1.學前班背誦的古詩及賞析
夜宿山寺
李白〔唐代〕
危樓高百尺，手可摘星辰。
不敢高聲語，恐驚天上人。
譯文
山上寺院好似有百丈之高，站在上邊仿佛都能摘下星辰。
不敢高聲說話，唯恐驚動了天上的仙人。
註釋
宿：住，過夜。
危樓：高樓，這裏指山頂的寺廟。危：高。百尺：虛指，不是實數，這裏形容樓很高。
星辰：天上的星星統稱。
語：說話。
恐：唯恐，害怕。驚：驚動。
賞析
這是壹首紀遊寫景的短詩。詩的內容記錄了李白夜遊寺廟的有趣經歷。全詩沒有壹個生僻字，從頭到尾用“誇張”的手法，形象而又逼真地寫出了山寺之奇高，星夜之奇妙。
“危樓高百尺，手可摘星辰。”這兩句是寫山寺之高。第壹句正面描繪寺樓的峻峭挺拔、高聳入雲。發端壹個“危”字，倍顯突兀醒目，與“高”字在同句中的巧妙組合，就確切、生動、形象地將山寺屹立山巔、雄視寰宇的非凡氣勢淋漓盡致地描摹了出來。次句以極其誇張的技法來烘托山寺之高聳雲霄。字字將讀者的審美視線引向星漢燦爛的夜空，非但沒有“高處不勝寒”的感慨，反給人曠闊感，以星夜的美麗引起人們對高聳入雲的“危樓”的向往。
“不敢高聲語，恐驚天上人。”兩句，“不敢”寫出了作者夜臨“危樓”時的心理狀態，從詩人“不敢”與深“怕”的心理中，讀者完全可以想象到“山寺”與“天上人”的相距之近，這樣，山寺之高也就不言自明了。
詩人用誇張的藝術手法，描繪了山寺的高聳，給人以豐富的聯想。山上的這座樓好像有壹百尺高，詩人站在樓頂就可以用手摘下天上的星星。在這兒都不敢大聲說話，唯恐驚動了天上的仙人。
此詩語言自然樸素，卻形象逼真。全詩無壹生僻字，卻字字驚人，堪稱“平字見奇”的絕世佳作。詩人借助大膽想象，渲染山寺之奇高，把山寺的高聳和夜晚的恐懼寫的很逼真，從而將壹座幾乎不可想象的宏偉建築展現在讀者面前，給人身臨其境的感覺。摘星辰、驚天人，這些仿佛是童稚的想法，被詩人信手拈來，用入詩中，讓人頓感情趣盎然，有返璞歸真之妙。
李白的詩風豪放雄健，想象極其豐富，語言自然婉轉，音律富於變化而又和諧統壹，具有濃郁的浪漫主義色彩。此詩寥寥數筆，就酣暢淋漓地表現出了人在高處的愉悅、豪放、可愛、率直。
2.學前班背誦的古詩及賞析
嫦娥
李商隱〔唐代〕
雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沈。
嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心。
賞析
此詩詠嘆常娥（即嫦娥）在月中的孤寂情景，抒發詩人自傷之情。前兩句分別描寫室內、室外的環境，渲染空寂清冷的氣氛，表現主人公懷思的情緒；後兩句是主人公在壹宵痛苦的思憶之後產生的感想，表達了壹種孤寂感。全詩情調感傷，意蘊豐富，奇思妙想，真實動人。
“雲母屏風燭影深，長河漸落曉星沈。”這兩句描繪的是主人公環境和永夜不寐的情景。室內，燭光越來越黯淡，雲母屏風上籠罩著壹層深深的暗影，越發顯出居室的空寂清冷，透露出主人公在長夜獨坐中黯然的心境。室外，銀河逐漸西移垂地，牛郎、織女隔河遙望，獨處孤室的不寐者看著這壹派銀河即將消失。那點綴著空曠天宇的寥落晨星，也行將隱沒。“沈”字正逼真地描繪出晨星低垂、欲落未落的動態，主人公的心也似乎正在逐漸沈下去。“燭影深”“長河落”“曉星沈”，表明時間已到將曉未曉之際，著壹“漸”字，暗示了時間的推移流逝。索寞中的主人公，面對冷屏殘燭、青天孤月，又度過了壹個不眠之夜。盡管這裏沒有對主人公的心理作任何直接的抒寫刻畫，但借助於環境氛圍的渲染，主人公的孤清淒冷情懷和不堪忍受寂寞包圍的意緒卻幾乎可以觸摸到。
