當前位置:成語大全網 - 讚美詩歌 - 中國的藝術歌曲和外國的藝術歌曲在演奏技法和音樂表現上有哪些不同?

中國的藝術歌曲和外國的藝術歌曲在演奏技法和音樂表現上有哪些不同?

藝術歌曲”是18年末09年初流行於歐洲的壹種抒情歌曲的總稱。其特點是歌詞多采用名家名句,重在表達人的內心世界,旋律表現力強,表現手段和作曲技法復雜,伴奏起著重要作用。很多藝術歌曲現在已經成為聲樂教材或者音樂會曲目。

藝術歌曲在德國被稱為Lied,代表作曲家是舒伯特。他創作了600多首藝術歌曲,用歌德、席勒、海涅和米勒的詩作為歌詞。他的藝術歌曲曲調優美,意境深遠。《野玫瑰》、《春之信念》、《魔鬼》成為世界著名的歌曲。沃爾夫的200多首藝術歌曲,曲調刻意表現德國音調的特點,與歌詞緊密結合,鋼琴伴奏充滿交響樂的味道。此外,舒曼、勃拉姆斯、施特勞斯等人也創作了許多藝術歌曲。

藝術歌曲在法國被稱為香頌,代表作曲家有迪帕克、福雷、德彪西等。法國藝術歌曲細膩細膩。德彪西的歌曲多是根據波德萊爾和韋蘭等人的詩歌創作的,具有印象主義的特點。

藝術歌曲在俄語中被稱為романс,格林卡是這壹體裁的第壹位古典作曲家。後來的代表人物有柴可夫斯基、穆索爾斯基、拉赫瑪尼諾夫等。俄羅斯藝術歌曲的特點是註重心理刻畫。其中,穆索爾斯基的藝術歌曲充滿了強烈的民族性和藝術獨創性,這與俄羅斯語言的音調密切相關。

中國作曲家也創作了大量的藝術歌曲,其中趙元任的《教我如何不想念他》、黃自的《鄉愁》、朱慶的《我住在長江頭》、賀綠汀的《嘉陵江畔》等都是優秀的藝術歌曲。

藝術歌曲的幾個特征:

(1)詩歌與音樂的結合

歌曲是根據原詩的意思和原詩的抑揚頓挫來創作的,所以歌曲呈現的是作曲家對這首詩的主觀看法。

(2)鋼琴伴奏(獨奏)

鋼琴伴奏和聲樂旋律壹樣重要。鋼琴伴奏除了起到襯托和聲、節奏的作用外,往往還會用特定的音型或更為復雜精致的織體來表現歌曲的意境和內涵。比如舒伯特歌曲的鋼琴伴奏就有很高的藝術價值。

(3)精巧的結構

藝術歌曲壹般短小精悍,是高度濃縮的音樂小品。在聽或唱的時候,我們應該非常註意細節,因為每壹個單詞和聲音都有特殊的安排。

(4)內容豐富

因為歌詞全部取材於著名詩人(如歌德等大師)的作品,內涵豐富,藝術價值高。

(5)要求歌手有較高的歌唱技巧和藝術修養。

藝術歌曲的特點決定了其演唱者必須具備良好的音質、細膩的聲線、清晰的吐字和恰當的情感表達能力。所以能不能唱好藝術歌曲是衡量壹個合格歌手的重要標誌。

群眾歌曲的內容多與政治和社會活動有關,體現了人民的理想願望,反映了人們對社會生活的關心;人們經常在遊行和各種集會中唱群眾歌曲,起到鼓勵的作用。群眾歌曲的曲調大多雄壯豪邁,音域不太寬廣,組織不復雜,歌詞通俗簡練,壹般容易朗朗上口。群眾歌曲絕大多數是作曲的,也有壹部分是以民歌為基礎的。群眾歌曲根據主題內容還可以分為工人歌曲,如嘉賓歌、學生歌、節日歌等。延伸形式壹般是合唱或旋轉,也有合唱;有或沒有伴奏