這詩是詠白海棠的，但詩人在詩裏表達的往往是自己的情感。詩是曹雪芹寫的，但曹雪在寫這詩時，已完全進入了林黛玉的角色。
妳看，石上畫面不正是林黛玉在朦朧夜色裏，面對西風倚樹而立的鏡頭麽!這裏的夜色，西風，正是她在賈府所面臨的失意處境，而壹個“倦”字把她此時此刻的心境描述得入骨三分。
林黛玉的愛情詩少而珍貴，她的詠花隱事，借花喻人的詩歌倒有不少，在全部27首詩詞中多達11首。白海棠、菊花、桃花、柳絮等植物在黛玉的筆下，完全賦予了人的生命，亦幻亦真，如泣如訴，有的詩竟直接詠嘆美女的紅顏薄命，表明了黛玉的感同身受和超凡的詩才。
詠白海棠
半卷湘簾半掩門，碾冰為土玉為盆。
偷來梨蕊三分白，借得梅花壹縷魂。
月窟仙人縫縞袂，秋閨怨女拭啼痕。
嬌羞默默同誰訴？倦依西風夜已昏。
這首七律詩是在第37回因探春提議創建大觀園海棠詩社開社時的首場集體詩作。由探春限韻，探春、寶釵、寶玉、黛玉每人壹首，後來湘雲又來補作兩首。黛玉的這首詩，被海棠詩社社長李紈稱為“風流別致”，歷來評論家認為此詩有與眾不同的個性及風貌，表明了黛玉鄙棄汙濁世俗的孤傲品性，孤獨寂寞的感傷情緒以及才華橫溢的才情。
首聯上來不是直接寫花，而是先寫賞花的人。“半卷”、“半掩”寫出賞花人的嬌媚含羞之態，與花映襯；“湘簾”是湘妃竹做的簾子，這裏切合黛玉“瀟湘妃子”的身份。歷來以“冰玉”比喻花的素淡純潔，黛玉則從花想到育花的土和盆也當非同壹般，因而喻為“冰”“玉”，顯得別具風采，又寫出黛玉“潔本潔來還潔去”的品格。
頷聯上句以梨花之蕊喻白海棠資質的皎潔，下句以梅花喻白海棠品性的芳香孤傲。這裏用“偷來”“三分白”、“借得”“壹縷魂”，構思巧妙別致。這是化用了宋代盧梅坡《雪梅》詩句：“梅須遜雪三分白，雪卻輸梅壹段香”。
頸聯上句喻白海棠花象月中仙人縫制的白衣，月窟，月中仙境，月宮；仙人是指嫦娥；縞袂，是指白絹做的衣服，也可象征喪服，詩詞中常以此比喻白花。如宋代蘇軾在《次韻楊公濟奉議梅花》詩中有：“月黑林間逢縞袂，霸陵醉尉誤誰何。”還如明代高啟的《梅花》詩中有：“縞袂相逢半是仙，平生水竹有深緣。”下句喻白海棠又象秋天閨房裏哀怨的女子在擦拭淚痕。對這兩句詩，脂硯齋有評論：“虛敲旁比，真逸才也，且不脫落自己。”詩句隱中描寫的當是黛玉的自我形象與心境，又含有借“仙人縫縞袂”暗示黛玉前世為絳珠仙草的薄命早夭，借“拭啼痕”點出黛玉以淚還在債之意。
尾聯寫白海棠含羞帶怯地獨立深夜西風之中，寄寓了黛玉滿腹憂傷卻無處傾訴衷腸，只得聽任西風摧殘的淒涼心情。