描寫奉獻的詩歌

妳說的是風格嗎？O(∩_∩)O哈哈~“風格”是指由於作者的生活經歷、情感氣質、藝術修養的不同，在創作中形成的獨特的風格、格調、情趣，形成了作品的不同風格。比如李白的詩清新淡雅灑脫，杜甫的詩沈郁失意，陶淵明的詩沖淡平和，王維的詩潑墨潑墨，如蘇軾、辛棄疾的詩奔放，柳永、李清照的詩婉約含蓄。了解詩人的風格有利於把握他們在詩歌中的思想感情。1，轟轟烈烈:轟轟烈烈指的是氣的最大力量和氣勢。其特點是:骨骼強健、山河壯闊、宇宙高遠、豁達大度、氣勢恢宏、氣勢磅礴。它像咆哮澎湃的大海，不像碧波蕩漾的西湖。如果原來是昆侖山，那就不是小巧宜人的蘇州園林了。在具體作品中，有的雄心勃勃，雷厲風行，如劉邦的《風之歌》；有的慷慨悲切，如項羽的《歌之歌》；有的心胸開闊，豪情萬丈，如曹操的《觀滄海》。豪放是盛唐詩歌的時代風格，體現了盛唐的繁華景象和蓬勃生機。王昌齡的《塞外》(秦時明月，漢時風俗)氣勢磅礴，氣勢磅礴；王之渙的《大堤》(黃河遠在白雲之上)想象力豐富，境界廣闊；孟浩然的《又起雲煙孟谷，圍困嶽陽城》(《臨洞庭》)氣勢磅礴；王維的“大漠孤煙，長河落日圓”(《讓它去塞車》)是多麽的崇高和壯麗！真正能稱得上“轟轟烈烈”的，是以高適、岑參為代表的邊塞詩人。在他們的作品中，有狼山，有沙漠，有僻野，有孤城，有極寒，極熱，有同仇敵愾的悲憤，有保衛邊疆的決心。2、奔放:奔放，叫奔放。它的特點既表現了詩人作為主體的特點，也表現了被描繪對象作為客體的特點。就題材而言，情感激蕩，格調高昂；想象力奇特而誇張；雄心勃勃，胸懷寬廣；吸進宇宙，拔起山河；傲慢粗獷，野性奔放。就對象而言，往往體積巨大，力量巨大，表現出其獨特的宏偉和崇高，或表現出壹種遼闊無邊的景象，所以氣勢磅礴，氣勢磅礴，空靈無邊。李白是豪放派的集大成者，其特點是情緒激越，格調昂揚，想象奇特，誇張。“難道妳沒看見黃河的水是怎樣從天上流下來，流入海洋，壹去不復返的嗎？”(《入酒》)氣勢磅礴，壹瀉千裏；“草綠霜白，復西復東。”(《古風》)刻畫了時間的快速流逝，人員變化的速度，壹氣呵成，渾然壹體；《燕山雪花大如席》(《北方流行》)“白發三千尺，愁長壹片。”(秋浦之歌)誇張雖不合理，但有道理。蘇、辛是宋詞豪放派最傑出的代表。蘇詞註重將慷慨激昂、悲壯蒼涼的情懷融入詞中，善於寫人、詠物，以豪邁豪邁的意象、飛揚磅礴的氣勢、遼闊壯闊的場面取勝。《念奴嬌·赤壁懷古》是代表作。《壹去不復返之河》這句話，抓住了所有活躍在廣闊而漫長的時空裏的人，氣勢磅礴。《老根據地之西》到《灰飛煙滅》是壹首上古的頌歌，感情高遠深沈，而《空中搖櫓》這壹句，結合了雄壯的形勢、鮮艷的色彩、巨大的聲響，給人壹種“擁抱”。幾句“故國漂泊”轉到自己身上，感情也從亢奮跌落到消沈。全詞基調雄壯，唱的是“妳壹定是關西的大人物，拿著鐵板”。3.窪地:如果大膽是火山爆發，那麽窪地就是海底暗流。詩人飄逸瀟灑時，豪放不羈；當詩人沈思並焦慮和憤怒時，他變得抑郁。李白豪放，體輕，靈清，所以升騰飛上天，野鶴若閑，處處飄逸；杜甫情緒低落，體重讓他重重地摔倒，潛入自己的心海，攪動感情，輾轉反側。什麽是抑郁癥？抑郁是指情緒的深刻性、豐富性、焦慮性和暗示性。“沈不浮，窪不薄。”杜甫的詩極其豐富。悲傷是杜甫詩歌的主要內容。他的悲哀不僅僅是個人的，更是國家的，民族的，人民的。所以這種悲哀有著豐富的情感層次，使他抑郁的同時獲得了深沈的情感和崇高的價值。他的《三官》、《三別》、《秋風破草堂》都是憂郁的代表作。4、悲:觸景生情，見物傷人，悲壯大方，叫悲。壹般詩人哀嘆的是疾病的千變萬化，青春逝去的速度，人們災難的嚴重，命運的坎坷，壯誌未酬的憤怒，而哀嘆的是憂國憂民，慷慨悲切的人，都是帶著悲傷看著他們。可見，悲憫是時代的聲音，詩人的吶喊，詩人面對動蕩不安的現實，出於壹種嚴肅的責任感，便發了悲憫之心。陳子昂的詩以悲傷著稱。幽州城樓上是最激動人心的悲歌。懷著巨大的悲痛和憤慨，詩人含著眼淚爬上了塔。面對長空遼闊的大地，用筆如椽，勾勒出過去、現在、未來的連續時間圖，描繪出浩瀚無垠的空間畫卷。它悲壯的歌聲響徹雲霄，它的慷慨超越了空間。再比如辛棄疾的詞。5、帥:即帥又帥，酷又流利。代表詩人是杜牧。