對書名或背景的註釋
這是壹首邀友飲酒的詩，寫於元和十二年(817)。白居易四十六歲，在江州司馬任。劉師九大概是作者在江州時的朋友，姓名不詳。很多選本都認為是彭城人劉珂的，但朱錦程《白居易筆記》並不屬實。作者在《六九九通蘇》中還寫了壹首詩:“唯* * *松陽劉處士”，可見六九九是河南登封縣人。“十九”是排名的意思。
舊瓶子裏有壹線綠色，安靜的火爐裏有壹絲紅色。
我新釀的米酒還沒過濾，酒面有壹層綠色的殘渣，聞起來很香。燙酒的小爐子也準備好了，是紅泥做的。“綠螞蟻”指的是新釀的米酒。未經過濾時，酒的表面漂浮著壹層酒渣，略帶綠色，細如螞蟻，故稱“綠蟻”。“醅”是指未經過濾的酒。
這兩句分別以“綠螞蟻”和“紅泥”來列舉，色彩的搭配極其鮮艷美麗，首先給人壹種賞心悅目的感覺。酒是新釀的，恨不得有人嘗嘗。紅泥做的小火爐，小巧簡單；旺火不僅能保暖，還能溫酒。這份真摯的感情，真的比酒更純粹。
隨著黃昏，雪即將來臨，來杯酒怎麽樣？
多雲，晚上好像要下雪了。妳能來我家喝壹杯嗎？“下雪了”意味著天氣只是冷而已。這個時候，和朋友圍著火爐聊天是壹件非常愉快的事情。俗話說“朋友壹千杯酒，戀人半句多。”飲酒，講究“興”；酒裏，也有愛。這兩句話恰恰說明了酒真的很有意思，充滿好感。
“晚”是晚上的意思。“來”是壹個助詞。“雪”，即雪，在這裏作為動詞使用。“無”是疑問語氣詞，相當於“沒有”、“要”。余碧雲《詩略》評論說:“最後壹句‘無’字，問得妙；千年之後，如聞其聲。”
在南京壹家酒店分手李白
壹陣風吹來，柳絮飄香，吳姬把酒壓了壓，勸客人們盡情享用。
我的城市的同誌們是來送我的，當他們每個人都喝幹他的杯子時，我在離別時對他說。
哦，去問問這條向東流的河，它是否能比朋友的愛走得更遠！？
做出贊賞的評論
這是壹首具有濃郁鄉土氣息的詩。這首詩的前兩句非常歡快、豪放、生動，很有意境。接下來的兩句話，用敘事的語言，總是簡潔明了地寫出壹個溫馨的告別場景。最後兩句，以提問的方式，非常貼切自然地表達了與眼前的風景離別的深情。這兩句都是現場拍的，就是現場充滿了情感，既生動巧妙，又真摯閑適。全詩語言清新流暢，民風淳樸，是李白詩歌中的名句。
濰城區王偉
清晨的雨濕潤了土地的塵埃，客棧的客棧，客棧的枝葉，壹片新葉。
真心勸朋友幹壹杯酒，西出陽關，難逢親人。
評論:
這是壹首著名的告別曲。壹個題目是《寄元二石安溪》。去安溪必須經過陽關，也就是現在的甘肅敦。
黃。詩的前兩段表示告別的季節、地點和景色；三四句告別的話。前兩句是為告別而創作的。
壹種憂郁的氣氛，最後兩句是頻頻寫勸酒，戀戀不舍。
這首詩後來被編入樂府，廣為傳誦，成為著名的送別曲。或“陽關區”，或“陽”
關閉三個堆棧。白居易《五飲》之壹是:“相逢不拒醉，聽《陽關》第四聲。”
句，並註明“第四聲是‘勸妳幹壹杯酒’。”
所謂“陽關三疊”，是因為唱的時候，第壹句不疊，其他三句再唱。然而，有些人認識到
唱三首歌只為最後壹句重疊。按照白樂天的“第四聲”，應該是第壹句不重疊，其他三句重。
折疊。否則“勸妳”這句話不可能是“第四聲”。
這首詩語言樸實，形象生動，表現了大家的離別之情。在唐代被記載為“陽關三層”，古往今來廣為流傳。
涼州詞王翰
葡萄酒夜光杯，想馬上喝琵琶。
