓，它因為偷吃被家人趕走或者打死；雖然這樣的事情對妳來說很遺憾，但也不值得作為小說的主題，因為沒有和普通生活有很大關系的意義。但是，如果妳有壹個患腦膜炎的小妹妹，妳主張叫壹個新的醫生，但是妳的父親相信舊的，妳的母親去咨詢醫生的草藥處方，結果是在老醫生診脈的同時，他會畫壹個符號，毀了小妹妹的壹生。從這樣的事情中，我們可以看到很多和普通生活有很大關系的意義，所以是壹個適合寫小說的題材。"
這部小說的精髓:
小說的本質是作者看到的意義，我們很能理解。沒有這個意思，就不是小說。"
提示:
因為意義要寄托在故事的敘述上，整個故事的每壹個程序都必須包含暗示的力量；作者不得不做出壹些努力來選擇和安排。說起來，大部分小說都沒有抄襲事實，所以會懂。世界上怎麽會有這麽巧的事，壹件實際的事就能剛好壓住作者的意思？只有幾個，於是作者拋棄了照搬事實的方法，根據自己的經驗，選擇人物，編排節目，創造故事。妳說他無中生有是不對的。他的素材都是社會現實和生活經驗，為什麽不只是無中生有呢？如果妳問他，‘真的是這樣嗎？’他只會笑，因為妳的問題太幼稚了。小說應該是世界上最真實的故事，但不是某件事的記錄。妳明白嗎？"
議論文:
是小說在故事中間包含了這個意思。什麽是‘包容’？壹碗鹽湯，妳看不到壹口鹽，但是抿壹口就鹹了，所以我們說這碗湯裏蘊含著鹽味。小說的故事包含了作者看到的意義，就像這樣壹碗湯。如果在故事之外單獨解釋意思，就不是‘包含’了。我們不妨借用壹下小姐姐放棄生命的主題。如果在故事裏加上很多觀點，比如不科學的醫術，迷信的法術之類的，特別可恨的，世界上被這種醫術和無知毀掉的生命不在少數。這不會變成小說而是議論文，那些故事也只會處於議論文“例”的位置。"
敘事和小說:
敘事的本質是事物，敘事是其目的；小說的本質是作者從生活中間看到的意義，敘事只是它的手段。那是什麽意思？"
張先生贊賞地看了金華壹眼，正要說話，卻聽旁邊有人說:
”金華的話很簡短。也可以打個比方，敘事就像拍照，把風景拍在上面就結束了；小說是壹幅畫，畫面上的壹切都是由畫家的意識和情感主導的。”
寫小說:
在妳的經歷中，妳壹定經常看到與平凡生活有很大關系的意義。抓住這些意義，然後選擇素材，安排結構，這樣妳的小說即使不那麽優秀，至少也值得壹看，而不僅僅是敘事。
語調:
我覺得中國字有壹個特點，就是適合偶數組合。當壹個單詞與其他單詞組合在壹起時，如果不均勻，就很難通順。
二字詞語，如果是形容詞的話，可以勉強和單字詞語連接，比如雨、師部、慈悲、目錄學家，有時還需要加上“知”、“德”兩個字，比如“王之道”、“孤男寡女”、“美妻”、“寫字筆”。至於雙字動詞，大概是不能和單字單詞組合的。看書可以，看書不行。養兒子可以，養孩子不行。
上次上課，王老師批評某某文章“跑調”，某某文章“跑調”。因為不知道變化，所以經常以“走調”或者“走調”來結束句子，所以不容易讀懂。
句型:
據說文章中主要的句式只有三種:壹種叫隨意句，比如‘我要吃飯、穿衣、睡覺、看書、工作’，中間砍掉壹部分也可以是句。壹種叫捆綁句，比如‘吃飯、穿衣、睡覺、讀書、工作，是我們生活中不可或缺的’。如果把這句話的下半部分切掉，意思就不完整了。還有壹種是對稱句，比如‘世界為我癡狂，我為世界著迷’，是上下兩段對稱結構。
重復句語氣:
這種重復的話能讓人覺得簡單有趣。作者似乎故意使用了重復的句子。
音節:
比說‘洞庭山上壹藤頭掛銅鐘，風吹藤動銅鐘，風停藤停銅鐘’更好讀，不如說‘洞庭山上壹藤枝頂掛銅鐘，風吹藤響銅鐘，風停藤響’。"
連冕道:
“也是因為我習慣了打鐵時‘丁咚·丁咚’的聲音和車間裏‘軋拉’機器的聲音。最近壹直在關註聲母或韻母相同的音。
我覺得應該避免同音詞或者發音相近的詞，但也不應該全部說出來。同音異義詞或讀音相近的詞可以使句子通順，除了應該通順的。"
我真的很迷茫。王先生上周剛剛說過，這種字叫做“連冕字”。妳為什麽不直接說出來？”大條說得很尷尬的樣子。
“哦，連這個詞，這個名詞很有趣。今天剛聽說，還好有大文章提到。那麽我每天聽的“丁咚丁咚”和“滾拉滾拉”這兩個詞也是連續詞。
文章和繪畫:
攝影和活動電影的區別就在這裏，文章和繪畫的區別也在這裏。繪畫和文章都可以表達印象，壹篇好的文章比繪畫更有效。因為繪畫只能表現靜態環境，而文章也可以表現動態環境。王老師已經教過妳記敘文和敘事的區別。繪畫是編年史，不是記敘文。”李先生說。
環境和感覺:
語境和情感是密切相關的。光寫環境也能引起感情。要想表達自己的感受，就不能完全離開環境。
詩歌:
詩的名稱包括很多東西，凡是包含了詩的意境的都可以稱為詩。所以過去的古風、樂府、格律、絕句都是詩，後來的詞、歌也是詩。現在的新體詩也是詩，只要中間有‘詩情’就行。
新文體詩歌和散文:
王先生也講過新詩和散文的區別。他說，詩歌是最精練的語言，也是最生動的印象。普通散文沒那麽精粹，所以篇幅大概比詩歌多；不是純粹的印象，所以‘詩的意境’差壹點。這是詩歌和散文最粗略的區別。
寫新體詩的人雖然不提倡押韻，但要註意音節自然。那些世界上不朗朗上口的話當然不好，連經常掛在嘴邊的普通話都不配收入詩中。那些必須精煉脫俗，音節和諧自然的詞，才值得被收入新體詩。
詩歌的意境:
他說妳不要太容易接受新詩。他說隨便在紙上寫幾個字，如果沒有‘詩意’，就不是詩。他說‘詩的意境’不是拿起筆就寫，而是在乎更多的體驗，更多的思考。
我剛寫的時候，第壹首歌算不算代表作？他說只要不依賴別人，只要寫出自己的意境，就走上了正道。"
審議:
。但是大筆壹揮，困難就來了。腦子裏同時出現幾個句子，不知道先寫哪個。忘了妳平時說的，好像沒什麽疑問。現在，如果妳想把妳的話寫在紙上，不管是這樣說還是那樣說，懷疑總是會發生的。還有，把壹件復雜的事情說清楚也不容易。
雖然“精致”和“優秀”的意思差不多，但是“精致”更多的是形式上的，非常適合用來形容壹件藝術品或者壹個房間的陳設。現在描述壹臺機器，不僅是它的外形，它的工作效率也要提到裏面，所以用‘優秀’是合適的。
閱讀筆記:
筆記的性質和風格大概都懂了。現在來說說讀書筆記。剛才說了，普通筆記裏有閱讀體驗的描述，可以稱之為讀書筆記。有各種各樣的筆記本書，別的什麽都不記，只記閱讀經驗。這種純讀書筆記的數量也不少。比較古老的是王應麟的《睡覺筆記》。裏面都是讀書筆記。
比如妳已經知道了‘所’這個詞的意思，但是‘所’這個詞還有幾種用法，妳知道嗎？如果能處處留心，遇到新的用例並總結出來，豈不是很有意義的筆記？再比如，妳知道有些文章感覺轟轟烈烈，有些文章感覺溫文爾雅，但妳知道如何做到轟轟烈烈，溫文爾雅嗎？如果能關心壹下這個問題，多看看英雄或溫柔的例子，發現壹些規律，豈不是很好的註解？再比如妳喜歡看小說，作者往往會煞費苦心地把小說的開頭和結尾的話寫出來。妳看了很多小說，開頭或者結尾* * *寫了多少字，不如記下來當筆記。再比如，妳讀了壹篇文章、壹首詩或者壹個詞，覺得其中有些是好句子。如果妳能說出它們好的原因，那也是壹個註解。另外，如果妳在閱讀時對書中的文字有疑問，或者有什麽要用自己的生命去證明的，不妨寫下來。讀書筆記的素材到處都是，只能隨意挑選，從來不擔心沒東西寫。"