寂靜的長夜中，看到明月，也自然會聯想起神話傳說中的月宮仙子──嫦娥。據說她原是後羿的妻子，因為偷吃了西王母送給後羿的不死藥，飛奔到月宮，成了仙子。“嫦娥孤棲與誰鄰？”在孤寂的主人公眼裏，這孤居廣寒宮殿、寂寞無伴的嫦娥，其處境和心情不正和自己相似嗎？於是，不禁從心底湧出這樣的意念：嫦娥想必也懊悔當初偷吃了不死藥，以致年年夜夜，幽居月宮，面對碧海青天，寂寥清冷之情難以排遣吧。“應悔”是揣度之詞，這揣度正表現出壹種同病相憐、同心相應的感情。由於有前兩句的描繪渲染，這“應”字就顯得水到渠成，自然合理。因此，後兩句與其說是對嫦娥處境心情的深情體貼，不如說是主人公寂寞的心靈獨白。
這位寂處幽居，永夜不寐的主人公究竟是誰？詩中並無明確的交代。詩人在《送宮人入道》詩中，曾把女冠比作“月娥孀獨”，在《月夜重寄宋華陽姊妹》詩中，又以“竊藥”喻指女子學道求仙。因此，說這首詩是代困守宮觀的女冠抒寫淒清寂寞之情，也許不是無稽之談。唐代道教盛行，女子入道成為風氣，入道後方體驗到宗教清規對正常愛情生活的束縛而產生精神苦悶，三、四兩句，正是對她們處境與心情的真實寫照。
但是，詩中所抒寫的孤寂感以及由此引起的“悔偷靈藥”式的情緒，卻融入了詩人獨特的現實人生感受，而含有更豐富深刻的意蘊。在黑暗汙濁的現實包圍中，詩人精神上力圖擺脫塵俗，追求高潔的境界，而追求的結果往往使自己陷於更孤獨的境地。清高與孤獨的孿生，以及由此引起的既自賞又自傷，既不甘變心從俗，又難以忍受孤孑寂寞的煎熬這種微妙復雜的心理，在這裏被詩人用精微而富於含蘊的語言成功地表現出來了。這是壹種含有濃重傷感的美，在舊時代的清高文士中容易引起廣泛的***鳴。詩的典型意義也正在這裏。
3.學前班背誦的古詩及賞析
泊船瓜洲
王安石〔宋代〕
京口瓜洲壹水間，鐘山只隔數重山。
春風又綠江南岸，明月何時照我還。
賞析
詩人回首江南，大地壹片翠綠，這固然是春風吹綠的，但是那蔥綠的禾苗難道不是變法措施產生的實效嗎？
但是官 場是險象環生的，詩人望著這瓜洲渡口，也望著鐘山的明月，發出了“明月何時照我還”的慨嘆，詩人是想早點離開是非黑白顛倒的官 場，離開那醜惡，腐朽的地方體現作者希望重返那沒有利益紛爭的家鄉，很有余韻。這首詩不僅借景抒情，
情寓於景，情景交融，而且敘事也富有情致，境界開闊，格調清新。最令人津津樂道的還是在修辭上的錘煉。
其中“綠”字可以體會到詩人用詞的修飾，把吹改為綠，為的是生動，在這之前王安石也有多次斟酌推敲這個字，曾試過滿，過等字，但最後還是把這個字改成了“綠”。
4.學前班背誦的古詩及賞析
所見
袁枚〔清代〕
牧童騎黃牛，歌聲振林樾。
意欲捕鳴蟬，忽然閉口立。
賞析
