盛唐詩派。因描寫山水、田園、閑適的生活而得名；王維、孟浩然是其主要作家，故又稱為“王蒙詩派”。盛唐時期，經濟繁榮，社會安定，壹些文人士大夫寄情山水，由此產生了山水田園詩派。詩派以五言為主，著重反映山水田園的自然美，體物精細，描寫生動，技巧精湛，風格古樸清新。優雅安靜的風格，簡單自然。有些詩滲透了作者的主觀意趣，統壹了形神的相似，比謝靈運山水詩派更有發展。他們的詩歌以其寧靜的意境、平和、平易近人的風格吸引了壹代又壹代的文人。
王蒙詩歌派的其他成員壹般認為有雲、祖勇、褚光熙、、常健等。他們在詩歌風格上表現出相似的風格，有著相同的理想追求。其中，裴迪和王維的關系非常密切，他們經常壹起吟詩作賦。裴迪有《輞川集》詩二十首，王維也有許多裴迪的詩。大概是因為他們過去的親密關系，我個人覺得裴迪的詩充滿了王維詩歌的味道，有時候還有壹種超脫紅塵的隱士風範。祖勇讀的詩不多，但我印象最深的是看到中南的雪峰:
向南望去，北山美不勝收，白雪皚皚，若浮雲。雪後初晴，林間射出太陽的余輝，時間晚了，長安城更添了幾分寒意。
本文從唐代社會文化背景入手，分析了盛唐山水田園詩派獨特風格的成因。
1.從文學自身的發展來看，盛唐崇尚“清水出芙蓉，天然雕琢”的美學思想是形成山水田園詩素雅恬淡風格的內在審美需求。
第二，從社會思想來看，唐代道教、儒教、佛教並存，中國固有的傳統文化思想是盛唐山水田園詩產生的情感和社會基礎。
第三，唐代的隱逸是形成其沖淡空靈、清雅特色的內在動力。
第四，唐代經濟的繁榮為文人詠山川提供了充足的物質保障。
王維出身於封建官僚地主家庭，對封建統治階級有著天然的寬容。而且在他的壹生中，雖然也有仕途失意的時候，但總的來說，他的生活還是比較悠閑快樂的。尤其是他四十歲左右之後，開始過著半仕半隱的生活。他“與道友交往，為人正直，彈琴作詩”，並借飯奉佛。“退朝後獨坐焚香，專註禪定”(又見《舊唐書》)。就像他自己說的，“隨著歲月的流逝，給我的只是平靜，從壹萬件事情中解脫出來”。所以他對現實生活基本持無所謂的態度。晚年甚至說“人生有許多傷心事，哪裏也不會放過”(《嘆白發》)，完全成了壹個“以禪定為事”的佛教徒。正是因為這個原因，王維的詩充滿了空虛和虛無。比如:
在夕陽西下的鄉村，牛羊沿著小路回家。還有壹個粗獷的老人在茅草房門口，靠著侯。野雞麥苗秀，蠶絲蟲睡，桑葉削。天福鋤之，親如手足。難怪我渴望簡單的生活，並感嘆老歌，哦，回到從前！。——《渭水農家》
寂靜的山谷裏看不到人，只聽到說話的聲音。夕陽的影子照進了森林深處，苔蘚上的景色令人愉悅。——《柴璐》
我獨自倚在密竹中，彈著琴，哼著歌。太輕了，除了我的夥伴，明月——竹樓，誰都聽不見
最頂端的木芙蓉花的枝頭，在群山中盛開著猩紅的花萼。壹條小溪的口是寂靜的，沒有壹絲痕跡，它們張開又落下。——《吳欣怡》
蘇軾在《藍田雲雨記》中說:“詩中有畫，引人入勝；看畫，畫中有詩。”這個評論主要是針對王維的山水田園詩。王維山水田園詩的最大價值在於創造了山水的藝術美。為了達到“詩中有畫”的藝術效果，王維調動了他作為畫家、音樂家、詩人的壹切藝術手段，善於構圖布局、修辭設色，註重動靜結合。