戰場上喝醉了不要笑。古代有多少人打過仗？
這是壹首邊塞詩。這首詩以邊塞生活為體裁，但詩人要表達的觀點不是從正面描寫，而是從側面展示。從喝葡萄酒開始，用夜光杯中的葡萄和葡萄酒。第二句正要開懷暢飲，琵琶已經馬上奏起，催人上路。先是寫了壹杯漂亮的酒，然後寫了想喝就喝不盡興，氣氛從平靜轉為緊張。第三句和第四句是招人的虛話:雖然即將離開，但我還是盡情地喝酒，在戰場上喝醉了可能會引起人們的笑話。但是，從古至今，在戰場上戰鬥過的人，有幾個能活著回去的？有幾個潛臺詞:那我死之前為什麽不能痛飲壹杯？有什麽好笑的？這種感覺很痛苦，但詩人用豪邁的語言表達出來，表現了主人曠達的胸懷。
這首詩的表現形式是賦，語言平實易懂，但主題明確深刻，表現出壹種悲壯豪邁。正如柳宗元所說:“笑怒不如裂眼角；長歌之悲，欲哭無淚”，這首詩所寫的心情正是如此，讓讀者對戰爭的殘酷性的認識格外沈重和深刻。詩人對戰爭的看法也是通過他相對隱蔽的心理狀態士兵反對開疆拓土和軍國主義者曲折地流露出來的。
李白，客行
蘭陵酒郁金香，玉碗盛滿琥珀光。
但是把主持人灌醉了，不知道在哪裏。
另壹個話題是“工作中的客人”
【註】(1)蘭陵:地名。(2)但使:只要。
蘭陵產的酒，滿眼都是香噴噴的郁金香，放在玉碗裏看起來像琥珀。只要主人喜歡和我壹起喝酒，喝醉了，我不在乎她是在家裏還是在異鄉！
表達別離他鄉客之悲，是古詩詞創作中很常見的題材。不過這首詩雖然標題是客串佳作，卻表達了作者的其他感受。"
李白獨飲明月
花兒在下壹壺酒，沒有朋友，獨飲。
舉起我的杯子，我邀請明月，明月帶給我它的影子，讓我們成為三個人。
明月不知飲酒，身前影子在後。
我不得不和他們打成壹片，享受春天的快樂。
我唱的歌是光明而流浪的，我舞的是漂泊前的影子。
醒來壹起開心，醉後各自散去。
我願意和他們永遠在壹起，忘記友誼的傷害，就像銀河的銀河。
這是壹個精心剪裁的場景，卻寫得如此自然。李白與明月獨酌，面對明月與影子，仿佛形成了壹幅三個人在幻覺中飲酒的畫面。在這春暖花開的夜晚，李白壹邊飲酒壹邊載歌載舞，月影隨著他的心情起伏，仿佛在分享他飲酒的喜與悲。
從邏輯上講，事情和人的內心世界關系不大。但從詩歌的角度來看，它們是密切相關的。這也是中國詩歌中“興”的由來。從《詩經》開始，它就壹直賦予大自然擬人化的動作、思想和情感，如“月明，人美”，“愁月”，“恨臺”等等。李白的詩很符合這種“興”的寫作風格，賦予了明月與影子以情感。正如林語堂所說:“是壹種與自然和諧的詩意信仰，使生命隨著人類情緒的波動而波動。”
但在詩的結尾，李白流露出壹種孤獨、不孤獨、不孤獨的復雜情感。他知道月影是無情的東西，但他們只是有情而已。面對這個無情的東西，李白還想善意曾經安全嗎？，也就是說他在和月亮獨處飲酒的時候，依然會邀請這個月陪他唱歌跳舞，哪怕是“我看星河漫漫路”。可見太白的孤獨已經到了壹個地步！
史提芬·歐文曾說:“詩歌是壹種工具，詩人通過詩歌使人們了解和欽佩他的獨特性。”
正是憑借這首《把我的影子帶過來，讓我們三個人》和《獨飲明月》，李白讓我們知道並贊嘆他的與眾不同。
今天，無論男女老少，中國的任何壹個人，只要舉杯輕飲，就會高唱“直到，舉起我的杯子，我要求明月，把我的影子帶給我，讓我們三個人”來表達他對所謂優雅和獨自飲酒的欣賞。而這首詩的獨特之處，早已融進了我們民族的集體無意識。
