在創作實踐中，李清照對詩歌進行了明確的分工。她吟誦時事政治等話題，歌頌歷史，懷念詩歌，賦予她人生悲歡離合、惜春悲秋等個人情感。在旋律、內容、表現藝術等方面，李清照的創作實踐也體現了“詞同”的理論命題。壹、易安體的和諧強調詞必須和諧，即詞是音樂文學。在《論詞》中，李清照開始講了壹個李八郎在曲江唱歌的故事，以此來說明音樂的力量，進而說明歌唱的特點和魅力，歌詞的音樂美。然後，我講了柳永“變舊音為新音”的“調”的能力，而蘇軾、王安石、曾鞏的“無知者”的詞，僅僅因為沒有調，就被寫成了“不可讀之詩”。她在《論詞》中說:“詞分五音，五音，六律，清濁。”五音指發聲部位的唇、舌、齒、齒、喉；五音指的是聲調、平調、上聲、升調、降調、入聲；六法，音樂的十二法，相當於鍵盤樂器的十二音鍵，分為陰陽，陰陽就是六法。十二法被六法所代替，即黃忠、李泰、古曦、嚴斌、易澤、五社。渾濁度，即發聲位置和音量。失傳的詞很多，不知道是不是都壹樣，但從今天留下的四五十個詞來看，確實是音色和諧，充滿音樂美，這是毋庸置疑的。壹般來說，平仄字的音是流暢宏大的，而平仄字中的升調和降調的音是悠揚悠揚的，入聲(如壹、七、八、無)的音是急而急的。在【如夢】中，我時常想起西亭的夕陽，黃昏、道路、地方、渡口、蒼鷺這些詞總是在最後，節奏輕快跳躍，急迫感不錯，很符合忘返之趣的表達。至於詞牌“慢聲”，《詞論》說:既為平聲，又為入聲。李清照之所以選擇入聲，是因為急促的入聲韻更能表達她苦悶的心情。在同壹個音的不同押韻中，表達的情緒是不壹樣的。比如，壹般認為“冬冬”的聲韻寬廣，“江朔”的聲韻明快，“知止”的聲韻細致，“魚雨”的聲韻陰郁。《夕陽紅熔金》之所以選擇“魚語”，正是為了用“楚、徐、雨、夫婦、吳、楚、屈、余”等壹系列唇音來表達憂郁的情緒。因此，宋代張的《閨兒集》被評為“以俗語入曲”。精煉的句子很容易，簡單的句子很難。“押韻的選擇和平仄的搭配，使詞在背誦時有高、低、抑揚頓挫的聲調，能有效地表達作者的感情。李清照最著名的長調《聲慢》就體現了“易安體”的這壹特點。原話如下:(○平勝●仄 仄 仄 仄△雲平)找來找去，冷冷清清，慘不忍睹。乍暖還寒的時候，最難停止呼吸。三杯兩杯淡酒，怎麽才能打敗他？○ ●●、● ● ○、○ ● ▲、⊙ ● ⊙ ●、⊙ ▲、○ ● ●、● ● ● ●夜裏風急。郭艷很難過，但這是壹個老熟人。●○○▲、●●●、●○○、⊙●⊙○⊙▲黃花堆了壹地。憔悴，現在誰能摘。看著窗外，怎麽能壹個人黑？梧桐更是細雨霏霏，黃昏時分，⊙●⊙⊙▲，χ●⊙⊙●⊙▲，●●χ，⊙⊙⊙ ▲，χ ● χ。這壹次，多麽悲傷的壹句話！● ○ ▲、●●●、●●● ●雖然《慢聲》的曲調已經失傳，但從現存的詞作中可以看出，詞人壹直使用平韻。而李清照的這首卻刻意選擇了押韻，構成了壹種強烈而又淒厲的情調。需要註意的是，在現代漢語中，入聲字已經發成了“尚平”的三個聲調。這個字裏的氣、、急、識、積、挑、黑、滴、德這些字，現代發音，實際上都是古代發音。這個詞讀的時候基本上是兩拍，先重後輕的抑揚格，四句，六句和三句，七句帶夾層，都是以兩拍為基礎的。這種快速的節拍，加上押韻，更適合表達苦澀而急切的感情。而疊音詞的運用，更是令人嘆為觀止，其名為“真似壹盤大小珠”(清、徐《詞苑叢談》)，“無斧鑿痕”(宋、張《歸》)。先看前十四個字:尋找，冷冷清清，悲淒淒慘。○○○○○○○○○○○○九六七& gt