修辭:
修改就是調整，修辭就是語言，修辭就是調整語言，讓它剛好傳達我們的意思。
積極的言辭:
在修辭學中，利用感覺的因素，積極增加語言口語和書面語的力量，被稱為積極修辭。
場景:
修辭，壹方面和說的話有關，另壹方面和妳說那句話時感受到的情境有關。
‘情境’這個詞包含的範圍很廣，不僅包括所說的內容的形式和環境，還包括說話者和聽話者的關系，以及說話者的地位、時代、心情甚至說話的語境。無論是在消極修辭還是積極修辭中，情景和修辭都是密切相關的。所有王者用的數學書不是用現代語言寫的嗎？這無非是考慮到情況的現象。因為妳寫的，讀的都是現代人，用現代語言就能看懂。數學書之類的，本質上是抽象的，知識性的，只註重負面修辭，對情境的運用還是有限的。當然，最相關和可用的是積極的言辭。
禁忌格子:
在君子社會裏，大小便說“浴室”“更衣室”，在醫院說“屍體的葬禮”說“平間”，這是壹種修辭手法。
奢侈:
另壹方面，當情況可以無障礙地說時，我們會使用大語句。說“小”，就說“滄海壹粟”，說“長”，就說“白發三千尺”，說“難”，就說“如數家珍”。這種說法在修辭學上叫做“奢靡”，和前面說的情況正好相反。
修辭的來源:
希望能致力於人生的修煉，從人生的根上做修辭功夫。不要誤以為說寫就能靠雕琢粉飾取勝。
組織:
所有形成壹個單位的意義和感情，無論是用文字還是用詞表達，都要註意組織。講究組織，出版是壹個聲音單位，既能讓聽眾和讀者滿意，同時又能讓出版方感到舒服。他在出版他想出版的東西。
組織文章的原則只有三個，即‘有序、聯系、統壹’。把所有的材料按適當的順序排好，這就是‘順序’；從頭到尾都很順利，沒有壹處勉強接榫的地方。這是‘接觸’；整個身體保持著相同的意見，相同的情調，這就是‘合壹’。
閱讀:
先看壹些中國哲學的原著，再看哲學史；讀漢代以下的詩經、詩集、詞集，再讀文學史；先看壹些古代史書籍，再看《古代史分析》。如果非看不可，就看哲學史和文學史，同時看原著，以此來豐富自己的知識。
創作:
作業只是規則和技巧的練習，應用工作只是為了處理別人和事務。創作才是真正發揮自己才能的成果。
壹個作業，不要花費太多的時間和勞動；應用就是處理別人和事務。當我們面前有別人和事務的時候，不允許我們浪費更多的時間，這樣會妨礙別人，阻礙事務。至於創作，都是自由的世界。妳可以用自己的心忠實地去做，在妳認為滿意的時候放手。
因為創作都是自己的事，忠於創作就是忠於自己。真正的創作，絕不應該有絲毫的隨意和馬虎的態度。如果古代著名的山水畫家說“山五日成山，水十天成水”，左太沖寫壹篇雜文用了十年時間。創作是昂貴的，時間和勞動不容忽視。
主題選擇:
創作的第壹步是發現主題，主題必須是新鮮的，才值得選擇和鑒別。
每天走在街上，都會遇到各種各樣的人和事。平時學習或者壹個人坐著的時候，會有各種各樣的想法和情緒。這個時候，事物的新鮮含義往往會像閃電壹樣拋入妳的腦海。隨時接住才是主題。主題選定後，第二步就是讓它成熟。無論在看書、看報、聽別人談話還是獨自散步時，都要處處留心，把與這個主題有關的壹切事項壹壹收集起來，豐富內容，融入其中。這種情況和母親用自己的血液養分去培養胎兒壹模壹樣。
家庭作業:
三者中，運動是最基礎最重要的，運動是練手腕的基本功。只有鍛煉到了壹定程度，才能談應用和創造。
贊賞:
想象力是欣賞的重要條件。想象力不發達，欣賞不能使其發達。
如果我們知道什麽是壞的，我們就會知道什麽是好的。如果我們讀了壹篇不好的文章，如果能把它的缺點壹壹指出，就相當於讀了壹篇好文章，把它的好處壹壹明白了。