醉花音李清照
薄霧彌漫雲濃，日子過得愁苦，卡普爾在香爐的鳥中。節亦重陽，玉枕紗廚夜半涼。
東籬飲酒至黃昏後，淡淡的黃菊香溢滿雙袖。不要死。西風卷簾，人比黃花瘦。
這首詞是李清照早年寫的。李婚後不久，丈夫趙明誠“遠行”，在閨閣中寂寞難耐。她深深地思念著遠行的丈夫。今年九月初九，逢年過節人們想家想親人，就寫了這首詩送給趙明誠。
借助室內外秋景的描寫，這兩句話表現了詩人白天的孤獨。“永遠的壹天”指的是漫長的壹天，“永遠”這個詞表現的是詩人心中的厭倦和悲傷。“瑞腦”，香料之名，又叫冰片。“金獸”，青銅動物造型香爐。從早上的稀霧到晚上的濃雲，這漫長的壹天和陰沈的天氣真的讓人壓抑。雕刻有動物造型的青銅香爐裏，冰片已經漸漸燃盡，可為什麽心裏的悲傷總是沒完沒了？可見，這兩句話雖是風景，卻飽含情感，構成了壹種淒涼的氛圍，有效地烘托了對女性思考的厭倦。
“有重陽節，有玉枕，有紗廚，夜半清涼。”這三句話描述了詩人在重陽節半夜獨眠相思的淒慘心情。“玉枕”，瓷枕。“紗廚”，也就是綠色的紗廚，外面罩著壹個木架，裏面可以放壹個長沙發，可以避蚊。俗話說“佳節倍思親”，如今“佳節也是重陽節”。詩人怎樣才能不更加思念遠方的丈夫？壹個“妳”字，飽含著孤獨、憤懣、悲傷。更何況玉枕和紗廚以前都是和老公在壹起，現在卻是壹個人睡，感覺被這壹幕感動，自然也是心痛。顯然，這裏的“爽”不僅僅是皮膚的爽，更是心靈的蒼涼。
"傍晚過後，東裏的酒彌漫著淡淡的香味."這兩句描寫的是重陽節的晚上，詩人在東裏下的菊園前獨自飲酒的情景，襯托出詩人無言而孤獨的離別之思。“東籬”是菊園的代名詞，表達了陶詩“采菊東籬下，悠然見南山。”“暗香”，菊花的清香。“滿袖”，因為喝的時候袖子是揮動的，所以帶來的香氣充滿了袖子。在重陽節，用酒賞菊非常有趣。然而，當她的丈夫遠行時，詩人感到孤獨和荒蕪。不要討厭離開他。即使他“借酒澆愁”，也是“更愁”。怎樣才能欣賞到這種“飄香”的菊花？
“墨濤不迷人，簾卷西風，人比黃花瘦。”這三句話直抒胸臆，寫出了抒情主人公憔悴的面容和悲傷的表情。“銷魂”比喻相思。“簾卷西風”意為“西風卷簾門”，暗含冷意。這三句話是作者的藝術匠心。先是心醉神迷的難過，再是西風淒淒慘慘，最後寫下了“瘦”字。在這裏，詩人巧妙地將思婦與菊花進行了對比，呈現出兩個重疊的鏡頭:壹方面是蕭瑟的秋風搖動著柔弱單薄的菊花，另壹方面是思婦憔悴的臉上布滿憂郁的陰雲，情景交融，營造出壹種淒淒慘慘的境界。
整個詞以“悲”開頭，以“瘦”結尾。“煩惱”是“瘦”的原因，“瘦”是“煩惱”的結果。貫穿整個詞的悲傷，是因為“瘦”而得到的最集中、最生動的體現。可以說全篇畫龍點睛，句句點睛。“龍”畫得巧妙，“眼”組合得巧妙，營造出“深情深哀”的情境。
清明杜牧
清明時節雨紛紛，路上行人欲斷魂。
對不起，餐館在哪裏？牧童指著杏花村。
註:1，杜牧(803—852)，牧之人，京兆萬年(今陜西Xi)人，唐朝。
壹個作家。杜牧的抒情詩優美傳神，意境凝練明快。他的詩完成於晚唐。
更高。它與晚唐詩人李商隱齊名，被稱為“小杜麗”。
2.清明:農歷二十四節氣之壹，在陽歷的4月5日前後。
3、想斷魂:指心中的悲傷，就像失去了理智。