這首詩的第壹句平平而起，不著痕跡。第二句調子突然高昂，旋律突然加快，從而形成壹個高 潮。壹二句描寫了小牧童的天真活潑、悠然自得的可愛模樣和他的愉快心情，“騎”字直接寫出了牧童的姿勢，“振”字則間接點出他的心情。通過“騎”和“振”兩個動詞,把牧童那種悠閑自在、無慮的心情和盤托了出來。他幾乎完全陶醉在大自然的美景之中，簡直不知道世間還有“憂愁”二字。正因為心中歡樂，才不禁引吭高歌，甚至於遏行雲，“振林樾”。
三四句仍然是繼續描寫神態。第三句是過渡，是作勢。寫牧童的心理活動，交代了他“閉口立”的原因，也是全詩的轉折點。第四句，急轉直下，如千尺懸瀑墜入深潭，戛然而止。“忽然”壹詞，把這個牧童發現樹上鳴蟬時的驚喜心情和機警性格栩栩如生地表現了出來。“忽然”發生了變化：由響而靜、由行而停，把小牧童閉口註目鳴蟬的瞬間神態寫得韻味十足。而“閉”和“立”兩個動詞，則把這個牧童天真的神態和孩子式的機智刻劃得淋漓盡致。全詩純用白描手法，緊緊抓住小牧童壹剎那間的表現，逼真地寫出小牧童非常機靈的特點，讓人倍覺小牧童的純真可愛。
這是壹首反映兒童生活的詩篇，詩人在詩中贊美了小牧童充滿童趣的生活畫面。詩人先寫小牧童的動態，那高坐牛背、大聲唱歌的派頭，何等散漫、放肆；後寫小牧童的靜態，那屏住呼吸，眼望鳴蟬的神情，顯得特別專註。“此時無聲勝有聲”。這從動到靜的變化，寫得既突然又自然，把小牧童天真爛漫、好聽多事的形象，刻畫得活靈活現。這首詩正是在這種起伏變化中獲得了巨大的藝術效果。詩的語言，明白如話，質樸無華，十分本色。至於下壹步的動靜，小牧童怎樣捕蟬，捕到沒有，詩人沒有寫，留給讀者去體會、去遐想、去思考。
這首詩通過對自然環境和社會生活的描寫，直接抒發生活的感受，看似閑情逸致，實則寄托情思。同時這首詩不顧及格律，活潑自由，語言淺顯明了，形象自然生動。綜觀全詩，它所描繪的和平、寧靜和優美如畫的田園風光，所刻劃的活潑、自在和天真無邪的牧童形象，表現了詩人的壹種“真性情”。詩人曾經說過“詩人者，不失其赤子之心也。”毋庸諱言，詩所描繪、所刻劃的，正是詩人畢生追求的境界，也正是他所壹再強調的“真性情”。
5.學前班背誦的古詩及賞析
山行
杜牧〔唐代〕
遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。(生處壹作：深處)
停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花。
賞析
這是壹首描寫和贊美深秋山林景色的七言絕句。第壹句：“遠上寒山石徑斜”，由下而上，寫壹條石頭小路蜿蜒曲折地伸向充滿秋意的山巒。“寒”字點明深深秋時節；“遠”字寫出山路的綿長；“斜”字照應句首的“遠”字，寫出了高而緩的山勢。由於坡度不大，故可乘車遊山。
“白雲生處有人家”，寫雲，寫人家。詩人的目光順著這條山路壹直向上望去，在白雲飄浮的地方，有幾處山石砌成的石屋石墻。這裏的“人家”照應了上句的“石徑”，“石徑”就是那幾戶人家上上下下的通道。這樣就把兩種景物有機地聯系在壹起了。白雲仿佛從山嶺中生出，飄浮繚繞，既可見山之高，又表現雲之淡白與山之蒼翠相映襯，點染出明快色調。詩人用橫雲斷嶺的手法，讓這片片白雲遮住讀者的視線，卻給人留下了想象的空間：在那白雲之上，雲外有山，壹定會有另壹種景色。