王維曾有壹次塞外之行，寫了壹首詩《使之於塞外》:若單車欲問邊境，是久居之國。蓬蓬也飄出了韓，北去的大雁也飛上了天空。茫茫大漠孤煙，黃河落日圓。到了小關隘的位置，偶遇間諜等著騎士，告訴我竇虎已在燕。
詩的前兩句敘述他被派往要塞，輕車簡從，途經古國。三四句說他像風中的草，來堵車了。大雁懂得飛回北方，卻離開了故鄉，含蓄地表達了思鄉之情。寫五六句長城上的風景，就能很好地顯示出他創作構圖的優勢:茫茫大漠上直升的炊煙和浩瀚黃河上圓圓的夕陽，構成了壹幅奇異壯麗的塞外山水畫，畫面寬闊，意境豪放。難怪王國維稱之為“千古奇觀”。在對景物的描寫中，表現了詩人西來豪邁壯闊的情懷。而且，這裏的“直”字把人們的註意力引向了韓雲的高處；“圓”字讓人聯想到太陽是如何落入黃河的。在文字方面，作者的匠心也可見壹斑。最後兩句解釋了前線指揮官的位置，作為全詩的結尾。《鍋裏的漢江》也是這方面的傑作:
其南三支至楚境，其九流至荊門。這條河跨越了天地，那裏山的顏色是和不是。
人類的住所似乎漂浮在遠處天空的波紋上。襄陽這些美好的日子，留在山裏醉吧。
“楚塞”是指古代楚國的邊界。泛舟江面，遠遠望去，只見湖南“三湘”的滔滔江水與古楚之地相連，這是壹個真實的故事，而長江九派與荊江相遇，則是壹個虛構的故事。這兩句話把遠景和遠景有機地結合在壹起，寫出了壹片廣闊的水勢。三四句話說，浩瀚的河流仿佛在世界之外流淌；青山薄霧，只覺得若無其事。這兩句話墨跡極淡，給人的視覺創造了非常廣闊的空間，把真實的場景變成了壹片空白。五六句寫在舟楫河上，感覺縣城在前埔漂浮；河上的波浪似乎撼動了天空。襯托出河流的浩瀚。王士禛評價“此河奔流於天地之外，山色既有又無”說:“是詩人的俊言，而畫中無知”。這首詩的確是王以畫入詩的傑作。
王維的山水田園詩體現了豐富的詩情畫意的相互滲透和萌發。他的田園詩主要描寫自然山水之美和田園風光以及隱居的感受。鄭振鐸的《中國文學史圖說》說王維是陶淵明直接導演的，這在表現他對隱逸的熱愛上是真實的。正如王維所描述的，田園風光和人情是如此美好:
空曠的群山沐浴在壹場新雨裏，夜晚來感受初秋。皎潔的月亮從縫隙中灑下清亮的光線，將噴泉清在巖石上。
竹林鏗鏘，洗衣女歸來，荷葉輕搖欲上輕舟。春天的春天不妨讓它休息壹下，秋天的太陽可以在山丘上停留很久。
這首名為《山中的壹個秋夜》的詩，把山村的秋夜描寫得如此清澈、清新、純凈:壹陣秋雨過後，空氣格外清爽，月光透過松枝照在地上，山泉叮叮當當，水下的沙石歷歷在目。綠竹林裏突然傳來清脆的笑聲。原來，那個正在洗毛線的女孩要回家了。荷葉抖了抖，原來是漁民回家晚了。這樣壹幅清新、寧靜、充滿活力、平和而美麗的深山秋夜畫面深深吸引了作者。最後，他真誠地說:讓春天過去吧，我這個“王子和孫子”決心留下來。
除了構圖，王維非常註重色彩設置的技巧。他的壹些詩，如《寄興貴州》中說，“日落時江湖白，潮來時天青藍”。第壹句說日落時有壹道白光從江湖反射過來，第二句說漲潮時碧波翻滾，世界仿佛被它染成了綠色。在《我在輞川的小屋》中:“壹只白鷺在寂靜的沼澤地上飛翔，芒果鳥在盛夏的樹上歌唱”，沙漠的稻田和蔭涼的夏木，前者色彩明亮，後者色彩平靜；白鷺和黃鸝形成鮮明對比。《輞川別野》:“雨中草綠，水上桃花燃”。《白石灘》:“白石灘清淺，青浦堪。住在水中，明月之下。”塗色設色更美觀。