4、指向:指向遠方。
5.杏花村:杏花深處的村莊。
賞析:在清明節，有和親朋好友壹起去踏青，祭祖掃墓的傳統。但《行》這首詩
人壹個人在外地的旅途中，心裏的感受是非常孤獨和淒涼的，再加上綿綿春雨。
絕對的，增添了“行人”莫名的煩惱和憂郁，情緒低落到似乎難以為繼。然而，“行”
人“不甘耽於寂寞憂傷，速問何處有飲處，好在人。”
還有酒的熱流。然後，春雨中的牧童指著遠處的壹片杏林。詩歌的結
句子讓人感覺很遙遠，很有詩意，很清新活潑。
山裏的李白
這兩個人壹杯接壹杯地交換鮮花。我醉到可以去睡覺，明朝打算抱琴。
明月幾時有？向天要酒。
葡萄美酒夜光杯，想馬上喝琵琶，醉臥沙上，妳不笑，自古幾番戰。
天子壹呼，不上船。
聲稱自己是酒仙。
李白的五言詩題材廣泛，風格多彩。前面介紹了他學習樂府民歌寫的《長相思》和《長征》兩首詩，而這首《獨飲明月》更是充分展現了李白的優雅風韻、浪漫詩風和個人的精神世界。全詩十四句，前八句平仄，後六句幽幽。就五言古詩的體裁而言，獨飲明月的篇幅不長，卻飽含著壹個孤獨寂寞靈魂的追求與向往。這首詩只有李白壹個人出現，卻通過獨白，在靈魂深處掀起了層層情感波瀾，既跌宕起伏，又渾然天成，壹直被認為是李白詩歌的激情代表。
酒和月是李白壹生中最忠實的、壹刻也沒有離開過的伴侶。無論走到哪裏，在哪裏，他總會留下壹部關於酒和明月的感人之作。如“蘭陵酒裏的郁金香，玉碗裏的琥珀光”(《功在壹客》)；比如“洞庭月色下，我們坐船買酒買白雲邊”(《與家叔刑部侍郎葉朗、中書甲佗人遊洞庭五首》)；比如“天上什麽時候會有月亮？我要駐足壹杯問”，“只願歌對酒，月色照金瓶”(《問月》)；比如“哦，讓壹個有精神的人去他想去的地方冒險，永遠不要把他的金杯空對著月亮！”(《入酒》)。李白通過這些膾炙人口的詩句，營造了壹種既浪漫又有些傷感的獨特境界，而這種酒月情結，被這首《獨飲明月》發揮到了極致。
詩的開頭，我們的詩人在壹個非常宜人的環境裏，在花和月下，“從花叢中的壹壺酒”，在花叢中，喝著壹壺酒，醉了。但沒想到，花和酒讓李白覺得不開心。原因是什麽？因為我壹個人喝酒。沒有人和我在壹起！李白有壹句名言，可以作為這首詩的註腳。“兩人在山中飲花，壹杯接壹杯”(《山中與幽人飲酒》)。在誌同道合的“戀人”的陪伴下，我們可以在花叢中壹起去醉生夢死的故鄉，享受喝酒的無窮樂趣。但此刻沒有同伴，只能壹個人喝酒。但他靈機壹動，為自己創造了壹個全新的境界:“直到，舉起我的杯子，我問明月，給我帶來我的影子，讓我們三個”！從落寞的“不相親”到談笑風生的“三人行”，李白壹個手勢就完成了。妳看他，當他舉起酒杯時，月亮成了他的伴侶，當他低頭時，他的身影陪伴著他。世間難尋的“謫仙”面孔，可以被他人模仿、模仿得多麽瀟灑、多麽自在、多麽生動？天上的月亮是李白精神世界永遠的知己，也是李白詩歌中的常客。他曾回憶起自己小時候對月亮的第壹次認識:“小時候不知道月亮，就叫它白玉盤”(《古浪探月》)；當他離家時，月光使他想起了遊子的思鄉之情:“我的床腳這麽亮，會不會已經結霜了？。擡起頭來看，我發現這是月光，再次下沈回來，我突然想到了家”(《靜夜思》)；在秋月裏，他曾傾吐過無盡的相思:“在她緊閉的窗扉後，她為何還在等待，透過它的水晶窗格，看著秋月的光輝？”(《玉族》)；在月光下，他能與古人成為知音:“月下久禪，古遇眼薄”(《金陵城西塔月下吟》)。所以，當讀到“直到，舉起我的杯子，我請求明月，把我的影子帶給我，讓我們三個”時，我們壹點也不會感到驚訝和困惑。而是我們相信，這才是真正的李白，活在自己精神世界裏的純粹、浪漫、不食人間煙火的“詩仙”李白！只有他能做出如此不可思議的舉動，也只有他能寫出如此優雅的詩句。