對這些景物，詩人只是在作客觀的描述。雖然用了壹個“寒”字，也只是為了逗出下文的“晚”字和“霜”字，並不表現詩人的感情傾向。它畢竟還只是在為後面的描寫蓄勢——勾勒楓林所在的環境。“停車坐愛楓林晚”便不同了，傾向性已經很鮮明，很強烈了。那山路、白雲、人家都沒有使詩人動心，這楓林晚景卻使得他驚喜之情難以抑制。為了要停下來領略這山林風光，竟然顧不得驅車趕路。前兩句所寫的景物已經很美，但詩人愛的卻是楓林。通過前後映襯，已經為描寫楓林鋪平墊穩，蓄勢已足，於是水到渠成，引出了第四句，點明喜愛楓林的原因。
第四句：“霜葉紅於二月花”是全詩的中心句。前三句的描寫都是在為這句鋪墊和烘托。詩人為什麽用“紅於”而不用“紅如”？因為“紅如”不過和春花壹樣，無非是裝點自然美景而已；而“紅於”則是春花所不能比擬的，不僅僅是色彩更鮮艷，而且更能耐寒，經得起風霜考驗。
這首小詩不只是即興詠景，而且進而詠物言誌，是詩人內在精神世界的表露，誌趣的寄托，因而能給讀者啟迪和鼓舞。
6.學前班背誦的古詩及賞析
題西林壁
蘇軾〔宋代〕
橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。
不識廬山真面目，只緣身在此山中。
賞析
這是壹首詩中有畫的寫景詩，又是壹首哲理詩，哲理蘊含在對廬山景色的描繪之中。
“橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。”壹句說的是遊人從遠處、近處、高處、低處等不同角度觀察廬山面貌是可以得到不同觀感的。有時妳看到到是起伏連綿的山嶺，有時妳看到的是高聳入雲端的山峰。這兩句概括而形象地寫出了移步換形、千姿萬態的廬山風景。
結尾兩句“不識廬山真面目，只緣身在此山中”，是即景說理，談遊山的體會。之所以不能辨認廬山的真實面目，是因為身在廬山之中，視野為廬山的峰巒所局限，看到的只是廬山的壹峰壹嶺壹丘壹壑，局部而已，這必然帶有片面性。這兩句奇思妙發，整個意境渾然托出，為讀者提供了壹個回味經驗、馳騁想象的空間。這不僅僅是遊歷山水才有這種理性認識。遊山所見如此，觀察世上事物也常如此。這兩句詩有著豐富的內涵，它啟迪人們認識為人處事的壹個哲理——由於人們所處的地位不同，看問題的出發點不同，對客觀事物的認識難免有壹定的片面性；要認識事物的真相與全貌，必須超越狹小的範圍，擺脫主觀成見。
壹首小詩激起人們無限的回味和深思。所以，《題西林壁》不單單是詩人歌詠廬山的奇景偉觀，同時也是蘇軾以哲人的眼光從中得出的真理性的認識。由於這種認識是深刻的，是符合客觀規律的，所以詩中除了有谷峰的奇秀形象給人以美感之外，又有深永的哲理啟人心智。因此，這首小詩格外來得含蓄蘊藉，思致渺遠，使人百讀不厭。
蘇軾的詩既是人生感悟，也是壹種政治體驗。蘇軾自進入仕途後卷入了新舊之法的爭議，他在政治傾向上更貼近保守派，反對王安石主導的新法。但他不偏激，主張汲取新法合理成分，主張講究執行策略，反而又為舊黨所不容。因此，蘇軾筆下的廬山，也可以看成是撲朔迷離的政局，新舊兩黨立場不同，結論也不同。事實上，人們都置身局中，置身歷史長河中，都不免陷入*者迷的困境，應該更客觀地思考問題，得出恰當結論。
