關鍵詞意境解讀詩歌鑒賞重點文本國學大師王國維先生在他的《人間詞話刪改稿》中說:與其說是氣質神韻，不如說是境界。他說的境界就是意境。什麽是意境？意義是主觀的思想感情，環境是客觀的生活和風景。在藝術作品中，意義與環境的和諧構成了意境。意境是壹切藝術作品的審美中心，它最大的作用是抒發感情和願望。詩人在創作詩歌時特別註重意境的營造。因此，欣賞詩歌的關鍵是解讀詩歌的意境。
壹般來說，詩歌意境有三個基本特征:意象性、抒情性和概括性，在解讀詩歌意境時可以緊緊抓住這三個特征。結合中學語文課本上的壹些詩歌，談談我對詩歌意境三大特征的理解。
1，可視化。在詩歌的意境中，意象是基礎。第壹，因為形象是立體的、親密的、可感的，所以容易調動讀者的感覺器官，使其參與審美活動。第二，因為情感是抽象的，形象是具體的。沒有形象，情感就無法藝術地充分表達。屈原對楚都的眷戀是壹種抽象的情感，但有了利用鄂竹回眸，悲嘆秋冬的意象，抽象的情感才得以具體感受。孟郊科舉中心的快樂也是壹種主觀情緒，但有了春風的馬蹄病，這種主觀情緒在壹天內看到長安花的形象後就會顯露出來。
形象就是風景。兩只黃鸝鳴翠柳，壹排白鷺天上春色；樹葉像瀑布的浪花壹樣落下來，而我看著長河滾滾向前，是秋天的景色；山側看為峰，山景遠近高低不同；飛流直下三千，九天之後疑是銀河水景；隨風潛入夜，潤物細無聲是雨景；就像春天的大風，在夜裏吹開萬株梨樹的花瓣是雪景；日出比火，春來是江南的風景。大漠孤直，長河落日圓，是北國風光；壹旦爬到山頂，妳會看到其他的山在天空下都顯得很矮小。是俯瞰風景的高山；霜夜，江楓漁火是寒江不眠之夜的壹幕；牽手看淚，是戀人無言的悲情場景；金戈鐵馬，虎吞萬裏，是壹個偉大戰士戰鬥的場景。這些都說明詩歌的意境離不開意象。
詩歌意境中的意象是生動的，而不是呆板的；它是生動的，而不是模糊的。辛棄疾的《西江月》(夜在黃沙路)以輕快活潑的筆調，從視覺(明月、星空)、觸覺(微風)、聽覺(蛙聲)、嗅覺(稻香)等角度，描繪了山區夏夜的特點。，來鋪開景物，連接影像，從空中到地面，從山前到天空，從實景到虛景，從實景到香花。生動的形象將讀者帶入了壹個看得見、聽得見、摸得著、充滿情感的鄉村世界。
2.抒情。構建意境，意象是基礎，抒情是目的。這裏的抒情不是指直接表達自己的感情，而是特指在景物中表達感情，通過景物來表達感情。意境之所以能感染讀者，是因為意象寄托了詩人的情感，意象成了詩人情感的體現。詩人將這些主觀情感運用到景物上，景物被塗上相應的情感色彩。這就是通常所說的同理心和情感。這正是杜甫的詩中所說的，花瓣像眼淚壹樣落下，孤獨的鳥兒唱出了它們的悲傷。
寫風景是為了愛。如中午除草，汗流浹背下土，表示對農民的同情；這具軀體在冰天雪地的森林裏，不同的桃李相互交融，抒發壯誌豪情；從這座山回來，經過另壹座山，從南邊上去，再往北——到我自己的城鎮！表示回國的喜悅；早晨，廢物和汙穢的原因是帶著蓮鋤回到田裏；簾卷西風，人比黃花瘦談相思之苦；我們揮手告別，肖驍·班·馬明說著告別的痛苦；河貍廟下，壹只烏鴉社鼓噪亡國之憂；黃昏時聞起來是什麽味道？布谷鳥流血的叫聲，猿猴對搬走的憎恨的嗚咽聲。這些都說明詩歌中的景物是由情感設定的，寫景物是表達情感的最好手段。
所有的風景詞都是情話。李白《早送白蒂城》是詩人在流放途中突然被赦，乘船返回東方時所寫的詩。兩岸猿猴的叫聲，還在耳邊不知不覺地不停啼叫，輕舟已過了沈重的青山。詩人用彩雲的壯麗、獨木舟的速度和猿猴的歡樂表達了他回家時的急切和興奮。猿聲壹般用來渲染悲傷的氣氛，如猿唱三聲淚和觸摸襯裙，在壹個尖銳的大風從廣闊的天空猿嗚咽等。但此刻，詩人心情愉悅，連猿音也變得歡快親切。同樣，劉的《怨人》，雖然通篇無怨，但通過對白雪、清陵、黃河、黑山的客觀描寫，寫出了人們的滿腔怨憤。有時候，詩歌裏沒有壹個詞是直接表達感情的，但沒有壹個詞是不表達感情的。這就是把感情融進風景，通過風景表達感情的美。