“唉，月亮不能喝水，我的影子茫然地跟著我；。但仍有壹段時間，我有這些朋友，在春天結束時給我打氣。”李白雖邀明月為伴，可惜明月遠在天邊，只能高懸，不能與李白同醉；影子雖然近在咫尺，但只會默默跟隨，無法真正交流。此時此刻，此情此景，詩人的內心依然是孤獨的。也許所有的天才在思想境界上都和普通人有很大的不同，他們的追求和探索常常被誤解。比如李白為了實現建功立業的理想，拒絕做禦用文人，為唐和楊貴妃的醉態洗白。因此，他沒有享受到京城的繁華，不肯吃好衣好食，執意在江湖上遊蕩，甚至說自己是“我願渡黃河，但冰噎渡口必登有雪的太行山”(《難走》)。這不是自找麻煩。也許正是這種對實踐的無知，讓他最終成為了“長流夜郎”。大詩人杜甫曾與李白有過壹面之緣，他寫了許多詩來表達對李白的欽佩和關心:“我們的首都多的是好管閑事的人，而妳卻是孤獨無助的窮人”(李白的兩個夢)。但是，即使李白淪落到“而妳孤獨無助可憐”的地步，他也絕不後悔，絕不向世俗低頭。他寫了壹首詩《獨坐敬亭山》:“飛鳥高，孤雲獨去閑。”我百看不厭，唯有敬亭山。“不管是有生命的鳥，還是沒有生命的雲，只要會動，都會義無反顧地遠離李白，只留下那座不動的山。即便如此，李白也能舒舒服服地坐在山中，修身養性，獨善其身，拒絕隨波逐流。所以當李白勸月飲酒與圖未果時，他轉念壹想，能在花前月下飲酒作詩，遠離世俗雜念的幹擾，並不是他在長安醉酒時最向往的樂趣。然後，在這美好的春夜，和天上的明月，地下的身影，壹起吃喝，壹起醉。但壹個“暫時”說明李白也清楚地知道這種解脫只是暫時的。然而，大概正是因為它的短暫，才更加珍貴，不能輕易放過。
“我唱了。月亮鼓勵我，我跳舞。我的影子在後面翻滾。醒來壹起開心，醉後各自散去。善意會有保障嗎？，我看星河漫漫路。”下面的詩由平仄變成了平仄，情感也更加強烈了。此時，半醉的李白身體越來越好。我看到他載歌載舞，天真爛漫。他醉醺醺地擡起頭來，空中的月亮似乎在隨著他歌唱的節奏起舞。他醉醺醺地低下頭，地上的身影隨著他的舞姿搖曳。這壹切似乎都表現出壹種莫名的蒼涼和孤獨，他覺得有他們陪伴很不容易。“做愛”二字，表現了詩人對此的滿足。的確，好酒讓李白忘記了世間的煩惱，明月給李白帶來了心靈的慰藉。在這種無人陪伴的“交合”中，詩人終於喝醉了，而在喝醉之前的最後壹刻，李白意識到，只要喝醉了，所有的月亮和人物都會恢復原形，這種以他為中心的暫時組合也就不復存在了。但是，他壹點也不灰心，因為他和月影的關系是長期穩定的。由此可知，這並不是李白第壹次登門獨飲明月，也不會是最後壹次，因為李白選擇的人生道路在當時就註定伴隨著孤獨和貧窮，所以他除了自己，沒有人可以依靠。這也是他壹生中最敬佩呂忠廉這個不忠於秦朝的孤膽英雄的原因。所以，他想說“月之悠悠，目之自古稀”，只能把天上的月亮，地上的身影這種“無情”的東西介紹為終身知己，這時候真的是無情了。