王偉是壹位優秀的音樂人，對聲音有著敏銳的感覺。所以他的山水詩善於融聲入畫。比如《秋夜獨坐》中的“果落在雨中，燈下草飛”。清溪“亂石之上，流水潺潺；松柏之中，燈火闌珊”。"松樹林中的月光，小溪中的水晶石"在深山中的壹個秋夜，等等。
王維受禪宗影響很深，所以他的壹些山水詩，“不用禪，得禪也。”(《沈德潛·石碩·Xi·余》卷二)。他的“禪”是什麽？它是在凝視事物的過程中，征服心中的煩惱，達到無欲無求的自由境界。因此，他的山水詩喜歡追求空寂的境界，這在他著名的《輞川二十首》中更為突出，如《竹裏關:
我獨自倚在密竹中，彈著琴，哼著歌。太輕了，沒有人能聽見，除了我的夥伴，明月。
這二十個字給人的感覺是“靜而獨特”。月夜的竹林景色空靈清澈，而彈琴尖叫的人卻是那麽的自在，神態、心態、外在物質狀態融為壹體，渾然壹體。詩中的這個“人”，無疑是壹個無憂無慮、自由俯仰的詩人的自畫像。
再比如《吳欣怡》:山中木碎紅萼芙蓉花。壹條小溪的口是寂靜的，沒有壹絲痕跡，它們張開又落下。
這首詩的前兩句描述了生長在樹枝末端的玉蘭花的美麗。春天來臨時，它努力開出紅色的花朵。但它生長在壹片荒蕪的山澗裏，所以它的開放壹直沒有引起人們的註意，它的衰落也沒有引起人們的同情。這是壹種無所事事、沈默寡言、從不興奮的狀態。難怪阿明詩人胡應麟讀了這兩首詩後說:“我忘記了我的生活經歷，失去了所有的想法”。
王維的詩雖然常常流露出壹種空靈之感，但並非禪意之作，而是在山水描寫中蘊含禪意，令人咀嚼深思。我們在欣賞這類詩歌時，當然要識別出其中的負面成分，不能因為噎廢食而忽視詩人創造的藝術美和提供的藝術體驗。
總之，王維的山水田園詩之所以取得了傑出而獨立的成就，是因為他有效地運用了色彩、線條、構圖等繪畫藝術的表現形式，以及音樂家對聲音、詩人情懷、禪意的表現技巧。
孟浩然前半生在家苦讀，曾隱居於鹿門山。40歲長安，求官失望，浪跡吳越，最後隱居故土。雖然他基本上壹生隱居，但內心相當矛盾:希望朋友介紹他，進入仕途；並且對這個世界極度不滿，情緒暴怒。例如，在《歸鄉》中，他寫道:“我因犯錯誤而被壹位英明的統治者放逐，我病了這麽久，見不到壹個朋友。”這顯示了他憤怒的心情。而且，直到晚年，“仕”與“隱”的矛盾才被淡化。
李白非常推崇孟浩然。他曾在襄陽拜訪孟浩然，並寫下壹首詩《致孟浩然》:“師父，我衷心地向您致敬，您的名望已升至天上。在紅潤的青年時代，妳放棄了帽子和戰車的重要性，選擇了松樹和雲彩；現在懷特黑德。醉了月，夢的賢者，花的蠱惑，妳對皇帝充耳不聞。高山啊，我多麽渴望到達妳的身旁，這是壹股純凈的芬芳。”對孟浩然淡泊名利的態度，對山水人生自成壹體的態度，給予由衷的贊美。但本質上，孟浩然最後的隱居是不得已而為之。
從《洞庭湖贈張丞相》這首詩中，我們可以看出，孟浩然即使在晚年也有強烈的入世願望:
秋水上漲，幾乎與岸邊融為壹體，把水天混淆與天空融為壹體。雲土地上的小澤水汽蒸騰白茫茫，海浪似乎要撼動整個嶽陽。
我要渡水去找船和槳，返家的神聖時代真是慚愧。坐著看垂釣者，就像壹條魚。
