詩人是勞動人民的代言人，他的思想感情基調應當是勞動人民的愛和憎。離開這壹點，自命不凡，孤芳自賞，以為自己超塵拔俗，居於淩霄瓊宮的無尚清雅，高人壹籌，那是既無知又可笑的。
縱觀古今，凡是被稱之為偉大詩人的，無不是因為他的詩是那個朝代，那個社會，那時勞動人民生活現實的鏡子。戰國時，屈原的“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”，他執著追求的，就是要警醒楚懷王，斥退讒佞之徒識破秦國吞楚的陰謀。唐代詩人白居易，提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”的'文學創作主張，表達了文學作品是為社會現實服務的態度。宋代陸遊的“位卑未敢忘憂國”，現代巨匠魯迅的“俯首甘為孺子牛”，都充分說明，壹切文人要寫些與國與民緊密相聯的作品。反之，無病呻吟，詠唱脫離社會所謂的詩，只能是空頭文學家，閑寂無聊的詩人。
詩的語言，要註意洗練，不能拖泥帶水。要明快曉暢，不宜晦澀生硬。要有韻律節奏，讀起來，瑯瑯上口，抑揚頓挫。要形象生動，力求避免呆板抽象。要自然天成，切忌生拼胡故弄玄虛。任何壹首好詩，都是讓別人讀了，能領悟其旨通曉情境，明白它的思想觀點，了解它的所憎所愛，從而得其熏陶，產生***鳴。然而，有些詩，讀了叫人如墮五裏霧中。特別是有些語言令人費解。比如說，“受傷的風”。風是無形的，妳說受傷了，到底是什麽樣子呢？能啟發讀者怎樣的聯想呢？又比如說，“驕陽佩上碩大的藍色勛章”。“驕陽”，應當是太陽了，那“藍色勛章”是什麽呢？如果說指的是藍天，那太陽怎麽去佩上呢？再比如說，“用山道栓住圓圓的驚喜”。作者用“圓圓”來修飾“驚喜”。“驚喜”好懂，那當然是意外的喜，但加上圓圓，卻實在叫人費解。什麽樣的驚喜才是圓圓的呢？匪夷所思。大概作者的感受，是不要別人知道的了。
是的，無論新體詩還是舊體詩，都講求形象思維。但是，這形象必須植根於現實生活中，必須讓人讀了妳的詩句，能確切喚起具體聯想，這才能產生***鳴。否則，怎麽能打動讀者呢？也許，這幾位作者會說，這是屬某某詩派。但究其實際，不管什麽流派，他的詩只要寫出來，都是供廣大讀者欣賞的。讀者讀了詩後，能領會其中奧妙，才能達到欣賞的目的。如果不知所雲，又如何去欣賞呢？故此，希望這些作者還是端正壹下文風為好。