和沒心沒肺的東西做愛，自然表現出當時的世態炎涼，人情冷暖。可想而知，李白在長安任翰林時受到了禮遇和吹噓，但當他離開京城被囚禁時，卻遭受了世人的冷遇。但通過這些獨白和獨白，人們可以明顯感覺到李白依然失意，初衷不變。李白作為盛唐詩人的代表，正是因為他的詩歌表現出與生俱來的曠達和高超的浪漫，才受到後世的推崇。乾隆皇帝也從這個角度肯定了“獨飲明月”，說“古往今來的好奇，可以從現在得到。”雖然我窮困潦倒，但我從不心胸寬廣。"
《獨飲明月》以情感跌宕、率真無邪著稱。縱觀全詩，其情感波瀾可以清晰地分為幾個起伏。第壹句以楊“花間壹壺酒”開頭，第二句接著是“我獨飲。沒有人和我在壹起”。但接下來的兩句:“直到，舉起我的杯子，我請求明月，把我的影子帶過來，讓我們三個”，壹掃這種沒有相親的寒冷與孤獨。這首詩第壹部分結尾的這種情況，是經過風風雨雨和努力之後，從冷清到熱鬧的壹幕。這第壹次的情感起伏可以看作是序幕，“月下”場景的安排和“人物”的出場(包括虛月和人物)。雖然遇到了壹點小麻煩，但還是沿著詩人自己想象的軌跡圓滿的進行了。
詩的第二部分也是四句話，詩人也經歷了壹個由悲到喜的情感循環。從感嘆兩個打招呼的酒伴月亮和身影的不如意處境，到完全無視和自得其樂的忘我狀態。詩歌的第二波起伏，是情節的正式展開和“單獨行動”的實施。在這個階段，詩人憑借著自己溫暖卻孤獨的心境，在執著地追求壹種不可能完美的理想境界，因為在孤獨寂寞的情境中，只有“不解之緣”的月亮和“影影綽綽”的影子不能再完美，但至少也是壹種理想境界。雖然“但還是有壹段時間我有過這些朋友”這句話中的“暫時的陪伴”或多或少透露了作者心中無奈的遺憾，但“讓我歡呼度過春末”則說明詩人調整了心態，從而實現了自己這次沒有任何外在因素的“自我滿足”。
詩歌的第三波起伏是獨奏動作的高潮和升華。這壹階段，詩人已經完全陶醉在自己創造的“獨飲明月”的境界中。淩亂的舞步，遊蕩的月光，如醉如癡，物與我融為壹體。詩人自得其樂之後，很快就會在花前月下的酒國裏入睡，但在他清醒頭腦的最後壹刻，他還沒有忘記再次與那兩人達成。”“善意會有保障嗎？，我看星河灣的漫漫長路”，這種執著的情懷，我們只有對李白的人生和追求有了初步的了解，才有可能真正理解。
這首詩的第二個成功之處是，它直截了當，純潔而不做作。對此，沈德潛評論如下:“脫口而出是純粹的天性。這種詩，人不易學”(《唐詩》)。的確，李白成名後，很多文人都想追隨他的腳步，但最後總是半途而廢。所以千百年來，人們只能對李白“清水出芙蓉，天然雕”的藝術境界表示由衷的贊嘆。(田南馳)
清明王禹
我在沒有花，沒有酒可以喝的情況下過清明節，這樣孤獨和貧窮的生活，就像寺廟裏的和尚壹樣，壹切對我來說都很壓抑和孤獨。
昨天從鄰居家討論新火種，到清明節的早些時候，在窗前照明，坐下來學習。
說明這首詩描寫了壹個窮書生的貧苦生活。其他人在清明節可以賞花踏青吃酒。他無趣，清苦如野僧，壹無所有。晚上，我向鄰居借了壹把新火。點上燈，壹直讀到天亮。作者出身於農民家庭，童年生活比較苦，所以嘗過詩中的滋味。解釋(1) bare-dull，無聊。(2)新火——古代習俗，清明前壹兩天，禁火，禁寒食。清明節又火了。它被稱為“新火”。(3)黎明——破曉。分-分，給。