“雲夢起霧繞嶽陽城”的詩句氣勢恢宏，境界廣闊。隱士內心寧靜的心態在哪裏？難怪阿清王朝的人潘德裕稱他的壹些作品“充滿活力，俯視壹切，只是不可言傳”。(楊石華)這兩首描寫洞庭湖的詩，只有杜甫《登嶽陽樓記》中的“東有吳國，南有楚，能見天地無盡飄”。而詩的最後四句，分明透露出希望張九齡能引用的意思。孟浩然最為人稱道的是他的山水遊記和隱居作品。這類詩最能代表孟浩然詩歌的風格。他的技法中，最突出的是線描。他常常用平實的語言凝練地寫出自己的直觀感受，看似漫不經心，卻也精彩自得，如《建德河上夜泊》:
轉移船只，停泊在朱燁，和日光減弱，舊的記憶開始。曠野的無垠比樹木還深，月亮離月亮很近。
通過速寫寫出直觀感受到的夕陽、曠野、清江、燕竹、“天低”和“月近人遠”，表現出秋江夜眠、留戀忘返的景象。另壹個例子是從桐廬上的壹個泊來的揚州朋友:
猴子在陰暗的山上嗚咽，河水在黑夜中奔騰。兩岸的風吹得枝葉簌簌作響，月光映照在河邊，壹條河的壹只小船。
如實寫出日落時猿猴啼哭，河水湍急，風吹樹葉響，月色照孤舟的景色，彌漫著詩人濃濃的鄉愁。這些詩中，筆墨清淡優美，但山水意象卻十分生動。不像王維，不註重色彩的清新，不註重構圖的真實。他只是淡淡地寫著，看似毫無努力，卻有壹種令人回味的魅力。
孟浩然的田園詩，意在向陶淵明學習，寫他與農民的交往，寫鄉村的風光和生活，寫他在大自然中，在與淳樸的農民的交往中自得其樂的感受。其中流傳最廣的是《路過老人村》:
這位老朋友準備了壹頓美餐，並邀請我去他熱情好客的農場。綠色的樹林環繞著村莊，綠色的山丘位於城外。
打開窗戶面對山谷菜園，遞過玻璃聊莊稼。當第九個節日來臨時，請到這裏來看菊花。
這首詩寫的是眼前的前景，比如綠樹、青山、苗圃。是講人情的，比如雞和小米，還有桑麻。它使用口語，給人壹種寧靜、平和、美好的感覺，壹種醇厚的感覺，令人耳目壹新。
聞壹多先生在《唐詩雜賦》中說:“真正的孟浩然，並不是把詩緊緊建築在壹個對聯或壹句話裏，而是把它沖淡，均勻地分散在全篇。看不到詩的時候真的是孟浩然的詩。”對自然的追求，的確是孟浩然山水田園詩的壹個鮮明特色。
他的詩，如“風送荷香，竹葉滴露聲”(《盛夏南亭思辛》)、《丹荷寒，疏雨梧桐》(殘句)，都是膾炙人口的名句。五大奇觀之壹的《春曉》眾所周知，它體現了春天清晨大自然的無限生機，體現了作者對生活和美好事物的熱愛。語言簡單，卻朗朗上口，魅力無窮。可以說妳工作不求回報。
孟浩然的詩歌成就可以說是獨樹壹幟，自成體系。他在山水田園詩方面的成就，使他對唐宋以後的詩歌創作產生了深遠的影響。孟浩然的代表作是田園詩。這些詩有些是在秦中和吳越等地漫遊時寫的。例如:
向南去的是荒野，因為樹葉正在飄落，被風吹得冰涼。我記得我的家；但是湘江彎彎曲曲，孤立了楚。
思鄉的淚水在旅途中，在地平線上看到風帆的背影。風中的煙霧模糊了渡口可在何處，夕陽下浩瀚的河水泛起漣漪。-“河上的返校節”
面對山梁上白色的雲起符飛飛，我這個隱士可以盡情地品味了。試著去爬另壹邊的山，新的鵝就會飛出來。悲傷往往是黃昏的心情，心情往往是秋天的氣氛。我俯視河岸，村民們正在回家，形成渡口休息區。地平線上有樹像壹排草，河流像壹輪月亮。我希望妳來接我，帶壹籃酒，醉了重陽節——論張的《秋登蘭山》