他的詩，無論古今，都是豪情萬丈，談歷史，哀嘆時弊，總結教訓，憂國憂民，有大誌向撐天，又覺得沒有辦法報效。另壹方面，他們潑辣豪放，瀟灑浪漫，飄逸飛揚，無憂無慮，沁人心脾。如《過華清宮》:“長安回望繡堆，山頂開千門。壹騎紅塵笑，沒人知道是荔枝。“以含蓄諷刺的筆調，深刻地揭露了唐玄宗生活中的燈紅酒綠、紙醉金迷。再如《赤壁》(斷戟重沙鐵未賣)、《山行》(遠寒山)、《江南春詩》(千裏鳥唱青映紅)。6、沖淡:沖淡，即和而不同，具有閑適、沈默、淡漠、深遠的特點。王維山水詩的特點是閑適、恬靜、輕盈、悠遠。他是稀釋派的大師。如“人閑桂花，夜靜山空。“月出時鳥驚，鳴時溪深。”(《鳥鳴溪》)“空山上似乎沒有人，然而我覺得我聽到了壹個聲音。陽光，進入壹個小樹林，從綠色的苔蘚反射給我。”(鹿砦)在這裏，沒有城市的喧囂，沒有人類的紛爭，沒有外界的幹擾，只有大自然的寧靜和山川鳥語的生機。詩人沈湎於享受、贊嘆和陶醉，投入大自然的懷抱，成為大自然的有機體。詩人筆下的自然，總是跳動著詩人的脈搏，旋繞著詩人的聲音，震撼著詩人的靈魂。因此，自然被人格化了。詩人描寫的自然是詩人本人，反映了詩人沖淡的心境。詩人本人已融入大自然。這種融化就是把主觀感受融化在客觀景物中，追求無我無我的空無境界，這是稀釋的極致。7、心胸寬廣:即奔放、豁達、瀟灑飄逸、高貴獨特，代表作家是蘇軾。蘇軾的詞不僅豪放，而且風格曠達。有大才而無才的蘇軾，有著典型的“曠達”性格。“人生如夢，月上壹尊還”(《念奴嬌赤壁懷古》)，“老人聊少年狂”(《江城子密州獵》)等詩句，顯然心胸寬廣。蘇軾有時竭力擺脫自我，融於自然，使自己有限的生命在自然無始無終的運動中得以永恒；讓生活中的各種煩惱從超越現實的純潔美好的自然中解脫出來，從與社會的各種矛盾中凈化自己，與自然創造的規律和諧相處。比如“明月幾時有？”把生命現象等同於自然現象，把人生哲學等同於自然規律，抹殺了時間和空間的界限。尚坤後悔不能“乘風回家”，馬上用“究竟是什麽樣子”來解釋自己；夏昆後悔“人有喜怒哀樂”，馬上解釋“月有陰晴圓缺，古難全”，從而從大自然中得到安慰和啟示，擺脫了人生的煩惱。蘇軾有時也盡力充實自己，使自己的精神世界得到最大限度的強化，從而抵禦壹切外界的侵擾，達到超脫。8.鞏俐。具有藝術風格的詩歌既註重華麗的辭藻，又註重工整的對仗。如杜甫山水圖中“紅浸珊瑚短，綠掛薜荔長”，修辭華麗，對仗工整，每句話開頭都用顏色詞，構成壹幅色彩斑斕的畫面。9、直白。風格直白的詩歌，不晦澀不加修飾，直接按照情感本來的樣子寫出來。比如“碩叔，碩叔，沒飯給我吃！”三歲貫君，莫我願計較”的詩句，痛斥統治者的不勞而獲和無情壓迫。10，委婉(含蓄)。具有委婉風格的詩歌，無論是抒情的還是敘事的，都不是直接寫出來的，而是通過寫壹些與原意無關的東西，或者通過比較，委婉地表達內心的感受。比如李商隱在《雨夜給北方朋友的筆記》中，詩的本意是表達作者對妻子的懷念，但並沒有直接寫出來，而是寫成了“當* * *西窗剪燭，卻談晚雨”。11，自然。自然是指詩歌不留下雕琢的痕跡，不讓人覺得做作。李白曾用“清水出芙蓉，天然雕”來解釋自然風格。比如李白《鼓浪嶼》裏的“小時候不知道月亮”，叫白潘宇。我也懷疑瑤臺鏡和飛在青雲山的盡頭。寫了小時候對月亮的認識，表現了月亮的形狀和皎潔可愛的月光，生動自然而不雕琢。12，安靜。幽靜深邃，表面看似平淡自然，但細細體味卻意味深長。如王維的《柴璐》:“空山上似乎沒有人，然而我覺得我聽到壹個聲音。陽光，進入壹個小樹林，從綠色的苔蘚反射給我。”前兩句以四下無人的景象襯托出山的空曠和寒冷，後兩句以落日的余暉映襯出林中的青苔，進壹步渲染出山的特色，給人壹種非常寧靜的美感。13，洗練。這種風格作品的語言表達，就是要達到簡單、質樸、流暢、圓潤、自由、意韻無窮的境界。王昌齡《在芙蓉客棧與辛健別離》“寒雨入夜吳，分明是福建寂寞在。若洛陽親友相問，壹片冰心在玉壺。”這首絕句的精妙構思和深刻品味，融於空明車的意境之中，自然渾成。在語言上，“連”與“如”並駕齊驅，編織了壹張縹緲縹緲的哀愁之網，並以“孤獨”為動力，進壹步將人推向纏綿的別離。再加上冰的絕妙比喻，作者孤傲清純的形象就出來了。語言近乎粗俗，但每個字的枝與根都是相連不可分割的，工匠的用心很深，不見斧。