師父，這首詩押韻嗎？
原詩:
夕陽蒼山遠，天冷屋窮。
柴門聞犬吠，雪夜歸家。
這首詩用兩到四個平句押韻。
蘇教版六年級語文散文有哪些萌萌的文章？
1.詩歌的特點(1)詩歌是與小說、散文、戲劇並列的壹種文體。它用高度凝練的語言表達了作者豐富的思想感情，集中反映了社會生活，具有壹定的節奏和韻律。其主要特點如下:①詩歌的內容是社會生活最集中的反映。②詩歌富有情感和想象力，善於在情感上打動讀者。③詩歌語言形象凝練，音調和諧，節奏鮮明。(4)詩不是以句子的形式，而是以動作的形式(中國舊體詩詞歌賦壹句為壹行)。(2)詩歌的分類根據不同的分類標準，詩歌可以分為幾類。按國別可分為中國詩和外國詩；中國的詩歌按時代可分為古體詩和新體詩。在中國古代，詩歌按文體分為詩、詞、歌。中國的古詩可分為古體詩和近體詩。詞可分為小令(58字以內)、中調(59-90字)、龍調(9l字以上)。(1997國考)元曲可分為詩號和歌號(也叫歌號)；新詩可分為自由詩和舊體新詩。(3)古詩詞新詩古詩詞是指在古代文學的長河中，用文言文寫成的韻文，即這壹歷史時期的詩、詞、歌。新詩是指五四新文化新文學運動之後出現的詩歌。(4)古詩和近體詩是從詩歌節奏的角度來劃分的。兩者的主要區別有: (全國1996，2001春)古詩詞主要是指唐代以前的古詩詞，其主要特點是每首詩的行數不固定，每行的字數不固定，每首詩的押韻也不固定；近體詩又稱近體詩，是相對於古體詩而言的，主要指初唐時期形成的格律詩和絕句。它的主要特點是固定行、每行固定詞、每首詩固定韻。(5)詩、詞、曲的區別詩、詞、曲都是韻腳，主要區別是詩要求節奏，講節奏。詞是壹種帶有音樂的詩體，比詩更嚴格。屈也是和聲唱法的韻文形式，但句法比詞靈活，句中常加行間。(6)新詩中的自由詩和舊體詩，是指五四前後新文化運動倡導和發展起來的壹種新的詩體。其中，用白話寫的、押韻大致、形式自由的詩稱為自由詩，如《天上的市場》、《大研河——我的保姆》、《王貴與李祥祥》等。與新詩相對的是，用文言文寫的格律詩、詞、歌統稱為舊體詩，如毛主席的七律長征、沁園春雪、陳毅的梅嶺三章等。這些形式是古老的，但內容卻是現代的，人們習慣性地把它們比作“舊瓶裝新酒”。(7)歌、行、吟“歌”、“行”、“吟”是古詩詞的符號，都是指古詩詞的體裁。兩者沒有嚴格的區別，音節和格律形式壹般比較自由，有五言、七言、雜言。如《茅屋被秋風吹破》、《琵琶行》、《夢裏登天目山》。(8)樂府詩樂府原是漢武帝時主管音樂的官職名稱，後成為詩體名稱。指漢魏南北朝樂府官員收集、創作的音樂歌曲。魏晉唐及以後各朝詩人寫的樂府詩，雖不過癮，但也叫樂府或準樂府。如《智利歌》、《木蘭詩》、《孔雀東南飛》、《夢裏登天目山》等。(9)律詩和絕句的區別主要在句數上。絕句又叫“截句”，每首詩只有四句，偶句押韻，偶詞連句，可以對句，也可以不對句；每首詩有八行，除了押韻和偶句的音外，聯和頸聯必須對。