盛唐山水田園詩人中，褚光熙、祖勇、裴迪、常健等人也留下了壹些優秀的詩篇。比如褚光熙的《漁灣》，景色優美，意境完美，可以算是褚光熙山水詩的代表:春日綠灣垂釣，春日杏花開。池水清，水淺，蓮知魚散。黃昏等待戀人，船是綠的，岸是綠的。“塘清水淺，蓮動知魚散”這句話從“疑是淺”中描述了景物的特點，“塘清”和“蓮動”這句話從景物的動靜狀態中抓住了它們之間的微妙關系，也描述了觀者愉悅的心情。
祖勇的《論看中南雪峰》據說是應試作品。按照試題要求，必須是五言八句才能寫完文章，而祖勇只布置了四句，以為“意已盡”而不畫蛇添足，也就是這四句傳世佳作:看終南山如何騰飛，以其白頂過浮雲。雪後初晴，林間射出太陽的余輝，時間晚了，長安城更添了幾分寒意。
他就像裴迪的“華子幫”:夕陽是放松的，草是家裏的露水。雲光侵鞋，山色綠衣刷人衣。
常健的《破山寺後的禪境》:我的路蜿蜒曲折，穿過壹個被樹枝和鮮花遮蔽的山谷，通向壹個禪境。在這裏，鳥兒在山光中存活，人的心靈在池塘中感受寧靜。都是家喻戶曉的傑作。
李白是中國古代最有爭議的詩人。他興趣廣泛，文采斐然，是唐代最偉大的浪漫主義詩人。杜甫曾說他“以筆震風雨，以詩泣”。李白不是壹個“萬無壹失”的詩人。相反，他似乎什麽都在乎，他經歷和展現了很多人生。雖然沒有能永遠滿足他的生活，但他激情澎湃的感情和強烈的個性在各種生活詩歌上留下了不可磨滅的印記，處處留下了強烈的自我表現的主觀色彩。“漂泊九天，夢回八大荒”。比如夢裏登天目山，望廬山瀑布，從中可以看出，李白喜歡的往往不是幽靜的山巒和山谷，優雅的林泉，而是奇峰怪谷的山峰，從天而降的瀑布，白波的河流。這些雄偉險峻的山川，特別適合他叛逆不羈的性格。似乎他想爬上這些山川，與天地星辰同呼吸，與神鬼為伍。
杜甫與以上三者不同。他出身於封建官僚家庭，從20歲開始，就有了壹系列的“強旅”經歷。“安史之亂”後，由於人生的坎坷和理想的幻滅，他也想過隱退。然而，強烈的對國家和人民的責任感和使命感使他走上了現實主義的創作道路。“俠之大者，為國為民。”杜甫就是這樣壹位俠義詩人。即使在最窮困潦倒的時候，他也沒有忘記人民的疾苦。他在《茅屋被秋風吹破》這首歌裏說:“安得有幾千座寬敞的樓房，極大地保護了世界上的窮人。風雨平靜如山。喔！突然看到眼前這座山，光是我壹個人凍死就夠了。”所以杜甫的山水詩總是自然而然地流露出壹種對民生的憐惜。比如:
好雨知時節，當春天來臨。隨風潛入夜，潤物細無聲。
世界有多寬，樹木離天堂有多近，河上的船滿是火。看紅濕處，金冠城花重。——《《春夜喜雨》》
黃河前的河水碧波東流，春天給人壹種睡意和春風的休憩感。桃花無人開，不是深紅而是淺紅。——沿河壹步尋香七絕句之壹。
黃四娘娘家繁花似錦，千朵低。眷戀花香中的蝴蝶在翩翩起舞，自由中的柔柔鶯兒只是快樂地歌唱。——《河邊尋香七絕句》(下)
在這些詩中，我們看到杜甫的詩，甚至山水詩，都忘不了他對世事人情的關註，始終是壹顆體恤他人的俠義之心。因此，他的詩歌創作沈浸在壹種陰郁的悲劇氣氛中。
孟浩然山水詩的特點:輕盈。
孟浩然《近洞庭》淺析:此處八月湖水，與天齊。雲土地上的小澤水汽蒸騰白茫茫，海浪似乎要撼動整個嶽陽。我要渡水去找船和槳，返家的神聖時代真是慚愧。坐著看垂釣者，就像壹條魚。:虛，指天；太清晰，指空間；字母混有空格，表示水和天是同壹個顏色；雲夢澤，壹個古老的沼澤名稱，位於鄂南湘北壹帶。垂釣者，比喻當時的巡撫張九齡。這首詩前四句描寫風景，後四句轉為抒情，充滿了隱喻、委婉、含蓄，不落俗套。詩人寫下這首詩，送給當時的宰相張(張九齡)，委婉地希望得到他的欣賞和指點。
