在英國詩歌史上，拜倫、雪萊、濟慈經常被放在壹起討論，有點像浪漫主義的鐵三角。與前兩位詩人出生於貴族家庭，接受良好的高等教育不同，濟慈出生於1795的壹個貧困家庭。他的父親曾經是壹個馬廄的工頭，後來娶了雇主的女兒，繼承了產業，靠養馬和出租馬匹為生。八歲那年，父親從馬上摔下來死了。十四歲時，母親因肺結核去世。他和他的四個兄弟姐妹也壹直籠罩在肺結核和死亡的陰影中。我終於在1821年2月因肺咯血在羅馬去世，葬於當地新教墓地。墓碑上刻著詩人自己的墓誌銘:這裏躺著壹個人，他的名字寫在水面上。這句話堪稱詩人壹生的寫照，包含了對生活的傷感，對現實的失望，對失敗的不甘，對美好的留戀。濟慈雖然只活了二十六年，但對後世影響很大。其中有浪漫主義詩人托馬斯·胡德，英國維多利亞時期重要詩人丁尼生，拉斐爾前派詩人、畫家但丁·加百利·羅賽迪，最具爭議的美學家王爾德，1923年諾貝爾文學獎得主葉芝等
濟慈的代表作由六首頌詩和兩首長詩組成，分別是《懶惰頌》、《波西卡頌》、《夜鶯頌》、《古希臘甕頌》、《憂郁頌》、《秋頌》、《恩迪米恩》和《亥伯龍》。其中以《夜鶯頌》、《古希臘甕頌》、《秋頌》最為著名，成為各種英文詩歌選本中的“常客”。正是在《古希臘甕頌》中，他宣稱“美即真理，真理即美”。他寫道:
1.
妳把自己托付給壹個“沈默的”完美的處女，
經過“沈默”和“歷史悠久”的熏陶，
哦，田園歷史學家，妳可以講講這個故事。
壹個花壹樣的故事比壹首詩更壯麗:
在妳的身體裏，不是揮之不去嗎？
古老的傳說，以綠葉為緣；
談論人，或神，鄧皮或阿卡狄？
哦，什麽樣的人，還是上帝！在舞曲之前
多麽激情的追求啊！女生怎麽跑啊！
什麽風笛和鼓！多麽銷魂！
2.
妳聽到的音樂是好的，但如果妳聽不到，
但是更漂亮；所以，吹吧，溫柔的風笛；
不是為了耳朵，而是更甜美，
它為靈魂演奏無聲的音樂；
樹下美少年，欲罷不能。
妳的歌，樹不能落葉；
魯莽的愛人，妳永遠，永遠不會親吻，
雖然夠近——但不要難過；
她不會老，雖然妳得不到妳想要的，
妳會永遠愛，她也會永遠美！
3.
哦，快樂的樹！妳的枝葉
不會剝落，永遠不會離開春天；
快樂的風笛手從不停止，
他的歌總是那麽清新；
哦，更快樂，更幸福的愛！
永遠溫暖，等待情人的盛宴，
心跳永遠熱烈，永遠年輕；
幸福是所有這些非凡的形式:
它不會讓心靈感到滿足和悲傷，
沒有火熱的頭腦，幹渴的嘴唇。
4.
這些人是誰？他們都要做出犧牲嗎？
這頭獻祭的小牛，對著天空歌唱，
妳要帶它去哪裏，神秘的牧師？
花環充滿了它光滑的腰部。
來自壹個靠近河流和大海的小鎮，
或者寶寨某個安靜的村莊，
這些人來了，在這個禮拜的早晨？
哦，城鎮，妳的街道總是安靜的；
永遠不會有靈魂回來。
告訴人們妳為什麽如此孤獨。
5.
哦，希臘形狀！審美觀察！
上面有石雕的男人和女人，
有樹，有被踐踏的草；
寂靜的身體，妳就像“永恒”
讓人超越思想:哦，冰冷的田園！
當年老使這壹代枯萎的時候，
只有妳壹如既往的老；在其他地方。
在悲傷中，妳會安慰後人說:
“美即是真，真即是美”，其中包括
妳知道和需要知道的壹切。
(查良鏞？翻譯)
他認為“對於壹個偉大的詩人來說，美感壓倒了所有其他的考慮，或者說，美感消除了所有其他的考慮。”也許正是這種藝術觀，讓他的作品充分打開了所有的感官，以對美的敏感擁抱自然、生命、過去和未來。古希臘保存下來的“古甕”是壹種象征，人事消失了，但藝術是永恒的，美是人生的最高真理。請欣賞閱讀《果果與蟋蟀》:
(屠安？翻譯)
這首詩的主題也是美與自然。詩歌可以給人溫暖，也可以讓世間萬物超越季節的束縛，走向永恒。詩的開篇背景是夏天，這是壹個萬物花開，生機勃勃的季節。郭果高聲歌唱，贊美世界的“豐富”和“奢侈”，從而渲染了世界的蓬勃生機。詩的後半部分進入冬季，這是壹個寒冷荒涼的季節，常常給人孤獨和悲傷的體驗。然而，爐邊突然傳來的蟋蟀聲，使人重新領略到生命的溫暖，回到詩與美的共存的世界，呼應了詩中“大地之歌永垂不朽”的主題。
濟慈死後，雪萊寫了壹首名為《阿多尼斯》的長詩來悼念他。雪萊把他比作古希臘的美少年阿多尼斯，並在詩中評論他本來就是“美”的壹部分，壹度被他說得特別可愛。妳可能會聽到阿多尼斯這個名字，覺得很熟悉，很親切。這是敘利亞詩人阿裏·艾哈邁德·賽義德·阿斯巴爾(Ali Ahmed Said Asbar)使用的筆名，他選擇這個名字無疑與詩人對古希臘少年的崇敬有關。他的作品有很強的哲學思想，但這些哲學不是抽象的，而是作者用詩意的語言表達出來的。它們由中國著名翻譯家薛慶國先生翻譯並介紹到中國，得到了中國讀者的廣泛認可，享有很高的聲譽。這是題外話，但也說明濟慈在詩歌藝術史上的地位非同壹般。