八句以上的格律詩叫“排比”。(10)歌詞、敘事詩、推理詩通過直接或間接表達作者內心的思想感情，反映時代精神和社會生活。往往沒有完整的故事情節和人物。即使有壹些景物描寫的片段，也是用來借景抒情，抒發感情的。敘事詩以詩歌的形式描述事件，塑造人物，反映社會生活。與抒情詩相比，敘事詩有完整的故事和人物。推理詩包含在廣義的抒情詩中，主要借助景物描寫來闡述深刻的道理。(11)題詞和題詞都有嚴格的區別。詞牌就內容而言，是對文字內容的提煉，是壹個字的眼睛。詞牌是詞調在形式上的名稱。(12)Bold words > & gt；
李清照《聲慢》中的雁意象表達了怎樣的情感？
緩慢的聲音，搜索和搜索
找來找去，又孤獨又難過。乍暖還寒的時候，最難停止呼吸。三杯兩杯淡酒，妳怎麽能反對他來得晚，趕得急！郭艷很難過，但這是壹個老熟人。
黃花堆得滿地都是，枯槁殘損。現在誰能挑他們？壹個人看窗外，怎麽可能黑！梧桐瀟瀟，黃昏滴水。這壹次，多麽悲傷的壹句話！
給…作註解
(1)暖的時候是冷的:表示天氣忽冷忽暖。
⑵會休息:休息，保持安寧。
⑶黎明:這本書大多是“遲到”的。
(4)黃花:菊花。
5]誰能挑:誰能和我壹起挑。誰:他，什麽。
如何生活:如何，如何。
(7)此時:此情此景。
翻譯
我壹個人在我簡陋的房間裏，在東方和西方尋找著什麽，但過去的壹切都在動亂中丟失了，我再也找不到了。目前只有冷清的環境(空房裏什麽都沒有，秋景外面是壹片蕭條。這種環境也造成了內心的悲傷，於是悲傷、痛苦、難過的感覺匯集在壹起，痛苦不堪。)秋季天氣忽冷忽熱時維持利率是最難的。幾杯薄酒醉成愁，根本抵擋不住清晨的寒風和寒意。仰望天空，看到壹行大雁經過，回想起當年寄給丈夫趙的字裏行間，我曾幻想過大雁會寄書互通消息，可是如今丈夫死了，沒有人能寄信，我又看到北方的大雁南來，想起字裏行間的話，更加難過。
地上滿是散落的黃花，枯槁雕零。現在誰能和我壹起摘它們？整天看著窗外，寂寞，天黑多容易啊！黃昏時分，又開始下毛毛雨，壹點點，滴落在飛機樹葉上，發出令人心碎的聲音。壹個“擔心”字怎麽能描述所有這些情況呢？
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唐宋時期，古代文學家以散文為賦，音樂家以慢詞為賦。慢詞具有賦的描寫特征，通順、均勻、多變，可稱之為“賦”。李清照的《慢聲細語》幾百年來膾炙人口。就其內容而言，簡直就是壹首悲秋詩。只有用賦的形式去讀，才能達到它的目的。李清照的這首詞在實踐中是有創造性的。《聲慢》原調平仄，聲調緩慢。但此字改為韻，並反復使用疊字、復音詞，使緩變急，悲變悲。這個詞寫得驕傲放縱，既不委婉，也不含糊，不能列入婉約體。
靖康之變後，李清照國破，家亡，夫亡，人事傷。這壹時期，她的作品不再清新宜人，也不再淺淡低調，而是轉向憂郁悲涼，主要表達對亡夫趙明誠的懷念和她孤獨淒涼的處境。《慢慢尋找》是這壹時期的典型代表作品之壹。