杜甫《登嶽陽樓記》簡析:久聞洞庭湖，今終於登此樓。浩瀚無垠的湖面撕裂了吳楚，仿佛日月星辰都漂浮在水中。我的朋友和親戚都沒有消息。我又老又病，在壹條船上漂流。北境城門之戰又開始了，我隔著欄桿看著哭了。嘿，分裂；詞指新聞；孤舟，比喻自己；軒，有欄桿的走廊；Si，指鼻涕。這首詩的第壹聯寫的是剛登嶽陽樓的感受，對聯寫的是洞庭湖的面積和水勢，頸聯過渡到自傷的人生經歷，尾聯把自己的不幸和國家的戰亂聯系起來，感情深刻。
兩首詩的比較:相同點是兩首詩的結構都很工整，四部詩都是由啟蒙、傳承、轉化、組合構成；不同的是，《登嶽陽樓》第二聯寫的景色比《林洞庭》第二聯寫的更壯麗，全詩在思想境界和人格上表達了比《林洞庭》更高的感情。
王維山水詩的特點是意境空靈，意趣高雅，詩中有畫，畫中有詩。
對終南山的簡要分析:它在天堂城附近的巨大高度，將千山連接到海的角落。雲，當我回頭看時，就在我身後，我太年輕了，什麽也看不見。中央的山峰將西南部分開，山谷各不相同。想在山裏找個房子住下，水導問樵夫可方便？太乙，山之名；天都指長安；劃分，古人把天上的星星和地上的州分為幾個區域，“壹峰分野”是不同的劃分。這首詩以遠景開始，以近景結束，以人物作為襯托和點綴，回味無窮。
《山居秋夜》簡析:全詩通過描寫秋雨黃昏後楚清恬靜的生活，表達詩人無憂無慮的心境，以自然美表現詩人的人格美。最後壹句用《楚辭》反過來。《招隱士》中“王歸，山中不能久留”的詩句，表達了堅決隱退的意向。全詩在平仄、對仗、押韻和遣詞方面都很出色。
3.李白的山水詩
特點:雄偉豪放。從描寫對象看，李白喜歡選擇黃河、泰山等高大壯闊、流動的自然景觀作為描寫對象，給人以陽剛之美的享受，如《入酒》《泰山六首》等詩。從藝術上看，李白的山水詩充滿了奔放的激情和積極的浪漫主義精神，表現在奇特的想象、大膽的誇張、神話傳說的大量運用，如《蜀道難》壹詩。
盛唐壹中唐山水詩與山水詩之比較:
盛唐:風格清新，神韻高遠，格局大氣，性格剛健，面貌多姿多彩。如王維、孟浩然、李白、杜甫的詩。
中唐:飄逸灑脫，骨勁漸減。
劉長卿、魏、孟郊、柳宗元、劉禹錫、杜牧、李商隱等。
柳宗元山水詩的特點是:善於把壓抑怨恨的感情寄托在山水之中，使感情與景物很好地契合，風格比較悲涼。
淺析江雪:百山無鳥，千裏無腳印。河上的壹只小船，壹個漁夫穿著他的網蟲蛾；獨自垂釣，不怕冰雪襲擊。勾勒出壹幅寬廣、寧靜、清冷、純凈的畫卷，表現了詩人憂悶、孤獨、寂寞、率直的心境和深沈凝重、超然高潔的人生心境。全詩選材考究，意境深遠。
《漁父》簡要分析:壹位老漁父在此過夜，西崖下，蕭寂，，燒楚竹竿。然後，在日出時，他穿過霧靄，看到了壹片綠色的風景。回頭看漁船已經漂下地平線，白雲在山間飄蕩，互相追逐。寫於劉淵貶謫永州時，詩中寫到漁父孤苦伶仃，流露出壹種孤芳自賞的情緒，其中包含了詩人自身處境的意味。全詩語言樸實，意境純凈，意境巧妙，頗有趣味。
劉禹錫山水詩的特點是:善於在詩歌中表現樂觀主義精神，風格鮮明，如《望洞庭》(如《浪淘沙》)。