如果說宋以前的詩歌傳統是以言誌、言情為特點的話，那麽到了宋朝尤其是蘇軾，則出現了以言理為特色的新詩風。這種詩風是宋人在唐詩之後另辟的壹條蹊徑，用蘇軾的話來說，便是“出新意於法度之中，寄妙理於豪放之外”。形成這類詩的特點是：語淺意深，因物寓理，寄至味於淡泊。《題西林壁》就是這樣的壹首好詩。
7.學前班背誦的古詩及賞析
敕勒歌
樂府詩集〔南北朝〕
敕勒川，陰山下。
天似穹廬，籠蓋四野，
天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊。
賞析
這首民歌，勾勒出了北國草原壯麗富饒的風光，抒寫敕勒人熱愛家鄉熱愛生活的豪情，境界開闊，音調雄壯，語言明白如話，藝術概括力極強。
“敕勒川，陰山下”，說出敕勒川的地理位置。陰山是綿亙塞外的大山，草原以陰山為背景，給人以壯闊雄偉的印象。“天似穹廬，籠蓋四野”，環顧四野，天空就像其大無比的圓頂氈帳將整個大草原籠罩起來。“天蒼蒼，野茫茫”，天空是青蒼蔚藍的顏色，草原無邊無際，壹片茫茫。
“敕勒川，陰山下”，詩歌壹開頭就以高亢的音調，吟詠出北方的自然特點，無遮無攔，高遠遼闊。這簡潔的六個字，格調雄闊宏放，透顯出敕勒民族雄強有力的性格。
“天似穹廬，籠蓋四野”，這兩句承上面的背景而來，極言畫面之壯闊，天野之恢宏。同時，抓住了這壹民族生活的最典型的特征，歌者以如椽之筆勾畫了壹幅北國風貌圖。
詩的前六句寫平川，寫大山，寫天空，寫四野，涵蓋上下四方，意境極其闊大恢宏。但是，詩人的描寫全從宏觀著眼，作總體的靜態的勾畫，沒有什麽具體描繪，使人不免有些空洞沈悶的感覺。但當讀到末句――“風吹草低見牛羊”的進修，境界便頓然改觀。草原是牧民的家鄉，牛羊的世界，但由於牧草過於豐茂，牛群羊群統統隱沒在那綠色的海洋裏。只有當壹陣清風吹過，草浪動蕩起伏，在牧草低伏下去的地方，才有牛羊閃現出來。那黃的牛，白的羊，東壹群，西壹群，忽隱忽現，到處都是。於是，由靜態轉為動態，由表蒼壹色變為多彩多姿，整個草原充滿勃勃生機，連那穹廬似的天空也為之生色。因此，人們把這最後壹句稱為點晴之筆，對於“吹”、“低”、“見”三個動詞的主動者“風”字，備加欣賞。
這首歌具有鮮明的遊牧民族的色彩，具有濃郁的草原氣息。從語言到意境可謂渾然天成，它質直樸素、意韻真淳。語言無晦澀難懂之句，淺近明快、酣暢淋漓地抒寫了遊牧民族驍勇善戰、彪悍豪邁的情懷。
8.學前班背誦的古詩及賞析
曉出凈慈寺送林子方
楊萬裏〔宋代〕
畢竟西湖六月中，風光不與四時同。
接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。
賞析
這是壹首描寫西湖六月美麗景色的詩，這首詩是詩中有畫，畫中有詩的典範作品。
詩人開篇即說畢竟六月的西湖景色，風光不與其他季節相同，這兩句質樸無華的詩句，更加說明夏天的西湖景色的與眾不同。這兩句是寫六月西湖給詩人的總的感受。“畢竟”二字，突出了六月西湖風光的獨特、非同壹般，給人以豐富美好的想象。首句看似突兀，實際造句大氣，雖然讀者還不曾從詩中領略到西湖美景，但已能從詩人贊嘆的語氣中感受到了。詩句似脫口而出，是大驚大喜之余最直觀的感受，因而更強化了西湖之美。