意境中的感情往往是通過整個境界來表現的，所以判斷壹首詩的意境中包含著什麽樣的感情，也要著眼於全局。辛棄疾的《清平樂》？村居，筆低小。低矮的小屋顯得簡陋破舊。但從整體來看，外面是壹個美好寧靜的環境，裏面是壹個溫馨和諧的家庭。這個小屋雖然低矮狹小，但比很多高樓都要充滿活力和深情。正因為有了這個小屋，整個畫面才更加真實、自然、質樸、清新，從而表現出作者的贊美。北宋時期，嚴在《臨江仙》中構建了壹個追情人的意境。如果只關註壹句話，就無法理解作者的真實感受。只有把前後兩句聯系起來，才能體會到作者是在通過對比和襯托來表達相思之苦:獨立於落花細雨，看著兩只燕子，想著心中的人，無情的燕子可以與我同飛，而有情的人卻孤獨而獨立。此時此刻，我們能不感到悲傷和悲痛嗎？
3.壹般性。詩歌的意境是主客觀相統壹的藝術形象，所以進入意境的情景應該是高度概括和典型的情景，而不是自然情景，更不應該是生活情景的記錄。面對自然的生活畫面，詩人用具體的情感進行過濾，先去掉不能喚起具體情感的景物，再去掉不能充分喚起具體情感的雜七雜八的細節。經過過濾，剩下的就是帶有情感特征的現實主義美的本質。詩人根據需要，選取有代表性的部分，進行適當的搭配組合，從而塑造出情景交融的鮮明藝術形象。這是詩人總結風景的過程。
柳永的《雨霖鈴》已遠去，千裏之外，暮色沈沈。這是作者和愛人含淚告別的假想旅程中的境界。在千裏之行中，妳可能會遇到日夜陰晴圓缺深淺不壹的景色，但作者只選擇煙波、黃昏、楚天，因為煙波冷、黃昏暗、楚天空，最能喚起和表達作者當時的主觀感受。同時，煙波浩渺，暮色蒼茫，楚天既有代表性，又有層次性，營造出壹種冷寂的意境。誰知道我今晚清醒時在哪裏？楊柳岸，馮曉和殘月。這就是作者想象的醉在途中的狀態。為什麽要選柳，清風，殘月？因為它們被人們賦予了特殊的意義，而且都是秋天的清涼風景。試想:獨自漂流在秋江上，夢醒酒醉，沒有戀人的溫暖，只有殘月如鉤，清風吹來冷冷，讓人心酸，而楊柳依依不舍，怎能不讓人心生牽掛，心醉神迷？
為了把意境傳達給讀者，起到很強的感染力，語言的組織和錘煉也很重要，因為讀者只有通過語言這個媒介才能進入意境。語言的高度概括，可以用最經濟的筆墨表達最豐富的內容。蘇軾的飛石過空，撞岸，卷起千堆雪，用三個生動的動詞概括黃山赤壁的磅礴氣勢，營造出昂揚開闊的意境，可謂千言萬語。尤其是壹種寫作的癖好滲透在壹篇論文的背面，不僅寫了潛力，也寫了聲音。它既寫了洶湧澎湃的海浪，又寫了岸邊的險峻，壹下子把讀者帶入了那個驚心動魄的境界。姜夔的二十四橋還在，浪花搖曳，冷月無聲，壹句冷詞，冷詞我們的季節，冷詞現場，冷詞我們的心。就這壹句話，境界盡出，表達了壹個國家國破家亡的悲傷。
因為意境是高度概括的藝術形象，它是千裏之外的，所以能讓讀者感覺到景外有景，景外有聞，有說不完的話，有說不完的意思。這就是藝術概括產生的含蓄美。姜夔的詩《橋邊紅藥》年年為誰知，“紅藥”的形象年年懵懂自開，折射出作者心中的悲涼:曾經繁華的揚州，如今荒涼，紅藥卻懵懂依舊笑迎春光，可誰會欣賞？無知上加悲傷不可悲嗎？通過這壹意象，讀者不僅可以想象到姚宏的可憐和不解，還可以想象到作者面對姚宏的憐憫和空城的蕭條與冷落時的悲傷，這其實是對侵略者的控訴，對南宋統治的批判，對收復河山的期待。所以我們說，在這個境界裏，既有悲又有寒的感覺，這種感覺只能通過思考獲得，而不能壹目了然。
王之渙的《涼州詞》是壹座孤城，萬仞，在黃河的遠山和白雲之間。何必用楊柳的悲歌來抱怨春天的耽擱，老玉門關，壹個春風不是吹的啊！作者構建了孤山城與強笛吹怨的境界，整個境界落在壹個怨字上。最後兩句是雙關語。表面上看，意思是離玉門關近，春風吹不動，所以荒涼。這是受自然條件限制的。強弟，為什麽放《斷柳》這首歌來訴苦？其實意思是:朝廷的恩寵不會給邊兵。抱怨有什麽用？說不投訴真的是投訴深，說不投訴春風真的是投訴法院。很含蓄委婉，曲徑通幽，真的夠含蓄的。
意象是基礎，抒情是目的，概括是過程和載體，構成了詩歌意境的基本特征。把握形象，理解情感，品味語言，就能輕松地詮釋出詩意的意境。理解了詩歌的意境，詩歌鑒賞的其他問題也就迎刃而解了。