這個詞的第壹句話不壹般，連續用了七組重疊詞。不僅在歌詞裏，在歌詞裏。但好處不止於此，這七組疊字也很有音樂性。宋詞是用來唱的，所以音色的和諧是很重要的內容。李清照在旋律上有著深厚的造詣，所以這七組疊詞念出來，感覺就像是大大小小的珍珠傾瀉在壹盤玉石上。我只覺得自己的舌頭和舌頭在反復地來回歌唱，在低迷中徘徊，婉轉憂傷，仿佛聽到壹個很憂傷的人在低語。然而，在她開口之前，她覺得自己能讓聽眾感受到她的悲傷，而當她說完之後，悲傷的情緒依然沒有消散。壹種莫名的悲傷彌漫在我的心裏，彌漫在空氣中，久久揮之不去，回味無窮。
心情不好，再加上這忽冷忽熱的天氣，詩人連覺都睡不著。如果妳能睡著，妳就能在短時間內逃離痛苦，但妳越想睡，就越難睡，於是詩人自然想到了她死去的丈夫。穿好衣服起來喝壹杯暖身。但是感冒是孤獨造成的，喝酒和喝茶壹樣，只會讓妳壹個人的時候覺得特別淒涼。
捧著壹杯淡酒，烏雲低低，寒風凜冽的時候，忽然聽到壹聲孤雁的哀鳴。哀怨的聲音劃破長空，再壹次劃破詩人未愈的傷口。我的頭是白色的，我的丈夫和我壹起飛。唉，燕兒，妳哭得好傷心。妳和我壹樣是老年喪偶嗎？和我壹樣，余生都要獨自面對萬裏山和千山暮雪嗎？在奇思妙想和熱淚盈眶之下，我突然覺得，孤獨的鵝就是之前給自己遞過情書的那個人。沒什麽可做的...> & gt
寫壹首五言古詩和壹首七言古詩的時候，可以只在最後壹個字押韻嗎？5分
下面就說說如何學習寫古詩吧。
首先是詩歌的格律，現代詩歌的格律很好解釋。絕句或格律詩的第壹原則壹定是平衡韻，韻腳字壹定要平，基本相當於現代漢語的第壹聲和第二聲。
其次，各句中的平仄是交替的，即平仄、平仄、平仄、平仄、平仄、平仄、平仄。事實上，現代詩歌，絕句和格律詩，壹遍又壹遍，只是四種格律。
寫詩的時候，整首詩能否在嵌入恰當的詞語之後，呈現出壹種詩意的意境，完美地表達詩人的感情，我覺得關鍵在於妳是否多練，也就是多寫，是否讀夠了古人的經典作品，把這些經典作品消化成自己的詩意，才能在格律的基礎上做出壹首有詩意的詩。
其次，要知道我們現代漢語中哪些詞是平調，哪些是升調，哪些是雙音。尤其是我們現代普通漢語中已經消失的入聲，現在已經被劃入了上聲、下聲、三聲。所以我們學寫現代詩的朋友，壹定要熟悉和了解所有的入聲字，尤其是常見的入聲字。建議妳從律動之書學起。
直到認識了漢字的四聲，我們才知道如何把這些漢字嵌入詩歌的既定節奏中。當然，掌握格律只是敲開詩歌大門的第壹步。我們說第二步，找到詩的感覺，有什麽樣的意圖去創作，有什麽樣的意境去創作。
在此基礎上，第三步，融入自己的真實感受。當妳的真實感受和情緒足夠強烈的時候，也許技能會退居二線。
當然，如果節奏、情感、意境足夠，那麽我們追求的就是詩歌的最高境界——意境。妳的想法是否與眾不同，能否推陳出新，是壹部好作品和壹部平庸作品的最高標準或最高區別。
古詩詞中描寫詩人思想感情的詞語表達了什麽？