然後，詩人用充滿強烈色彩對比的句子，給讀者描繪出壹幅大紅大綠、精彩絕艷的畫面：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”這兩句具體地描繪了“畢竟”不同的風景圖畫：隨著湖面而伸展到盡頭的荷葉與藍天融合在壹起，造成了“無窮”的藝術空間，塗染出無邊無際的碧色；在這壹片碧色的背景上，又點染出陽光映照下的朵朵荷花，紅得那麽嬌艷、那麽明麗。連天“無窮碧”的荷葉和映日“別樣紅”的荷花，不僅是春、秋、冬三季所見不到，就是夏季也只在六月中荷花最旺盛的時期才能看到。詩人抓住了這盛夏時特有的景物，概括而又貼切。這種在謀篇上的轉化，雖然跌宕起伏，卻沒有突兀之感。看似平淡的筆墨，給讀者展現了令人回味的藝術境地。
詩人的中心立意不在暢敘友誼，或者糾纏於離愁別緒，而是通過對西湖美景的極度贊美，曲折地表達對友人的眷戀。從藝術上來說，除了白描以外，此詩還有兩點值得註意：壹是虛實相生。前兩句直陳，只是泛說，為虛；後兩句描繪，展示具體形象，為實。虛實結合，相得益彰。二是剛柔相濟。後兩句所寫的蓮葉荷花，壹般歸入陰柔美壹類，而詩人卻把它寫得非常壯美，境界闊大，有“天”，有“日”。語言也很有氣勢：“接天”“無窮”。這樣，陽剛與柔美，就在詩歌中得到了和諧統壹。
9.學前班背誦的古詩及賞析
絕句
杜甫〔唐代〕
兩個黃鸝鳴翠柳，壹行白鷺上青天。
窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬裏船。
賞析
這首《絕句》是詩人住在成都浣花溪草堂時寫的，描寫了草堂周圍明媚秀麗的春天景色。
詩歌以壹幅富有生機的自然美景切入，給人營造出壹種清新輕松的情調氛圍。前兩句，詩人以不同的角度對這副美景進行了細微的刻畫。翠是新綠，是初春時節萬物復蘇，萌發生機時的顏色。“兩”和“壹”相對；壹橫壹縱，就展開了壹個非常明媚的自然景色。這句詩中以“鳴”字最為傳神，運用了擬人的手法把黃鸝描寫的更加生動活潑，鳥兒成雙成對，構成了壹幅具有喜慶氣息的生機勃勃的畫面。而黃鸝居柳上而鳴，這是在靜中寓動的生機，下句則以更明顯的動勢寫大自然的生氣，白鷺在這個清新的天際中飛翔，這不僅是壹種自由自在的舒適，還有壹種向上的奮發。再者，首句寫黃鸝居柳上而鳴，與下句寫白鷺飛翔上天，空間開闊了不少，由下而上，由近而遠，使詩人所能看到的、所能感受到的生機充盈著整個環境，這樣就再從另壹角度顯出早春生機之盛。
第三句寫憑窗遠眺西山雪嶺。嶺上積雪終年不化，所以積聚了“千秋雪”。“含”字表明此景仿佛是嵌在窗框中的壹幅圖畫。
末句寫出了杜甫當時的復雜心情。壹說船來自“東吳”，此句表戰亂平定，交通恢復，詩人睹物生情，想念故鄉。用壹個“泊”字，有其深意，杜甫多年來飄泊不定，沒有著落，雖然他心中始終還有那麽壹點希冀，但那種希冀，已經大大消減了。“泊”字，正好寫出了詩人這種處於希望與失望之間的復雜心情。而“萬裏”則暗示了目的達到的遠難，這與第三句中的“千秋”並列，壹從時間上，壹從空間上，同寫出那種達到目的之難。三國孫權自古就被不少士人譽為明主，作者借東吳代指孫權，暗示了杜甫對當朝皇帝的希望。而以“泊”、“萬裏”、“東吳船”合而為壹句，正是為了寫出那個“難”字。
全詩看起來壹句壹景，是四幅獨立的圖景，但詩人的內在情感使其內容壹以貫之，以清新輕快的景色寄托詩人內心復雜的情緒，構成壹個統壹的意境。壹開始表現出草堂的春色，詩人的情緒是陶然的，而隨著視線的遊移、景物的轉換，江船的出現，便觸動了他的鄉情。表面上表現的是生機盎然的畫面，而在歡快明亮的景象內，卻寄托著詩人對時光流逝，孤獨而無聊的失落之意，更寫出了詩人在重有壹線希望之時的復雜心緒，在那希望之外，更多的是詩人對失望的感傷。
10.學前班背誦的古詩及賞析
登幽州臺歌
陳子昂〔唐代〕
前不見古人，後不見來者。
念天地之悠悠，獨愴然而涕下！
賞析
詩人具有政治見識和政治才能，他敢言敢諫，但沒有被武則天采納，屢受打擊，心情郁郁悲憤。詩歌寫登上幽州薊北樓遠望，悲從中來，並以“山河舊，人物不同”來抒發自己“生不逢時的哀嘆。語言奔放，富有感染力。
“前不見古人，後不見來者。”這是壹聲人生短暫的感喟。詩人縱觀古往今來，放眼於歷史的長河，不能不感到人生的短促。天地悠悠，人生匆匆，短短的幾十年真如白駒之過隙，轉瞬之間就消失了。這種感嘆既可以引出及時行樂的頹廢思想，也可以引發加倍努力奮鬥的誌氣。自古以來有多少仁人誌士並不因感到人生短暫而消沈頹唐，反而更加振作精神，使自己有限的壹生取得接近無限的意義。正因為陳子昂抱著這種積極態度，所以他才“愴然涕下”。也正因為在悲愴的深層，蘊蓄著壹股積極奮發欲有所作為的豪氣，所以才能引起我們的***鳴。詩人俯仰古今，深感人生短暫，宇宙無限，不覺中流下熱淚。這是詩人空懷抱國為民之心不得施展的吶喊。細細讀來，悲壯蒼涼之氣油然而生，而長短不齊的句法，抑揚變化的音節，更增添了藝術感染力。
這首詩沒有對幽州臺作壹字描寫，而只是登臺的感慨，卻成為千古名篇。詩篇風格明朗剛健，是具有“漢魏風骨”的唐代詩歌的先驅之作，對掃除齊梁浮艷纖弱的形式主義詩風具有拓疆開路之功。在藝術上，其意境雄渾，視野開闊，使得詩人的自我形象更加鮮亮感人。全詩語言奔放，富有感染力，雖然只有短短四句，卻在人們面前展現了壹幅境界雄渾，浩瀚空曠的藝術畫面。詩的前三句粗筆勾勒，以浩茫寬廣的宇宙天地和滄桑易變的古今人事作為深邃、壯美的背景加以襯托。第四句飽蘸感情，淩空壹筆，使抒情主人公——詩人慷慨悲壯的自我形象站到了畫面的主位上，畫面頓時神韻飛動，光彩照人。從結構脈絡上說，前兩句是俯仰古今，寫出時間的綿長；第三句登樓眺望，寫空間的遼闊無限；第四句寫詩人孤單悲苦的心緒。這樣前後相互映照，格外動人。
在用辭造語方面，此詩深受《楚辭》特別是其中《遠遊》篇的影響。《遠遊》有雲：“惟天地之無窮兮，哀人生之長勤。往者余弗及兮，來者吾不聞。”此詩語句即從此化出，然而意境卻更蒼茫遒勁。
陳子昂這首感傷之作是由自己在現實生活中的遭遇觸發的，但是其客觀意義卻遠遠超越了他自身以至他所處的時代的範圍，帶有壹定的廣泛性。表現在這首詩裏的感傷情緒，和世俗的憂生嘆逝有明顯的不同。這是壹種在對事業和人生的執著追求中產生的喟嘆。