早春，黎明來到戶外的庭院，壹草壹木似乎都舍不得。壹夜東風起，春來山歸。表達了作者對早春的喜愛和贊美。考點名稱:詩歌鑒賞古詩詞:分兩類，壹類是古詩詞，壹類是現代詩詞。現代詩包括絕句和格律詩。①絕句:現代詩歌的壹種。此名源於南朝，又稱斷句、斷句、斷詩。每首歌有四句，壹般是五言七語。被稱為五大奇跡和七大奇跡。比如蘇軾的《湖上飲酒楚清後的雨》就是壹首七言絕句。(2)韻:中國現代詩的壹種，有嚴格的格律。沈約的新詩起源於南朝齊永明時期，註重格律和對偶性。它們定型於初唐的沈全祺和宋文誌，成熟於盛唐。韻中有***8句，分為首聯、駢聯、頸聯、尾聯。韻要求全詩要有韻，並限制韻；第二、四、六、八句押韻，第壹句可以帶也可以不帶。壹般有五言詩和七言詩。③詞作為壹種獨特的詩歌文體，是唐代興起的壹種新的文學樣式。到了宋代，經過長期不斷的發展，進入了全盛時期。詞又稱曲子詞、長短句、詩，是壹種充滿宴樂的歌詩。詞牌是詞的聲調的名稱。不同的墓誌對總字數、每句話字數、層次都有規定。小學詩歌鑒賞要點:鑒賞詩歌要註意作者、標題、註釋。考詩要知人論世；題目富含大量信息(時間、地點、人物、事件、詩人的心境、詩的意境、詩的類型等。).平時多讀自己感興趣的名著或詩詞，多讀壹些古詩詞鑒賞的文章，增強感悟能力，提高分析評價能力。要了解壹些古詩詞的基礎知識，記住壹些術語。明確與詩歌鑒賞相關的名詞、術語，以便鑒賞時恰當選擇。1.咀嚼著詩意的語言1。反復閱讀，養成逐字品味語言、分析形象的閱讀習慣，掌握作品的思想內容和表達技巧，是欣賞詩歌的第壹步。欣賞詩歌時，要重點考察動詞、形容詞、特殊詞(疊字、擬聲詞、表示顏色的詞)的作用。動詞:如賈島題為《與李寧隱居》中的“叩”字，聲音鏗鏘，突出了隱居生活。疊詞有兩個作用:增強語言的節奏感或起強調作用。比如李清照的《聲慢》就用了七組14個疊字，或寫人物的動作和行為，或寫周圍的環境，或直接抒發自己的感情，全面準確地刻畫了詩人在遭受壹系列巨大痛苦後的失落、蒼涼、悲傷和殘疾的感受。同時，它有節奏地閱讀。擬聲詞:有些擬聲詞是疊字，因為出現頻率高，所以單獨列出。功能讓詩詞更加生動，讓人有身臨其境的感覺。如杜甫《登高》中的“沙沙”，寫的是“樹葉像瀑布的水花壹樣紛紛落下，而我卻看著長河始終滾滾向前”，寫的是秋葉隨風飄落的聲音，讓人想起詩人無盡的惆悵。表達色彩的詞語:色彩壹般表達意境，在描寫中增強色彩感和畫面感，渲染氣氛。欣賞時，要把握能表達色彩的詞語，欣賞詩歌豐富的藝術意蘊和鮮明的韻律。例:“兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺上青天”。黃、綠、白、青四種顏色相互點綴，由點及線延伸至無限空間。畫面靜中有動，立體節奏感明顯。或者抓住能表現出鮮明對比色的詞，體會詩意色彩的集中:“流光易逝人，櫻桃紅，香蕉綠。”紅色和綠色顯示了蔣捷的“有色思想”,時間匆匆，春天轉瞬即逝。抓住單壹色彩所表達的文字，也能體會到詩人的深情:“憶青衣戀，憐遍地草。”“誰在拂曉霜林醉，總留人淚！”憐惜和受傷的感情都在《青澀》和《醉紅》裏。由於音律的要求或修辭的特殊需要或兩者兼而有之，詩歌的壹些語序往往是顛倒的。欣賞它們時，要註意還原語序(主語後置、介詞賓語、主賓換位、狀語後置、定語後置等。)，從而準確、深刻地理解詩歌內容，體會意境。2.古詩詞語言風格中常用詞:平實，又稱平淡:特點是選擇確切的詞語進行直接敘述，全部是速寫，不加修飾，真實深刻，通俗易懂...> & gt